Jueves 20 de Septiembre de 2018
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farandula
    Sep 20, 2018
    SD. Los hermanos más queridos y admirados de la industria musical, la Dinastía Rosario, se reúnen una última vez para llenar de swing el Palacio de los Deportes con la celebración de sus cuatro décadas en el arte. Rafa, Tony, Luis y Toño realizarán un viaje musical con todos sus éxitos, con una puesta en escena espectacular y deslumbrante igual a la del Teatro Nacional, pero ahora para compartir con las masas la emotiva celebración. El espectáculo está pautado para el sábado 6 de octubre a las 8:30 pm con un cancionero que incluye los temas más icónicos de todos los miembros de esta talentosa familia. “Cuarenta años se dice fácil y rápido, pero es mucho, bastante, lo que hemos recorrido. Desde la pérdida de Pepe, la salida de Toño y luego la de Francis, hasta los éxitos que hemos cosechado a través de estas cuatro décadas con duro trabajo, esfuerzo y unión”, confesó Rafa Rosario. Enfocados en esa nueva etapa de su celebración, y emocionados por presentarse por primera vez en el Palacio de los Deportes, la agrupación se presentará con una orquesta de más de 35 músicos, dirigida por Antonio González, con una producción artística de talla internacional y con un repertorio cargado de recuerdos, anécdotas y una gran puesta en escena, bajo la producción y concepto general del empresario artístico César Suárez Jr. La dinastía Rosario se ha caracterizado por mantener de manera indiscutible la calidad en su música.
    Sep 19, 2018
    La popular merenguera típica Manuela Josefa Cabrera, mejor conocida como “Fefita La Grande”, celebró este martes su cumpleaños número 75, ocasión que aprovechó su novio Miguelito Piña, para hacerle la propuesta de matrimonio.Cantando la canción “Cásate conmigo”, se arrodilló y le entregó un anillo y con un beso “La vieja Fefa” aceptó. La pareja lleva una relación de aproximadamente un año.
    Sep 19, 2018
    SANTO DOMINGO.-El artista Kinito Méndez reveló que una de las razones por las que los nuevos exponentes de la música se han ido por los ritmos urbanos obedece a que grabar un merengue cuesta unos 200 mil pesos, lo mismo que una salsa o una balada. En cambio, grabar un dembow es más sencillo, ya que no se necesita esa gran cantidad de instrumentistas y al productor le resulta más fácil hacerlo, y por eso los costos son mucho más bajos. Tras ser entrevistado en el programa Aquí está el merengue, que se transmite cada sábado por Rumba 98.5, el cantante precisó que a un cantante nuevo se le hace más difícil, debido a que no cuenta con los recursos para ello y optan por irse a la música urbana. Con Musicólogo Kinito Méndez se encuentra promocionando su nuevo corte musical “La queremos como quiera”, a dúo con Musicólogo “El Libro”, un merengue diferente a los que había hecho durante su carrera artística. El merenguero contó que ese junte se dio gracias a una presentación que tuvo junto al artista urbano Musicólogo en las patronales de Haina y Alberto Bernabé Bebeto les sugirió que hicieran algo juntos. Kinito introdujo músicos de Omega, acostumbrados a grabar en esta línea y el resultado ha sido más que satisfactorio, pues a decir del artista, a la gente le ha encantado el tema “Uno como productor tiene que evaluarse y estábamos conversando en la oficina sobre cómo buscar un sonido más urbano”. —1— Un cambio En esta nueva canción no utilizó un solo músico de los de antes, sino de los más urbanos. —2— Gira A partir del 25 de este mes iniciará un tour por varias ciudades de Estados Unidos. —3— Exhortación Pidió a los merengueros no bajar la guardia, continuar grabando y ser consistentes.
    Sep 19, 2018
    SANTO DOMINGO. El merenguero Sergio Vargas mostró este martes apoyo a la campaña de concietización que se efectúa en el país en contra de la violencia contra la mujer. El artista fue tajante en su postura hacia el trato que entiende merecen las féminas. “A la mujer no se le teme... se le respeta y punto”, dice un post que publicó en su cuenta de Instagram. Vargas explicó que su mensaje iba a propósito de “todos los abusos y maltratos que está recibiendo la mujer” “He aquí una pequeña reflexión mañanera para hacer todos partes del cambio. ¿NI UNA MÁS...Algún problema???”, indicó. Su post provocó más de 100 comentarios en apoyo. “Que bello nuestro Sergio Vargas bendiciones”, “Wow me encanta. Pero no todos saben ni pueden ser hombres’, “Muy lindas palabras si no te conviene déjala o déjalo naciste solo@ si no eres gemelo algún problema te queremos Sergio”, son algunos de las reacciones. En la República Dominicana cada año decenas de mujeres mueren a manos de sus parejas o ex parejas. También es elevado el número de las que reciben maltrato físico y psicológico en la relación de pareja como fuera de ella. Autoridades, como el Ministerio Público, y el Ministerio de la Mujer, efectúan diversos programas y campañas en procura de cambiar esta realidad. A la mismas se han sumado figuras públicas y otras entidades.
    Sep 17, 2018
    Al igual que el merengue tradicional, el llamado merengue de mambo o de calle, como le llaman muchos, tuvo su época dorada. Cantantes como Julián Oro Duro, Tulile, Moreno Negrón, Jucafri, El Sujeto, Mala Fe, Amarfis, Omega, Tito Swing, Silvio Mora, El Cata, entre otros, tuvieron una fuerte pegada y un impacto en la radio y centros de diversión parecido al que vive la música urbana en estos momentos. Pero, en los últimos meses ha surgido una corriente liderada por Ala Jaza, -el más nuevo del género-, y El Sujeto que ha hecho resurgir el merengue de calle como lo afirmó Amarfis a ¡Alegría! “Sí, el merengue está cogiendo de nuevo su norte, los productores como yo comprendimos que hay que darle los colores y matices nuevos sin dejar el sabor de nuestra música, creo que con mi producción nueva, ‘Mambo Evolución’, se va a sentir la gran diferencia en el mercado, marcando una nueva y brillante etapa de nuestro ritmo autóctono”, explicó Amarfis quien actualmente está promoviendo “La Maniática”. Al preguntarle al merenguero, que brilló hace varios años con merengues como “El bacalao” y “La langosta”, su opinión sobre el trabajo que están haciendo los relevos del género como Ala Jaza, respondió: “Estoy encantado de la pegada de Ala Jaza, creo que ha sido un luchador incansable, no es nuevo, tiene alrededor de ocho años pero se merece su pegada porque ha luchado contra viento y marea, yo siempre he dicho que el mantener una orquesta de merengue en estos tiempos hay que ser un luchador porque duramos unos años luchando en contra de la corriente, así que lo felicito y es un paso más de que el merengue ya está entrando en el gusto popular”. Amarfis, quien está a punto de lanzar su más reciente producción, también aclaró que merengueros como Tulile, Mala fe, Suazo, Julián, entre otros, llamaron a este género “merengue mambo de calle, lo bautizamos así porque nosotros cogíamos vivencias y relajos de la calle y las hacíamos, luego vinieron Omega, Moreno Negrón, Sujeto, Tito Swing que incorporaron algo sumamente interesante a nuestro ya merengue mambo de calle, ellos implantaron el rapearle al mambo y fue así que ese merengue pasó de merengue de calle a merengue urbano, lo cual enganchó rápidamente con esa generación que subía en ese momento”. Como bien destacó Amarfis, Ala Jaza tiene casi una década de trayectoria, pero, no es hasta ahora que ha obtenido una gran pegada y popularidad y eso lo ha logrado con temas como “Mi forma de ser”, una adaptación de la canción urbana del puertorriqueño Farruco que ha gustado tanto que hasta el mismo exponente urbano decidió hacer el remix con el dominicano. Ala Jaza, sin duda es uno de los responsables de la fuerza que ha cobrado en los últimos meses el merengue de mambo, algo que lo ha llevado a ganarse el respeto de sus colegas más veteranos y el apoyo del público. Otro que tuvo una gran época y ahora regresa con todas las ganas de recuperar su espacio es Mala Fe, quien también contó a ¡Alegría! su parecer de lo que está pasando en estos momentos con el merengue de calle. “Este género musical fue creado para quedarse, por tal motivo no creo que debe resurgir, porque nunca ha desaparecido, el merengue es una cultura nuestra y un género importante en cada rincón del mundo”, expresó Mala Fe, que luego de lanzar “Dios estaba conmigo”, ahora se prepara para promocionar “Esta es para voz”. El Sujeto, es uno de los merengueros de calle más activos y de los que más realiza presentaciones en eventos y centros de diversión, compartiendo responsabilidad también con Ala Jaza de mantener esta música que tanto gusta en la radio. Se activan. Tito Swing, que en sus inicios se destacó por su vestimenta controversial también es otro de los que se ha activado con dos temas nuevos: “Scooby doo papá” y “Brindemos”. Al igual que Tito con “Scooby doo papá”, y Ala Jaza con “Mi forma de ser”, Tulile ha versionado una canción de cantantes urbanos. El intérprete de “Cometala ripiá”, ha adaptado a merengue la canción Asesina de Brytiago X Darell.
    Sep 17, 2018
    SANTO DOMINGO.- Como parte del proyecto corporativo Orgullo de mi Tierra en esta ocasión, Centro Cuesta Nacional (CCN) presentó su plataforma por quinta ocasión, invitando a descubrir la provincia de María Trinidad Sánchez. Orgullo de mi Tierra es un proyecto que busca contribuir a fortalecer el sentimiento de pertenencia y la estima por la República Dominicana mediante el conocimiento y exposición de las riquezas culturales, naturales y folklóricas que nos identifican como nación, enalteciendo a su vez su historia y su gente. Alejandro González Cuadra, vicepresidente ejecutivo de CCN enfatizó en su discurso el apoyo que a través de Orgullo de mi Tierra y su pilar Corazón Dominicano le brindan a los pequeños proveedores rurales y artesanos para el desarrollo económico de las provincias. “Son ellos quienes han protagonizado el crecimiento económico del país y con sus iniciativas permiten democratizar la generación de las riquezas mediante la creación de empleos de calidad, llevando progreso a sus comunidades y llenando de esplendor el campo dominicano”. “Corazón Dominicano, en el transcurso de 6 años, ha incorporado a más de 30 pequeños micro-empresarios, grupos y asociaciones de diferentes zonas rurales del país que elaboran productos artesanales como son la miel, mermeladas, cacao, quesos, entre otros, donde ha mantenido un crecimiento sostenido durante este tiempo”, agregó. En la provincia de María Trinidad Sánchez, CCN está trabajando con 4 empresas: D’ Nagua Especias, Orégano Los Memisos, Quesos Don Bululu y Queso de Hoja Carolina. Adicionalmente como parte del proyecto, bajo la coordinación y curaduría de la diseñadora y artesana dominicana Sissy Bermúdez, actualmente se capacitan a un grupo de 32 artesanos, artistas plásticos, careteros y costureras para trabajar en el diseño de un portafolio de productos artesanales con materiales originarios de la zona como son el coco, la lila, el cuerno, la madera, caracoles. El empresario destacó que “María Trinidad Sánchez ha sido una provincia poco promovida. Quizás por ello es relativamente poco conocida y visitada. Conocerla es, por lo tanto, una invitación a vivirla, a dar una respuesta a esa curiosidad que se anida adentro”. Durante la actividad de lanzamiento, a 15 acordeones y con la participación de los representantes de la música típica “El Prodigio”, María Díaz y Jhovanny Polanco con la producción de Edilenia Tactuk, se realizó el reconocimiento a Bartolo Alvarado “El Cieguito de Nagua, originario de la provincia, por una vida dedicada a enaltecer uno de nuestros principales activos culturales y quien a través de sus composiciones logró inmortalizar este género musical en su lugar recibió el reconocimiento su hija Verónica Reynoso quien agradeció en nombre del maestro esta distinción y ese homenaje de amor realizado para el . Así mismo se reconoció al Monseñor Francisco Ozoria Acosta, hijo meritorio de María Trinidad Sánchez por su 40 aniversario de ordenación sacerdotal. Y se entregó un reconocimiento póstumo al documentalista Máximo Rodríguez por haber inmortalizado a través de su lente las bellezas de nuestra isla y quien dejó dentro de su legado todos los documentales realizados como parte de la colección de Orgullo de mi Tierra. También fueron reconocidos un grupo de munícipes de la provincia quienes se destacan por su trabajo comunitario. Personas que han dedicado sus vidas a ayudar a sus comunidades a través del trabajo, dedicación y compromiso. Recibieron reconocimientos como Héroes Anónimos Don Arsenio Martínez, por su labor de promotor y conservación de la fauna y la flora encargado de la protección de la Gran Laguna en Nagua; la profesora Hilda Altagracia García, con 31 años dedicados a la docencia y desde hace más de 21 años se dedica al cuidado del Asilo Hogar de Ancianos María Trinidad Sánchez. Así como también a Doña Juana Paula Adames, la activista social y fundadora de la primera y única escuela técnica en el municipio El Factor, la Federación de Mujeres Mamá Tingó; al artista y co-fundador del Carnaval Marino de Río San Juan, el señor Persio Checo y a Dimas Vitivaldo Ventura, músico, fabricante de tambora y miembro voluntario del Cuerpo de Bomberos. El evento, encabezado por la familia González Cuadra contó con la participación de autoridades gubernamentales, personalidades, clientes, relacionados e invitados especiales.
    Sep 17, 2018
    SANTIAGO.-La grandeza personal y artística, su carisma con el público popular del Cibao y muy en particular para el de esta ciudad fueron demostrados nueva vez por “El Artista de la Patria”, Héctor Acosta durante la presentación el pasado sábado de su concierto “Que baile mi gente” realizado con gran éxito en el área de parqueo del Monumento a los Héroes de la Restauración, un evento de puro sentimiento, con lo mejor de El Torito. Desafiando todos los pronósticos del tiempo y las amenazas de lluvia, el pueblo llano, la gente común atendió, desde muy temprano, la invitación del artista, quien con este montaje agradeció el cariño de sus seguidores cibaeños durante 27 años de carrera musical. La actividad inició a las 8:32 de la noche con la aparición en escenario de los comunicadores Joseph Tavárez, Sarah Sued y Dj Franchy para dar paso a un nuevo artista de Bonao José “El Galán de la Bachata” quien abrió el concierto con los temas “A las Mujeres le gusta que le den dinero”, “Ingrata”, “No hay nada tan hermoso”, “Pecadora” y al cierre un popurrit en homenaje al bachatero Juan Bautista. Luego, a las 9: 16 subió a tarima Acosta con el tema “Sin merengue no hay fiesta”, para permanecer por más de dos horas ininterrumpidas en un recorrido por parte de sus temas más populares entre los que se destacan “Menos que nada”, “Quizás si Quizás no, “Llorando me dormí”, “Rescate I”, “A pasito lento”, “Enamorado”, primeros merengues de la noche y luego dar paso a la parte más romántica con bachatas, boleros y rancheras entre las que se destacan “Si tú estuvieras”, Popurrit de Boleros I, “ Perdóname la Vida”, “Me duele la Cabeza” tema que realizó junto al joven artista Félix Miguel, quien estuvo encadenado a la plazoleta del Monumento el pasado año, reclamando tomaran en cuenta su talento. “Amorcito Enfermito”, “Me voy (El anillo) y hasta la inclusión de una salsa “Si me recuerdas” fueron parte de las interpretaciones del artista quien durante el show tomó un momento para agradecer a Dios. Héctor Acosta también interpretó los merengues Homenaje a Benny Sadel, Clásicos de los 80, “El Mujerón”, “El Puerco ta Chivo”, “La Quiero ver”, para concluir con “Parrandero” (La leña ta aquí) despertando la algarabía de la fanaticada cibaeña la que concluyó haciendo “olas” en apoyo a su equipo Las Águilas Cibaeña El artista agradeció los 15 años de trabajo que pasó junto a la agrupación Los Toros Band al interpretar un Popurrit de boleros románticos que popularizó junto a ese grupo. De igual forma al Alcalde Abel Martinez “por tirarse arriba este concierto” y apoyar de manera irrestricta a Héctor Acosta en toda la logística y organización de la actividad. Héctor Acosta agradeció el respaldo de su amigo el ex presidente de la República, Hipólito Mejía, quien recibió un notable cariño del público con aplausos y su coro característico “llegó papá”. Durante el concierto “Que baile mi gente”, en el que se resaltan los aspectos técnicos, buen sonido, pantallas e iluminación, Héctor Acosta se unió a las voces que solicitan a la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) traer a la Arena del Cibao los Premios Soberano por considerar que están dadas todas las condiciones para su producción desde Santiago “la mayoría de los artistas vivimos de Villa pa abajo, asi ahorramos gasolina”.
    Sep 16, 2018
    Madrid En la era de las redes sociales y del periodismo de "ciberanzuelos", del que recientemente fue víctima, la actriz española Penélope Cruz, que acaba de estrenar la película "Todos lo saben", ve más necesaria que nunca una reflexión sobre el rápido desarrollo tecnológico. "La tecnología es un monstruo que está creciendo tan rápido y sin reglas que no estamos preparados para ello, está a punto de devorarnos", advirtió en una entrevista con Efe la ganadora de un oscar y musa del director español Pedro Almodóvar Hace unas semanas, Cruz fue objeto de una entrevista falsa en un diario español, que se hizo viral y se tomó por cierta. "Es importante que consigamos desarrollar algún tipo de control en internet en este sentido, porque se está haciendo daño a la prensa que hace su trabajo de manera honesta y que tiene una función importantísima de informar al ciudadano", opinó. Además, la actriz ve prioritario proteger a los menores. "A los adolescentes de ahora les está tocando la peor parte de ese avance tecnológico sin control, están siendo conejillos de indias; lo que me asombra es que se esté tardando tanto en tomar medidas", advirtió. Observadora por deformación profesional, cuenta que hace unos días se encontró por la calle a una docena de adolescentes reunidos que no hablaban entre ellos. "No se comunicaban, me acerqué y les pregunté y me dijeron que estaban jugando a un videojuego, habían quedado para hacer lo mismo que hacían solos en casa". En "Todos lo saben", la película que el iraní Asghar Farhadi ha rodado en España, Cruz interpreta a una madre desesperada por la desaparición de su hija adolescente. Comparte protagonismo con su marido, Javier Bardem, y Bárbara Lennie, Eduard Fernández y el argentino Ricardo Darín. A caballo entre el drama y el suspense, la cinta arranca cuando Laura (Cruz) regresa a España desde Argentina para asistir a la boda de su hermana pequeña, pero la fiesta se acaba bruscamente cuando su hija desaparece, un suceso que hace aflorar viejos secretos familiares. "Farhadi nunca se repite, cada historia es nueva, pero todas tienen en común su análisis del comportamiento humano y eso es un pozo sin fondo, él hace la radiografía perfecta del caos", explicó sobre el director iraní, ganador de dos oscar por "Nader y Simin, una separación" (2011) y "El viajante" (2016). Cruz, que en marzo pasado recibió el César de Honor de la Academia francesa por su trayectoria, acaba de rodar su sexta colaboración con Almodóvar, "Dolor y gloria". También tiene por delante proyectos con Oliver Assayas, un 'thriller' de espionaje cubano llamado "Wasp Network"; o con Todd Solondz, "Love Child". "Donde veo algo nuevo, que no se parezca a otros personajes que he hecho y que no se parezca nada a mí, allí intento ir", aseguró, "y gracias a Dios estoy teniendo suerte con las ofertas que me llegan", dice la actriz, ganadora en 2009 del Oscar a la mejor actriz secundaria por "Vicky, Cristina, Barcelona", de Woody Allen. Especial ilusión le hace el papel en la nueva película de Almodóvar. "Es un personaje pequeño, pero le tengo un cariño especial porque está inspirado en la madre de Pedro (el director) cuando era más joven", comentó. En cuanto al filme de Assayas, que empezará a rodar en febrero, cree que el mayor reto será el acento cubano. En todo caso, para la actriz española el papel de Laura en "Todos lo saben" es quizá el más difícil de su ya larga trayectoria de más de un cuarto de siglo. "He tenido oportunidad de hacer comedia, también musical, un poco de acción y aventuras, pero creo que un personaje como éste es más difícil y detrás iría la comedia", sentenció. "Todos lo saben" inauguró la pasada edición del Festival de Cine de Cannes (Francia), un honor que sólo había conseguido antes, en 2004, otra película española, "La mala educación", de Almodóvar.
    Sep 14, 2018
    Santo Domingo La Alcaldía de Santiago, como parte de la agenda cultural de trabajo inauguró hoy dos nuevos murales con los que reconoce la labor artística de Milly Quezada y Los Hermanos Rosario. Abel Martínez, alcalde de esta ciudad, encabezó el acto juntos a los artistas homenajeados y develizó las imágenes plasmadas por la joven artista Anilcia De Luna, quien plasmó a Milly, mientras Alexis Valerio, hizo lo propio con Los Rosario, en un espacio contiguo al recién inaugurado mural de los merengueros y que fue cedido por la Ferretería Ochoa, en la avenida 27 de Febrero. Al develar el mural juntos a los merengueros, Martínez, manifestó que para el Ayuntamiento y los regidores que conforman el Concejo Municipal, es un privilegio y un honor hacer este reconocimiento, que es la confirmación del cariño y el aprecio que tienen los santiagueros a Milly y Los Rosario. “Hoy en Santiago que hacía meses que estamos en sequía gracias a su visita a llovido. Gracias por traernos esta lluvia y así la cultura el arte, los valores a través del tiempo van teniendo sequía y con el amor y el entusiasmo de ustedes, de sus producciones, de su entrega nos han ido abonando en el arte y la cultura y es lo que queremos emular e imitar y reflexionar en el día de hoy”, sostuvo el alcalde. De igual manera los merengueros homenajeados fueron reconocidos por el Concejo Municipal y la Alcaldía, como “Visitantes distinguidos de la ciudad de Santiago”. Al recibir el reconocimiento Rafa Rosario en representación de los Hermanos Rosario, dijo; “Yo me siento súper contento, súper orgulloso, la familia se sintió muy contenta cuando vio el primer mural de todos los merengueros y luego ver el de nosotros decimos que Santiago, que es la verdadera tierra del merengue. Sabemos que esto lo van a emular otros alcaldes del país, como deben hacerlo porque las cosas buenas hay que promoverlas”. Mientras Milly Quezada, manifestó “que sus padres, su esposo el padre de mis tres hijos y yo soy muy orgullosa de sentirme cibaeña como la que más, gracias Santiago por este recibimiento, gracias a Abel, yo pienso que al igual que Rafa, que en la cultura está la permanencia de nuestra historia de nuestra identidad, el merengue está en nuestro ADN y Santiago es la vena aorta de la cultura de República Dominicana, por eso se llama la ciudad corazón”. Recientemente, la Alcaldía rindió honor a un grupo de merengueros que han paseado este ritmo dominicano por varios continentes, como Jhonny Ventura, Wilfrido Vargas, Juan Luis Guerra, Cuco Valoy, Fernando Villalona, Ramón Orlando, Eddy Herrera, Sergio Vargas, Dioni Fernández, Joseito Mateo, “Rey del Merengue recientemente fallecido, Ruby Pérez, Héctor Acosta, (El Torito) y Fefita la Grande.
    Sep 11, 2018
    El cantante Carlos Manuel El Zafiro, visitó la Isla del Encanto y expresó con tristeza que la muerte de un hijo es algo que nunca se supera y máxime cuando no pudo verlo muerto ni asistir al sepelio de su vástago, asesinado en 2017 aquí en Puerto Rico. "Me ha dolido mucho la muerte de mi hijo, era mi amigo y me acompañaba en las fiestas, duele que te maten un hijo, que te lo quiten así de esa manera, es muy duro no verlo", dijo "Iré a su tumba a llevarle flores, por problemas migratorios no pude verlo muerto ni venir a su funeral, ese sello de Dios me ha dado fortaleza para soportar esa muerte de mi hijo, no guardo rencores, la justicia de Dios es más fuerte que la del hombre, dejo todo en sus manos", expresó. Con relación a sus pasadas adicciones, respondió que él es el vivo ejemplo que se puede salir del fondo, que ahora es un hombre nuevo y disciplinado aunque reconoce que andaba perdido en las calles en una bicicleta con el uso de estupefacientes, con la muerte en la cara. “Me veía horrible, pero hoy la gente me ve el cambio, viví en carne propia la adicción, las drogas es una guerra satánica, es un proceso muy duro, gracias a Dios mucha gente me ayudó, oraron por mí y a los medios también les agradezco". "Con la fe todo se puede, tuve que dejar todo el entorno que me hizo daño, me fui a Orlando con gente fuera de vicios, soy un hombre que cree en Dios, él me ha demostrado que todo con fuerza de voluntad se puede, tengo disciplina, nuevo orden y nueva mentalidad", precisó. Indicó que estuvo en tres programas de adicción, por eso aseguró que él está libre de drogas. “Si prueba un día vuelve a las adicciones”, dijo. Habló de su situación económica en estos momentos donde dice no estar acaudalado, pero sí sostenible. "Vivo dignamente en la ciudad de Orlando, Dios me bendice cada día, no deseo acumular fortunas, mansiones ni Ferraris, no me falta trabajo y eso es una gran bendición, no nos llevamos ni un peso cuando uno parte al plano celestial", argumentó. De su estilo flamenco al cantar, reconoció que no está igual por los años, pero que canta con la misma pasión de siempre. " En estos momentos no hay artista más limpio que éste que está aquí, llevo cuatro años sin fumar, no bebo café ni le acepto a nadie cervezas ni una copa de vino, le doy una prueba ahora mismo de sangre o como quieran, estoy limpio y otros también pueden lograrlo con mucha fuerza de voluntad" finalizó Carlos Manuel El zafiro. El Diamante Azul, como se autoproclama ahora el cantante del amor.
    Sep 11, 2018
    De paseo por los establecimientos de diversión de distintas ciudades de Colombia se encuentra uno con que el merengue mantiene difusión y preferencia en los lugares de baile. Aunque los merengues que se tocan son los clásicos, lo importante es que el género mantiene preferencia en la gente. Lo propio acontece en Honduras, en Panamá, y en muchas otras plazas latinas. Lo curioso es que las orquestas criollas poco explotan esos mercados, con excepción de Wilfrido Vargas, Sergio Vargas, Eddy Herrera, Belkis Concepción, Rikarena, que tienen un nicho profundo en Colombia, algunos de ellos porque se han establecido allí. Si otras orquestas aprovecharan la preferencia de nuestra música en esos mercados, “otro gallo cantaría”. La mayoría, se han quedado aquí, languideciendo, o haciendo esporádicos viajes a la ciudad de Nueva York, donde hay que decir “ya la pava no pone donde ponía”, porque han sido desplazados por los de la música urbana. Es una pena que los merengueros hayan tenido una visión tan escasa con relación al mercado de la música y desaprovechen la oportunidad de expandirse a lugares donde todavía el merengue ocupa espacio en el interés de la gente. De nada valen las lamentaciones y el manoseado cliché de que el género está “en crisis”. Diferente a los puertorriqueños que han demostrado ser más eficaces en el mercadeo de la música que hacen, aunque no sea propia.Lo demostraron con la salsa, que sin ser originaria de la isla se apropiaron de ella y sustentaron a grandes figuras. Lo mismo que el “reguetón”, que siendo de Panamá, lo asumieron como propio.Y hasta con el merengue inventaron, creando figuras como Elvis Crespo, Olga Tañón, Manny Manuel, Joseph Fonseca, y otros, que aunque ya no están en su mejor momento, hubo una época en que acapararon la atención, y fueron sus representantes en las grandes premiaciones. Mientras tanto, a los merengueros criollos sólo les queda hacer muchos seminarios y conversatorios para analizar la llamada “crisis del merengue”. No más.
    Sep 10, 2018
    SANTO DOMINGO.- La orquesta femenina Las Chicas del País alista su reencuentro , el cual se llevará a cabo el sábado, en el Salón de Fiesta del hotel Barceló Santo Domingo, antiguo Lina, a partir d e las 9:00 de la noche. Chavely, Ninoska, Mabel y Nayra expresaron que la idea fue de su mentor Andy mesa, quien las llamó de manera individual para este proyecto y les pareció buena idea. “Nosotras estamos muy optimistas con este reencuentro y agradecemos al señor Mesa el hecho de juntarnos de nuevo. El sábado vamos a rememorar esos tiempos bonitos del merengue”, dijo Chavely en una entrevista en el programa radial Aquí está el merengue. La dirección musical estará a cargo de Samuel, uno de los cuatro hombres que acompañarán esa noche a las ocho mujeres que formarán parte de esta orquesta. Ellas están ensayando todos los días, recordando el repertorio que recorrerán, en cual data de 1982, cuando inició el grupo bajo la tutela de Andy Mesa y Bonny Cepeda, quien hizo los primeros arreglos musicales. — Repertorio Las Chicas del País tuvieron una carrera exitosa. Entre sus merengues se recuerdan ‘El bufeo’, ‘Todo es para mí’, ‘Nadie me lo quita’, ‘Más fuerte’, ‘¿A quién no dan?’, ‘El preguntón’, ‘Papa don’t preach’ y ‘Toma mi banana’.
    Sep 10, 2018
    SANTIAGO.-Como protagonistas estuvieron Chiquito Team Band, Banda Real, Musicólogo y el puertorriqueño Wisin. Con esas atracciones artísticas culminó el Verano Presidente en el escenario Parque Central de la ciudad de Santiago. Cada artista dio su toque particular. Banda Real, una de las orquestas típicas más destacadas de la actualidad, le puso su sazón a la actividad, con un repertorio de buen merengue y que el público del Cibao disfrutó de principio a fin. De igual forma, los integrantes de Chiquito Team Band se ganaron a la gran cantidad de público que fue a darle su respaldo. Con temas como “Lejos de ti”, “La llamada de mi ex”, “Lupita y “Volveré”, entre otros, puso al público a bailar. La música urbana llegó al escenario con el puertorriqueño Wisín, a quien la gente esperaba desde muy temprano. Enérgico, imponente e impactante, Juan Luis Morera Luna, más conocido como “Wisin”, puso a bailar y cantar a sus fanáticos presentes de todas las generaciones, al igual que lo ha hecho durante los últimos veinte años. Su cancionero incluyó sus éxitos en solitario y las colaboraciones que ha grabado durante esta etapa con distintos artistas, así como las canciones que lo llevaron a la gloria, como parte del llamado “Dúo de la historia”, Wisin y Yandel. “Adrenalina”, “Que viva la vida”, “Ahora es, ahí habla” y “Vacaciones” fueron los primeros temas interpretados, desatando la algarabía de los presentes. Le siguieron, uno detrás de otro “Y si tú la ves” (popular junto a Nicky Jam), “Rakata”, “Noche de sexo” (un clásico junto a Aventura), entre otros. —1— El final El boricua, que acaba de anunciar nuevo disco junto a Yandel, se guardó para el cierre “Escápate conmigo”, su éxito de la mano de Ozuna, entre otros. —2— Mucha gente Aporximadamente 12,000 fanáticos, en una noche sin desperdicios, se congregaron en los alrededores del Parque Central de la ciudad de Santiago
    Sep 06, 2018
    Frederick Martínez (El Pachá) logró lo que pocos han conseguido. Una entrevista con el empresario Juan Ramón Gómez Díaz, propietario del Grupo de Medios Telemicro. Acompañado de su compañero de trabajo John Berry, El Pachá se presentó a las oficinas de Juan Ramón Gómez Díaz, propietario de Telemicro, Canal 5; Digital 15, Telecentro canal 13, y más de medio centenar de emisoras de radio, además del sistema de televisión por cable Aster, y de la telefónica Viva. En el conversatorio el propietario del Grupo de Medios Telemicro, quien no es dado a conceder entrevistas a menos que sea su interés hacerlo, valoró de manera positiva la estabilidad que exhibe actualmente República Dominicana, así como las visitas sorpresas que realiza semanalmente el presidente de la República, licenciado Danilo Medina. También se refirió a su labor y desarrollo empresarial y a su inclinación a cooperar y ayudar a los sectores más necesitados del país. “Yo soy presidente de Telemicro y nadie me quita”, le respondió Gomez Días al Pachá cuando este le preguntó en torno a supuestos aprestos para lanzarse a una candidatura para la presidencia de la República. La entrevista será pasada este sábado a partir del mediodía en el programa “Pégate y Gana con el Pachá”, que se transmite a través de Color Visión.
    Sep 05, 2018
    Lo de ser merenguero para Josep Fonseca no es cosa de moda. Es un traje que se puso hace muchos años cuando apenas era un estudiante y alegraba a sus compañeros a ritmo de merengue. Su paso por orquestas tan importantes como Los Sabrosos del Merengue, lo marcaron para bien y le dieron la formación necesaria para ser el merenguero que ha sido por casi 20 años. Recuerda que su entrada a esta emblemática institución merenguera boricua se dio especialmente para tapar la ausencia de Manny Manuel. “Mi entrada fue para imitar a Manny y tuve que aprender a cantar como él”, comentó. El artista tiene en la radio su nuevo tema “Alma rota”, un merengue bailable y romántico, una combinación que le ha asegurado el éxito. Toño Rosario lo invitó a no imitar a Manny, pero por otro lado le pedían que sí lo hiciera. Hoy, siente que tiene su estilo con el que ha conquistado a una legión importante de seguidores. Pese a la supuesta crisis que sacude el ritmo, asegura que “en Puerto rico no hay fiesta sin merengue”. Y a propósito de la acogida del ritmo en la tierra de la salsa y el reguetón, para él, merengueros como El Conjunto Quisqueya, Milly Quezada, Bonny Cepeda, Toño Rosario, Los Rosario, Wilfrido Vargas y Jossie Esteban marcaron a los boricuas, a tal punto que hoy siguen siendo queridos. Es admirador de Jossie Esteban y La Patrulla 15, quien según él, tiene el récord de ser la agrupación merenguera que en PR hizo más fiestas durante tres meses: 160 en total. “Soy un fiel seguidor de su música, me marcó y hoy por hoy sigo admirándolo”, reiteró el intérprete y compositor de “Noche de Fantasía”. Aunque su estilo siempre ha estado pegado al merengue romántico y bailable, hace unos años hizo un experimento en vivo y fue tan acogido que decidió hacer varios temas de merengue jocosos entre ellos El Sapo y La Planta. “El sapo dio un tablazo en el mes de diciembre en Puerto Rico que me llevó a tocar más de 32 fiestas”, dice contento con su experimento. Pero en realidad la combinación que le ha asegurado casi 20 años en la música es merengue romántico y bailable, por eso recién presenta “Alma rota”. Ya antes había escrito temas que se convirtieron en éxitos y son parte de su repertorio musical como “Dame una oportunidad” y “Noche de fantasía”. Se cree merenguero ciento por ciento, lo que lo mueve a resistirse a grabar alguna colaboración con un urbano. “Creo que si algún día eso sucede será a la inversa, que un urbano venga y grabamos merengue”. En Puerto Rico, la gente sigue apostando al merengue pese a las pocas estaciones de radio que lo suenan. Fonseca se mantiene firme en su país, donde vive, pese a los momentos difíciles que atraviesa. Está muy agradecido del apoyo de su gente, y por eso no ha pensado en ningún momento marcharse de la nación que lo ha visto crecer musicalmente y donde ha procreado a su familia. ((Más del tema El respeto entre merengueros “Creo que en Puerto Rico los merengueros nos tenemos respeto, cada quien a su carrera. Yo de mi parte admiro a todos los productos que salieron de Puerto Rico, comenzando por los productos dominicanos que salían de allá”, dice seguro de que es muy importante respetar al otro para que te respeten. Actualmente, pese a la situación que atraviesa la isla, dice que es uno de los que más trabaja, posteriormente le siguen Limit21 y Manía. Está muy agradecido del apoyo en República Dominicana, donde llegó gracias a Karen Records. Hoy impulsa su música gracias a su propia disquera que espera pueda apoyar más talentos del género.
    Sep 05, 2018
    SANTO DOMINGO.-Su nombre podría pasar inadvertido para la mayoría de los dominicanos, pero el músico Ite Jerez tiene en su haber un gran legado musical que lo coloca entre los ejecutantes de más prestigio del país.Su trompeta ha sonado en éxitos de grandes artistas nacionales e internacionales, lo que lo ha convertido en una leyenda viva de Latinoamérica y los más reputados artistas de la salsa, el merengue, el jazz y otros género musicales, radicados en los Estados Unidos, han querido tener su sello en sus canciones. José Eurípides Jerez, nombre de pila, es oriundo de Cotuí, provincia Sánchez Ramírez, hijo del también músico Niño Jerez, quien por muchos años fue profesor de música en esa ciudad y otras zonas del Cibao y el sur del país. Se fue a residir a Nueva York en 1968, y está de vuelta en su país de forma definitiva, disfrutando de la naturaleza y participando con su trompeta de eventos especiales. ¿Quién es Ite Jerez? Soy un apasionado de la música, también de la filosofía, y sobre todo de la naturaleza, por eso cuando vine de regreso a mi país me radiqué en Ocoa, una comunidad que tiene un verdor envidiable. ¿Por qué se fue a hacer música fuera del país? Cuando me fui del país en 1968 se me presentó una oportunidad. Me quedé por un mes con Joseíto Mateo y cuando terminé ese periplo de presentaciones con él me llamó Ray Barretto para su orquesta y entré a esa banda de salsa. ¿Cómo fue esa etapa de su vida? Fue muy bonita, porque me mantuve en ese ambiente de salsa, tocando con casi todos los grupos que estaban en Nueva York. Empecé a viajar por todo el mundo con Tito Puente, Johnny Pacheco y Celia Cruz y eso fue para mí muy gratificante. Imagínate, uno tocando con toda esa gente famosa. ¿Cómo fue su experiencia con Marc Anthony? Yo comencé a grabar las canciones de Marc Anthony desde que hicieron la salsa “Vivir los nuestro”, con La India. Recuerdo que en ese tema grabé todas las trompetas. En la canción “No me conoces” hice un solo de trompeta, del disco “Contra la corriente”. Las canciones de esos álbumes de Marc las grabé yo. ¿Hágame un resumen de los artistas con los que ha grabado o tocado? Son muchos, pero trataré de recordar lo más que pueda; Charlie Palmieri, el Conjunto Clásico, José Alberto El Canario, Eddie Palmieri, José José, Daniel Santos, Tito Rodríguez Junior, Héctor Lavoe, Cheo Feliciano, La Sophy, New York Brass Quartet, Grover Washington, Lionel Hampton, Vitín Avilés, Orquesta Cubanísimo, Coun Basie Orchestra y Sarita Montiel. Faltan otros, pero estos son los que te puedo mencionar ahora. ¿Ha trabajado con merengueros? Claro, por ejemplo, con Johnny Ventura, The New York Band, Alex Bueno, Juan Luis Guerra, La Gran Manzana, Antonio Morel y muchos más. ¿Estuvo tambien en Broadway? Sí. Trabajé en la obra musical “The capeman”, de Paul Simon, en la que participaron Marc Anthony, Rubén Blades y Ednita Nazario. Ese musical estuvo casi dos años en escena y fui parte de los 20 y tantos músicos del mismo. La música es bonita y uno se lleva muchas cosas bonitas de este arte. — Por Sodaie Resaltó el aporte de la Sociedad Dominicana de Artistas y Ejecutantes, entidad que agrupa a los músicos y cantantes, por el aporte que viene haciendo en favor de la clase.
    Sep 03, 2018
    Santo Domingo Hace varios años Héctor Acosta había externado su deseo de aspirar por un cargo político, la senaduría por la provincia Monseñor Nouel. Sin embargo, decidió retirarse y no sacrificar a su familia ni la música. Han pasado ya más de dos años desde ese primer intento y en esta ocasión el merenguero de Bonao entiende que hay marcha atrás, porque es el momento perfecto para retomar sus aspiraciones, aunque dejó claro a LISTÍN DIARIO que por la política él nunca sacrificaría a su familia, ni la música. Consciente de que es otro juego, y de grandes ligas, el que asumiría de ganar la senaduría por su natal Bonao, El Torito se siente preparado para el reto que le aguarda en esta posición a la que aspirará en 2020 y para la que espera contar con el apoyo de todos sus seguidores y compatriotas. “No tengo miedo de perder a mis seguidores en la música, porque una cosa no tiene que ver con la otra, y yo no dejaré la música por nada, ni por nadie. La política es un escenario diferente y en horarios diferentes”, sostuvo el artista, que se encuentra de gira por los Estados Unidos, visitando ciudades que no había pisado como Oklahoma, Kansas City, Milwakee, entre otras. ¿Crees que la política y la música pegan? y respondió con franqueza: “No pegan pero todos tenemos un chin de cada cosa”. Hay que recordar que en 2014 el intérprete de “La maleta” había externado su deseo de aspirar a un cargo político que luego de-sestimó para dedicarse de lleno a su música, aunque nunca especificó las razones. Sabe lo pedregoso que es el camino que quiere recorrer y para eso necesita del apoyo de los suyos, los que nunca lo abandonarán si llegan momentos difíciles. “Yo no sacrificaría a mi familia por la política, ni por nada en el mundo. Ellos me apoyan hasta el final. Eso me ayuda y me da fuerzas”, dijo. Y mientras da forma a sus aspiraciones, sigue su agenda habitual en la música, continúa de gira, ahora por Estados Unidos. Está trabajando en un nuevo disco que presentará gracias a la alianza con una nueva disquera brasileña y también tiene agendado presentarse el próximo 15 de septiembre en el concierto “Que baile mi gente”, gratis en el Monumento de Santiago. “No es la primera vez que canto para el pueblo totalmente gratis, creo que hay que devolverle un poco al pueblo de lo que me ha dado. Ya son 10 conciertos que he realizado gratis para mi gente”, comentó a LD el polifacético artista. “Que baile mi gente” Santiago es muy especial para Héctor acosta: “es la capital de la música y la gente siente un cariño y un respeto por mí que hacen que siempre los tenga pendiente. Sólo comparable con mi Bonao querido”. La idea del artista es que nadie se quede en sus casas, “mucha gente no puede pagar las entradas para ir a vernos a un centro privado a cantar, ¿por qué no darle un poco de lo que nos han dado nuestra gente?”, sostiene el merenguero que se encuentra en San Luis en estos momentos. La cita es el próximo 15 de septiembre en el concierto “Que baile mi gente”, que se llevará a cabo en el parqueo del Monumento a los Héroes de la Restauración en Santiago. La idea es convertir la zona en una gran pista de baile. “Vayan como quieran y en lo que quieran lo demás lo pondremos Dios y yo”, sostuvo el intérprete merenguero que cuenta ya con 27 años de carrera artística. “Yo creo que no le puedo pedir más a Dios, me ha dado mucho, y eso cada día lo agradezco dándole las gracias”, comentó el artista que entiende que no hay momento para parar y que por el contrario ahora es cuando el trabajo inicia. Para este concierto gratuito para el pueblo se ha dispuesto un amplio operativo de seguridad.
    Sep 03, 2018
    Miriam Cruz lanzó hoy a la radio nacional e internacional su tercer tema promocional en lo que va del año. Se trata de “Sola”, un tema inédito del compositor dominicano Mario Ambiorix Padilla que cuenta con los arreglos del maestro Víctor Waill y la producción de Lanhut Récords, compañía de su productor y manejador Engelbert Landolfi. La picardía que caracteriza a la Diva del Merengue, se pone de manifiesto una vez más en esta nueva entrega musical, donde los acordes de un merengue moderno combinan a la perfección con la dulzura de su registro vocal. “Este tema viene con un aire fresco, es un merengue con toques modernos que estoy segura será del agrado no solo de mi público sino de toda la nueva generación de jóvenes que gusta y cultiva nuestro merengue”. “Sola” viene a completar la trilogía lanzada por la artista en el 2018, iniciando en Enero cuando lanzó al mercado el tema “Señora”; posteriormente en el mes de mayo se hace sentir en la radio nacional con el tema “Terremoto” y hoy con el tema “Sola” convirtiéndose así en la única artista dominicana de merengue en lanzar tres temas promocionales por año.
    Aug 31, 2018
    SANTO DOMINGO.-En 2006 le tocó a Johnny Ventura, mientras que en 2010 a Joseíto Mateo. Seis años después fue reconocido Rafael Solano y en 2017 el artista Cuco Valoy.Esta vez fue seleccionado Wilfrido Vargas para el premio a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación, cuya entrega será en noviembre de este año. Concidencialmente, los representantes del merengue de todos los tiempos han sido bien valorados por los productores de los Grammy Latinos, algo que llama la atención, debido a que a nivel latino existen cientos de artistas famosos de diferentes países y géneros. Hay mucho de donde escoger y en los últimos años los dominicanos han estado presentes allí.Sobre Vargas, la Academia destaca que “existe un puñado muy selecto de directores de orquesta que han logrado elevar el contagioso merengue, ese estilo de baile y música característico de la República Dominicana, a una tendencia mundial. Wilfrido Vargas es uno de ellos”. “Nos enorgullece rendir homenaje a este extraordinario grupo de talentosos artistas y profesionales de la música con los Premios a la Excelencia Musical y los Premios del Consejo Directivo de este año”, dijo Gabriel Abaroa Jr. CEO del Grammy. — Sus merengues Destacan que éxitos inolvidables y poderosos como “El africano”, “El jardinero”, “A mover la colita”, “El baile del perrito” y “Abusadora” “trazan una prodigiosa discografía que marca el desarrollo del merengue”.
    Aug 31, 2018
    Evelio Herrera, dijo a Ensegundos.do que el día de ayer se sorprendió cuando a su oficina llegó un acto de alguacil en el que su exesposa apoderó un abogado para demandarlo por incumplimiento de contrato. Evelio explicó a ENSEGUNDOS que jamás ha tenido intenciones de frenar la carrera de la merenguera, que incluso hace unas semanas se comunicó con ella manifestando su interés de darle el “release” para que pueda firmar con quien guste y dar continuidad a sus deseos de mantenerse vigente dentro de la industria musical. El promotor artístico dijo que Tueska firmó el contrato durante el matrimonio en el año 2013 y que aún le restan cuatro años y cinco meses de vigencia. En la publicación de “Famosos inside” se alega que Evelio debía realizar unas cinco producciones discográficas y que hasta el momento no se ha lanzado la primera. En ese sentido el manejador indica que es un contrato de 10 años en el que no se especifica el período en el que deben ser lanzadas las producciones, siempre y cuando se encuentren dentro del plazo de los 10 años. “Si hay alguien que quiera invertirle que me devuelva mi dinero” dijo al ser consultado por este medio. Evelio Herrera reveló que ha invertido en Tueska más de 10 millones de pesos, de los cuales ha recuperado cerca de la mitad. “No se quien le metió eso en la cabeza, faltaban días para que esto se solucionara de una forma amigable, pero ahora se han complicado las cosas ” explicó. De no llegar a un acuerdo amigable, Evelio dijo que no teme ir a los tribunales, pero que en ese caso sus abogados impedirán a Tueska que realice actividades comerciales debido a que la imagen de la merenguera le pertenece, reiterando que no desea tener que tomar esa decisión.
    Aug 31, 2018
    SANTO DOMINGO. La cantante colombiana Tueska dio a conocer sus razones para tomar la decisión de demandar a su hasta hoy manejador y ex esposo Evelio Herrera, alegando incumplimiento de contrato. A través de su cuenta de Instagram la intérprete de “Con la misma moneda”, señaló que lo que busca con esta medida es retomar su carrera como artista, pues la siente estancada. “Cada día de mi vida inicio dando gracias a Dios por todo. Me despierto agradecida con esta Patria que me acogió y a la que amo, inmensamente agradecida por el don de la música a través de la cual he podido comunicarme de manera muy especial con la gente, mi público, que se han convertido en un gran respaldo desde siempre, junto a mi familia y seres queridos. Que son mi motor”. “Lo único que he recibido como respuesta son negativas, evasivas y más interés en hablar de temas personales que de trabajo, lo que nada tiene que ver con mi petición, por lo que finalmente me he visto obligada a tomar esta decisión y hacerlo por la vía legal”, aseguró la también presentadora de televisión. No se trata de denigrar, detractar, ofender o insultar, en mi corazón no hay nada parecido y todos ustedes lo saben muy bien. De lo que se trata es de incumplimiento y precisamente esa ha sido mi mayor cruz y lo que me ha mantenido estancada”. Según los argumentos en una entrevista a Diario Libre, Evelio Herrera se comprometió a grabarle tres producciones discográficas en diez años y está alegando una violación contractual, lo que negó. “Nosotros hemos cumplido, siempre hemos actuado de buena fe con Tueska. No me interesa pelear en un tribunal y espero que mañana ella tenga el mismo ánimo mío de terminar la relación comercial fuera de los tribunales”, comentó.
    Aug 30, 2018
    “Manoguayabo es mi alma, mi vida, ahí nací yo. Mi pueblo me ha dado todo; lo primero es que me dio el privilegio de abrir los ojos allí”, así expresa Cheché Abreu sobre su amor por la tierra que lo vio nacer y desarrollarse personal y profesionalmente. Para agradecer lo que considera un privilegio, José Abreu Vargas, nombre de pila del legendario cantante, a los 24 años de edad decidió hacer cursillos religiosos en la iglesia San Lázaro de la Santomé, con el único objetivo de ayudar a su pueblo, ubicado en Santo Domingo Oeste. “Empecé a desarrollar trabajos para proveer a mi pueblo de algunas cosas que le faltaban, como la ampliación de la escuela Conrado Mieses, la construcción de la biblioteca, del Club y del liceo. Para eso, pedíamos los recursos económicos, materiales y terrenos”, detalló durante una conversación con elCaribe. Recuerda que llegó a motivar a otros chicos para que realizaran los cursillos y así lo ayudaran en las labores para el desarrollo de la comunidad. Entre las personas que lo apoyaron rememora al subsecretario de Educación de entonces, José Ortiz de Wind, quien le regaló 1,500 block de construcción para la ampliación de la escuela, que solo llegaba al quinto curso, y la llevaron hasta el octavo; y a Miguel Guerra, que le facilitó algunos materiales. Luego, junto a sus amigos, Cheché construyó el club de la localidad, el que después derribaron para que el Gobierno, a través de su gestión, levantara el Liceo de Las Américas, de Manoguayabo. “A través de mi grupo, el Sexteto de Manoguayabo, hacíamos fiestas para recaudar fondos y reconstruir el club”, subraya Abreu, quien vivió por muchos años en la casa ubicada en la calle Pérez, número 24. Además, con la ayuda del subsecretario de Agricultura de entonces, Ligio Tavárez, hicieron el parque Mirador del Sur. “Él era que le llevaba las cartas que nosotros hacíamos al presidente Joaquín Balaguer, y a través de él recibimos los recursos para esa obra”, rememora el veterano artista en la entrevista con este medio . Los cursillistas , además, fueron los responsables de la primera cooperativa que se constituyó en el país en 1945, pero “hubo que cerrarla porque Trujillo se cogió con que las reuniones que hacíamos eran para derrocarlo, eso la llevó al fracaso; y como consecuencia, Trujillo cogió todas las tierras en Manoguayabo”. En 1967 la reabrieron, y en su primera reunión recaudaron más de 60 pesos y con las fiestas que hicieron en diciembre consiguieron los fondos para levantar el local, el 10 de enero, donde se ubica en la actualidad la cooperativa, justo en la entrada de Manoguayabo. También, fue presidente y fundador de la primera cooperativa de Bayona. Otras de las obras que Abreu ayudó a levantar en Manoguayabo fue la Casa San Pablo, que se pudo lograr vendiendo boletos a 10 pesos. Primera fiesta El sonero criollo inició su carrera artística de manera formal el 25 de diciembre de 1963, con su grupo El Sexteto de Manoguayabo, cuando tocó su primera fiesta en la Gran Parada de Amable Chele, frente al cementerio de Manoguayabo, y para ese entonces cobró 60 pesos por la presentación. “El pueblo entero fue a vernos, tocamos todos los discos de ‘Los compadres’. Luego el grupo empezó a coger fama y las fiestas las tocábamos a mil pesos”, recordó. Uno de los lugares donde más fiestas hacían era en el Teatro Agua y Luz Angelita Trujillo, ubicado en el Malecón de Santo Domingo. Dijo que ahí lo llevó el merenguero Johnny Ventura. Aprovechando esa pegada, como líder de la agrupación, creó una especie de “san” para que cada músico comprara su carro y semanalmente cada uno aportaba 400 pesos. En 16 semanas, todos se montaron. Esa misma dinámica la hicieron para adquirir sus casas. “Tocábamos mucho en el Teatro Agua y Luz, Johnny Ventura nos llevaba. Tuvimos la suerte de que el grupo fue bueno casi desde que arrancó; tenía 12 músicos, entre ellos, Diosnedy Núñez (Papirilo), padre de Diómedes, líder de El Grupo Mío”, y Germán Benítez (Papello), entre otros”. Para ese entonces, la agrupación era la oficial de la marca Barceló, e hizo popular los Premios El Dorado. “Levanté su marca ‘El Añejo’, que estaba en el suelo, grabamos un anuncio con la canción ‘Chivo de la loma”, agregó Cheché. “El hombre del sombrero” La afición por los sombreros del intérprete de éxitos como “El merengué”, “Son mi gente”, “El caballón”, “Canto a Santo Domingo”, “Faisán”, entre otros, surgió en los años 70. “Quien me bautizó como “el hombre del sombrero” fue Yaqui Núñez. Un jueves íbamos para el Show del Mediodía y estaba lloviznando; cuando iba a subir a mi guagüita cogí un sombrero de los que tenía y Yaqui Núñez me dijo: Oye queridísimo, ese sombrero si te queda bien, eres el “hombre del sombrero’”, narró el cantante de 79 años, quien contó que a partir de ahí la gente empezó a regalarle sombreros. En la actualidad Cheché Abreu tiene más de 70 sombreros. “La Negra Pola” El merenguero Pochy Familia, a quien Cheché Abreu puso a estudiar música, fue el autor del famoso merengue “La Negra Pola”, tema que luego fue adaptado por el también sonero para rendirle honor a una señora que vendía comida rápida en Samaná para el año 1965, cuando él formaba parte de la orquesta de la entonces Marina de Guerra, hoy Armada Dominicana, como sargento. “Al lado de la comandancia había una señora que tenía una fritura, se llamaba ‘Negra Pola’ y nos preguntó que si nos sabíamos un tema que se llama ‘María Antonia’, y nos pidió que lo tocáramos y que a cambio nos regalaría un pescado frito (…) Cuando nos íbamos, la señora me voceó y me pidió: cuando ustedes vayan a ‘La Voz Dominicana’ mándenle saludos a la Negra Pola, la fritura más popular de Samaná”, narró Cheché, quien en la actualidad es capitán pensionado de la Armada. En el año 1980, en su cuarto disco, ya en la agrupación, “Cheché Abreu y sus colosos”, adaptaron el icónico tema a ritmo de mangué “para dedicárselo a la señora”. “La Negra Pola se estrenó el 10 de diciembre de 1980” y le dio el récord de la orquesta que más baile tocó en un año, con 368, en 1981, y nominados cinco años consecutivos para los Premios Dorado. Homenaje Un grupo de cantantes jóvenes preparó una plataforma para reconocer la labor del legendario artista con varios temas. El reconocimiento fue denominado “Homenaje en vida a Cheché Abreu”. En este proyecto, idea de Alberto Plata, participan los merengueros Diómedes Núñez, Albert Hernández, Regina Candel, Roberto del Castillo, José Virgilio Peña Suazo, Johan Minaya e Ileana Reynoso, entre otros.
    Aug 30, 2018
    SANTO DOMINGO. Los integrantes del Conjunto Quisqueya siguen trabajando en los preparativos de su espectáculo aniversario “Tamos de 45”, a realizarse en el Teatro Nacional, bajo la dirección artística de Camilo Then. A esta celebración se suma la grabación de un nuevo corte musical navideño, que será estrenado en septiembre titulado “Sigue la tradición”, con letra y música de Chucky Acosta. Javish, Chycky, Adib y Elías, están confiados en lo que se está preparando para el mes de noviembre, con una producción genera de Amable Valenzuela, que incluirá algunas sorpresas, que incluyen invitados especiales. La banda estará dirigida por Chucky Acosta y se está preparando un repertorio compuestos por merengues navideños y éxitos de otras temporadas como “María Cristina”, “Celos”, “Ay lola”, “Mi piel”, “Lamento del soltero”, “El nene se despertó”, “Felicítame”, “Los males de Micaela”, “Vestida de harza blanca”, “Qué bien te ves”, “La muralla”, entre otros merengues. “Empezamos con mucho tiempo a preparar este espectáculo, pero las cosas van quedando muy bien y el público disfrutará de un gran evento, porque se trata de una banda de mucha incidencia, con un repertorio que muy pocos tienen”, dijo Amable Valenzuela.
    Aug 30, 2018
    SANTO DOMINGO. Wilfrido Vargas será homenajeado por la Academia Latina de la Grabación, entidad que organiza el Grammy Latino. El 13 de noviembre recibirá en Las Vegas, Estados Unidos, el Premio a la Excelencia Musical por sus aportes a la música dominicana y a la difusión de la cultura en el extranjero. En julio pasado Wilfrido estrenó “El Cuchicheo”, un merengue que le ha dado un nuevo aire a su carrera y que forma parte de su nuevo disco de estudios. La noticia de la directiva de la Academia Latina de la Grabación no podía llegar en momento más oportuno. Al compartir su alegría con los lectores de DL, Wilfrido Vargas expresó desde Colombia que se sentía muy complacido porque la distinción certifica su paso por los escenarios. Su carrera artística comenzó a los 11 años junto a su hermano Juan Vargas, cuando pertenecían a la banda de música de su natal Altamira. Las enseñanzas de su padrastro Antonio Hiraldo marcaron su vida, pues lo motivó para que se formara en la escuela de música de Altamira. A partir de ese momento comenzó a transitar por el sendero musical profesional cuando comenzó a recibir cinco pesos por su desempeño como trompetista. Al recordar sus inicios comentó que en esa etapa completaba su sustento con un empleo de repartidor de cartas del servicio de correo estatal, puesto que perdió tan pronto Joaquín Balaguer asumió su primer mandato como presidente de la República. El revolucionario Wilfrido Vargas incursionó en el jazz y el bossa nova, dándole una buena base para hacer el merengue con otro sonido, así como a las fusiones de la época. “Venía con referencias musicales a las que le puse un sonido nuevo. Comencé como un músico experimental que se fue hasta el contenido social”, explicó el artista. El homenaje “Recibo este galardón como una ratificación de la gente, la industria, de la más importante Academia de la Música Latina”, comentó el artista que en una ocasión arrasó en los Premios Lo Nuestro que otorga la cadena hispana Univisión. El Premio a la Excelencia no solo resume la trayectoria artística, sino la valoración de la calidad musical. “Es la certificación que dice usted lo hizo bien. Así resumo este premio”, comentó. Nuevo disco El merengue “El Cuchicheo” lo lanzó a través de las plataformas digitales y de inmediato conectó con sus seguidores. “He tenido una respuesta extraordinaria, porque la gente me habla de la canción como si tuviera más tiempo. Hemos hecho un experimento en nuestras plataformas digitales para conocer las visitas orgánicas que ha generado. La respuesta ha sido extraordinaria”, puntualizó al felicitar a su compositor Rudy Ventura, así como a todo el equipo que le acompañó. La canción es un avance de su nuevo álbum que está trabajando y en el que apelará al merengue y a otros géneros titulado “The King is Back”. “Estrenamos un tema y todo indica que está funcionando muy bien”, acotó. Anticipó que dentro de corto tiempo estará en el país para desarrollar una agenda de trabajo con el propósito de promocionar su más reciente creación musical. Elogian trayectoria El maestro Ramón Orlando y el popular artista Johnny Ventura elogiaron la trayectoria de Wilfrido Vargas. “Eso es uno de los mejores reconocimientos que se van a recibir en este país porque en las manos de Wilfrido Vargas es que verdaderamente el merengue se consolidó a nivel internacional. Es uno de los hombres más grandes que ha dado este país. Desde sus inicios hizo una música buena que lo llevó al exterior, verdaderos éxitos. Para mi es una gran noticia y la acojo con mucho regocijo, creo que ha sido tarde ese reconocimiento”, dijo Orlando. Johnny Ventura es el secretario de la Academia Latina de la Grabación. Desde esa posición y con el apoyo de sus colegas ha logrado que otras celebridades de la música dominicana hayan sido reconocidas. “Esa es una propuesta que fue bien ponderada por los directivos de la entidad. Estoy orgulloso y feliz de que Wilfrido sea reconocido”, expresó.
    Aug 29, 2018
    Santo Domingo Tito Swing ha vuelto a ver su carrera en un buen momento por la pegada de sus nuevos temas. Amparado por los sencillos “Scooby doo papá” y “Brindemos”, el merenguero urbano se ha colocado en el gusto popular de los seguidores de ese género musical. El artista celebra diez años en la música, con fiestas tocadas todas las semanas y giras por Estados Unidos. Tito Swing, quien recuerda que empezó a trabajar a los once años de edad cuando murió su madre, habla de la tranquilidad emocional y profesional que hoy día vive gracias a su disciplina y trabajo arduo. Según el exponente, en la actualidad suenan sus canciones y es de los que más fiestas está tocando. El intérprete del tema “El café” asegura que ahora sí está construyendo un patrimonio para sus hijas y que aunque para él no ha sido fácil, está feliz con los resultados.
    Aug 28, 2018
    La reina del merengue, Milly Quezada, estrenará el próximo 31 de este mes la composición “De colores”, que forma parte de su nueva producción discográfica en la que contará con la participación de invitados. La composición de Chris Hierro refresca el repertorio de la popular artista, que sin perder su esencia como merenguera incursiona con acierto en la música urbana, en una fusión que incluye elementos electrónicos y tiene como base al merengue de las manos de Vladimir Dotel, líder de Ilegales. “Estoy muy feliz de esta colaboración con Vladimir Dotel. Es una canción que fue arreglada por Antonio González, director musical de Ilegales. Es una composición con la onda urbana sin dejar de ser yo. Vladmir tiene una intervención muy bonita que el público tendrá la oportunidad de disfrutar también con un videoclip”, comentó Milly Quezada. “De colores” es el quinto título de la nueva producción discográfica que lanzará más adelante. “Mejor que a ti me va” de Juan Carlos Rodríguez; “Qué tiene ella” de Ramón Orlando; “Que lluevan corazones” de su hijo Anthony Vásquez y “La pimienta es la que pica” que grabó junto a Maridalia Hernández y Fefita La Grande. Disco de dúos En otros tiempos los artistas esperaban completar sus discos antes de estrenarlos. Hoy las redes sociales marcan la pauta y Milly Quezada se sumó a esa tendencia. “Hemos ido llevando nuestro trabajo poco a poco. Y con ‘De colores’ forma parte de la producción número 34 en la que también reúno a 11 compositores, así como a siete invitados, entre los que estará la canción ‘La celosa’, una de la fenecida Casandra Damirón, con un magistral arreglo de Manuel Tejada. Además estará el tema ‘Mi pasado de ti’ que grabé con Anthony Santos de su nuevo álbum”. Según el plan de Milly y su equipo de trabajo encabezado por Pedro Núñez del Risco y Josefina de Núñez, entre otros, el disco completo llegará a las plataformas digitales a principio del año póximo. Entre los arreglistas que participan, además de Antonio y Tejada, están Ramón Orlando, Dionis Fernández, Jochy Sánchez, Janina Rosado. “Son todos dominicanos y me acompañarán además de Maridalia Hernández, Fefita, Vladimir Dotel y Anthony Santos, Gilberto Santa Rosa, Pavel Núñez, Héctor Acosta además de un homenaje a la Soberana Casandra Damirón”. Define este material discográfico como una expresión musical de las raíces dominicanas. “Es un documento que estamos entregando al público y estoy muy contenta porque aceptaron mi invitación para grabar con ellos. Está también un tema mío que es ‘Juanita no come cuento’ que será utilizado en la película ‘Juanita’ de Leticia Tonos. Bachata, merengue, bolero, fusón y música urbana estarán en mi álbum”. Consistencia En su junte con Vladimir Dotel descubrió que éste es un artista que se ha mantenido porque constantemente se renueva. “Es un artista muy respetuoso, conocedor del género urbano, una persona que tiene una visión clara de quién soy y como hizo un trabajo que no desvirtúa mi esencia. Me encantó trabajar con él, una persona muy creativa y coherente de lo que él representa en la música, fue un gran junte porque es también la persona que hizo el videoclip”. La pretensión de este disco no es solo que pueda ser valorado por premiaciones, sino que el público internacional continúe reconociendo la cultura dominicana. Conciertos clásicos Milly Quezada agota una jornada de presentaciones para una empresa actualmente en el país. Anticipó que para el cierre de año protagonizará varios conciertos sinfónicos de las manos del maestro José Antonio Molina junto a la Orquesta Sinfónica Nacional. “Se están planeando conciertos en la Ciudad Colonial y en Higüey, a esto le sumo mi tradicional concierto Los Reyes de la Navidad el 22 de diciembre en el hotel Jaragua”. Habla Vladimir Dotel “Trabajar con la indiscutible Reina del Merengue es un honor. Desde hace tiempo estábamos por juntarnos y gracias a Dios que se materializó. Ella lo tiene todo, calidad, energía. Se logró una combinación interesante bajo la producción de Antonio González con la canción de Chris Hierro, mantuvimos la esencia de Milly con colores diferente”, señaló Vladmir Dotel. El mentor de Ilegales dijo que cree mucho en la canción que se estrenará esta semana. “Soy admirador de Milly Quezada a quien admiro desde pequeño y espero que el público disfrute de esta evolución de una artista que se monta en una onda con nuevos colores”.
    Aug 27, 2018
    Santo Domingo.- Juan Luis Guerra y Vicente García cerrarán el año de la mejor manera, presentándose en una sola ocasión el sábado primero de diciembre en las instalaciones del Hard Rock Hotel & Casino en Punta Cana, según informaron ejecutivos del hotel y SD Concerts. Aunque ya Vicente ha acompañado a Juan Luis en algunas giras pasadas esta será la primera vez que compartan escenario en suelo dominicano para ofrecer ambos un concierto completo. Definitivamente, un deleite para sus fanáticos y otro sueño cumplido para Vicente quien tras su triple triunfo en los premios Grammy Latino describió a Guerra como “una inspiración constante” y desde sus inicio sha contado con la orientación y el espaldarazo del maestro en sus producciones. De su lado, Juan Luis Guerra ha confesado en múltiples oportunidades su admiración por el trabajo de Vicente a quien le reconoce como un artista comprometido con la música, a quien ha visto crecer y según sus palabras para el lo mejor está por venir . El concierto que se desarrollará en el Campo de Golf del hotel, supone un derroche de carga rítmica, ya que Juan Luis Guerra y su 440 llevarán un repertorio de éxitos de su extraordinaria carrera y Vicente repasará tanto los temas de “A la mar”, su más reciente producción, así como los clásicos con los que ha encantado los corazones de muchos dominicanos. A principios de agosto, el joven de 35 años se consagró como uno de nuestros artistas más completos, al interpretar todo su repertorio acompañado por más de cien músicos de la Orquesta Filarmónica de Bogotá en un par de funciones que agotaron boletería en tiempo récord en el emblemático Teatro Roberto Arias Pérez de Colombia. Por otro lado, Cómo ya es costumbre el maestro Juan Luis Guerra nos dejará a todos con la mejor fiesta para dar inicio a la navidad interpretando los “infaltables”, uno que otro merengue y por supuesto habrá campo también para los temas románticos. En fin, el acostumbrado despliegue de música impecable de una banda que supera tres décadas alegrándonos el espíritu. La última presentación que Juan Luis Guerra realizó en República Dominicana fue precisamente en las intalaciones de Hard Rock Hotel y Casino de Punta Cana enn el año 2013. Las boletas para esta noche única de estarán a la venta a partir del lunes 10 de septiembre en Tiendas La Sirena, Supermercados Pola, Ticketexpress, Club de Lectores del Listin Diario, Spring Center y en internet en tuboleta.com.do.
    Aug 23, 2018
    Con un merengue al cual llamarán “Marido y Mujer” producido por León Yamil y Antonio Gonzalez, la agrupación Be Crazy y el artista Manny Cruz reafirman su apuesta por este ritmo. Prometiendo un merengue romántico con sonidos modernos, el cual estrenarán el próximo 14 de septiembre en radio nacional y plataformas digitales y que además contará con un videoclip bajo la producción de Piragua Films, que será estrenado en la misma fecha. En este 2018 tanto Be Crazy como Manny Cruz, se han mantenido firmes en su apuesta al merengue y con su afán de mantener este ritmo dominicano vivo y adaptado con los tiempos. Podemos disfrutar de el más reciente sencillo de Be Crazy junto a Johnny Ventura, “Mi Estrella”, donde con una combinación de lo actual y lo tradicional lograron posicionarse dentro del gusto popular; al igual que Manny Cruz con su sencillo “Sabes Enamorarme” que actualmente se encuentra en las posiciones principales de los charts de merengue dominicanos. A través de las redes sociales, tanto de Be Crazy como de Manny Cruz, se estarán compartiendo algunos detalles previos al estreno, por lo que invitan a la audiencia a estar pendientes. @BeCrazyOfficial y @MannyCruzRD en Instagram.
    Aug 23, 2018
    El merenguero Aramis Camilo, cuya música ganó fama en los llamados “años dorados del merengue”, anunció su retorno a la tierra que lo vio nacer, la República Dominicana, para “dar la cara por nuestro ritmo”. Mediante un post publicado en Instagram, el intérprete de éxitos como “El Motor”, “La Varita”, “Susana”, “Si la ven”, “El Alicate”, entre otros, dijo pisará suelo dominicano el próximo 20 de septiembre. “Desde el próximo 20 de septiembre me voy de retirada a mi tierra Replica Dominicana, vamos a dar la cara por nuestro ritmo”, escribió en su breve post. “El Padrino”, como también se le conoce al merenguero, está promocionado si más reciente sencillo al que denominó “Si no vivieras”, el cual está acompañado de audiovisual que fue grabado en Estados Unidos y es dedicado totalmente al ritmo de la güira, tambora y acordeón.
    Aug 21, 2018
    Santo Domingo Los amantes del buen bolero tienen un plato fuerte el próximo 24 de agosto con un junte que prometen Sergio Vargas y Ramón Orlando interpretarán lo mejor de su repertorio, pero, esta vez en versión bolero en el concierto ®Bohemios®, que se realizará en Lucia 203 de la Zona Colonial. Bajo la producción de Ramses Peralta ®El negrito de Villa®, deleitará a los presentes con “Brindo por ti”, ®Como un bolero®, ®Y si te quedas que®, entre otros. Mientras que el maestro Ramón Orlando interpretará “Mil maneras”, “Que venga” y “Amándote como te amo”. “Siempre tratamos de producir eventos que le resulten atractivo a ese público que está ávido de buena música”, afirma Peralta. I
    Aug 21, 2018
    SANTO DOMINGO. El cantautor Juan Luis Guerra, mentor de la agrupación 4-40, que se encuentra grabando su nueva producción discográfica le preguntó hoy a sus seguidores en su red social de Instagram que tipo de música prefería. “Merengue, bachata o son” le preguntó a quienes le dan seguimiento a su perfil en la popular plataforma digital, generando de inmediato miles de me gusta y comentarios.juanluisguerraMerengue, bachata o son... ¿Qué prefieren?
    Aug 20, 2018
    El merenguero típico El Prodigio, uno de los músicos más importantes de la República Dominicana reveló que en unos días grabará con dos exponentes urbanos, uno local y otro extranjero. El también jazzista que se encuentra en un momento importante de su carrera adelantó que lo que grabará será algo que al público le agradará mucho porque serán fusiones con colores maravillosos. Aunque no quiso revelar los nombres de los cantantes, si adelantó que es con un tema inédito y que será del agrado del público que sigue ambos géneros, al tiempo de confesar que le gusta hacer ese tipo de fusiones. Preparado Como virtuoso de la música de tierra adentro y el que mayor formación musical tiene, ya que estudió en la Universidad de Berklee, conocimientos que ha aportado al género del acordeón, güira y tambora. El Prodigio, considera que del cancionero típico, existen muchos merengues que se mantienen en el gusto popular a través de generaciones, pero composiciones como “ Los algodones, Juanita Morel” y “Las Indias de Baní”, son los más representativos de todo el género de los dominicanos. Se suman a esa larga lista, de su autoría dos temas más que son “ El Merengue no se va” y “Mi país”`, ambos hacen aporte al ritmo. Buena acogida Emocionado con tan solo hablar de lo que es su vida, la música y el merengue, cuenta que al cantautor Juan Luis Guerra, le encanta “Mala maña” y “Los algodones”. Para El Prodigio, el género tiene muy buena acogida, no solo en la República Dominicana y también en el extranjero, donde hay demanda del ritmo criollo. El arista promueve su nuevo corte musical “Maldita distancia”, la cual suena en la radio nacional y que estrenará en los próximos días en la televisión . El tema es composición de un reciente integrante de la agrupación; “Es una historia de amor, de amor que quema por dentro”, dice confiado en que será un hit. Krency García, quien saltó al ruedo del entretenimiento en el 1998 y que desde el 1992, descubrió que la música es su gran pasión, cuando residía en los Estados Unidos, cuando apenas era un niño. En entrevista exclusiva para El DÍA, manifestó que se siente muy contento con el respaldo de la región sur del país, y que no solamente lo escuchan en la radio, también están demandado fiestas para bailar al ritmo, del también conocido como “perico ripiao”. “En el sur era difícil escuchar a un típico y yo puedo decir que nuestra música tiene demanda por esa importante zona de la región, como en el este. Con esa experiencia en la región sureña, se demuestra la gran aceptación de una música y que se está trabajando para crecer en todo el territorio dominicano, porque el género no es exclusivo de los cibaeños, expresó. Merengue — Murales El músico se mostró partidario del proyecto Murales de la Ciudad, dedicado al merengue, que desarrolla la Alcaldía de Santiago. A través del merengue se promueve la cultura, el turismo y representa lo dominicano.
    Aug 15, 2018
    SANTO DOMINGO. El maestro Rafael Solano participará en un conversatorio sobre su obra musical, especialmente su canción “Por Amor”, con motivo de conmemorarse el cincuentenario del nacimiento de esta popular composición, “auténtico patrimonio de la Nación y que ha viajado por todo el mundo”. La actividad se realizará el miércoles 29 de agosto a las 7 de la noche en el auditorio Juan Bosch de la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña. Es organizada por la Asociación de Mocanos residentes en Santo Domingo. Los panelistas del conversatorio serán el sociólogo José del Castillo Pichardo, el maestro Luis Ovalles y el productor de radio y televisión Domingo Bautista. Como moderador actuará José Rafael Lantigua, presidente de la Junta Directiva de la entidad que agrupa a los mocanos en la ciudad capital. Luego del panel, se ofrecerá un espectáculo con más de 15 composiciones de Solano, a cargo de la Orquesta Mirabaile que dirige el músico santiaguero Rafaelito Mirabal, acompañado de los cuatro intérpretes de la misma. Al dar a conocer la noticia, Lantigua informó que esta será la primera gran actividad que se realiza en honor del maestro Solano y de su canción “Por Amor” en este año del cincuentenario del popular tema. “El maestro es medio mocano, pues su padre, Ramón Solano era de Moca, y un tío suyo también llamado Rafael Solano fue famoso en su época como abogado en la villa mocana, además de que su esposa, Amarilis, es mocana de pura cepa, a quien dedicara su famoso merengue Mocanita”, afirmó Lantigua. La actividad es abierta al público y puede asistir todo el que esté interesado en conocer la trayectoria artística de Solano y disfrutar uno de los mejores conciertos que se haya visto en Santo Domingo con la obra musical del famoso compositor, concluye una comunicación de prensa de la Asociación de Mocanos residentes en Santo Domingo.
    Aug 14, 2018
    SANTO DOMINGO.- Fue celebrada en Atlantic la primera versión de la plataforma musical Nagua Summer Party, con las actuaciones de reconocidos exponentes del género urbano, la bachata, la música típica y la electrónica. El concierto contó con la música de amargue de la mano de una de sus voces más respetadas: Luis Segura “El Añoñaíto”, quien abrazó un repertorio de éxitos como “Pena”, “Corazón de acero”, “Cariñito de mi vida”, “Muero por ella”, entre otros.Los DJs Joe y Chulomanía animaron el gran fiestón que contó con la producción de Rafaelito Arte Entertainment, que dirige el empresario dominicano Rafael Brito y Gilberto Martínez, productor asociado.
    Aug 13, 2018
    SANTO DOMINGO:- El diseñador de ropa masculina Noel Newman, presentó su primera colección individual en su tierra República Dominicana llamada “Times Square”, a favor de la Liga Dominicana Contra El Cáncer, en la décima edición del RD Fashion Week, realizado en las instalaciones del Hotel Embassy Suites by Hilton, de Santo Domingo. Johnny Ventura, fue el primero en exhibir piezas de esta colección en su reciente gira a los Estados Unidos, esto unido a su admiración por el artista hizo que Newman lo invitara a cerrar la pasarela de este importante desfile en su carrera.“Admiro mucho a Newman, por su talento y su dedicación en el trabajo, es un muchacho muy talentoso”, fueron las palabras del popular artista dominicano al referirse a Noel Newman. Los fondos recaudados de las boletas de su desfile serán destinados a la Liga Dominicana Contra el Cáncer, INC, como un aporte del diseñador a esta importante entidad que vela por la salud delos pacientes con cáncer.
    Aug 13, 2018
    SANTO DOMINGO. Dándole continuidad a la cartelera “Jandy Ventura y sus Amigos”, el Legendario Merenguero y máximo exponente del género, Johnny Ventura, será el invitado al séptimo show que se realiza esta temporada en el restaurante Jalao el próximo miércoles 15 de agosto. En el amplio y exitoso repertorio del “Caballo Mayor”, no faltarán temas como: “Lo Que Te Gusta”, “Las Indias de Baní”, “El Cuabero”, “El Tabaco”, “Filete”, “La Agarradera”, entro otros clásicos de este popular artista, con una discografía compuesta por más de 105 producciones. Con presentaciones y artistas invitados todos los miércoles a casa llena, el restaurante cuenta con un majestuoso escenario ubicado en la parte superior del bar, lo que permite a los asistentes visualizar con facilidad la puesta en escena desde cualquier lugar en el que se encuentren. Se recuerda que las noches en el referido establecimiento las inició Jandy con el “Tributo a Johnny Ventura” quien por más de 60 años de trayectoria ha brindado lo mejor de su música al Merengue considerado recientemente por la OEA “Patrimonio Cultural de las Américas” y expresión cultural del continente.
    Aug 11, 2018
    Santo Domingo La noche del viernes más de 15 mil personas se congregaron en el Centro de Espectáculos La Macarena, en la ciudad colombiana de Medellín, donde se rindieron ante el sabroso merengue del dominicano Sergio Vargas, quien fue uno de los atractivos del tradicional Festival de las Flores de esa región. Sergio llegó a Medellín con su Filarmónica de Villa Altagracia y sus mejores canciones, “las de antes y las de ahora”, como especifica el merenguero siempre ante el público, que en esta oportunidad se gozó no solo los merengues, sino también las conocidas ocurrencias del artista. No es la primera vez que El Negrito de Villa visita el conocido Festival que en su 61 edición no dejó al merengue fuera de sus atracciones musicales, ritmo tradicional dominicano y reconocido por la Unesco como patrimonio cultural de la humanidad. “La Feria de las Flores de Medellín es concebida para recordar, exaltar y perpetuar los valores de Antoquia. La fiesta posee el carácter íntimo de la cultura paisa, y celebra el florecimiento y las costumbres de la casta y la raza regional y, en general, la vida entera de la región”, explicaron los organizadores.
    Aug 11, 2018
    SANTO DOMINGO. El maestro Wilfrido Vargas ha regresado a los primeros planos de estelaridad con un tema que con apenas tres semanas se ha posicionado en el gusto popular y en los primeros lugares de las listas de éxitos musicales de República Dominicana, Ecuador, Miami y Colombia. “El cuchicheo” es un contagioso merengue, vestido con el inconfundible ropaje musical de The King y con el que se vuelven a abrir las puertas de importantes escenarios de América ya transitados para la presentación de apoteósicos conciertos. El popular director de orquesta estará presente este sábado 11 de agosto en el estadio de los Marlins de La Florida donde le rendirán un homenaje durante la celebración de la Noche de la Herencia Dominicana, en el marco del encuentro que sostendrá el equipo de béisbol con los Mets de Nueva York. Los ejecutivos de los Marlins consideraron la trayectoria de más de cuatro décadas de esta leyenda de la música popular latinoamericana para hacerle este gran reconocimiento, el que también Wilfrido Vargas lanzará la primera bola y recibirá el jersey del equipo con su nombre. Wilfrido manifestó sentirse honrado y agradecido a los ejecutivos de la organización, en especial a Derek Jeter, del que se identificó como admirador. “Para nadie es extraño que los dominicanos venimos al mundo con dos cosas en nuestro ADN, el merengue y el béisbol”, dijo. El intérprete de “El loco y la luna”, también fue seleccionado como Padrino Internacional de la Parada Dominicana de Nueva York, a celebrarse el próximo domingo 12 de agosto, a la cual no podrá asistir por compromisos previos a la invitación.
    Aug 08, 2018
    SANTO DOMINGO. El artista Aramis Camilo continúa trabajando en la proyección de sus nuevos trabajos y en este momento tiene en YouTube el video de su nueva canción “Si no vivieras”, el cual fue rodado en la ciudad de Nueva York El mismo fue dirigido por Sánchez Tarantino para Muzik Connection records, recreado en locaciones usadas en la película The Godfather, tales como la iglesia de San Patricio en Manhattan y la mansión de la familia Corleone en Staten Island, buscando mantener la línea de corte mafioso que proyectó Aramis Camilo & La Organización Secreta en los años 80. La historia está basada en la búsqueda de un material que se hace difícil conseguir y al final se lo entregan, pero nada que ver con sustancias prohibidas, sino los instrumentos auténticos del merengue: tambora y guira. El intro del video es del Maestro Winston de Jesús y el percusionista Nicky Catarey, en el que aparece la comunicadora July Carlo en una presentación en el Show del Mediodía, en donde ella presenta el segundo disco de Aramis Camilo y cada uno de los temas. Aramis estará radicado en la República Dominicana a partir de agosto y el fin de semana del 21 septiembre se estará presentando en Panamá, donde además realizará un media tours. “Estamos trabajando con mucho ánimo este nuevo relanzamiento. El tema Si no vivieras” ha tenido buen repunte entre los seguidores del merengue y pronto estaremos en República Dominicana y desde mi país estaré trabajando todo lo que tiene que ver con mi carrera”, puntualizó Aramis. En los próximos meses estarán lanzando en segundo tema del disco el regreso de El Don, el cual estará listo para principios de 2019, con merengues bien trabajados
    Aug 08, 2018
    SANTO DOMINGO. El público de República Dominicana disfrutará nuevamente de la agrupación femenina que marcó tendencia en los años 80´s, “Las Chicas del País, El Reencuentro”, un espectáculo para vivir los grades momentos y sus grandes éxitos este 15 de septiembre en el salón la Mancha del Hotel Barceló, antiguo Lina. La orquesta que tuvo sus inicios en el 1982, en la actualidad liderado por Ninoska, Mabel, Charo, Alison y Naira; presentará un performance bajo la producción artística de Andy Mesa y Carlos Santos, quienes harán un recuento por sus más de 25 años de historia musical en esta nueva etapa de la banda. “Con su riqueza instrumental la agrupación funciona como una “Big Band” y en su totalidad cuenta con mujeres capacitadas para tocar y deleitar al público con diferentes instrumentos musicales, y es precisamente de esa “obra de arte musical”, de la cual disfrutará el público en este reecuentro”, explicaron los productores. Las Chicas del País se convirtieron en la primera agrupación de merengue integrada por mujeres que existió en el mundo, logrando captar el gusto de diferentes públicos a nivel internacional, con unos de sus populares temas “nadie me lo quita”, un éxito de la época. Canciones como “a quién no le dan que no coja”, “me hace así”; “la dama de hierro”, balada en versión merengue, “papá don ‘t preach”, así como también “teatro” entre otras que le otorgaron los primeros lugares de preferencia en la radio y televisión, forman parte del repertorio que interpretarán el en show, que pretende rememoran esos años de buena música y la energía que les caracteriza en tarima. Un referente Las Chicas del País como orquesta de merengue marcaron pauta en la industria del merengue, al servir de referencia para demás grupos femeninos que surgieron en la época. Conquistó el gusto del público a nivel mundial, con la grabación de más de diez discos de larga duración. Sus fundadores Andrés Mesa y Bonny Cepeda, formaron una sociedad, y a través del tiempo lograron crear una orquesta compuesta por talentosas féminas que debutaban en ciudades importantes como Chicago, en eventos de la categoría del “Festival de la Calle 8”, donde participaron año tras año. A esto se suma adentrarse en el alma de sus fanáticos en Panamá donde actuaron en diversas ocasiones, en conjunto con el destacado merenguero Jossie Esteban y la Patrulla 15. De igual forma su talento y carisma le llevaron compartir importantes escenarios en la ciudad de Nueva York, con artista de la talla del legendario Héctor Lavoe y el destacado artista Dioni Fernández, y demás agrupaciones de merengue y salsa destacadas de aquellos años. Es en 1991 cuando las Chicas del País trasladan su ritmo y sabor a tierras europeas, al realizar su primera gira denominada “Gira Española 91”, junto a las reconocidas agrupaciones de ese entonces, Elías Santa de Puerto Rico, el grupo Licuado y Caribe Band de República Dominicana.
    Aug 06, 2018
    El reencuentro de Jossie Esteban, Ringo Martínez y La Patulla 15 llega hoy lunes a la discoteca Jet Set, en un junte que promete una noche de mucha diversión y recuerdos. La actividad está pautada para las 10 de la noche, en la que el público podrá disfrutar de aquellos éxitos inolvidables de La Patrulla 15, que se han convertido en clásicos a través del tiempo y que siguen siendo bailados por muchos.
    Aug 06, 2018
    SANTIAGO. La Alcaldía de este municipio rindió ayer un homenaje al merengue a través de un mural, plasmado en una pared de la avenida 27 de Febrero, propiedad de la empresa Ferretería Ochoa. En el mural quedaron plasmados los rostros de Jhonny Ventura, Wilfrido Vargas, Juan Luis Guerra, Cuco Valoy, Fernando Villalona, Ramón Orlando, Eddy Herrera, Sergio Vargas, Dioni Fernández, Joseito Mateo, “Rey del Merengue recientemente fallecido, Ruby Pérez y Héctor Acosta, (El Torito). Los merengueros homenajeados fueron reconocidos por el Concejo Municipal como “Hijos Adoptivos de esta ciudad, a excepción de Eddy Herrera, quien fue declarado como “Hijo Predilecto”. El alcalde Abel Martínez expresó su satisfacción al dejar plasmada allí las imágenes de los merengueros que han paseado este ritmo dominicano por varios continentes. “Hoy este gran mural es el reconocimiento a artistas que han dado su vida, que tienen una trayectoria inculcándonos a través de sus merengues, inculcándonos nuestro folclor, nuestra cultura, nuestros valores, este es un reconocimiento a la entrega y un reconocimiento a la decencia”, subrayó Martínez. Dijo que el merengue debe ser defendido y mantenido como un patrimonio nacional tanto por las actuales como por las futuras generaciones de dominicanos. El merenguero Eddy Herrera, hablando a nombre de sus compañeros, agradeció a las autoridades municipales por este gran homenaje al merengue. La vistosa y atractiva obra de arte, autoría de la artista Anilcia de Luna, forma parte de los “Murales de Ciudad” que desde la Alcaldía vienen impulsando en todo el municipio. Durante el acto estuvieron presentes además de Herrera, Fernando Villalona, Ramón Orlando, Eddy Herrera y Sergio Vargas. También la merenguera típica Fefita La Grande, que recientemente fue homenajeada con un gigantesco mural de ciudad y el joven merenguero, Robert Liriano, entre otros gestores culturales.
    Aug 02, 2018
    Jossie Esteban & La Patrulla 15 Si te perdiste su anterior show #LaPatrulla15??? celebrará su Aniversario #20Años después 100% bailable??ahora en #jetsetclub?? Lunes 6/Agosto, 10 PM. Preventa $1,500 Gral / $2,000 VIP. Cómpralos en Ticketexpress>> http://www.ticketexpress.com.do/ShowEvent.aspx?ID=2105
    Jul 30, 2018
    El compositor, arreglista y merenguero Ramón Orlando afirmó que si tuviera la oportunidad de cambiar algo en la República Dominicana, sería todo lo concerniente al aparato judicial. No obstante, advirtió que en el país hay que cambiarlo todo. Sobre lo que le preocupa del país, mencionó su temor a que se pierda la dominicanidad: “Al dejar de ser dominicano todo lo que yo he hecho se cae por el piso, no vale lo que hemos sembrado, lo que se ha luchado, no vale la sangre que se ha derramado para ser lo que somos”. "¿Dónde me van a reconocer a mí, sino es en mi propia tierra, en mi patria?, lo que yo valgo y lo que soy es porque mi patria me dijo que sí, y eso yo lo llevó y lo exporto fuera de aquí”, argumentó al respecto. Durante su participación en el programa De la A a la Z, conducido por Ricardo Nieves y Rosa Encarnación, Orlando dijo que de hecho, en el país ya se está sufriendo una pérdida de identidad, por lo menos en el área de la música, especialmente del merengue. Escribir y componer Agradeció a Nelson Eddy, a quien consideró como un gran amigo y músico que no ha podido descollar por diferentes situaciones que surgieron en su familia, ya que permaneció unos 15 años cuidando a su padre que sufría de Alzheimer, sin embargo estudió música en el conservatorio. Narró que solía preguntarse que si Eddy podía hacer canciones y arreglos, entonces él también podía: "El me motivó a hacer canciones y arreglos”. El merenguero recordó que su primera canción fue una salsa denominada “Lolita”, aunque aclaró que en la familia Valoy son soneros: “El mundo entero conoció al primer artista importante dominicano a nivel internacional, del que la gente sabía su repertorio... íbamos a los sitios y poníamos 10 mil gente adentro y 10 mil afuera, era Cuco Valoy. No era con merengue, sino con salsa y son”.
    Jul 26, 2018
    SD. A más de uno sorprendió el anuncio de Rodríguez sobre sus aspiraciones presidenciales. Sin embargo, este afirma que la respuesta ha sido positiva. “Estoy asombrado con la buena acogida que ha tenido esta iniciativa mía”, dijo a DL. Al ser cuestionado sobre sus aspiraciones y poniendo como ejemplo las experiencias de otras figuras del arte en la política, el director no se amedrenta. “En primer lugar no me considero un artista. Ya por ahí soy totalmente diferente a Sergio, Torito y Johnny Ventura. Soy un gerente, productor de medios y canales y de cine. Ante todo soy un gerente. Me ha ofrecido, alcaldías, diputaciones, senadurías, y no he aceptado nada de eso porque considero que como Sergio que tuvo las mejores intenciones, desde ahí no se puede hacer nada. Creo que este país hay que cambiarlo de raíz. No vengo a buscar dinero, yo no vivo de la política”, sentenció. A su proyecto lo ha denominado Revolución Democrática 2020. “Lo mío es una ideología, un movimiento, no es un partido político. Estoy en conversaciones con partidos minoritarios de la oposición para la elecciones del 2020 y ya más adelante anunciaremos cómo se pueden unir”. El director dijo que aspira a ganar en el año 2020 y que su proyecto se limita a esas elecciones. “No sé si ganemos, pero por lo menos vamos a elevar el discurso. Es que ya no puedo seguir sentado en mi casa mirando como destruyen mi país, el país donde nací, el único país del mundo donde no se me discrimina y donde no soy un inmigrante, el país donde una vez fue el ideal para criar mis hijos”, dijo. Entre las propuestas de Alfonso, a las cuales ha nombrado como los diez mandamientos, se destacan su deseo de implantar la pena de muerte, la cadena perpetua, cero ilegales, cero corrupción y el gobierno descentralizado de la capital. Además de sus propuestas, presentó sus estados financieros y los números de sus cuentas de banco. Según lo presentado su fortuna asciende a la suma de RD$190,826,637.00. “Lo hice porque hay que iniciar con las cuentas claras, puse ahí hasta el dinero de mi herencia.
    Jul 18, 2018
    SANTO DOMINGO.- La discoteca Jet Set Club celebra este lunes el Día de los Padres por adelantado, con ¨Los Años Dorados del Merengue¨, en un evento bailable a partir de las 10:00 de la noche. La actuación estará encabezada por Peter Cruz, Rasputín, Los Kenton, Diomedes y Ray Polanco. Los intérpretes de los años 80´ prometen un show inigualable para el público y regresan a La Más Internacional para revivir la época con los éxitos que hicieron historia: Secretos, Oye, Campesina, Frente a una copa de vino, entre otros. Las boletas y reservaciones para la fiesta de Los Años Dorados del Merengue¨estarán disponibles en el 809-535-4145.
    Jul 18, 2018
    COLOMBIA.- El músico y cantante dominicano Cuco Valoy actuará en el acto inaugural de los XXIII Juegos Centroamericanos y del Caribe, evento que se llevará a cabo el 19 de este mes en el Estadio Metropolitano Roberto Meléndez de Barranquilla. El autor de Juliana y otros éxitos, será el único artista extranjero en participar en la ceremonia. Este compartirá escenario con Shakira, Cabas, Adriana Lucía, Dragón y Caballero, Systema Solar, Checo Acosta y Los de Adentro. “Me siento feliz y honrado de volver a Colombia, país que ha sido de gran importancia en mi carrera, y sobre todo de presentarme en Barranquilla, ciudad a la que amo profundamente”, indicó Valoy, quien recientemente recibió un reconocimiento de la Cámara de Diputados de la República Dominicana. Desde el decenio de los ochenta, Valoy ha cosechado grandes éxitos en Barranquilla. Ha sido ganador de 4 premios Congo de Oro, galardón que se entrega a las mejores agrupaciones musicales presentadas en el Festival de Orquestas y Acordeones del Carnaval de esta ciudad. En 2015 fue seleccionado Rey del pueblo, en el referido festival. Además, temas como Frutos de Carnaval, composición de Cuco, y su versión de Baile en la calle, de Luis Días, pertenecen a la memoria sonora del Carnaval de Barranquilla. Esta y otras grabaciones han convertido al intérprete en una leyenda musical de la ciudad colombiana. Los XXIII Juegos Centroamericanos y del Caribe se realizarán del 19 de agosto al 3 de julio, organizado por la Organización Deportiva Centroamericana y del Caribe (ODECABE), el Comité Olímpico Colombiano, Coldeportes y la Alcaldía de Barranquilla.
    Jul 16, 2018
    Las Chicas del País, agrupación femenina de los 80’s, retorna a los escenarios con el espectáculo titulado “El Reencuentro”, que será presentado el 15 de septiembre en el Salón La Mancha del Hotel Barceló, antiguo Lina. La orquesta que tuvo sus inicios en el 1982, en la actualidad liderada por Ninoska, Mabel, Charo, Alison y Naira; presentará un performance bajo la producción artística de Andy Mesa y Carlos Santos, quienes harán un recuento de su historia musical. “Con su riqueza instrumental la agrupación funciona como una “Big Band” y en su totalidad cuenta con mujeres capacitadas para tocar y deleitar al público con diferentes instrumentos musicales, y es precisamente de esa “obra de arte musical”, de la cual disfrutará el público en este reecuentro”, explicaron los productores. Las Chicas del País se convirtieron en la primera agrupación de merengue integrada por mujeres que existió en el mundo, logrando captar el gusto de diferentes públicos a nivel internacional, con unos de sus populares temas “nadie me lo quita”, un éxito de la época. Canciones como “A quién no le dan que no coja”, “Me hace así”; “La dama de hierro”, “Balada” en versión merengue, “Papa don‘t preach”, así como también “Teatro”, forman parte del repertorio que interpretarán el en show, que pretende rememoran esos años de buena música y la energía que les caracterizana en tarima. Sus fundadores Andrés Mesa y Bonny Cepeda, formaron una sociedad, para crear la orquesta femenina con presencia en el ámbito internacional en Chicago y “Festival de la Calle 8” de Miami y en Panamá. De igual forma compartieron importantes escenarios en la ciudad de Nueva York, con artista de la talla del legendario Héctor Lavoe. Es en 1991 cuando las Chicas del País viajaron a Europa en una primera gira denominada “Gira Española 91”, junto a las reconocidas agrupaciones de ese entonces, como la de Elías Santana de Puerto Rico, el grupo Licuado y Caribe Band de República Dominicana.
    Jul 16, 2018
    SANTO DOMINGO. La noche del pasado sábado un gran número de los más devotos seguidores del ‘Mayimbe’ dijeron presente en el concierto “Fernando Villalona Sinfónico” y fueron bien recompensados por su ídolo. Fernando Villalona tuvo una participación sin desperdicio, creciéndose en cada momento. Fueron dos horas y veinte minutos en los que Villalona tomó tan solo breves pausas entre el rosario de canciones con las que llenó de felicidad a los presentes. “Estoy muy nervioso”, dijo a los presentes apenas iniciado el concierto, siendo reconfortado por su público con un gran aplauso. Que un artista con más de 45 años de carrera se confiese nervioso a la hora de presentarse en la sala principal del Teatro Nacional, demuestra su compromiso con la calidad y el respeto que siente por su público. Los grandes éxitos del artista sonaron sin parar en una especie de popurrí, en el que Fernando interpretaba los fragmentos más conocidos. Los Merengues y boleros que lo hicieron famoso se alternaban, despertando la emoción de los presentes, bajo los arreglos del maestro Víctor Waill, quien en ocasiones se dejaba contagiar por el ritmo y bailaba, mientras dirigía a la Orquesta Filarmónica de Santo Domingo. “Quijote”, “Mi vida eres tú”, “Cama y mesa”, “Te amo demasiado”, “Compañera”, “Confundido”, “Amor perdido”, “Seré”, “A Tatico Henríquez”, “Me he enamorado”, “Morir soñando”, “Mala”, “Soy el culpable”, “Payaso” y “Dominicano soy”, fueron algunos de los temas. Fernando supo reírse de los achaques de que le han traído los años mostrando su lado más jocoso, afirmando que le era imposible seguirles el paso a los bailarines que le acompañaron en algunas canciones. “Después que uno canta con una gran banda de músicos como esta, uno no quiere cantar de nuevo con la pequeña, el problema es que no me cobrarán como la pequeña”, dijo a modo de chiste, agradeciendo a la Orquesta Filarmónica su acompañamiento y a los que pidió perdón por tener que en ocasiones “caerle detrás”. Fue una noche para el recuerdo, en la que los presentes revivieron los mejores momentos que el Mayimbe ha regalado con su música y de la que salió airoso.
    Jul 13, 2018
    SANTO DOMINGO.-Show. Las boletas para el concierto de Marc Anthony, producido por Pav Events, empezaron a vendelas en Uepa Tickets, Supermercados Nacional, Cuesta Centro Nacional y Jumbo. Gradas RD$1,850 gradas, RD$2,850 terreno, RD$4,800 VIP, RD$7,900 Special Guest, RD$10,450 a RD$15,000 el Front Stage. Pablo Pou, presidente de Pav, explicó que el show será el cierre oficial del verano 2018, y que tanto Marc como Manuel Turizo vendrán junto a todo un equipo de técnicos, músicos y bailarines para encantar desde principio a fin a todos los presentes.
    Jul 12, 2018
    SANTO DOMINGO.-Haber pasado por los más importantes grupos musicales del país como trompetista le dio el aval a José Luis Mateo para ser considerado un instrumentista de calidad y hoy se lanza con su proyecto de merengue esperando el apoyo del público. José Luis, hermano del director de orquesta y cantante July Mateo (Rasputín), asegura que a la gente le gusta el merengue y por eso decidió salir al ruedo con este ritmo, con canciones románticas interpretadas por él. “No es un secreto para nadie que el merengue no está en su mejor momento, pero el sol sale para todos y no creo que haya muchas fiestas sin un merengue. Todo es un ciclo y las cosas llegan y pasan”, expresó Actualmente está promocionando el tema “Atrévete a olvidarme” y anteriormente tenía en la radio y en sus plataformas digitales el merengue titulado “El coco”, una canción jocosa, de doble sentido, pero sin vulgaridad. También grabó “De por vida”, “Como a nadie” y “Regresa pronto”, entre otros. José Luis Mateo ha sido parte de muchos proyectos musicales desde 1985, debutando ese año con la Orquesta Joven, luego pasó a la de Rubby Pérez. También estuvo con Los Toros Band, Tierra Seca, Ramón Orlando, Pochy Familia, Johnny Ventura, Juan Luis Guerra y Héctor Acosta. También ha sido músico de grabación de Olga Tañón, Cristian Castro, Elvis Crespo y Joseph Fonseca y otros artistas y grupos musicales. Hoy busca un nuevo horizonte con su propio proyecto musical, del que casi tiene todas las canciones del disco.
    Jul 12, 2018
    Considerado uno de los músicos más innovadores y trascendentes del ritmo tropical desde su debut en la década del 70, Wilfrido Vargas regresa al mundo del disco con un merengue que coquetea con el sonido urbano de este tiempo. El laureado músico nativo de Altamira, República Dominicana y uno de los líderes del emblemático ritmo autóctono dominicano, que con “El Jardinero” logró la primera fusión de merengue y rap, estrenará su nuevo tema: “El cuchicheo”, el próximo viernes 13 de julio en emisoras radiales a nivel nacional. Autoría del experimentado compositor Rudy Ventura y producido por el colombiano Lessing Kerguelen, “El cuchicheo” llega acompañado de un vídeo dirigido por Adrián Pucheu, rodado en hermosas locaciones de República Dominicana. El merengue narra la historia de una pareja que mantiene un romance escondido, pero el rumor alcanzó los oídos de los padres de ella y él decide dar la cara para expresar sus buenos sentimientos. “Le fueron con el cuento a tu pai’.. de que te estás viendo conmigo, ya la radio bemba el chisme no se aguantoooo. Y que lo sepa todo el mundo entero, que tú eres mi reina y que por ti me mueroooo…”, reza el estribillo de esta contagiosa canción. Vargas, quien continúa paseando su arte por Bélgica, Colombia, Venezuela, México, Perú y otras naciones donde se mantiene tan vigente como el primer día, se prepara para retomar, con todas las de la ley, la plaza dominicana. “He estado mucho tiempo lejos de los estudios de grabación, mas no de los escenarios. Tengo una historia que no dejaré morir mientras respire. ‘The King is Back’ es una propuesta nueva, fresca y diferente, que continúa escribiendo mi historia junto a la historia del merengue. Luego de observar durante muchos años, desde una especie de balcón, cómo evolucionaban los ritmos y cómo se desenvolvía el mundo de la música, doy a luz este tema de la mano de talentos jóvenes y un gran equipo de trabajo. ‘El Cuchicheo’ es el resultado de los nuevos tiempos sin alejarse de la esencia del Wilfrido Vargas al que el público está acostumbrado”, expresó Wilfrido sobre su decisión de retomar la plaza que le vio nacer hace más de cuatro décadas. El trabajo visual de “El cuchicheo” se estrenará hoy jueves a través del programa “Chévere Nights”, que se transmite a las 10:00 de la noche, por Telesistema, canal 11. Con esta rica propuesta musical y visual El Beduino Mayor retoma a la plaza dominicana con la misma fuerza con que conquistó el mundo con éxitos como “Así así”, “Volveré”, “El africano”, “El loco y la luna”, “El jardinero”, “El baile del perrito”, “Por la plata baila el mono” y otros grandes aportes que integran su amplia discografía. El exitoso director de orquesta regresa con un frente renovado, integrado por tres jóvenes talentos, siguiendo la norma que lo ha caracterizado de dar a oportunidades a las nuevas generaciones. Wilfrido Vargas continúa paseando su arte por el mundo cosechando aplausos a través del éxito de ese repertorio interminable y con el merengue como estandarte de un país llamado República Dominicana.
    Jul 11, 2018
    SANTO DOMINGO.- Luis María Frómeta, mejor conocido como Billo, fue el creador de la orquestaBillo’s Caracas Boys. Nace el 15 de noviembre de 1915 en la ciudad de Santo Domingo, capital de la República Dominicana. Años después se traslada junto a su padres y hermanos, a residenciarse en San Francisco de Macorís, ciudad del interior de la república. Billo llegó a Venezuela desde Santo Domingo el 31 de diciembre de 1937 para tocar en el Roof Garden, primer local danzante de prestigio en la ciudad de Caracas. Si de música de orquestas hablamos, sin duda la Billos Caracas Boys juega un papel protagónico a nivel latinoamericano. Sus ritmos, sus adaptaciones bailables en cada tema musical, sus mosaicos y sus intérpretes le brindaron reconocimiento y le permitió mantenerse vigente por más de 70 años en la industria musical. Los años 40 fueron el punto de partida para esta extraordinaria orquesta. Luis María Frómeta, mejor conocido como Billo, fue el encargado de seleccionar y organizar a los músicos que debutaron en la misma. Esta orquesta se dio a conocer primero en los salones de baile, llegando a convertirse en una de las mejores en toda Latinoamérica. El Piano de Venezuela Johann Jiménez está en RD con la Orquesta Billo’s Caracas Boys y comenzará a promocionar el nuevo hit “El Amarrao”, estará visitando los diferentes medios de comunicación para dar a conocer este nuevo tema de la orquesta más famosa de Latinoamérica, con origen dominicano. Cabe destacar que Frómeta es el compositor del tema “Espera Quisqueyana”, muy querido y recordado por los dominicanos. En su haber musical les fue otorgado el Récord Guiness por agrupar a 240.000 bailadores en una presentación que realizaron en los Carnavales de la Isla de Tenerife. Esta maravillosa orquesta viajó por toda Latinoamérica para dar a conocer su música, en 1988 fallece Billo Frómeta y con esto se cierra la etapa de oro de la Billos Caracas Boys. En la actualidad la orquesta se encuentra bajo la batuta de su hijo Amable Frómeta y del Piano de Oro Johann Jiménez quienes la conducen a su era de diamante para inmortalizar la orquesta de manera irreversible, por lo menos medio siglo más para seguir llevando la mejor música a todos los bailadores de Latinoamérica.
    Jul 11, 2018
    La salsa añeja ha vuelto con fuerza a ocupar espacios en la radio, colmados, colmadones, discotecas y en las calles, desplazando a la actual que en los últimos cinco años fue ama y señora en esos espacios. Un recorrido llevado a cabo por este redactor en sectores populares del Gran Santo Domingo el pasado sábado, en busca de recibir un “feadback” de lo que se está escuchando, en términos musicales, arrojó como resultado una realidad que debe preocupar a los salseros criollos. Paradas en colmados, colmadones y entrada y salida en centros de diversión sirvieron de termómetro para conocer los cambios que se están operando en los amantes de la salsa. En Los Mina, Ensanche Ozama, Villa Duarte, San Carlos, Villa Francisca, Villa Juana, María Auxiliadora y el Ensanche Espaillat, escuchamos temas como Bururú Barará, de Quico Mendive; Generación africana, de Alfredo Valdez Jr; Déjame Vivir, con la orquesta de Charlie Rodríguez (intérpretado por Rey Reyes); Mujer de cabaret y Mi gallo canelo, por Papaito; Quiéreme en vida, de Santiago Cerón y La Masacre, por Cheché Abreu, acompañado de Bartolito y Los Bravos del Son, entre otros. Con relación a este cambio en el gusto de quienes escuchan el género tropical, consultamos al productor del programa El Control de la Salsa, Chino Méndez, conocedor del tema, quien aseguró que este cambio le satisface porque son temas que coloca desde 1998 cuando inició su programa “Salsa Son”, hoy llamado “El Control de la Salsa”. “Tengo varios termómetros y uno de ellos es cuando me abordan y me preguntan los nombres de temas viejos que coloco en mi programa o que suenan en los centros de esparcimientos que visito. Nosotros siempre retomamos estos temas cuando no vemos buena propuesta de los actuales salseros”, destacó el conductor del espacio sabatino que se transmite por Rumba 98.5 FM, los sábados de 5:00 de la tarde a 10:00 de la noche. Méndez reveló que actualmente “lo que está arrollando en todas partes son los éxitos de salseros veteranos”. Aclaró que este cambio se debe a que el público está volviendo a la salsa de swing. “Es bueno decir que estos temas también entran a Nueva York, y por eso los locutores de salsa se presentan en La Gran Manzana a casa llena. Ahora mismo se encuentran allá El Piloto y El Cheroke, este último llegar por primera vez a ese mercado”, explicó Méndez.
    Jul 11, 2018
    Santo Domingo Pensar en folclor musical por lo general nos transporta a una escena costumbrista, una fiesta bajo una enrramada, con un fogón al centro y un rio en el fondo, donde suenan palos, un perico ripiao o un merengue de guitarra. En honor a la verdad, remitirnos a este ambiente es reconocer de qué forma nos hemos relacionado con la música como sociedad. Rural o moderna, los contextos actuales sin embargo, van más allá de estas representaciones y es aquí donde precisamente lo que se denomina ahora como “música de fusión” nos sirve de refracción de lo una vez fuimos y de lo que ahora somos. Bien sea en una rumba barrial o en un rancho típico en el Cibao, desde una discoteca en el Bronx, un bar en la Zona Colonial o en un festival indie a la orilla de la playa, todo este imaginario suena hoy en aleatorio, es una reproducción de lo vivido y lo bailao a otros ritmos y en otros tiempos. Todas estas realidades culturales se mueven en una dinámica en espiral y a la vez se subalternan unas a otras y así, por el contrario a esa noción de identidad que tanto se pondera en el país, se traspasan ciertos conflictos interculturales que son inevitables. Nuestro punto de encuentro podría ser la interculturalidad, entendiéndolo, como lo explica Néstor García Canclini, como un concepto relativamente más neutro para describir lo que nos ha estado pasando. Musicalmente hablando, aunque el concepto actual de “fusión” nos refiera a determinadas cuestiones estéticas, toda la música dominicana en función es de fusión; ahora bien, ciertos términos fueron necesarios como “música raíz”, “merengue jazz”, “fusón”, “techno amargue”, “tropical fusión”, “urbana”, fueron en su momento necesidades humanas de nombrar, clasificar, describir, y esto sucede dentro y fuera del negocio musical. ¡Pero eso no es folclor! ¿o si? es memoria y es resonancia. El merengue es, en principio la música tradicional que más se ha adaptado a estos procesos, y conflictos aparte, tanto en su vertiente popular como típica –una noción cada vez más difusa, sobre todo después del fenómeno “urbano”- es el de más hibridación. Se reconocen sus señas rítmicas, sus adaptaciones de otros complejos melódicos o “fusilamientos”, y la inclusión de diversas instrumentaciones y con ello los arreglos, orquestaciones y sonoridades. Este ejemplo es perfecto para entender la fusión como forma natural de creación, pues el Merengue contiene una trayectoria de asimilaciones, sincretismos, bifurcaciones y colisiones, todos con finales casi felices, y al igual que con la bachata y el típico, con unas sonoridades de cuerdas y acordeón viene compartiendo por siglos el cosmos y memoria de nuestras culturas locales. Del “rescate” que antaño se tomaba como apología para determinadas proyecciones a ritmos folclóricos en peligro de extinción, se reconoce la trayectoria de muchos músicos “de la fusión”, y en este mismo espacio sociocultural concurren junto a otras generaciones de músicos y bajo otros términos, co-creando a partir de merengues, bachatas, y estilos musicales más modernos, como una tendencia de jazz afrodominicano o el movimiento alternativo. El jazz, como tendencia local cuenta producciones que incluyen elementos de géneros casi desaparecidos como el Machacó, Pri pri, Chuines, Pambiche, entre otros. Por este puente cruzan músicas tradicionales hacia una realidad global. Respecto a la música alternativa el espectro es muy amplio, y sus artistas y proyectos abarcan desde el hip hop, la electrónica, reggae, soul, rock, konpa, samba, son, cumbia, con ritmos locales como el merengue y la bachata y la diversidad del foclor musical. La música dominicana es un referente esencial de la hibridación cultural temprana, por suerte, todavía cuenta con una gran familia, que ha entendido a tiempo la importancia de la preservación y la innovación. Lo que nos resuena es la música de la memoria y “eso” no se nos ha perdido.
    Jul 09, 2018
    La música urbana hecha en República Dominicana continúa ausente del listado de las 10 canciones más populares publicado semanalmente por la influyente agencia AP. El listado es un reflejo de la realidad de qué se está escuchando en esos países en lo que a género urbano se refiere. En este momento, en mercados importantes para el negocio del entretenimiento como Estados Unidos, México, Colombia, España, entre otros, solo están dando cara los urbanos de ascendencia dominicana Nicky Jam, Leslie Grace y Cardi B. La excepción a la regla es Natti Natasha, cantante urbana nativa de Santiago de los Caballeros, quien desde hace años tiene como centro de operaciones Estados Unidos. La falta de una disquera influyente, integrada por profesionales conocedores de cómo funciona la industria musical hoy día, manejadores con independencia de criterios y de acción, y un replanteamiento del artista en su modo de pensar y actuar, son tres elementos a tomar en cuenta al analizar la ausencia de la música urbana “made in Dominican Republic” en el mercado internacional. EL DATO A continuación la lista de las 10 canciones más populares en países de América y España. ARGENTINA 1.- “Solo yo” – CNCO 2.- “Fake Love” – BTS 3.- “Te amo” – Piso 21 y Paulo Londra 4.- “Princesa” – Río Roma con CNCO 5.- “Bella” – Wolfine 6.- “Modo amar” – Soy Luna 7.- “No hay nadie más” – Sebastián Yatra 8.- “1, 2, 3” – Sofía Reyes con Jason Derulo y De La Guetto 9.- “A partir de hoy” – David Bisbal y Sebastián Yatra 10.- “Corazón” – Maluma y Nego Do Borel (Fuente: Radio Disney) COLOMBIA 1.- “Te amo” – Piso 21 y Paulo Londra 2.- “One Kiss” – Calvin Harris con Dua Lipa 3.- “No es justo” – J Balvin, Zion & Lennox 4.- “Nice for What” – Drake 5.- “Me niego” – Reik con Ozuna y Wisin 6.- “I Like It” – Cardi B, Bad Bunny y J Balvin 7.- “Psycho” – Post Malone con Ty Dolla $ign 8.- “No Tears Left to Cry” – Ariana Grande 9.- “Dembow” – Danny Ocean 10.- “X” – Nicky Jam con J Balvin (Fuente: Los 40 Principales) ESPAÑA 1.- “La cintura” – Álvaro Soler 2.- “These Days” – Rudmental con Dan Caplen, Jess Glynne y Macklemore 3.- “One Kiss” – Calvin Harris y Dua Lipa 4.- “Friends” – Anne Marie y Marshmello 5.- “Lo malo” – Aitana Ocaña y Ana Guerra 6.- “1, 2, 3” – Sofía Reyes con Jason Derulo y De La Guetto 7.- “Mad Love” – Sean Paul y David Guetta con Becky G 8.- “Never Be The Same” – Camila Cabello 9.- “A partir de hoy” – David Bisbal y Sebastián Yatra 10.- “Flames” – David Guetta y Sia (Fuente: Los 40 Principales) ESTADOS UNIDOS 1.- “Te boté” – Casper Mágico, Nio García, Darell, Nicky Jam, Ozuna y Bad Bunny 2.- “Despacito” – Luis Fonsi y Daddy Yankee con Justin Bieber 3.- “Dura” – Daddy Yankee 4.- “X” – Nicky Jam con J Balvin 5.- “Mi gente” – J Balvin y Willy William con Beyonce 6.- “Sin pijama” – Becky G y Natti Natasha 7.- “El farsante” – Ozuna 8.- “Dame tu cosita” – El Chombo 9.- “Me niego” – Reik con Ozuna y Wisin 10.- “Oye mujer” – Raymix (Fuente: Billboard) MÉXICO 1.- “No me acuerdo” – Thalía con Natti Natasha 2.- “One Kiss” – Calvin Harris con Dua Lipa 3.- “Nunca es suficiente” – Los Ángeles Azules con Natalia Lafourcade 4.- “X” – Nicky Jam con J Balvin 5.- “Sangria Wine” – Pharrell Williams y Camila Cabello 6.- “Clandestino” – Shakira con Maluma 7.- “El gladiador mexicano (Vamos México)” – Maná 8.- “Girls Like You” – Maroon 5 con Cardi B 9.- “Me niego” – Reik con Ozuna y Wisin 10.- “Familiar” – Liam Payne y J Balvin (Fuente: Los 40 Principales).
    Jul 07, 2018
    SANTO DOMINGO.-Los productores y artistas se han olvidado del criterio musical, ya no se escriben buenas canciones, solo piensan en hacer dinero rápido grabando lo que sea, han perdido el rumbo y el país no está bien representado musicalmente en este momento. Este es el criterio del productor musical Juan Valdez, quien lleva más de 20 años como profesor en el Conservatorio Nacional de Música y ha trabajado con los más exitosos artistas dominicanos. El pianista opina que en este momento la música popular está secuestrada y solo Juan Luis Guerra y un grupo de baladistas jóvenes, encabezados por Wason Brazobán, están respetando lo que es hacer buenas melodías, pero a estos no se les da apoyo. Juan Valdez Juan Valdez “Artistas de calidad que antes hacían buena música se han sentado y otros han perdido el rumbo, haciendo lo que sea para pegar un tema y por eso creo que la música está secuestrada, pues hay poca cosa que valga la pena escuchar”, declaró el músico. Hará proyecto Valdez, quien produjo éxitos para Sergio Vargas, Aramis Camilo, Alex Bueno y otros artista, ahora se embarca en el proyecto Juan Valdez Ybet y orquesta, del cual tiene varias grabaciones interpretadas por Katya Rodríguez y el él mismo. El primer tema que tiene Juan valdez Yvet para ser lanzado se titula “Jazz merensa”, un merengue mezclado con jazz, pero popular. También tiene “Salsa en blue note” y una bachata que se llama “Injusticia, que es una crítica social a lo que está pasando en el mundo sobre el irrespeto a la vida, a la amistad y a la familia, una canción mezclada con blue. De igual forma ya tiene listo el merengue “No me falles”, otra una crítica social, sobre la ilusión que tenía cuando salió de su pueblo, lo que no encontró, pero aun así siguió adelante.
    Jul 05, 2018
    El cantante Sergio Vargas volverá a presentarse mañana viernes en el “Bar de Alexis” para poner a disfrutar a sus seguidores de su contagiosa propuesta musical. Como en la anterior oportunidad, el llamado Negrito de Villa cantará “las de antes y las de ahora”, en un repertorio extenso, a ritmo no solo de merengue, también en bolero. Este recital de Sergio, ganador del Gran Soberano, máximo galadrón que concede la Asociación de Cronistas de Arte (Acroatre), a los artistas de mayor trascendencia cada año, se presentará bajo el concepto de “Celebración aniversaria” con motivo del aniversario del referido establecimiento. Alexis Casado, propietario del bar, destacó que decidió hacer otra función con el intértprete de Marola y La ventanita, a petición del público. El recital también tendrá como atracción a Paín Bencosme.
    Jul 05, 2018
    Dice que “cada tres meses grabábamos un sencillo en Radio Guarachita; Radhamés me pagaba 10 pesos por cada número y se quedaba con el disco” “Amada amante”, “Insaciable”, “Un beso y una flor”, “Dos amantes”, “Chiquitita” y “Ella se llamaba Martha” son algunas de las canciones que le dieron popularidad al artista dominicano Leonardo Paniagua. Su oportunidad en la música inició cuando una tarde se fue a recortar a la barbería de su amigo Danilo Rodríguez, en Los Minas, quien ese momento se encontraba ensayando dos temas musicales que le iba a presentar al radiodifusor Radhamés Aracena, fundador de la emisora Radio Guarachita. Su amigo le había solicitado que se quedara en el ensayo, a lo que Paniagua accedió, sin imaginar que esa noche sería el inicio de una carrera a través de la cual cosecharía grandes éxitos. Luego que Rodríguez terminó de ensayar, se puso a practicar con los “muchachos” la canción de Danny Rivera, “Amada amante”, sin saber que él lo estaba escuchando. “Danilo se quedó sorprendido al escucharme”, recuerda Paniagua, y agrega que cuando fueron al día siguiente a visitar a Aracena, su amigo le pidió al radiodifusor que lo escuchara cantar. Desde entonces, Paniagua se convertiría en el artista con más ventas durante la década del 70, donde primaba la bachata como música de la clase popular. 1. Lugar de nacimiento Nací en un campito de La Vega llamado Las Yayas. Mi papá, Adriano Paniagua, era de Moca; y mi mamá, María Antonia Acevedo, ama de casa, y nació en Los Cacaos de Salcedo. De pequeño me iba a trabajar con mi papá un pedazo tierra que tenía, además echaba días por paga trabajando machete y cargaba agua en un burro por cinco cheles. Soy el penúltimo de 14 hermanos, de los cuales han fallecido cuatro. Mi papá era también carnicero, recuerdo que llevaba la mejor carne a la casa, nosotros comíamos bien, papá nos alimentaba; claro, haciendo un esfuerzo porque nosotros éramos pobres. Una vez, como a las tres de la tarde, todavía no se había cocinado en mi casa. Aunque teníamos la carne nos faltaba el ajo y la cebolla, porque mi mamá no había llegado del pueblo donde hacía la compra todas las semanas. Mi papá era muy responsable con nosotros y su trabajo, él se manejaba comprando novillos, chivos… mi papá hacía lo que podía, y si tenía el dinero”. 2. Llegada a la capital A los 15 años vine a vivir a la capital con mi hermana Antonia, en la calle Manuela Diez. Estando aquí conseguí un trabajo como jardinero en la casa de la señora Edna Calderón, que vivía frente al Palacio de la Policía. Luego, trabajé como mensajero, en una bicicleta, en la farmacia Inmaculada, que estaba en la calle José Contreras. Después, aproximadamente a los 21 años, conseguí otro del mismo tipo en el Instituto Nacional de Aguas Potables y Alcantarillados (INAPA), frente al Banco Agrícola, a principios de los 70”. 3. Esposa e hijos Cuando formé mi familia con María Estela Grullón, aún no cantaba. Me enamoré de ella siendo una jovencita de 15 años; era la más pequeña de 16 hermanos y había venido desde Constanza a vivir a la capital. Cuando la vi me enamoré de inmediato. Recuerdo que unos días después de conocernos fui a su casa y le llevé el anillo de compromiso, y su papá, que en ese momento estaba en la casa, pues trabajaba en Samaná, me dio la autorización. Como al año del compromiso, me la robé y nos fuimos a La Vega, a la casa de mi mamá, hasta que encontrara un lugar en la capital donde pudiéramos vivir, y como a los 22 días la fui a buscar. Mi esposa y yo tenemos 48 años de casados y tres hijos; pero yo tengo dos hijos más, fruto de una relación que tuve con una señora de El Mamey, La Vega. Ellos viven Estados Unidos”. 4. Artista por casualidad Recuerdo que una tarde cuando fui a recortarme donde mi barbero, Danilo Rodríguez, en Los Minas, él me preguntó qué iba a hacer, pues ensayaría dos números musicales que le iba a presentar a Radhamés Aracena para Radio Guarachita, porque él estaba “amagando” a ver si se hacía artista. Danilo me pidió que me quedara para que oyera la guitarra, y cuando llegaron los músicos él comenzó a ensayar. Ese día terminamos como a las once de la noche. Después que él terminó su ensayo, yo, que había escuchado la canción de Danny Rivera, “Amada amante”, me puse a cantarla con los músicos, y sin que me diera cuenta Danilo me estaba escuchando. Al otro día, él me dijo que si podía acompañarlo a ver a Radhamés a su tienda de discos en la calle El Conde. Recuerdo que en la parte de atrás tenía un pequeño espacio para grabar los discos, que en ese tiempo eran en 45; entonces Danilo le dijo que andaba conmigo, que por favor me dejara pasar al cuarto de grabación, y aunque él no quería, terminó aceptando y me dejó entrar. Recuerdo que me senté encima de una mesita, y de ahí salimos muy tarde”. 5. Una gran oportunidad Danilo le pidió a Radhamés que me diera la oportunidad de oírme cantar, que me prestara el micrófono, porque él me había oído la noche anterior y entendía que lo hacía muy bien. Radhamés me dijo que me parara a cantar a ver qué tal lo hacía, sin yo saber que me estaba grabando. Fue entonces que luego de escucharme me preguntó que dónde vivía, que si me sabía otra canción, porque no podía hacer un disco en pasta de un solo lado, que el lado B debía tener un tema. Le dije que había escuchado la canción “Insaciable” de Felipe Rodríguez, la voz de Puerto Rico. Él tenía la letra, la buscó y la puso en el pedestal. Los músicos comenzaron a tocar y yo a cantar… De ahí surgió Leonardo Paniagua. Al día siguiente ya estaba la canción en Radio Guarachita y se convirtió en todo un éxito. Cada tres meses grabábamos un sencillo; me pagaba 10 pesos por cada número y se quedaba con el disco”. 6. Su música llega a la radio Recuerdo que una mañana llegué a INAPA a dejarle una correspondencia a Dulce, que era la encargada del Departamento de Contabilidad. En ese momento el locutor de la emisora anunciaba un disco nuevo en Radio Guarachita. Dulce me miró y me preguntó que si ese que cantaba era yo, a lo que le contesté que no, pero ella insistía que sí, que ese era Leonardo Paniagua y que el único que ella conocía era yo. Al día siguiente suena de nuevo la canción en Radio Guarachita y Dulce me dice que ese era yo, y no me quedó más remedio que decirle que sí. Eso se regó por toda la oficina y mis compañeros empezaron a aplaudirme”. 7. Discografía Mis primeros temas fueron “Amada amante” y “Dos amantes”, de Danny Rivera; “Insaciable”, clásico bolero del cantante puertorriqueño Felipe Rodríguez; “Te extrañaré por siempre”, de Elio Roca y “Un beso y una flor”, de Nino Bravo, entre otros. A raíz del éxito de estos recibí la llamada de Papi Lafontaine, desde Nueva York, para preguntarme que cuánto pedía para ir a tocar allá por 15 días, eso fue como en 1974. Me dijo que iba a gestionar mi visa y la de los músicos, entonces le contesté que yo iba si cuando llegara al aeropuerto Kennedy encontraba una algarabía, si había flores y mujeres gritando por mí, que si no era así no hacía nada con hacer un concierto con solo ocho temas que tenía grabados. Pero él me decía que sí se podía, que solamente le dijera el precio, entonces le contesté que no, que cuando las cosas comenzaran a fluir como debía de ser, entonces hablaría con él para que nos pusiéramos de acuerdo. Aún así me llamaba todos los días porque mi música la aclamaban los boricuas de Connecticut, que le pedían que me llevara a cantar allá”. 8. La emblemática canción “Chiquitita” Cuando salió “Chiquitita”, una canción del Grupo Abba, tenía unos 35 temas trabajados. La grabé… y esa canción acabó. Las cuatro máquinas prensadoras de Radio Guarachita no daban abasto. Con ese tema me nominaron a los Premios Dorado, que ahora se llaman Premios Soberano, junto a Anthony Ríos, Niní Cáffaro y Fernando Casado, como cantante masculino del año. La estatuilla se la entregaron a Anthony Ríos y solo me quedé con la nominación de un género que era discriminado y Anthony con la estatuilla”. 9. Primera presentación Yo hice mi primer show en el Teatro Estela, donde ahora está Plaza Lama Duarte; apenas tenía cuatro temas. El teatro acogía mil personas sentadas, pero en los pasillos había más personas que las sentadas. La entrada costó cerca de los 50 centavos. Durante el show se paralizó el tránsito por la avenida; la gente me quería matar, tuvieron que sacarme los guardias. Esa música solo se escuchaba a través del dial AM, en Radio Guarachita y en Radio Norte, porque en FM no se transmitía esa música, pero cuando sale “Chiquitita” los ejecutivos dijeron que había que ponerla también en FM. Fue la primera bachata que llegó a FM; en ese entonces la bachata era discriminada”. 10. Debut fuera del país Mi primera actuación fuera del país fue en Connecticut, Massachusetts, gracias a Papi Lafontaine, a fínales de 1979. Visité otras ciudades como Hartford y Boston; eran los boricuas que aclamaban mi música, ellos querían ver a Paniagua. Después se agregaron los dominicanos en Estados Unidos, que siempre me han apoyado. Desde ahí en adelante viene Paniagua soplando, tirando… no sabía hasta dónde iba a llegar con una música que era discriminada, y más que a mí me descubren por casualidad. Por eso siempre he dicho que Dios está ahí e ilumina. Yo fui quien le abrió el camino a la bachata, no la querían aceptar… por alguna razón, no la querían dejar entrar en la radio”. Firma con la disquera Kubaney “En 1982 firmé con la disquera Kubaney, de Mateo San Martín, y fui a grabar un LP con mariachis a México, con lo último de Danny Rivera, El Puma y Roberto Carlos. Para ese entonces, no tenía visa y fui al Consulado Americano a solicitar una visa de tránsito. Cuando me tocó el turno le expliqué al cónsul que tenía que ir a México, pero que debía irme por Miami, que no sabía si era posible. Le entregué el pasaporte y solo me preguntó que si yo iba a cantar allá. Le contesté que grabaría un disco y me dijo que me daría una larga estadía, pero que no usara la visa para trabajar. Me fui y me recibió el compositor dominicano Mario de Jesús, que tenía todos los años del mundo viviendo en México. Allí me reuní con Rigoberto Alfau, el arreglista, y grabamos 10 temas, compilados en el LP “Paniagua en Mariachi”’. Su padre Mi papá era muy responsable con nosotros y con su trabajo. Él se manejaba comprando novillos, chivos… mi papá hacía lo que podía, y si tenía el dinero. Escenario Mi primera presentación fue en el Teatro Estela, donde ahora está Plaza Lama Duarte; apenas tenía cuatro temas y la entrada costó 50 centavos.” Fanáticos Canté una vez junto a Blanca Iris Villafañe en Las Vegas Night Club, de Villa González, y recuerdo que tuvimos que cantar encima de una mesa porque el público no nos dejaba”. Unidad Visitaba mucho el restaurant Caribeño junto a Roberto Salcedo, Cuquín Victoria, el difunto Pololo, a donde Manolo Betancourt, a disfrutar de Los lunes con Manolo”.
    Jul 05, 2018
    Nueva York El merengue sigue siendo un ritmo que se baila y se escucha en las estaciones de radio de la Gran Urbe, una ciudad especial por lo cosmopólita. Sin embargo, pese a la ola de reguetón que “ataca” en las principales estaciones radiales de Nueva York, se pudiera decir que el ritmo que representan tan dignamente Juan Luis Guerra, Johnny Ventura y Milly Quezada suena con fuerza en esta ciudad, bajo estilos como el típico y el clásico. Un dato interesante lo ofreció Roberto Gerónimo, uno de los organizadores de los tres conversatorios sobre el merengue que llevó a cabo la filial de Acroarte en Nueva York. “Desde hace unas semanas, después de los conversatorios iniciados por Acroarte, La Mega, suena más merengue y clásicos los sábado y domingo, incluso están dedicando días completos a la música dominicana en especial al merengue de los 80”. La realidad presentada en estos tres conversatorios que tuvieron lugar en esta ciudad gracias a Acroarte NY, en el que participaron voces tan autorizadas como Alex Bueno, Charlie Mosquea, Juan y Nelson Estévez, Marti Cuevas, José Tejeda Martínez, Ángel Fernández, entre otros intérpretes, mánager, productores y compositores del ritmo, es que esta ciudad de EE.UU. sí constituyó una plaza importante para el impulso del ritmo. Por esta razón el director musical de Marc Anthony, Ángel Fernández, quien trabajó por muchos años con Milly Quezada, hizo énfasis en el papel que jugó “la reina del merengue”, Milly Quezada, quien influenció grandemente a otros grupos merengueros del país y del exterior, tras su lanzamiento en Nueva York. Estos conversatorios de igual manera sirvieron para reconocer a personalidades que jugaron un papel importante como el empresario José Tejeda Martínez, quien fue declarado “padre del merengue” en esta ciudad, por ser el primero en llevarlo a escenarios como Radio City Music Hall y la Casa Blanca. El merengue sigue sonando y encantando a los residentes de la Gran Manzana, pese a que solo en estaciones como La Mega, La X, Univision Radio, WHCR, se escucha el ritmo. El merengue típico tiene especial vigencia en la comunicad criolla asentada en esta ciudad de EE.UU. pese a que compite con la bachata y la música urbana. UNA VOZ AUTORIZADA “Después de los conversatorios iniciados por Acroarte, La Mega, una estación importante en esta ciudad, suena más merengue y clásicos los sábado y domingo. Incluso están dedicando días completos a la música dominicana, en especial al merengue de los 80”. ROBERTO GERÓNIMO PERIODISTA ÁNGEL FERNÁNDEZ Nació en la ciudad de Santiago de los Caballeros, llegó de niña Nueva York. A principios de los ochenta trabajó con la Orquesta merenguera “Milly, Jocelyn y Los Vecinos”. Ángel fue uno de los expositores del tercer conversatorio que se llevó a cabo en el Scientology Harlem Auditorium. Él destacó el papel especial que jugaron los grupos que se crearon en esta ciudad, como Milly y Los Vecinos.
    Jul 03, 2018
    SANTO DOMINGO.- El salsero boricua Marc Anthony regresará a la República Dominicana el próximo 1 de septiembre para presentar su “Legacy Tour” en el Estadio Quisqueya. Aunque los promotores locales no lo han informado, el artista no aguantó el protocolo para hacer público a través de sus redes sociales de que estará con sus seguidores dominicanos en los próximos meses. La gira que traerá al país al intérprete de “Flor pálida”, “Valió la Pena” y “Hasta ayer”, tambien lo tendrá en escenarios de Perú, Panamá, Guatemala, Argentina, Uruguay y Chile.
    Jul 03, 2018
    México Luis Miguel es otra vez un fenómeno musical mundial. El cantante mexicano arrasa allá donde va. Su gira por América y Europa “¡México por siempre!” atrae a un público entusiasta y prendido, tanto de su historia en la serie de televisión, como de sus canciones. Su amigo y gran compositor mexicano Armando Manzanero explica la gran expectación que ha levantado su gira: “Luis Miguel es un gran cantante, es el mejor intérprete del mundo, sé que algunas personas se pondrán celosas, pero tengo que resaltar que sus facultades vocales son tremendas”. Otra fórmula del éxito de Luismi “es que canta pop, boleros y rancheras, su voz da para todo”, aseveró Armando Manzanero, mejor conocido como el Rey del Bolero. El drama y los chismes de la vida del artista se siguen cada semana con una atención espectacular a través de la serie “Luis Miguel” hasta el punto, que se prepara una segunda temporada, después que la primera, actualmente en pantalla, termine el 15 de julio.La voz, personalidad y carisma de Luis Miguel han vuelto a despertar el entusiasmo a ambos lados del Atlántico en un acontecimiento que rebasa todas las expectativas de su equipo de promoción. En entrevista con Efe, Manzanero afirmó que “Luis Miguel es el tipo de hombre que las mujeres disfrutan con solo verlo, oírlo cantar lo hace más grande”. Hermanos Manzanero destacó: “No sé si en la serie de televisión destacan el tipazo que es Luis Miguel, no lo creo, porque ese tipo de programas sólo ponen dramas y chismes, pero quiero decir que Luis Miguel es un gran hombre que se hizo cargo de la educación de sus dos hermanos menores. Luis Miguel se dedicó a su carrera y, al mismo tiempo, cuidaba de sus hermanos menores (Alex y Sergio)”. En noviembre de 1991, Manzanero y Luis Miguel presentaron el disco Romance que incluyó temas de grandes compositores mexicanos, como Julio Gutiérrez, el mismo compositor yucateco, Luis Demetrio, Alvar Carrillo, Agustín Lara, Roberto Cantoral y Consuelo Velázquez, entre otros. El éxito del material, que incluía doce canciones, se debió a la visión de Hugo López, el representante argentino del cantante mexicano que, igual que como se muestra en la serie de televisión “Luis Miguel” (2018), dio nuevo brío a su carrera después que el artista dejó a su padre, Luisito Rey, quien falleció hace 25 años, y al que las admiradoras siguen odiando. Luis Miguel está de moda. Agotó boletos en más de 20 ciudades de las 79 programadas en Estados Unidos, España y México, como Mérida, Yucatán, en sólo dos días, a pesar de que en 2015 dejó plantadas a diez mil admiradoras del Sureste”. La serie también refleja la soledad en que vive el cantante antes, durante y después de sus conciertos.
    Jul 02, 2018
    El famoso animador se encuentra en su mejor etapa dentro la radio y la televisión. Se prepara para celebrar 30 años del programa “Domingo Latino” A casi 50 años de trabajar en la radio y la televisión, Domingo Bautista asegura vivir su mejor momento. Con siete días de trabajo en la semana es para él saborear la verdadera gloria. En el próximo mes de abril su espacio dominical “Domingo Latino”, que se transmite de 12:00 meridiano a 6:00 de la tarde, por Hits 92, arriba a cumplir 30 años de transmisión ininterrumpida, convirtiéndose en uno de los espacios más longevos en la radio nacional. De lunes a viernes, Domingo es la figura principal del programa “El Destapón” en la estación radial La Super 7, y recientemente cumplió el sueño de regresar a la televisión como talento, formando parte del elenco de conductores de “Sábado Extraordinario”, de 12:00 del mediodía a 3:00 de la tarde, por Telemicro, canal 5. Aquí comparte junto a Leonardo Villalobos, La Beba Rojas y Hony Estrella. “Me siento como en casa, porque me han acogido como un hermano; hay un ambiente de confraternidad que me hace sentir muy cómodo. Agradezco el apoyo y el respeto que han tenido en Telemicro para mi trabajo”, reveló. Pero antes de vivir esta plenitud Domingo pasó momentos de amargura, primero cuando se vio obligado a dejar sus espacios en Color Visión y segundo cuando también fue forzado a salir de “Pégate y Gana con el Pachá”, en el mismo canal. ¿Luego de haber salido de la televisión te deprimiste? Lo primero que uno siente es un vacío existencial al no tener tu rutina del diario vivir. Para mí fue muy fuerte estar a las 3:00 de la tarde en mi casa; eso emocionalmente afecta y luego estando en plenas funciones, en plena facultades de trabajo y no te tomen en cuenta. Es de humano que te sientas mal. Y uno deja que el tiempo se encargue, hasta que encuentras la posición que mereces. Me siento tan cómodo y tan a gusto en “El Destapón” en La Super 7, en “Sábado Extraordinario” y en “Domingo Latino” que estoy en el mejor momento de mi vida. Porque ya no importa la parte económica, sino el estado emocional, que te sientas productivo, activo, que sientas que te tomen en cuenta para proyectos, eso no tiene precio. Finalmente regresaste a la TV como tú deseabas Agradezco al señor Juan Ramón Gómez Díaz que me haya dado la oportunidad desde las perspectivas que yo quería. Fueron muchas las cosas que me ofertaron, pero nada satisfacía mis aspiraciones. Siempre dije que necesitaba regresar a la televisión pero que no quería asumir la responsabilidad empresarial. Después de 30 años de televisión diaria yo no tenía esa energía y esa movilidad para el afán de producir, animar, cobrar, llevar esa estructura de empresa; sin embargo en Telemicro me han dado la oportunidad en Sábado Extraordinario en donde hay una estructura sólida, profesional, establecida con sus departamentos, donde yo llego y hay un equipo de producción. Es muy cómodo llegar a trabajar en donde todo está resuelto y yo solo tengo que poner mi talento. Has logrado un importante sello en la radio nacional con tu programa dominical “Domingo Latino” El próximo 4 de septiembre cumplimos 30 años de mantener en el aire a Domingo Latino con las características especiales que se ha mantenido en la misma emisora y el mismo horario desde que nació originalmente como un proyecto de un programa de salsa. Nosotros nacimos en 1988 poniendo salsa de los 70. Luego en el proceso del desarrollo del programa, además de salsa, colocamos merengue clásicos. Y ha sido todo un éxito, hasta que llegamos a convertirnos en más que un programa especializado en merengue y salsa; somos una gran revista radial, en donde también tenemos segmentos novedosos entretenimiento, humor, información. ¿Cómo se permanece por tres décadas en medio de tanta evolución? Siempre entendí que tenía que ir adecuado a los tiempos, sino el mercado te deja fuera, entonces la tendencia de hoy es la radio hablada e interactiva; si me quedaba con el esquema musical el programa no fuera del interés de esta nueva corriente que hay. Creo que tuve esa visión muy clara de que el programa tenía que ir adecuándose a los tiempos y por eso hoy somos esa gran revista radial. ¿Y cómo ha sido para el esposo y padre de familia ocupar todas las tardes del domingo por 30 años? ¿Tú no viajas? ¿No vas de fin de semana a los hoteles? No sé si es ventaja o desventaja pero yo no tengo hobbie, y ese tipo de diversiones que normalmente la gente hace como una forma de escapar de la cotidianidad no me interesan, sin embargo, Domingo Latino me llena el espacio. Si tengo un viaje fuera del país me auxilio de algún colega que me haga el programa, pero han sido muy pocas las veces que en 30 años he dejado de ir al espacio. Lo he asumido como un sacerdocio porque contrario a la televisión, la radio no es estresante, no requiere de ningún rigor de vestuario, apariencia física. La radio es muy práctica y me identifico con ella. ¿O sea, que no vas a la playa los domingos? Soy muy aburrido y soy todo lo contrario a lo que proyecto en la televisión en mi vida personal. Cuando tengo el compromiso de estar frente a la televisión asumo el personaje de ser el hombre divertido y alegre, ese es mi trabajo y trato de hacerlo con responsabilidad. ¿Y cómo ha manejado esa rutina con tu esposa Vanessa? Yo me administro bien con los compromisos familiares, el cumplido social, pero por mi naturaleza, yo lo reconozco yo soy un tipo muy aburrido. La gente tiene una imagen de que estoy en una rumba, en una chercha todos los días, porque eso es lo que uno proyecta. ¿Y cuál ha sido la satisfacción de poder mantener en el aire uno de los programas más longevos de la radio? El programa lleva un proceso de solidificación, con La Súper Tarde la gente lo identificaba, inmediatamente, con mi imagen. Ahora el público me aborda y me llama por Domingo Latino, y eso a mí como ser humano me satisface y me llena. Domingo Latino ha venido a sustituir varios programas en su época, lo que fue el fenómeno de Rafael Corporán de los Santos en la radio, en los años 70 y 80, fue el fenómeno histórico de la radio dominicana, luego evaluándolo cada uno en sus circunstancias el espacio Domingo Latino tiene hoy día el mayor posicionamiento de atención, interés y audiencia del público en la capital dominicana.
    Jul 02, 2018
    El músico Carlos Grendal se queja de que los integrantes de Bongó, los cuales pertenecieron a su original Grupo Tambó, estén creando confusión en el público ya que están haciendo creer que los temas de Tambó son de Bongó cuando eso no es así. Grendal prepara el relanzamiento de Tambó.
    Jul 02, 2018
    PUERTO RICO.-El salsero nicaragüense Luis Enrique asegura que el género musical de la salsa continuará activa, no importa las tendencias rítmicas que surjan o como algunos creen diferente, pues su cadencioso ritmo y baile se siguen contagiando internacionalmente.“Indudablemente la salsa seguirá, no importan las tendencias. La salsa ha viajado más internacionalmente hablando. Hoy por hoy vive por otros países que la mantienen viva por sus programaciones de radio, los ‘dj’ que tocan salsa a donde van bailadores”, afirmó a un grupo de periodistas. Y es que desde que este ritmo fue bautizado de dicha manera en la década del sesenta en Nueva York por su mezcla de ritmos caribeños, -mayormente cubanos- como la guaracha, el mambo, la pachanga, la guajira, el guagancó y el chachachá, se ha propagado a todos los rincones. Parte esencial de este impulso lo provocó la orquesta Las Estrellas de la Fania, grupo creado por el músico dominicano Johnny Pacheco y el empresario Jerry Masucci, que integró a algunos de los exponentes de la salsa de mayor arraigo de aquel entonces en Nueva York. Esta orquesta, por su conocimiento de que el instrumento del tambor es original de África, surgió el bongó, la conga y los timbales, viajó y se presentó en el Estadio Statu Hai (ahora llamado Estadio Tata Raphaël) de Kinshasa en Zaire en 1974. Asimismo, han surgido orquestas en países tan lejanos de América, como Japón, que tuvo a La Orquesta La Luz, con una buena aceptación en el Hemisferio Occidental, y también se han celebrado congresos de salsa, junto con bailarines campeones de estos eventos de países europeos, como España, Italia, Polonia o Suecia. “La música es una conexión con las personas. No importa cuán comercial o vigente, tiene que haber emoción”, dijo el artista.
    Jun 28, 2018
    Escuchando la radio, porque no soy de los que me cuentan, me doy cuenta de que ciertamente Gabriel está arrollando con el remix oficial de la canción “Solo te veo” en un featuring con El Lápiz Conciente. ¡Wao! por dondequiera que me muevo, lo escucho…¡Hasta en una discoteca, donde me encuentro ahora mismo jangueando con una diabla! Pero no solo en la radio y en la disco lo escucho, donde ya está número uno, sino también en las plataformas Spotify, iTunes, Apple Music, Deezer y Youtube. Se le ve ya como un verdadero fenómeno. Qué bien que así suceda, con un joven artista que viene de formación de una una de la más prestigiosas academias de música, como lo es el Berklee College of Music de Boston, Massachusetts, y sintoniza con lo que está pasando en el género urbano, sin beber "limonada coco", ni tampoco resumir su impronta a un "culo, culo culo" del Lápiz Inconsciente", a veces.
    Jun 27, 2018
    Barranquilla, Colombia.- Sergio Vargas y su Orquesta pusieron a delirar a miles de colombianos que fueron a verle al municipio de Montería, a la provincia de Barranquilla así como a la capital, Bogotá. Todo ocurrió este fin de semana a su más reciente de sus 200 giras a territorio colombiano. El jueves, Sergio recibió la alegre bienvenida de unas mil personas que abarrotaron la discoteca ¨Milagro¨, en Montería. Allí, dio inicio a la celebración de la tradicional Feria Ganadera. Las ovaciones fueron de un público, casi en su totalidad femenino. Cientos de chicas le demostraron a Sergio su admiración abiertamente. A Bogotá le tocó el viernes. Esa noche fue mágica, 3 mil personas lo esperaron en el club restaurante Andrés DC. Los cuatro pisos que componen este colosal centro de la diversión se llenaron con los merengues del Negrito de Villa, que provocó la cadencia de pechos y caderas bogotanas. Al concluir su actuación, fue contratado de nuevo para amenizarle otra tanda a los que les esperaban ansiosos en la tercera y cuarta planta. La tripulación musical de Sergio volvió a encender el escenario con su espectáculo lleno de energía, con un merengue que se hizo compadre de los amantes del vallenato. Volvió a demostrar la firmeza de su popularidad en tierra colombiana. En Barranquilla, el sábado en la noche, en el Club Campestre, durante una fiesta privada en la que su orquesta fue la preferida de una joven cumpleañera de descendencia árabe, el escenario fue invadido por entusiastas barranquilleras que bailaron y cantaron junto al artista, quedando demostrado que también es ¨propiedad¨ de esa ¨currambera¨ patria colombiana. Desde mis giras junto a la reina Celia Cruz, no había visto, aquí, caras tan alegres desesperadas por llegar al artista. Lo de Sergio Vargas en Colombia está fuera de serie. Regresaron el domingo, y ya tienen que volver este próximo domingo a cumplir los afanosos reclamos de un pueblo que los disfruta hasta llegar al éxtasis de la más criolla ¨berraquera¨.
    Jun 27, 2018
    Santo Domingo.- La Cámara de Diputados aprobó hoy una resolución en la que reconoce a Los Hermanos Rosario por su trayectoria ejemplar y de éxitos en sus 40 años de carrera en el arte y la música, y ser iconos del merengue y la cultura. La iniciativa del diputado de la provincia La Altagracia, Hamlet Amado Sánchez Melo, en uno de sus considerandos establece que Los Hermanos Rosario han mantenido una carrera ejemplar, digna de emular, con una trayectoria limpia, de mucha disciplina, honradez, honestidad, símbolos de constancia, trabajo, ahínco, integridad, lealtad y perseverancia, durante 40 años de carrera llenos de éxitos en el arte y la música. Por otro lado, los diputados en la sesión también aprobaron en primera lectura el proyecto de ley que designa con el nombre de Roberto Antonio Núñez (Chori), el play de béisbol de la ciudad de Hato Mayor. La iniciativa del diputado Cristóbal Venerado Castillo establece que Núñez desde temprana edad se dedicó a las disciplinas de béisbol y voleibol, y en 1956, se distinguió en el Ejército Nacional, como paracorto en la categoría A. En la sesión de este martes los diputados refrendaron con el voto favorable el proyecto de resolución mediante el cual solicitan al presidente Danilo Medina instruir al Director del Instituto Nacional de Agua Potable y Alcantarillado (INAPA), incluir en el programa de obras la construcción del Acueducto del Distrito Municipal El Limón, municipio de Villa González. También fue aprobada una resolución de aprobación del acuerdo suscrito entre el gobierno de la República Dominicana y el Gobierno de la República de Corea, sobre los préstamos del fondo de cooperación para el desarrollo económico, de fecha 30 de junio del 2006. El presidente de la Cámara de Diputados al cerrar convocó a los diputados para este miércoles a las 10:00 de la mañana.
    Jun 27, 2018
    SANTO DOMINGO.- Carlos Grendal está de nuevo en la calle con el grupo Tambó y ya tiene listo el álbum “Más puro que nunca” e irá promoviendo los temas poco a poco. El nuevo frente está conformado por los cantantes Anilda, Julio y Raiza, quienes le acompañan en este nuevo reto. También está preparando una gira internacional para finales de este año y una promoción a nivel nacional para dar a conocer las cosas nuevas que traen. Carlos Grendal sabe que competir con la música urbana en este momento es un gran reto, pero dice está preparado para llevar una música acorde con este tiempo para la nueva generación. Conflicto con Bongó Sin embargo, el artista no está conforme con los integrantes de Bongó, quienes afirma están utilizando la plataforma de Tambó para promover un regreso que tienen planificado. Reprochó que Ninoska, Sandra y Danilo estén promoviéndose con los temas “La morenita”, “El pintalabios”, “Vaselina”, “La gozadera” y otros que fueron grabados por Tambó. “Aquí hay para todo el mundo y lo único que les critico es que estén proyectando en las entrevistas canciones que no son de ellos. Sus temas son “Llegó Bongó”, “Con la mano en el moño”, y otros, con esos es que deben salir”, expresó un tanto enojado el director de orquesta, quien asegura trae una gran plataforma. — Confusión Para Carlos Grendal los integrantes de Bongó están creando confusión en el público que sigue el merengue, porque están haciendo creer que los temas de Tambó son de ellos, cuando no es así.
    Jun 22, 2018
    El cantante y compositor Francis Santana “El Songo” estaría cumpliendo hoy 89 años de edad. El artista cuyo nombre de pila era Juan Francisco Santana, nació el 20 de junio de 1929 en Santo Domingo, y falleció el 11 de enero de 2014 a los 84 años. Es considerado uno de los artistas más completos que ha parido la República Dominicana. Era capaz de cantar bolero, merengue, son y guaracha. Entre los temas que Francis Santana hizo popular en su voz se destacan los merengues “Loreta”, “Dolorita”, “Massá massá”, “El negro feliz”, “Carmela linda”, “Soñar” y “Compadre Pedro Juan”. El Songo también popularizó boleros como “Hay noches”, “Te felicito”, “Confundidos” y “mi amor por ti”. Criado en el populoso sector de San Carlos, tuvo una influencia directa en la música, ya que su padre era cantante. En los años cuarenta realizó presentaciones junto a Paco Escribano en los escenarios más populares de la época. En el año 1947, Francis Santana forma parte de la orquesta de Antonio Morel denominada Orquesta Antillana, actuando a través de Radio HIZ y amenizando bailes en todo el territorio nacional. En los años 50, El Songo fue miembro de la Orquesta Angelita y también entró a formar parte de la orquesta de Rafael Solano, con la que trabajaría durante décadas. Honor en su cumpleaños a esa “Gloria Nacional del Arte y la Cultura”.
    Jun 22, 2018
    SANTO DOMINGO.- Desde lo que fueron sus andanzas en la Universidad de Río Piedras, Puerto Rico, hasta sus grandes éxitos, el Conjunto Quisqueya rememorará esos recuerdos en un espectáculo denominado “Tamos en 45”. Chucky Acosta, Javihs Victoria, Adib Melgen y Elías Santana hablaron de lo que traen este año para la celebración del 45 aniversario de la orquesta, que tendrá una producción general de Amable Valenzuela y la producción artística de Camilo Then. Adib, quien sirvió de vocero, reveló que será su primera vez en el Teatro Nacional, un escenario en el que siempre habían querido presentarse y por fin se les dará ese privilegio. Además, poco a poco estarán dando informaciones de lo que será este evento, pues ahora es que están dando los primeros pasos y no tienen tantos detalles. Habla el productor Camilo Then ha estado investigando la historia de la agrupación para realizar un montaje, en el que no se le escape ningún elemento de importancia. Para ello utilizará actores, quienes estarán involucrados en la historia conjuntamente con los artistas, lo que le dará un toque más profesional al espectáculo. “Cuando Amable me habló de este proyecto, inmediatamente me involucré con su historia y veo que tienen la misma energía y alegría que tenían en la década de los 80”, expresó Camilo. Mientras que Javish informó que será un recuento desde el primer día, aunque no cree tengan tanto tiempo para presentar todo lo que ha pasado con ellos en su larga trayectoria musical, tanto aquí como a nivel internacional. Un concurso Entre las novedades que están planificando para este homenaje hay un concurso en el que buscarán los cuatro integrantes del Conjunto Quisqueya de la nueva generación. Para ello los participantes deberán ver los videos del grupo, vestirse como ellos lo hacían, cantar y bailar como ellos y quienes lo hagan mejor tendrán la oportunidad de participar en el espectáculo en noviembre. Este concurso se llevará a cabo en un programa de televisión que será anunciado más adelante. Esta será una forma de involucrar al público en este evento y hacerlo que conozcan su historia. Cuando salgamos con este concurso los que participen tendrán que buscar y conocer la historia del Conjunto Quisqueya y con esto haremos un aporte al merengue”, dijo Camilo Then. —1— Queridos Se sienten apoyados por el respaldo que le da el público dominicano. —2— Sin nada nuevo Han logrado tener buena aceptación sin lanzar ningún tema.
    Jun 22, 2018
    SANTO DOMINGO. La merenguera Juliana O’Neal sigue compartiendo con el público el proceso de su enfermedad con sus altas y bajas. Hoy por ejemplo, confesó que se siente un poco sensible por su próximo cumpleaños, pero que trata de verle el lado “amable” a la situación. La cantante recibe desde hace cinco meses quimioterapia por el cáncer de seno que le afecta. El tercero en su vida. “Hoy estamos a 22 de junio...ya han pasado 5 largos meses desde que iniciamos esta tercera batalla. Les cuento que tuve #quimio el lunes y han sido días de malestares, pero ya hoy me siento mejor”, comienza un post que compartió en su cuenta de Instagram. “Hay días que no quiero nada, me quejo por todo y todo este tema de mi cumpleaños la próxima semana me tiene súper sensible...en fin!”, dice el texto acompañado de un emoticon con una carita triste. Y aunque la sensibilidad sigue en el texto, la cantante deja ver que se mantiene luchando y que de lo que se trata es de la forma en que las personas enfrentan cada situación difícil por la que atraviesan. “Hay días más bonitos que tristes... y eso depende de cómo uno decida vivirlos”. “Por aquí ando, organizando mis pastillas del día y tratando de verle el lado ‘amable’ a todo esto, ya que aún pasando por momentos duros, estoy VIVA y el solo hecho de respirar y poder luchar por mi salud, es motivo de agradecimiento”, indica en una parte del texto que compartió, el cual acompañó de una fotografía de varias pastillas. El post de Juliana tiene más de 41 mil “me gusta” y más de 5 mil comentarios de personas dándoles ánimos. La cantante ha usado su cuenta de Instagram para informar sobre su estado de salud. En ella publicó cuando fue operada, también cuando se le empezó a caer el cabello y mostró su cabeza rapada. La cantante fue operada de mamas el 22 de enero de este año.
    Jun 21, 2018
    NUEVA YORK.- Héctor Acosta (El Torito), a través de su “USAtourversion3”, se ha mantenido recorriendo los principales escenarios de los Estados Unidos e incluso, luego de 6 años regresó al continente europeo, compromisos que le generó una ausencia de 9 meses fuera de los escenarios de New York. Para nadie es un secreto que el área neoyorquina, es la plaza más importante y de incidencia para la mayoría de los artistas dominicanos radicados en el país, razón por la que un gran número de esa mayoría, comete el error de saturar su presencia en dicha plaza. Pero la realidad ha sido otra para el intérprete de “Llorando me Dormí”, pues luego del éxito alcanzado en su concierto histórico del “CarnegieHall”, su agenda internacional no le había permitido presentarse en la capital del mundo. Como toda espera, el pasado viernes 15 de junio culminó de la manera más asombrosa, en la grande del Bronx “Salsa con Fuego”, aquello había que vivirlo para lograr entenderlo a plenitud, tal y como le ocurrió al exitoso productor del “Show del Medio Día”. Sr. Iván Ruiz, quien aseguró haber visto las presentaciones de Héctor Acosta en videos, pero nunca se imaginó que la realidad era de tal magnitud. Largas filas acordonaban las aceras de aquel impresionante lugar, la convocatoria fue masiva, sin importar el costo de la entrada, en un establecimiento donde por lo general no se cobra el derecho de admisión, salvo en el caso de artistas internacionales como recientemente ocurrió con “Ozuna y posteriormente BadBonny”. Desde tempranas horas el público comenzó a amotinarse frente al escenario y en las aéreas cercanas, los espacios ‘VIP’ fueron reservados desde días anteriores y aquel inmenso salón resultó intransitable. La poderosa banda musical que acompaña por años a “El Torito”, inició con una introducción que cada vez más se prolongaba, pues el artista sorprendió a todos haciendo su entrada desde la puerta principal recorriendo el largo espacio que lo llevaría hasta el escenario. Un recorrido plasmado de efervescentes emociones, el público gritaba eufórico por su ídolo, por el “Artista del Pueblo”, fotos, abrazos, choque de manos, sonrisas reinaron durante toda la travesía, hasta que aquel gigante de de la música popular dominicana logró subir a su trono. El imparable “Torito”, recompensó la espera de nueve largos meses, su público las cantó y bailó todas, pero además las imágenes certifican a una gran cantidad de jóvenes bailando merengue. Al día siguiente, sábado 16 se repitió la historia, pero esta vez en “Shinne Cock Indian”, Hampton, donde “El Torito”, Volvió a poner de manifiesto su calidad, carisma y poder de convocatoria, sellando así de exitosa en New York, la celebración del fin de semana de los “Padres”.
    Jun 21, 2018
    Rubby Pérez regresa a la radio, plataformas digitales y redes sociales con el tema Todavía duele, cover impregnado de romanticismo del éxito musical del cantante carioca Nelson Ned.La voz más alta del merengue sigue haciendo honor a su mote con una interpretación impecable en un merengue con un arreglo al estilo que exige la industria de hoy. El tema nació hace muchos años en el programa venezolano Sábado Sensacional que conducía Gilberto Correa. Durante una actuación en el espacio televisivo, referente de la pantalla chica venezolana, el merenguero coincidió con Nelson Ned y Correa le pidió cantar con la agrupación de Rubby. “Gilberto nos pidió que hiciéramos un tema juntos, yo me quedé en el aire, no sabía qué hacer y entonces surgió Todavía duele que, en ese momento, estaba sonando mucho con Marcos Caminero en República Dominicana. El director del grupo me dijo, ‘oye, hagamos Todavía duele’ y lo comenzamos a hacer en directo con el aporte de todos los músicos”, recuerda. La presentación junto a Nelson Ned quedó plasmada en un vídeo que un fanático subió a Youtube. “Pasado los años, un día mi hermano Neifi Pérez lo vio en internet me llamó y me preguntó que por qué no grababa el tema. Le dije que no, pero empecé a cantarlo en las fiestas y las mujeres se volvían locas”, explica el artista. El ver la reacción del público Rubby pidió una transcripción de lo que habían hecho en televisión con Nelson Ned y le solicitó al maestro Ramón Orlando que le pusiera mambo y efectos. “Eso es un arreglo de todos”, acredita el cantante. El intérprete del último gran éxito merenguero en los últimos años, “Perro ajeno”, dijo esperar que el público apoye este nuevo merengue como lo ha hecho con amplia discografía.
    Jun 21, 2018
    SANTO DOMINGO. Con la participación de la poetisa Marivell Contreras y la cantante Susana Silfa, la galería de arte Abad Galery conmemora este jueves 21 de junio el natalicio 66 del considerado cantor del pueblo, Luis Días, en un concierto entre su música y escritos. En el evento iniciará a las 7:30 p.m., en las instalaciones de Abad Galery, la cual esta ubicada en la calle Sánchez #120, en la Zona Colonial. Los presentes podrán escuchar de la voz de Silva temas como “Marola”, “El guardia del Arsenal”, “Ay Ombe”, “Elena”, “Los vecinos oyen”, entre otras. Por su parte, la periodista y escritora Marivell Contreras recitara versos que fueron escritos por Luis y publicados por diversas editoras durante sus años de vida. La velada en honor al considerado padre del rock dominicano contará con la participación especial del cantautor Pavel Núñez, quien editó un disco en homenaje a Luis “Terror” Dias con lo mejor de su repertorio. Desde ya la coordinación del evento han confirmado otras participaciones de artistas que de una u otra manera se vieron involucrado profesionalmente con Luis, además de otros que fueron influenciados por su arte.
    Jun 18, 2018
    A principio de los años 80, en pleno auge y apogeo de la orquesta de Wilfrido Vargas, la oficina de estrategas que trabajaba con la agrupación diseñó una serie de conciertos en las cárceles del país. (Wilfrido siempre se manejó con el apoyo logístico de intelectuales, grandes empresarios disqueros, periodistas y promotores. Yaqui Núñez le puso el nombre a las Chicán y al programa Wilfrido en Vivo. Pero estuvieron Willy Rodríguez, Pena Manso, José Rafael Lantigua, Fafa Taveras, Juan TH, Cristhian Jiménez, Zorro, entre otros.) Parte del plan de promoción de Wilfrido incluía labores sociales en la comunidad. La de él ha sido una de las improntas más completas en la historia del arte popular dominicano, porque cuando había que apuntalar su sentir social en lo histórico o en lo político, le cantaba a Enrique Blanco, a Duarte, a Caamaño, o sencillamente a la patria. En su música abrevaba de lo popular con temas como El Barbarazo, El Barrigón, Abusadora, pero en lo social se iba a niveles a donde nadie llegaba. Igual sucedía cuando coqueteaba con la clases sociales de gustos refinados, con propuestas como la de Wilfrido Sinfónico, que le permitía cimentar otras facetas a un músico que había tenido su origen en bandas de música, tocando con Los Beduinos en el Casbah, pero que antes de eso había cartero en Altamira. Pero bien, Zorro se ha extendido con detalles sobre Wilfrido, cuando en verdad de lo que desea hablar es de los conciertos en las cárceles del país.Aunque trabajaba para la empresa de Wilfrido, como productor y conductor de su show televisivo "Wilfrido en Vivo", fue Domingo Bautista, gerente de promoción de la empresa, quien nos motivó para que asistieramos a esos conciertos pues nunca habíamos visitado la cárcel de La Victoria. La primera fue una presentación en la cárcel del Ensanche La Fe, al lado de Radio Continental de don Pepé Justiniano, luego de cumplir con muchos requisitos, porque algunos presos aprovechan esas actividades para escapar hasta dentro del estuche de un piano o de un saxofón. El registro era muy riguroso, por razones entendibles. El concierto se dio muy bueno, y los presos lo disfrutaron a plenitud, pues nadie, según decían, "se recordaba de ellos". Correspondió luego una presentación en la Cárcel de la Victoria, con una experiencia muy traumática al ver el hacinamiento y las condiciones infrahumanas en que vivían esos presos. "Pobrecitos esos presos...qué lástima me dan", comentaba. Un capitán al servicio del penal que escuchaba me miró con ojos burlones y boca retorcida. Era de tez oscura, con una cicatriz en la barbilla y con un aspecto siniestro. -Utede vienen a tocarle a lo preso, en balde, porque esa gente no agradece. A esos hijos de su maldita madre los sueltan y vuelven y caen preso por lo mismo por lo que están aquí ahora mismo. Se lo digo yo que tengo 20 años aquí bregando con presos y me lo conozco a todos. Cuando el capitán dijo eso en verdad no pude responderle. En cierto modo esas palabras me prejuiciaron en contra de los presos. Y no podía decir la expresión cliché aquella de que con ello "pagaban justos por pecadores", porque si estaban allí era precisamente porque habían pecado contra las leyes. La única vez en que volví a una cárcel desde entonces fue en la ocasión en que fui a ver al amigo René Fiallo, cuando estuvo preso en Najayo por un problema de negocios con el difunto Milton Peláez. Leyendo ayer unas estadísticas según las cuales la mitad de los reclusos que son puestos en libertad retornan a la cárcel por el mismo delito, recordé al capital carcelario con cara de asesino parecido al célebre Masámbula que ya me había dicho lo mismo 30 años atrás..
    Jun 17, 2018
    SANTO DOMINGO.- El ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, lamentó el fallecimiento, el miércoles 6 de junio en Miami, Florida, del maestro Primitivo Santos, a quien consideró “el primer embajador del merengue”. Selman expresó que Primito Santos se consagró a la música desde niño, la que cultivó con pasión y entusiasmo, y destacó que siempre puso el esmero necesario para revestir de la suficiente calidad rítmica, melódica e interpretativa sus piezas musicales, incluidas las de merengue. El funcionario dijo que Primitivo Santos debe ser reconocido como una de las grandes glorias de la música dominicana, y recordó que en Estados Unidos fue pionero en la promoción del merengue, al que orgullosamente representó junto a su orquesta.“Él siempre amó su patria, su música y su cultura, y fue un ícono de nuestra dominicanidad; creó arraigo junto a su orquesta desde Nueva York y desde allí irradió al Caribe y América Latina”, manifestó el ministro Selman. Selman señaló que con la muerte de Primitivo Santos y la del “Rey del Merengue” Joseíto Mateo, el merengue ha perdido a dos de sus más auténticos exponentes. “Estos fallecimientos, incluido el del locutor Buenaventura Bueno Torres, han llenado de luto al sector musical y cultural de la República Dominicana”, manifestó. Primitivo Santos y su legado Entre los grandes éxitos musicales de Primitivo Santos y su Combo, se recuerdan El Manisero yUnión eterna. Fue de los primeros exponentes del merengue que se presentó en escenarios como el Madison Square Garden y en el Radio City Music Hall de Nueva York. Primitivo Santos se radicó en Washington, al ser designado como agregado cultural en la embajada de República Dominicana en Estados Unidos. Desde esa posición, era solicitado para amenizar los grandes bailes en las más importantes embajadas con asiento en Estados Unidos y en otras partes del mundo.
    Jun 16, 2018
    El legendario artista dominicano Cuco Valoy consideró que el auge y repunte que adquirió el merengue en los años 80 se está desmoronando, situación que indicó le apena mucho porque “se trata del segundo género musical que tiene más elegancia”. A juicio del intérprete de éxitos como “Juliana”, “Nació el varón”, “El africano”, “El Muerto”, “El brujo”, entre otros, la crisis del género de la güira, tambora y el acordeón, se debe a que los arreglistas han ido sustituyendo los sonidos y colores de la música por otros “modernos” y “las letras dan pena”. “Definitivamente, créalo usted o no, estamos perdiendo mucho terreno, porque no se está haciendo el merengue típico, con el sabor de Cuco Valoy. Hacen una cosa que no tiene sentido porque estamos aquí en el patio. No, el merengue llegó a todos los continentes, por eso este país está lleno de turistas”, expresó el ganador del Gran Soberano 2017 durante una a Multimedios del Caribe. Pupo Valoy Reinoso, nombre de pila del cantante, indicó que por esta razón decidió grabar “El bombón”, un merengue que está promocionando en todos los medios de comunicación. Consideró que las mismas personas que les piden a las autoridades que intercedan ante las letras de bajo contenido social de la música moderna, son los culpables de la situación, “aquí están haciendo letras depravabas y es porque el mundo se ha vuelto así, el mundo es desastre”. A juicio de Cuco Valoy, Johnny Ventura es el intérprete dominicano que posee la auténtica voz del merengue, “el número uno, la voz central para que el merengue se vuelva recuperar”. Sin embargo también criticó que “El Caballo Mayor” quiera implementar nuevos colores en sus temas nuevos, “aunque creo que lo hace para tratar de meterse en lío, pero ni una cosa, ni la otra”. Aunque ha colaborado con intérpretes de música urbana como Mozart La Para, el cantante de 81 años manifestó que él “anda por un rumbo diferente” porque su música es el son montuno, salsa y merengue. El cantante que reciamente fue reconocido por la Cámara de Diputados, condenó que los padres de hoy día permitan que sus hijas menores de edad bailen de forma tan explícita, lo que a su entender es la mayor causa de las violaciones.
    Jun 16, 2018
    La llegada de Domingo Bautista a “Sábado Extraordinario”, de Telemicro, ha conllevado en cierto modo un replanteamiento del programa. La mirada ha vuelto de nuevo a lo tropical, sin abandonar la línea urbana que ha impuesto Juan José Ascona, como si fuera una extensión de su programa “Q TV”. “Sábado Extraordinario” ofreció una entrevista, bien motivada, con Luis Ovalles, conducida por Domingo Bautista y Paloma Almonte, talentosa joven comunicadora, quien trasciende en todo lo que hace. Pero también el formidable trabajo de la Beba Rojas y Leonardo Villalobos, dos presentadores venezolanos de renombre, que llegaron desde lo mejor de la televisión venezolana al país. En el programa de este sábado estuvo David Kada, fortaleciendo lo que hemos dicho del rescate de lo tropical en "El Extraordinario". El cambio se siente…
    Jun 16, 2018
    Lo que hizo realmente anoche la Corporación Estatal de Radio y Televisión Dominicana, al designar su remodelado Salón de Eventos y Actividades con el nombre de Papa Molina, un director orquestal de una extraordinaria carrera, fue perpetuar, en vida, como lo merece, una de las carreras musicales dominicanas más influyentes, más hermosas, más poéticas, rítmicas y de mayor apego para llevar al pentagrama el espíritu mismo de la dominicanidad.Era el autor que se podría expresar en tres de sus piezas: los merengues Cana Brava y Por ahí María se va, y el bolero Evocación, el más sentimental y romántico de todos los de su género. El homenaje, decidido por el Consejo de Administración de CERTV, fue presentado por el director, Ramón Tejada Read, quien destacó cómo el maestro Molina fue responsable de eternizar la identidad nacional, partiendo de expresiones populares, como “Por ahí María se va” o levantar el ánimo por el trabajo y la vida con ritmo caribeño, como lo logra con el merengue Caña Brava. “Este maestro es acreedor del gran homenaje del pueblo dominicano por haber dado páginas inolvidables a nuestra música y nuestra identidad. Ningún homenaje será suficientemente justo para reconocérselo”, afirmó el director de CERTV. Ramón Antonio Molina Pacheco, quien nació en Moca, el 19 de diciembre de 1925, y que muy joven ya se destacaba como uno de los trompetistas más sobresalientes de la región para finalmente ser contratado, en 1942, como primer trompeta de la Orquesta San José en La Voz del Yuna. El maestro Papa Molina, acompañado de Josefina Miniño, su compañera de vida, y su hijo José Antonio Molina Miniño, maestro director de la Orquesta Sinfónica Nacional y a quien se le quebró la voz al leer unas palabras dedicadas a su padre. “Me enseñaste el universo maravilloso de la música que nos ha unido, pero tu mejor aporte fue mostrarme el valor de la familia, de la responsabilidad y que para lograr las metas en la vida, el camino es el trabajo y el estudio”, dicho lo cual subió al escenario a dirigir la inolvidable fanfarria de la Súper Orquesta San José. El marco musical lo ofreció la Gran Orquesta RTVD, de altísimo nivel, dirigida por el joven musico Josean Jacobo, en la que se destaca como vocalista una mujer: María del Mar, cantante, actriz y música profesional, que diferenció estéticamente, cinco de los 14 éxitos de Papa Molina, interpretados por la big-bang, en base a los arreglos originales.
    Jun 16, 2018
    Los cantantes Fernando Villalona y Olga Tañón no escapan a la tentación de la llamada música de amargue, por lo que han unido sus voces en el tema “Vuelve a mí”. Este encuentro dio como resultado una canción romántica con arreglos musicales del reconocido músico criollo Manuel Tejada, que cuenta una historia de amor a ritmo de bachata matizada de balada pop. La autoría y composición del tema es de Pamel Mancebo, un joven cantautor dominicano que se abre paso en el mundo del espectáculo. La historia de la canción “Vuelve a mí”, fue contada en un vídeo rodado en la Zona Colonial de Santo Domingo, bajo la producción de René Brea y Claudio Chea.
    Jun 16, 2018
    Santiago. El alcalde de este municipio, Abel Martínez, encabezó el acto de develizamiento de un gigantesco mural con todo el colorido, en homenaje a la merenguera típica Manuela Josefa Cabrera, mejor conocida como Fefita La Grande o “La Mayimba”. El mural en honor a Fefita está ubicado en la calle Restauración, casi esquina avenida Juan Pablo Duarte, en el centro de la ciudad, que ha sido declarada como Patrimonio Cultural de Santiago, para preservar la muralística que viene implementando la gestión del alcalde en diferentes puntos del municipio. Al hablar de Fefita La Grande, el ejecutivo municipal resaltó su gran talento, el cual ha puesto de manifiesto desde su niñez y que la ha hecho trascender en el mundo de la música, paseándola por grandes escenarios por todo el mundo en representación de la República Dominicana.“Fefita es un verdadero orgullo de dominicanidad, en ella se manifiesta el amor de su pueblo a través de su música, la que nos hace vibrar de emoción y con su energía nos inspira a disfrutar y a bailar nuestro merengue típico, el que ha llevado a diferentes partes del mundo”, dijo Martínez. Al agradecer el homenaje, la Vieja Fefa dijo sentirse plenamente orgullosa de que la ciudad que eligió desde hace muchos años para levantar su familia, hoy le haga un homenaje que plasma su figura para la eternidad. El Mural de Ciudad, “Honor a Fefita la Grande”, autoría de Yineida Fernández, recoge su trayectoria musical a través de las líneas y el color, un arte pop moderno con la fuerza y el color de la Vieja Fefa. Figuras importantes del arte popular, deportistas y otros personajes destacados de nuestra ciudad y el país, han sido plasmadas en paredes y muros ubicados en lugares estratégicos, convirtiendo la ciudad en toda una galería de arte por las calles y avenidas del municipio.
    Jun 16, 2018
    SANTO DOMINGO.- Falleció ayer la cantante Anan Cepeda, madre del merenguero Bonny Cepeda.La información fue dada a conocer por Bonny Cepeda a través de sus redes sociales, quien no especificó las causas de la muerte de su progenitora. “A todos mis familiares , seguidores amigos, le comunico que estamos de luto con la muerte de mi amada madre, Anan Cepeda. Es un momento difícil para mi hermano Richy Cepeda para sus nietos y esposa , y para mi.QEPD. Se fue la alegría , el sabor , el verdadero talento. De donde Richy y yo sacamos la vena artística. Dios danos fuerza”, posteó Cepeda. El mensaje del artista estuvo acompañado de un video con fotos de su madre con la reconocida canción que ella interpretaba “Bomyé”.
    Jun 14, 2018
    Muy buen programa el que hizo Jochy Santos, buscándole todas las aristas al caso del tema El Merengón, una idea y producción del trompetista Rodhen Santos quien se ha quejado amargamente de que le excluyeron su participación del homenaje a Joseíto Mateo, que grabaron prácticamente todos los merengueros vigentes. Se escucharon todas las opiniones, pero al final de cuentas queda la idea de que no debieron hacer eso. De sacar al que hizo el arreglo y aportó el tema, como si fuera un canta malo, que no lo es… El criterio que se ha establecido es que Evelio Herrera, ni Cherito, debieron hacer eso. Sobre todo con eso de que se sacara al productor original, para meter en la producción a Vakeró, un artista que ahora ha asumido Evelio Herrera. ¿Vakeró es merenguero?, se pregunta la gente…. No, lo que se dice es que lo puso Evelio Herrera, sacando a Rodhen, el productor. Ni siquiera eso se respeta en este medio, y por eso el merengue está donde está. Merengueros Siglo XX1 no pudo el año pasado celebrar el Día del Merengue, pese a todo el respaldo que siempre le ha dado Telemicro. No pudieron, porque en la última entrega se debilitaron, y demostraron que solo era un grupo de chat. Conflicto hasta con Fausto Polanco, que fue el ideólogo del moviento, y después lo sacaron… Conflictos hasta en la misma rueda de prensa donde anunciaba el evento, donde como recordarán hubo una disputa por el caso de Omega. Conflictos hasta en el mismo día de la celebración del espectáculo del Día del Merengue, donde hubo exponentes que se fueron, y no participaron, debido al menejo de horario. Lo curioso es que en medio de todo esté Evelio Herrera….Que ni siquiera en los manejos con su hermano está bien. Cuando hay fallos en los automoviles hay lo que se llama un “recall”. En el caso de Evelio, de su hermano Eddy, Tueska, y ahora con Vakeró, talvez sería importante llamarlo a “recall”. Ni en un homenaje a Joseíto se ponen de acuerdo los merengueros… ni siquieran cuando mueren. ¡Carajo!
    Jun 13, 2018
    A horas de haberse estrenado el homenaje musical a Joseíto Mateo con la grabación de su éxito El Merengón en las voces de 15 merengueros una nube negra se cierne sobre el proyecto. En esta nueva versión, idea de Cherito Jiménez, cada merenguero tiene una mínima participación, pero al momento de la edición fue sacada la voz del trompetista Rodhen Santos, productor del tema.El veterano músico, que reside en Nueva York, se manifestó indignado por la acción ya que cedió el máster a cambio de su participación como cantante. “Estoy muy indignado, ese máster es mío y luego de grabar mi participación lo que dejaron fue mi slogan. El acuerdo era que yo le daba el máster si me dejaban cantar un trocito de la canción, pero cuando la escuché me di cuenta de que mi voz fue sacada”, reveló Santos a Qué Pasa!. La reunión de tantos intérpretes del merengue ha sido considerada como un hecho sin precedentes, ya que hasta el momento no habían logrado integrarse en un proyecto tan amplio en beneficio de su clase. Los exponentes que participan en el tema son Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Bonny Cepeda, Fernando Villalona, Rafa Rosario, Eddy Herrera, Ramón Orlando, Sergio Vargas, Miriam Cruz, Rubby Pérez, Peña Suazo, Kinito Méndez, Cherito, Divas by Jiménez y como invitado especial el intérprete urbano Vakeró. Joseíto Mateo falleció el pasado 1 de junio a los 98 años de edad. El merengón. homenaje a Joseíto Mateo, está disponible desde hoy en la radio nacional y redes sociales.
    Jun 13, 2018
    Carlos Santos Manager anuncia la celebración del Día de los Padres con tres grandes artistas del merengue, la salsa y la balada: “El Caballo” Johnny Ventura, Yiyo Sarante y Wason Brazobán. El concierto bailable “Padres por Adelantado” tendrá como escenario el Salón la Mancha del Hotel Barceló Santo Domingo (antiguo Lina) el viernes 20 de julio a partir de las 9:00 de la noche. En esta fiesta no faltarán los exitosos merengues bailables de Johnny Ventura como “La rubia”, “La agarradera”, “El tabaco”, “El pingüino”, “Filete” y “Amoríos”. Pero los salseros también podrá bailar las pegadas salsas de Yiyo Sarante: “Mi derrota”, “Corazón de acero”, “Un hombre normal”, “Probablemente”, “Pirata”, “tres semanas” y “Aprenderé”. En tanto la parte romántica de la esperada noche tendrá en Wason Brazobán al mejor representante de este tiempo con baladas y boleros como “No se vale”, “La mujer que a mí me gusta” , “Enamorado de una mala”, “Mi reina”, “En un solo día” y “¿Qué vida?”, entre otros súper éxitos.
    Jun 12, 2018
    SANTO DOMINGO.-Bohemia. Tras culminar una exitosa gira por suelo estadounidense, denominada “Soberana”, el “Negrito de Villa” Sergio Vargas regresa esta noche al bar Kviar by Félix D’ Óleo.La presentación del artista se hará en el lounge ubicado en el Hotel Dominican Fiesta a partir de las 9 de la noche. Sergio deleitará a sus fieles seguidores, que todos los martes se dan cita a Kviar, con temas en merengue y en bohemia. Seguidores de Sergio ya lo esperan cada semana en el lugar.
    Jun 12, 2018
    SANTO DOMINGO. En un hecho sin precedentes, 15 de los intérpretes más importantes y reconocidos del merengue, así como un artista urbano, le ponen su voz al tema titulado “El Merengón”, de Joseíto Mateo, en honor a su legado y trayectoria. La nueva versión fue producida musicalmente por el destacado músico-trompetista Rothen Santos, tras la idea del líder de The New York Band, Cherito, de juntar a los merengueros junto a la convocatoria del empresario artístico Evelio Herrera, se informó en una nota de prensa. Los exponentes que dijeron presente y se involucraron de manera entusiasta en este proyecto que busca preservar la música del “Diablo Mateo” fueron Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Bonny Cepeda, Fernando Villalona, Rafa Rosario, Eddy Herrera, Ramón Orlando, Sergio Vargas, Miriam Cruz, Rubby Pérez, Peña Suazo, Kinito Méndez, Cherito, Divas by Jiménez y el urbano Vakeró como invitado especial. “Se ha hecho esto con el ánimo exclusivo de resaltar el merengue y en honor, de manera muy particular, a quién fuera en vida el mayor expositor a nivel local y en algunos países de Latinoamérica; al Rey del Merengue, como se le bautizó a don Joseíto en los años 60”, destacó Herrera. Agregó que el fallecido artista (quien murió a sus 98 años, el pasado 01 de junio), fue el primer cantante del Gran Combo de Puerto Rico, y uno de los propulsores en la época de Rafael Leónidas Trujillo en llevar el merengue a los salones de bailes de la alta sociedad. “El fin de esta maravillosa obra, sin fines de lucro, atiende a la necesidad de dignificar al merengue y a quien fuera reconocido por todos los intérpretes”, sostuvo. “El merengón” estará disponible a partir de este miércoles 13 de Junio en una distribución a nivel nacional e internacional, con el propósito de motivar y resaltar el valor del género más bailado en todos los países de habla hispana, y que es, al mismo tiempo, Patrimonio Inmaterial de la Humanidad declarado por la UNESCO. El merengue es tan nuestro como lo es el ritmo de la güira y la tambora. “Viene algo muy especial; nos juntamos en el estudio para rendir honor a quien honor merece. Muchos se unieron a la causa; Wilfrido vino desde Colombia para apoyarnos en esta gran iniciativa, así como nuestro padre musical, Johnny Ventura, que dijo no se podía quedar en este junte histórico”, puntualizó Cherito.
    Jun 09, 2018
    Santo Domingo.-Retorno. Con sus integrantes originales, Ninoska, Sandra, Danilo y Daniel, el grupo Bongó, conocido por una gran cantidad de éxitos, está de regreso tras reencontrarse sus integrantes e iniciarán una gira por el país. De acuerdo a Sandra, Ninoshka y Daniel, exintegrantes de la agrupación merenguera, el retorno a los escenarios tras 20 años de separación se debe al gran público que conquistaron en sus años de gloria. La orquesta es recordada por éxitos como “Llegó Bongó”, “Baila la morena”, “Bongó, bongó”, “La batea”. Mientras que como Tambó grabaron los éxitos “Volando pa’ Nueva York”, “La comedia”, “Vaselina”, “La morena” y Los pintalabios”, entre otros. Los artistas, a través de un comunicado, explicaron que se presentarán entre octubre y noviembre, con tres shows en la Capital y uno o dos en Santiago. Además, harán una serie de presentaciones, con un nuevo color para renovar y fortalecer el ritmo musical que los identifica. “El merengue es como un sello, es el escudo de la República Dominicana, porque es el ADN de nosotros”, sostuvo la cantante Ninoshka.
    Jun 08, 2018
    La cantautora cristiana puertorriqueña Doreen Zayas lanza su nuevo sencillo, titulado Vivo enamorada, con el cual regresa a sus orígenes musicales en el merengue, tras la acogida de su salsa Quiero libertad. En ese primer corte promocional, la vocalista experimentó por primera vez con la salsa. Pero, en esta ocasión, se reconectó con el ritmo con que se dio a conocer en los años 90, como integrante de la popular agrupación femenina Chantelle. “Este tema trae alegría y gozo a mi corazón, pues después de 25 años vuelvo a cantar en el género del merengue, pero con un corazón agradecido, y esta vez es para Dios. ¡Qué lindo es poder cantarle al único Salvador y al que me dio vida!”, manifestó Doreen. La letra de Vivo enamorada, nació durante un periodo de tres días de ayuno y oración, junto con otras líricas. En este tema, especialmente, Doreen reafirma su amor a Dios como uno tan grande como el que se siente al estar enamorado. “‘Vivo enamorada habla de aquel que me llamó, de aquel que me sanó y me salvó. Es una canción de agradecimiento de mi corazón a Dios por sus bondades. Y así es, estoy enamorada de Dios, es mi gran amor. Nadie nos ama más que Dios, y nada ni nadie en la tierra nos puede dar lo que Él nos da”, afirmó. Hace 13 años fue sanada de cáncer en la sangre, que la mantuvo encamada durante 11 meses, contra todos los pronósticos médicos y sin la necesidad recurrir a un trasplante de médula ósea. Recuerda que entonces, recién convertida al cristianismo y con un conocimiento somero de la palabra, oraba tres veces al día y cantaba los “únicos tres coritos” de adoración que sabía. Los visuales de esta producción fueron grabados en La Parguera, en Lajas, bajo la dirección de Danny Gutiérrez, de la compañía DGtal Films. Doreen es productora y moderadora del programa de televisión Mujer a otro nivel, que se transmite martes y jueves a las 4:00 p.m. por CTNI y el canal 106 de Liberty. Actualmente, trabaja en la producción de su primer EP como solista, que incluirá Quiero libertad, los merengues Vivo enamorada y Recibe el poder, la cumbia Jesús te ama y la balada Yo soy un milagro
    Jun 07, 2018
    SANTO DOMINGO. El próximo lunes 11 Amaury Sánchez recibe en el bar del Teatro Nacional a Sergio Vargas, en una noche de trova y romance donde el artista presenta su lado más íntimo en “Los lunes de Amaury”. El productor, director y compositor musical Sánchez celebra una temporada de conciertos en el bar Juan Lockward del Teatro Nacional, en una versión a piano y voz con los artistas. Vargas llevará sus éxitos a este espacio íntimo donde el público se integra totalmente logrando un ambiente mágico. Los próximos artistas que recibirá Amaury Sánchez son Frank Ceara y la cubana Liuba María Hevia, los lunes 18 y 25 de junio, respectivamente. La presentación es a partir de las 9:30 de la noche. Las puertas del bar estarán abiertas desde las 8 pm. Las boletas están disponibles en Ticket Express, El Club de Lectores del Listín Diario, en la Academia de formación Artística Amaury Sánchez (AFA) y en el Bar del Teatro.
    Jun 06, 2018
    Santo Domingo Después de llevar varios años retirado de la carrera artística, falleció la tarde de hoy, en la ciudad de Miami el merenguero Primitivo Santos, un prominente músico dominicano, arreglista, compositor y director de orquesta. La información fue confirmada por sus familiares quienes dijeron que su pariente estaba aquejado de salud fruto de la edad. Primitivo nació en Santiago de los Caballeros el 28 de Abril del 1935, donde se inició en la música a la edad de los 7 años. Fue los primeros artistas dominicanos en emigrar a Estados Unidos y posicionar al merengue en los lugares de mayor prestigio. “Fue creador de toda una época junto a su cantante emblemático, Camboy Estévez, y sus grandes éxitos: “Mi Calle Triste”, “Poema”, y unos años más tarde con sus demás vocalistas, Irisneyda, Carmen Luisa, Willie Contreras, Joao Aguilera, entre otros”, revela el periodista Joseph Cáceres. En el 2011 presidente Leonel Fernández concedió, mediante decreto, pensiones especiales a 40 músicos, compositores y cantantes, al tiempo que otorgó la condecoración de los Padres de la Patria a reconocidas figuras de la música, entre ellas a Primitivo Santos. Sus restos serán sepultados en la ciudad de Miami, en donde residía junto a sus familiares.
    Jun 06, 2018
    Manny Manuel regresará a Islas Canarias en julio, como parte de una cargada agenda de trabajo, que lo tiene feliz. El plan también lo llevará a Orlando, Pensilvania y a varias actividades en Houston. “Tenemos mucho trabajo, agenda bien buena, cargada, gloria a Dios”, dijo con una amplia sonrisa. Sobre si han perdido el miedo a contratarlo ante la demanda radicada en su contra por parte de Mr. & Mrs. Entertainment (Pompi Vallejo y Shirley Rodríguez) por incumplimiento de contrato, daños y perjuicios, entre otros, dijo a El Vocero que “eso está obsoleto, no hay ningún tipo de circunstancia que me impida trabajar, estamos felices por eso”. De otro lado, luego de la salida del aire del programa Vive tu nite, de WIPR, el cual coanimaba con Saritza Alvarado, el artista ha recibido ofrecimientos para diferentes producciones. “Estoy evaluando varias oportunidades, no tan solo en televisión sino en teatro también. Estoy tranquilo, esperando que la agenda tome su curso y escogiendo, obviamente, lo que sea mejor para el artista y para el ser humano primero que cualquier otra cosa”, comunicó. La aspiración de actuar de la voz de Tu respiración, continúa latente. “Espero que cuando se dé sea en el momento preciso y perfecto, así que no me desespero. Si se da, que sea ya para poder disfrutar de una nueva experiencia”, recalcó. Mientras, entre uno que otro espectáculo, Manny se desempeña como instructor de spinning en Condado Cycling. “Estoy en una faceta distinta, pero tiene que ver con el arte. Estamos motivando a la misma vez en el arte de cuidar del cuerpo, no tan solo por afuera sino de adentro hacia afuera”, destacó quien en las clases pone algunas de sus canciones, pero sin saturar a los asistentes. Desarrollarse en el ámbito del ejercicio era una de sus metas. “Estuve haciendo spinning hace como cuatro años y siempre soñé estar del otro lado, ser yo quien diera la clase. Tomé los exámenes y logré mi certificación. Desde arriba el panorama es distinto, además de que me ayuda a mí, también ayuda a las personas a motivarse a través de mi persona”, señaló. No descarta relevar a Raymond Como maestro, precisó que “mis clases son intensas, pero a la misma vez combino la educación, la motivación y la intensidad porque hay que trabajar, a eso vinimos”. Por cierto, reveló estar dispuesto a relevar a Raymond Arrieta en la caminata Da vida, por los pacientes de cáncer. “Me encantaría, es una encomienda muy grande pero me ofrecí para cuando sea y el tiempo que sea. Estoy entrenando hace mucho tiempo”, enfatizó. En lo musical, adelantó estar desarrollando una nueva grabación. Vamos a República Dominicana a poner unos detallitos de voz y pronto escucharán algo bien bonito, refrescante, diferente al merengue y a lo que están acostumbrados a escucharme”, anticipó a El Vocero. Respecto a si hay mucho más de Manny en la música y las artes, declaró “sí, hasta que el cuerpo aguante”.
    Jun 05, 2018
    SANTO DOMINGO.- Toque Profundo continúa imparable con sus presentaciones en diferentes establecimientos de la ciudad. Esta vez tendrán un concierto acústico en uno de los lugares más populares de la Zona Colonial, “Ruta 23”, ubicado en la calle Mercedes número 303, Santo Domingo. Este evento será el próximo viernes 15 de junio a las 9:00 de la noche, con una taquilla en pre-venta vía el portal de www.eventos.do a RD$800.00 p/p hasta la mañana del concierto. En la puerta del evento la boleta tendrá un valor de RD$1,000.00 p/p. La agrupación cumple en pocos meses 29 años de iniciar el camino musical que les ha destacado en su género y en la música en general. Al día de hoy es la agrupación rock y música alternativa bandera de la República Dominicana, obteniendo a lo largo de su trayectoria innumerables galardones, y presentándose en grandes escenarios nacionales e internacionales. Al día de hoy gozan del favor del público, y producen temas nuevos que se encuentran en el gusto de la gente.
    Jun 05, 2018
    SANTO DOMINGO. Para muchos merengueros y gente que les rodea, es buena estrategia montarse en el sonido que está consumiendo la juventud, en la actualidad el turno es de la música urbana. “Se trata de mantenerse a toda costa”, refieren algunos al defender su accionar. Si bien el relevo del merengue se fue a pique, no es menos cierto que cuenta con líderes que lo han defendido a capa y espada. Que cada vez que van a un centro de baile la pista no se queda vacía, mientras que otros convocan a miles a estadios y a cientos a teatros. Independientemente de cualquier teoría, vemos cómo reconocidas figuras en determinados casos, les han dado el “cover” a jóvenes intérpretes urbanos sin tener la necesidad de lucrarse de un público que solo disfruta de la música urbana. Pero también existen en el merengue los que han precisado de un nuevo aire para regresar. En algunos casos sus intentos han sido fallidos y han debido retomar la senda hacia el merengue. Los que han apelado a lo urbano El legendario Johnny Ventura, quien en sus inicios fue un revolucionario del merengue, ha sido uno los artistas que más apoyo le han dado al movimiento urbano al grabar con sus exponentes. Ventura grabó Esto es navideño junto a Vladimir Dotel y Vakeró. También hizo un dúo con La Materialista en el tema Navidad contigo o sin ti. Realizó un disco con la colaboración de los exponentes que incluyó además a Monkey Black, El Cata, El Chuape, entre otros, bajo la dirección de su hijo Jandy Ventura. En apariciones en vivo ha actuado junto a Daddy Yankee, Bad Bunny, en escenarios como Premios Lo Nuestro en Miami. Johnny Ventura ha sido coherente. En su sólida trayectoria siempre le tendió la mano al talento joven. Extensa lista Con una sólida carrera y números que hablan por sí solos, Vladimir Dotel, además de Ventura, ha endosado su liderazgo en la música urbana uniéndose a figuras como Elvis Crespo, Gabriel, el venezolano Omar Enrique, Eddy Herrera y la boricua Gisel. Sin alejarse del merengue, al igual que sus colegas, Milly Quezada grabó junto al reguetonero boricua Héctor El Father la canción La mala palabra. Las colaboraciones de los urbanos con los merengueros incluyen la que hicieron Fernando Villalona y El Alfa con la canción Lo ajeno se respeta. Los Hermanos Rosario se juntaron con Mozar La Para para grabar La Hora Cero, pero también La Para hizo una colaboración con el galáctico Toño Rosario. Eddy Herrera volvió a la música urbana, pero esta vez lo hizo con una base de merengue. Lanzó esta semana Dime tú, de Ernesto Díaz. “La combinación de Ernesto y Moisés en los arreglos, hace que el resultado de sus canciones sea espectacular, especialmente porque ambos trabajan con los códigos del día a día; por ello he trabajado con ellos en varios de mis últimos temas”, expresó Herrera.
    Jun 04, 2018
    Una cualidad que ha caracterizado siempre la carrera de Eddy Herrera es su búsqueda constante de brindar a su público un producto novedoso y de calidad. Es por ello que en su nuevo sencillo ¨Dime tú¨, estrenado el pasado viernes, ¨El galán del merengue¨ coquetea con las fusiones donde se destaca el reguetón con la base en merengue. En ¨Dime tú¨, de la autoría de Ernesto Díaz ¨El Duende¨, Eddy demuestra una vez su versatilidad con unos pegajosos arreglos de Moisés Sánchez bajo el concepto y producción del mismo cantante. “La combinación de Ernesto y Moisés en los arreglos, hacen que el resultado de sus canciones sea espectacular, especialmente porque ambos trabajan con los códigos del día a día; por ello he trabajado con ellos en varios de mis últimos temas. Desde que escuché ‘Dime tú’ me encantó y penetró en mi alma musical¨, expresó Herrera.
    Jun 04, 2018
    Santo Domingo El presidente de la República Dominicana, Danilo Medina, declaró duelo oficial el día 3 de junio del presente año con motivo del fallecimiento del rey del merengue Joseíto Mateo. De acuerdo al decreto 2018-18, la Bandera Nacional deberá ondear a media asta en recintos militares y edificios públicos en todo el país. El documento destaca que Joseíto, “a lo largo de su carrera artística hizo grandes aportes a favor de la música y la cultura de la República Dominicana”. Asimismo se resaltan los premios y galardones que recibió, entre ellos el Grammy Latino en el 2010; la declaración como “Rey del Merengue”, que en el 2014 hiciera el Congreso dominicano y “Leyenda Viva del Merengue y de la Música Popular Dominicana”. El rey del merengue falleció el viernes 1 de junio del presente año. Tenía 98 años.
    Jun 01, 2018
    El rey del merengue ha muerto. Joseito Mateo se marchó hoy luego de 98 años de pura música, ritmo y sabor, en un paseo por la vida lleno de reconocimientos, trabajos y muchos sacrificios. Su deceso se produjo a las 11:44 de la mañana. ”Me retiro cuando muera (...). No me retiraré yo, me van a retirar los años", había declarado entre risas el proclamado 'rey del merengue', quien sobrepasó los 80 años en la música. La información la dio a conocer Joseíto Mateo junior, quien adelantó que los restos serán expuesto en la funeraria Blandino, aunque no especificó la localización. En días pasados, Mateo Jr. había informado que luego de que Mateo fuera velado en la funeraria lo llevaría a su residencia, ubicada en la calle Baní, número 2, de la urbanización Tropical, como su última voluntad. “Su deseo es que su él fallece, de la funeraria lo traslademos aquí (a su casa) un rato y entonces sus músicos le van tocar unas cuantas piezas, incluyendo yo que también soy músico”, detalló hace unos días el hijo de Joseíto. En el año 2010 Joseito Mateo recibió el Premio a la Excelencia Musical de los Grammy Latino. Se constituyó en uno de los referentes fundamentales de la música popular dominicana. Saboramerengue.com en su pagina principal tiene colgada una entrevista exclusiva que hiciera su Director Ross P. con este gran artista dominicano .entren a www.saboramerengue.com y escuchen esta exclusiva. Mateo permaneció ingresado varios días en el Hospital de las Fuerzas Armadas, donde fue tratado en Cuidados Intensivos.
    May 30, 2018
    El hijo del merenguero Joseíto Mateo condenó este miércoles que personas se hayan dado a la tarea de compartir una foto de su padre en la cama de un hospital. “Esas cosas inevitables, desafortunadamente alguien se aprovechó de eso y no tomó eso en consideración y lo subió a las redes sociales sin autorización, pero no hay nada que se pueda hacer”, expresó Joseíto Mateo Junior a elCaribe y perdió a la población que dejen de compartir la imagen. Calificó el hecho como una falta de respeto y desconsideración a la familia Mateo por compartir “una foto en esas condiciones”. “El que hizo esa foto fue un aprovechado, alguien que quizás quiso hacer una maldad o no sé porque lo quiso hacer. Es un abuso y eso da hasta asco, es repugnante que una persona llegue a esa bajeza”, se quejó Mateo Junior. “El rey del merengue” se encuentra ingresado en un hospital desde hace tres días recibiendo tratamiento contra la leucemia. Desde tempranas horas de la mañana de hoy ha estado circulando una foto del merenguero en la cama de un hospital donde luce muy deteriorado, usando levin y suero. Nota relacionada: Piden cadena de oración por salud de Joseíto Mateo Nota relacionada: Internan a Joseíto Mateo; es diagnosticado con leucemia.
    May 28, 2018
    SANTO DOMINGO.-Más de dos décadas sin ver a Jossie Esteban, Ringo Martínez y La Patrulla 15 fueron saciados el pasado fin de semana, cuando esta orquesta interpretó en Hard Rock Live un extenso repertorio de solo éxitos, ante la algarabía, los aplausos y la alegría del público. El sonido impecable de la orquesta, la voz nítida de Jossie Estaban y la buena dirección musical de Ringo Martínez hicieron de este reencuentro un momento de buenos recuerdos. La fiesta inició con la presentación del locutor Frankie Arias, quien invitó a los artistas a tarima y el tema “Un hombre busca una mujer”, con un sonido que parecía la misma grabación de 1989, pues no se distinguía si se era en vivo o el disco. Desde esa primera canción el público se paró de sus asientos para bailar esta contagiosa música. El siguiente merengue fue “El tiguerón”, que invitó a la gran mayoría a bailar y corear. El frente de la orquesta, incluyendo a Jossie Esteban, recordaron la buena coreografía del grupo, dirigida por el corsita y bailaría Martín Martínez, a quien le llamaban Michael Jackson en aquella época. A partir de la segunda canción la gente empezó a pedir canciones, unos querían “El moreno”, otros “El Can” o “Pegando el Pecho”, pero a todos fueron complacidos. Fue notorio el caso de René Brea y Engel Landolfi, quienes desde que terminaba una canción pedían otra y no dejaron de bailar, hacerse selfies con Ringo y Jossie y corear la música de La Patrulla 15, por lo que parecían dos niños con su juguete favorito. Habló de Dios Jossie Esteban estaba emocionado y casi al terminar cada canción aprovechaba para predicar la palabra de Dios, momentos que la gente escuchaba en silencio, pero luego pedían sus temas favoritos. El show siguió con “Noche de copas”, “Solo sé que fue en marzo”, “Pirulo”, “Agua de coco”, “Pelú”, “Pegando el pecho” y otras que el público no dejó de bailar. El locutor Héctor José Torres (la Fuerza) subió a tarima e hizo un relato de cómo Radio Universal se adueñó de La patrulla 15, hasta convertirla en una de las orquestas más populares de la República Dominicana. “Necesito verte”, “Acaríciame”, “Te quiero te quiero”, “No sonrías”, “El mereno”, “La Negra” y muchos más, formaron parte de este gran reencuentro organizado por Amable Valenzuela. Reecuentro — Reunidos todos La orquesta estuvo en escena con casi todos los músicos que estuvieron en ella por más de 20 años, razón por la que cuando Ringo Martínez marcaba un tema todo salía a la perfección, aunque no fuera la canción de turno.
    May 28, 2018
    Tras la puesta en escena de una amplia cartelera de artistas de diversos géneros musicales, quedó demostrado que “Para ti Mamá “cumplió su cometido de entretener y celebrar a las madres en su día, evento gestado por la empresa Johnny Ventura y Asociados en el coliseo Carlos “Teo Cruz” . La producción que se propuso revitalizar las instalaciones de este espacio deportivo, le quedo a la altura y logró la asistencia esperada al lugar que por muchos años ha sido lugar de eventos esporádicos pero que la compañía realizará de manera secuencial una serie de conciertos para todo público. La exponente del género salsa Ruth La Cantante dio inició al concierto, en el cual los presentes disfrutaron de su repertorio con temas conocidos como: ”Que tiene ella”, “¿Qué será de ti ?” ,“Ayúdala “ y ”Ahora resulta”, canción de su autoría que le hizo conectar con todo el público . El poder femenino continuó apoderándose del escenario , pues seguida de ella, el público vibró con las Divas by Jiménez con sus temas :“En Carne viva” , versión merengue de los temas “El anillo “, Me gustan Mayores“, Gaby y Luisiana no tan sólo pusieron a cantar a la gente , sino que también plasmaron un mensaje central con su presentación , al dedicar el tema “ fuera de mi vida “, a todas las mujeres empoderadas y con mucho amor propio y qué decir del cierre cuando llamaron integrantes del público a participar de un concurso de baile .En esa misma tonalidad de género , subió al escenario marcando las 10:59 p.m , la reina del merengue , Milly Quezada quien motivó a más de uno a bailar con su tradicional “Guacherna”, seguido de este interpretó temas como : “ Toma mi vida “ “Lo tengo todo “ ; un momento muy emotivo fue cuando dedicó la canción “ porque me amaste “ a Juliana O’Neil deseándole pronta recuperación junto a todo el público , una colaboración junto a Divas By Jiménez y un cierre con uno de sus temas más emblemáticos “ Volvió Juanita “. Mientras, el toque de la Salsa volvió a la pista con los creadores del Sonido , Chiquito Team Band quienes con su descarga salsera hicieron una recopilación de éxitos como : “Lupita “ “Lejos de mi “ Corazón Salvaje “ “ Tengo que colgar”, “Punto y aparte”, “La Vacuna” ,” La llamada de mi ex y su más reciente sencillo “Por que me haces llorar”. El Soberano del Pueblo Mozart la Para , tuvo a su cargo la representación de la música urbana , en el evento que tuvo como objetivo , llevar buena música a las madres en su día y a todo el público en general, Temas como “I wanna get hight”, “Levántate“ Tú con él y yo con ella “, fiesta y vacilón “ “Bye, Bye” , “Pa’Gozar”, y “Llegan los montros men “ sonaron el el Coliseo. Pasada las 2 :00 de la madrugada, el público esperaba con ansias al anfitrión de la fiesta , Johnny Ventura “El Caballo Mayor “, quien inmediatamente puso a bailar y a cantar sus pegajosos temas con los que cada uno de los allí presente se identificaron. El repertorio de éxitos inició con el clásico “ El Cuabero”, a este le siguieron , “Amoríos” , “Busco una mujer bella “ y el clásico tema “Los Algodones”. Como parte de su introducción Johnny Ventura a modo de coro cantó el himno de las madres “Las madres deberían de celebrarse todos los días , la madre es él génesis de la creación , -Dios hizo el hombre y desde que supo que podía hacer algo mejor- ,pues hizo al mujer“ ,con estas palabras el destacado artista felicitó a las madres en su día . Y cuando menos lo esperaban, el caballo mayor llamó al escenario a la leyenda del bolero , Anthony Ríos quienes deleitaron con un tema a dúo (caña brava) en el que usaron un juego de frases jocosas bien visto por el público, “Agradecido por hacerme parte de este show” fueron las primeras palabras del más bohemio de todos los tiempos y seguido puso a todos a corear su famoso tema “Fatalidad “ . La fiesta culminó cuando unas de las madres del público resultaron ganadora de un carro, oportunidad que fue aprovechada por Jandy Ventura para reforzar que en los conciertos pautados también se rifará un vehículo motivando a los asistentes a estar atentos a los próximos eventos bajo la producción de la empresa.
    May 25, 2018
    Santo Domingo ESPN Deportes presentó una nueva canción que será utilizada durante la cobertura de la temporada del MLB 2018 con Milly Quezada, ganadora del Grammy Latino. Bajo el título “Vengo con el Fuego”, se presenta a “La Reina del Merengue” en la primera colaboración con su hijo y artista en desarrollo, Tonio Vásquez. “Vengo con el Fuego” se estrenó el domingo pasado durante la cobertura de ESPN Deportes del juego Cleveland Indians vs. Houston Astros en la transmisión de domingo de Grandes Ligas. “En una carrera de 40 años en la industria de la música, aceptar la invitación para cantar música de béisbol es algo maravilloso. Poder unir el merengue con el béisbol es algo que no se presenta todos los días pero que ambos siempre van de la mano. Ambos son la esencia de la República Dominicana y de los amantes del género en el Caribe y alrededor del mundo”, dijo Quezada. La canción fue producida y escrita por Leonte Landino, productor de Béisbol Esta Noche, show de béisbol de ESPN Deportes con dos nominaciones Sports Emmy, y con arreglo de Agustín Espina, nominado al Grammy, productor de música e ingeniero de sonido.
    May 25, 2018
    SANTO DOMINGO.-La cartelera del entretenimiento se mueve a gran velocidad este fin de semana con muchas actividades, programadas para celebrar el próximo domingo el Día de las Madres. Fiestas, conciertos, obras de teatro y otros montajes se han preparado para que en República Dominicana las madres disfruten con alegría. Y es que desde hoy empieza la celebración, cuando llegue a escena la cantante Yolandita Monge. La boricua presentará esta noche su concierto “Mis grandes éxitos”, dedicado a las madres dominicanas. Será en el teatro La Fiesta del hotel Jaragua.En Santiago, hoy, será la segunda entrega del concierto “Un Pancho de madre”, del artista Francisco Céspedes, se realizará a a beneficio de la Fundación Pañoleta. Johnny Ventura Johnny Ventura La empresa Johnny Ventura dará formal inicio este sábado a una serie de actividades en el Coliseo Teo Cruz con el show “Para ti mamá”. En este concierto Divas By Jiménez, Ruth, La Voz Femenina de la salsa, Chiquito Team Band, Milly Quezada, Anthony Ríos, Johnny Ventura y Mozart La Para, serán los responsables de la celebración. El sábado en Hard Rock Live La Patrulla 15 hará el concierto “Reencuentro después de 20 años”. Jossie Esteban & La Patrulla 15 ofrecieron los detalles de este concierto el martes. Mañana viernes será el concierto “Pioneros para mamá” en donde se juntan El Jibarito de Lares, Luis Segura y José Manuel Calderón en un concierto en el hotel Barceló. Este fin de semana el Teatro Nacional recibe durante los días viernes y sábado a Cecilia García, quien vuelve a los escenarios en la piel de Judy Garland. Santiago Cruz se presentarán en el Jaragua mañana y el 26 Gran Teatro Del Cibao, Santiago. Yolandita Monge Yolandita Monge Más evento —Humor Carlos Sánchez para celebrar a las madres tiene su show de humor “Recién parido” los días 25, 26 y 27 , en Escenario 360. —Balada Wason Brazobán se presentará en Hard Rock Live de Blue Mall, con su concierto “D’Madres”, este viernes 25 de mayo, en ocasión del Día de las Madres, a partir de las 9:00 de la noche con todos sus éxitos en carpeta.
    May 25, 2018
    SANTO DOMINGO. Domingo Bautista vuelve a la televisión con la comodidad que deseaba luego de que salió de Color Visión en donde produjo por 25 años la Súper Revista. Desde mañana compartirá la conducción del espacio Sábado Extraordinario junto a Hony Estrella, Beba Rojas y Leonardo Villalobos, que se transmite por Telemicro. Con más de 40 años en los medios de comunicación, Bautista aseguró a DL que los cuatro años que tiene fuera del negocio de la televisión le sirvieron para tomar un nuevo aire. “Terminé muy agotado en Color Visión porque recaía todo sobre mis hombros. Yo era conductor, productor, vendedor y cobrador”, explicó en tono animado. Reconoció que en Color Visión vivió una experiencia que le ayudó a crecer, pero ahora vuelve con una visión distinta del negocio de la televisión. “Sustenté que si yo volvía quería hacerlo en otras condiciones. Duré 30 años en eso y los códigos han cambiado. Me hicieron una oferta para desempeñar un trabajo en muy buenos términos”, dijo. Se planteo hacer otras cosas, le dijo que quería entrar a su empresa, y que gustosamente asumiría cualquier otro proyecto como talento. Expresó agradecimiento a Juan Ramón Gómez Díaz, presidente del Grupo Telemicro.
    May 23, 2018
    Santo Domingo El merenguero Elvis Crespo, que en 2013 habló públicamente de la situación que atravesaba, de sus excesos y el momento que tocó fondo, es otro hoy día. Al parecer sus problemas con el alcohol y las mujeres quedaron atrás y ahora es otra la imagen que quiere proyectar el artista que el pasado año grabó el tema “Guayo”, junto con el grupo Ilegales y que está muy activo, tal y como se puede comprobar en sus redes sociales girando por diversos países. El artista que decidió someterse a un nuevo régimen alimenticio compartió con sus seguidores cómo va el proceso. “30 libras menos. Gracias Dios por ayudarme a ser disciplinado”, comentó junto a una foto en la que se le ve mucho más delgado que en años anteriores. Los seguidores no pararon de opinar sobre la foto y lo bien que se ve el intérprete de “Suavemente” quien logró colocar con éxito este disco. La mayoría de comentarios eran motivadores y de felicitación por parte de sus fanáticos, como el que le escribió @Rohannyvzla: “Mi madre, pareces un muchacho”, al referirse a las libras que perdió y lo delgado que se ve el merenguero boricua. “Guapo, guapo, mi amor de siempre. Dios continúe bendiciendo tu vida grande, rica y poderosamente”, le dijo otra de las seguidoras. plena evolución artística (años 90), Elvis Crespo decidió iniciar una nueva etapa en su carrera y se lanzó como solista . Con su debut discográfico como solista en el género del merengue, la producción "Suavemente" se convirtió en uno de los grandes aciertos de la industria hispana a nivel internacional. "Suavemente" rompió récords de venta tanto en Puerto Rico como en el exterior, colocando a Elvis Crespo en un sitial de importancia en el pentagrama de la música tropical. En el año 2013, en una entrevista para la cadena Televisa, el cantante habló de su renacimiento espiritual, reconoció sus excesos, el momento en el que tocó fondo, sus problemas con el alcohol y las mujeres.
    May 23, 2018
    La empresa Johnny Ventura y Asociados se ha propuesto revitalizar el Coliseo Carlos “Teo” Cruz con diversas atracciones artísticas nacionales e internacionales, que darán vida durante toda una temporada de conciertos. Durante un encuentro de prensa realizado en el Coliseo, Juan José Ventura, presidente ejecutivo sostuvo que el objetivo principal se enmarca en ofrecer al pueblo dominicano una opción más continúa destinada al sano entretenimiento en Santo Domingo con artistas de distintos géneros y para todo público. La empresa conocida por el manejo de artistas y la producción de eventos, dará formal inicio este sábado 26 de mayo a una serie de actividades en el Coliseo con el show “Para Ti Mamá”, en ocasión de la celebración del día de las madres dominicanas. Artistas como: Divas By Jiménez, Ruth La Voz Femenina de la salsa, Chiquito Team Band, Milly Quezada, Anthony Ríos, Johnny Ventura y Mozart La Para, serán los responsables de poner el ritmo en el cuadrilátero musical, ubicado justo al lado del Estadio Quisqueya. Dentro de las novedades del concierto los asistentes serán participes del sorteo de un carro, así como también, quienes adquieran las boletas Special Guest contarán con servicio de Valet Parking incluido. Mientras, los clientes VIP y SG estarán ubicados en un área sobre el escenario, donde tendrán la oportunidad de tener un contacto más directo con los artistas. Las boletas están a la venta en Ticket Express, Uepa Ticket, CCN, Supermercados Nacional y Jumbo. Precio: General RD$600; Palco RD$850; VIP RD$1,700 (con un costo mínimo por servicio de Valet Parking), Special Guest RD$2,700. El evento cuenta con el Co-Patrocinio de Presidente, Grupo Telemicro, Viva, Primera FM, Pinturas Tropical, Ron Barcerló, Ram Megautos, Plaza Lama, Lotería Nacional y Club de Lectores del Listín Diario.
    May 23, 2018
    El mejor ejemplo: Xiomara Fortuna, con una trayectoria de 40 años en la música, asegura que se ha sentido discriminada en múltiples ocasiones en la música, aunque eso no la ha detenido para lograr sus propósitos. Cuando Fefita La Grande decidió grabar con El Mayor aquel video del tema “Menéate” que ha dado tanto de qué hablar, no pensó que estaba haciendo nada fuera de lo común. Es una artista popular con un estilo muy definido. Periodistas, ciudadanos y hasta personalidades de la vida pública, que se interesaron en el tema, arremetieron contra “La Vieja Fefa”. Las críticas fueron muchas, sin embargo, pocas recayeron en El Mayor, de quien era el tema, ya que la merenguera típica fue una invitada. Fue la noticia de muchos días. Fefita era la más buscada por todos, mientras se olvidaban de que El Mayor debía correr con la misma culpa. Partiendo de este hecho, ¿hay discriminación en la música con la mujer? Varias artistas dominicanas fueron consultadas sobre este aspecto, casi todas con más de 20 años de carrera. La polifacética artista Xiomara Fortuna fue una de ellas. Su vida en la música ha estado marcada por la discriminación. “He sido discriminada por ser mujer y también por ser una mujer negra, por defender lo que soy. Si tú te fijas soy una compositora importante, si habría sido un hombre habrían destacado más mi papel como compositora”, comentó la cantautora, al tiempo que aclara que “un hombre puede escribir un tema, y hasta unas pocas letras, y con eso basta. Nosotras, las compositoras femeninas no aparecemos, no tenemos el mismo lugar que les dan a los varones y que nos merecemos”. Lo que siente La artista, quien publicó recientemente el disco “Rosa azul”, destaca que en su proceder ha sido recta y correcta, porque no está de acuerdo con ciertos comportamientos y tal vez eso mismo no le ha ayudado. Cita que ha ido a programas donde hay hombres que hostigan a las mujeres artistas y hasta quieren propasarse, a lo que ella responde: “yo no entro en chercha, que no sea de la música”. Fortuna se atrevió a confesar los motivos por los que se siente discriminada y uno de ellos tiene que ver con los patrocinadores. “Con una carrera de 40 años, soy de las pocas artistas que se ha presentado en todos los festivales importantes de Europa y Estados Unidos. He tenido una carrera independiente, siempre hago espectáculos novedosos y siempre la respuesta es la misma; en este momento no podemos”, sostiene, mientras defiende la calidad de la música que hace y los 40 años de trayectoria en el arte. “Yo creo que soy una marca país 100 por ciento y merezco ser patrocinada y ser puesta en las emisoras, porque en mi repertorio musical tengo desde jazz, merengue, bachata y ritmos fusionados”, dijo la intérprete dominicana. La India Canela es otra de las intérpretes femeninas del merengue típico. También confiesa: “he sentido en cierta medida discriminación, porque cuando inicié muchos pensaron que una mujer no era capaz de subir a un escenario y hacer una buena ejecución de un merengue típico”, cuenta la veterana acordeonista. Fue por ese motivo que se enfocó en tocar las piezas más difíciles como una forma de romper con ese paradigma “y gracias a Dios me ha dado muy buenos resultados”, añadió. Por la excelente ejecución e interpretación del merengue típico fue que el Instituto Smitsonian de Washington D.C. la escogió para hacer la producción que representa al país. “He tenido muchos logros, demostrando que la mujer sí puede lograr sus sueños sin permitir que nadie dañe nuestra dignidad”, indicó. Para finalizar recordamos el caso de María Lejárraga, quien escribió los libretos de algunas de las obras más importantes de Manuel de Falla, como “El sombrero de tres picos” o “El amor brujo”, pero no se dio a conocer porque los firmaba con el nombre de su marido, Gregorio Martínez Sierra. El litigio por los derechos de autor entre ella y los hijos de su marido sirvieron para revelar la autoría de gran parte de su obra, coescrita en ocasiones con él. Opina Milly Quezada Lo que piensa del tema: Milly Quezada, junto a su hermana Joselin debieron romper con ciertos patrones establecidos en la música popular para su salida como agrupación. Es por esta razón que ella, al ser consultada, habla sobre el tema, aunque tal vez en sí no se ha sentido discriminada. “Por el hecho de ser mujer, es mucho más exigente para nosotras por las expectativas que tiene el público”, sostiene la “Reina del Merengue”, que tiene más de 30 años de trayectoria. “Una tiene que ganarse la confianza, además del visto bueno de los demás intérpretes de merengue, en su mayoría hombres. Los hombres primero tienen que lucir atractivos, ser sexy símbolos y luego viene el talento”, aseguró a Listín Diario la artista que le ha costado mucho mantenerse como una de las principales voces del merengue dominicano. La mayoría de orquestas eran masculinas pero ella y su hermana desafiaron a todo el que dijo que las mujeres no son rentables en la música. Datos Siempre ha habido compositoras. Ejemplos como el de María Rodrigo (1888-1967) y Matilde Salvador (1918-2007) pero apenas son nombradas en España, pese al catálago de grandes obras que han escrito. EN EL MUNDO OPERÍSTICO En el mundo de la ópera, los personajes femeninos que hacían gala de un fuerte carácter desaparecían enseguida de la trama. La Orquesta Filarmónica de Viena, una de las más antiguas y prestigiosas del mundo, que fue fundada en 1842, no aceptó a mujeres entre sus miembros de pleno derecho hasta 1997. En 2011 solo el 31% de los más de 2,000 intérpretes que conformaban las 27 orquestas eran mujeres.
    May 23, 2018
    Los Ángeles.- La autobiografía “Celia- My Life”, sobre la vida de la cantante cubana Celia Cruz, será llevada a la televisión de la mano de la compañía Endemol Shine North America, informó hoy la empresa en un comunicado. Endemol Shine North America y Major TV adquirieron los derechos del libro para su adaptación televisiva, que contará con el veterano Kenny Ortega (“High School Musical”) como director y productor ejecutivo de este formato rodado en inglés. Cruz, todo un icono de la música latina y considerada “la reina de la salsa”, fue una de las cantantes más populares de la industria, con un total de cuatro premios Grammy, cinco Grammy Latinos y millones de discos vendidos en todo el mundo. La autobiografía, escrita por la propia Cruz junto a la periodista Ana Cristina Reymundo, se basa en más de 500 horas de entrevistas grabadas por el museo Smithsonian justo meses antes de la muerte de la artista en 2003. “No hay un nombre más importante en la música latina que el de Celia Cruz”, dijo el director ejecutivo de Endemol Shine North America, Cris Abrego. “Estamos entusiasmados de adaptar su asombrosa vida, llena de triunfos y tragedias, a una serie dramática junto a un productor de la categoría de Kenny Ortega”, agregó. Ortega, por su parte, recordó que tuvo “el grandísimo honor de trabajar con Celia Cruz” como coreógrafo de la película “Salsa”. “A lo largo de los años, mi aprecio por su talento musical ha crecido y se ha profundizado. Celia ha sido una inspiración para muchos, por lo que estoy muy honrado de participar en este tributo a la incomparable Celia Cruz”, indicó el cineasta. Endemol Shine y Major TV también se hicieron previamente con los derechos de “To Selena With Love”, de Chris Pérez, el exitoso libro que cuenta la historia de amor entre la fallecida Selena Quintanilla y su esposo. La figura de la “Guarachera de Cuba” ya fue objeto de una telenovela en 2015, protagonizada por la cantante y actriz cubana Aymee Nuviola y producida por Fox Telecolombia y Telemundo.
    May 22, 2018
    SANTO DOMINGO.- La empresa Johnny Ventura y Asociados, caracterizada por el manejo de artistas y la producción de eventos, presentará una serie de conciertos en el Coliseo Carlos “Teo” Cruz, iniciando con el show “Para Ti Mamá” este próximo sábado 26 de mayo. La cartelera incluye la participación de los principales exponentes del Merengue, Salsa y Urbano, entre los que se destaca Divas By Jiménez, Ruth La Voz Femenina de la salsa, Chiquito Team Band, Milly Quezada, Anthony Ríos, Johnny Ventura y Mozart La Para, quienes desbordarán de alegría y ritmos tropicales el escenario. Juan José Ventura, Productor General, indicó que “en ocasión de celebrarse el día de las madres, estaremos rindiendo homenaje a tres madres del sector de San Carlos, a las cuales, mejoraremos su calidad y estilo de vida”.Sostuvo, que dentro de las novedades del performance por la compra de las entradas los asistentes serán participes del sorteo de un carro, así como también, quienes adquieran las boletas Special Guest contarán con servicio de Valet Parking incluido. Mientras, los clientes VIP y SG estarán ubicados en un área sobre el escenario, donde tendrán la oportunidad de tener un contacto más directo con los artistas. Las boletas están a la venta en Ticket Express, Uepa Ticket, CCN, Supermercados Nacional y Jumbo. Precio: General RD$600; Palco RD$850; VIP RD$1,700 (con un costo mínimo por servicio de Valet Parking), Special Guest RD$2,700.
    May 21, 2018
    PUERTO PLATA.- Una vez más Héctor Acosta “El Torito” llenó todas las expectativas. En esta ocasión, con su concierto “Pasión por la Música Caribeña y Tropical”, quedó demostrado por qué es uno de los artistas favoritos del público. El Torito se presentó el anfiteatro de esta ciudad, donde la algarabía y el disfrute de los presentes se hizo evidente durante toda la noche, ya que sus fans no cesaban de cantar y bailar los éxitos que interpretaba el artista, desafiando la lluvia.“Quiero darle las gracias a Dios por permitirme estar aquí y cantarle a todos ustedes, quienes se han mantenido en sus asientos a pesar de la inclemencia del tiempo. Si está lloviendo es por la voluntad absoluta de Dios”, manifestó el artista al dirigirse al público nacional y extranjero, que se dio cita al evento. Acosta, quien se caracteriza por sus grandes dotes artística y vocales, es capaz de interpretar varios géneros musicales como merengue bachata, salsa, baladas pop-rock, boleros y fusiones. El artista inició el espectáculo con “La quiero ver, La nena del jeans, a pasito lento”, entre otros grandes éxitos de merengue, que puso a bailar de inmediato a todo el público. La noche fue propicia para que la estrella dominicana presentara su nuevo tema “Anoche me dormí”. Luego pasó a interpretar un amplio repertorio de boleros, exteriorizando las emociones y el romanticismo de los allí presente, que se convirtieron hasta el final, en sus acompañantes coral. Acosta agradeció al Ministerio de Turismo en la persona de Francisco Javier García la decisión de construir el anfiteatro de Puerto Plata, ya que se ha convertido en el espacio idóneo, donde los artistas dominicanos han llevado su talento y música al pueblo puertoplateño y a los turistas nacionales que se desplazan desde otros puntos del país, así como a los extranjeros que se encuentra alojados en los hoteles de esa región. “La construcción del anfiteatro es una bendición para los artistas dominicanos y es bueno, porque activa la economía de las comunidades, también es una fuente de trabajo para los artista que cuentan con un buen espacio para sus presentaciones”, manifestó. Las vocalizaciones de salsa y bachata no podían faltar en la espectacular puesta en escena del artista bonaense, entonando los éxitos: Si tu estuvieras, Perdóname la vida, Tu maleta, Como te olvido”, así como, El anillo y Amorcito enfermito, entre otros. Los clásicos de los 80, un popurrí de Beny Sadel, compactó más la explosión de alegría que se sintió en el anfiteatro de La Novia del Atlántico. Uno de los momentos más emocionantes de la noche fue cuando fue sorprendido por su esposa y familiares, con un mariachi, bizcocho y globos en manos para cantarle las mañanitas por su cumpleaños. El público disfrutó de un concierto al más alto nivel musical e interpretativo, sonido de alta fidelidad, luces y tecnología de última generación, con la producción del empresario artístico Luis Medrano, culminando con fuegos artificiales y la famosa canción El Mujeron. La producción forma parte de la plataforma “Puerto Plata es Alegría”, que cuenta con el patrocinio del Ministerio de Turismo, Presidencia de la República, Presidente, y el Patronato del Anfiteatro, entre otras empresas.
    May 21, 2018
    SANTO DOMINGO.- Con 98 años de edad, María Cristina Camilo aún se mantiene con licidez y sobre todo, trabajando. Pero dada la formación en valores que recibió en sus inicios, María Cristina Camilo censuró la vulgaridad que se registra en la radio y televisión del país. “Se dicen palabras obscenas y lo que yo siento en mi corazón es una puñalada, porque los medios de comunicación se hicieron para educar, informar, divertir y para llevar las noticias siempre buenas y veraces”, expresó la profesional del micrófono. Para obtener el título de locutora tuvo que estudiar por tres años ese oficio, recibiendo enseñanza de catedráticos universitarios, que le impartían desde artes dramáticas hasta historias de las culturas. Ella reconoce que aquí hay locutores de muy buena formación. Empero, afirma: “Hay algunos que desgraciadamente enlodan la profesión”. El destape Insistió en criticar las malas palabras en los medios electrónicos, como tampoco comparte la idea de artistas y mujeres que se creen que si no enseñan sus partes íntimas no van a triunfar. “¡No! Enseñe su mente, lo que aprendió, sus talentos, sus cualidades morales, pero no su cuerpo, deje ese cuerpo para la intimidad. Hay hombres que si no dicen malas palabras creen que nadie los va escuchar”, reflexionó la dama, convencida de que los niños aprenden lo que escuchan. Abogó porque se rescaten los valores, que a su entender se han perdido desde que en las escuelas dejaron de impartir Moral y Cívica. Por esa razón todo el mundo hace lo que quiere y lo que no debe en los citados espacios. Pide censurar lo malo Consideró que mientras no se censure lo malo a las personas que abusan de los medios de comunicación, continuará esa mala práctica. “Que me perdonen los que me pueden escuchar”, exclamó preocupada María Cristina Camilo. A seguidas recordó a la extinta doña Zaida Lovatón de Pittaluga, y dijo estar de acuerdo con que se les suspenda el carné a quienes digan groserías en los medios audiovisuales. Lamentó que ella ya no esté porque si Lovatón existiera no sucediera. Abordada sobre las diferencias de la radio y la televisión análogas y la actual, dijo que estaba encantada con los avances, y que a su edad está aprendiendo. “Quiero decirte que Dios le ha dado al hombre la inteligencia de descubrir esos medios, que son tan beneficiosos para la humanidad, pero hay que tener un control”.
    May 21, 2018
    Cuarenta años se dicen fácil, pero para llegar a ellos hacen falta muchas vivencias, experiencias, anécdotas. Conscientes de esto, los Hermanos Rosario prepararon una celebración por todo lo alto, como se merece una orquesta que, por cuatro décadas ha puesto a varias generaciones a bailar y disfrutar cada uno de sus éxitos. Rafa, Tony, Luis y Toño se pusieron sus mejores galas para este recital, celebrado en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional, en una producción de César Suárez Jr y dirección de Guillermo Cordero, quien logró transportar a los asistentes al concierto a un recorrido por la historia musical de la emblemática agrupación. Pepe Rosario los acompañó desde el cielo, en una noche donde la nostalgia se mezcló con la alegría que irradian los integrantes de esta orquesta, que por cuatro décadas se ha mantenido en el gusto popular. Luces, bailarines, una gran escenografía, una orquesta impecable y un público entusiasta que llenó el teatro fueron el complemento perfecto de esta celebración. La coreografía estuvo a cargo de Iván Tejeda, quien con equipo de 12 bailarines engalanó cada una de las canciones de los Hermanos Rosario. “La dueña del swing”, “ Rompecintura” , “La luna coqueta”, fueron parte del recuento musical de la Dinastía Rosario durante la gala. El momento más emotivo de la noche sucedió, cuando realizaron un homenaje a Pepe, en un emotivo y espectacular dueto de Toño y Rafa con el tema “Tu amor”, recibiendo una ovación de pie del público. “En honor a ti, Pepe. Para él que lo sienta allá en el cielo”, dijeron los cantantes mientras se fundían en un abrazo. Tony y Luis no se quedaron atrás y subieron al escenario para tocar sus instrumentos: el bajo y la tambora con el swing y armonía que los caracteriza. Esto dio paso a que los músicos se unieran a ellos para hacer un show musical instrumental sin desperdicio. Para la presentación de Toño, el escenario se convirtió en una pista con motocicletas, luces y los brillos en el vestuario que caracterizan al “galáctico” del merengue. “Dale vieja”, “Machúcala” y “Beso a beso”, fueron parte de los éxitos interpretados por el “cuquito”. Los hermanos hicieron un recuento de su historia. Los sacrificios de sus inicios y sus éxitos actuales fueron rememorados por los artistas en forma jocosa para el deleite del público. Rafa volvió al escenario en un vehículo de colección que marcó el momento de su actuación en solitario, que tuvo como invitado a su hijo Rafely. Bailarines y juego de luces acompañaron al artista. “Los hombres de edad” y “Quiero que me des un like” y “Nuevecita de caja”, fueron parte del repertorio del cantante. Francis, los sorprendió Mientras recordaban a Francis Rosario y sus característicos movimientos, con imágenes de su paso por la orquesta, la bailarina sorprendió a sus hermanos, felicitándolos y deseándoles más éxitos, no sin antes bailar como en sus años en la agrupación. “Que viva la familia”, sentenció Rafa para agradecer además la presencia de su padre, que a pesar de su edad, no quiso quedarse fuera de esta celebración. Los invitados Personalidades no quisieron perderse la celebración de los artistas. La vicepresidenta de la República Dominicana, Margarita Cedeño de Fernández; el empresario artístico puertorriqueño Raphy Pina, la merenguera Milly Quezada y la cantante de música urbana dominicana de éxito internacional Natti Natasha fueron de los que se dieron cita en este recital. El concierto que se inició a las 8:55 de la noche, concluyó faltando minutos para las 11 de la noche, con un brindis en el escenario donde los artistas agradecieron a todos los que hicieron posible el espectacular montaje.
    May 18, 2018
    El cantante dominicano Héctor Acosta, “El Torito”, está listo para complacer a su público mañana sábado cuando se presente, “solo acompañado de Dios y, después, de mis músicos”, en el anfiteatro de Puerto Plata, donde reina una gran expectativa por este show que cuenta con la producción de Luis Medrano. “Llevo una propuesta para poner a la ciudad de Puerto Plata y demás comunidades a bailar y a cantar una gran parte de mis éxitos durante tres horas, manifestó El Torito a ¡Alegría! El popular intérprete de merengues como “La nena del jean”, “Llegó tu marido”, “El mujerón”, “Las mujeres lo bailan bien” y “Enamorado”, dijo que tratará de cantarles por tres horas para que todos disfruten de un repertorio de 27 años de carrera. “Lo único que puedo decirle a mi gente es que llegue temprano, porque en Puerto Plata se va a gozar de lo lindo mañana”. “En este show denominado ‘Pasión por la música caribeña y tropical’, vamos a cantar mis mejores merengues, pero también todas esas bachatas que a lo largo de estos años hemos pegado en el gusto del público”, prometió Héctor Acosta, quien mencionó algunas de las bachatas que más éxitos han alcanzado: “Me voy” (bautizada por el público como “el anillo”), “Primavera azul”, “Sin perdón”, “Perdóname la vida”, “Si tú estuvieras”, “Me duele la cabeza” y -naturalmente- sus más recientes: “Amorcito enfermito” (escrita por Romeo Santos para él) y “Tu maleta”. El artista oriundo de Bonao destacó que en el repertorio que ha preparado habrá salsa, baladas y rancheras como “Y”, “La media vuelta”, “Llorar y llorar”, “Si nos dejan” y “La bikina”.
    May 18, 2018
    SANTO DOMINGO.-El artista José Peña Suazo reveló que a pesar de su obesidad nunca ha pensado ni explorado hacerse una bariátrica para bajar de peso, pero respeta a todo aquel que se la ha practicado, pues cada cabeza es un mundo y piensa diferente. Con relación a este tema, Peña Suazo dijo que le gusta ser natural, como Dios lo trajo, pero que ciertamente todo el mundo quiere verse con el cuerpo en cuadritos. “A mí me gusta ser natural, por eso no he pensado en hacerme una operación para bajar de peso. Mucha gente me lo ha preguntado y déjenme decirles que cuatro médicos me han ofertado hacérmela de gratis, como una forma de promocionarse, y yo no lo he aceptado”, manifestó el cantante.En rueda de prensa realizada en Hard Rock Live, el artista no ocultó su pasión por la comida, pues “a todos nos gusta un mondonguito”, pero eso lo contrarresta caminando, ya que cada día recorre varios kilómetros a pie como una forma de cuidar la salud. El artista hará un homenaje al cantante mexicano José José, este sábado en Hard Rock Live, y para dar ese paso inició cantando como el llamado ‘Príncipe de la canción’ en 1994, pues sabía que su voz estaba limitada para imitarlo. Es por ello que hasta tomó clases de canto, como una forma de poder cantar los diferentes estilos de José José, como son los tonos altos y bajos que identifican al artista mexicano. “Cuando salí de Rokabanda, que me cancelaron para una época de Navidad, le dije a mi familia que iba a cantar. Ellos se sorprendieron, porque entendían que yo no cantaba. Comencé a escuchar a José José, que es mi ídolo, pero como ese señor canta tan alto, mi familia no creía que yo le llegaría y aquí estamos”, expresó el artista. Lo demuestra Fue mucho tiempo de preparación, y para muestra, el artista interpretó fragmentos de algunas canciones en diferentes tonos, consiguiendo hasta aplausos de los cronistas presentes. Loreny Solano, productora del concierto, reveló que trataron de contactar al artista, pero debido a los problemas de salud que le aquejan decidieron dejar pasar este momento, pues hasta lo han dado por muerto en varias ocasiones en las redes sociales. El concierto tendrá una duración de dos horas y 10 minutos, con 26 canciones, acompañado de una orquesta de 12 músicos dirigida por Juan Valdez.
    May 18, 2018
    Nueva York El merenguero dominicano Sergio Vargas dijo aquí que el género que representa “requiere de la mano urgente del Estado”, y ponderó los Conversatorios sobre la historia del merengue en Nueva York que realiza la Filial de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) en esta ciudad. El Gran Soberano 2018, distinción que entregó Acroarte por trayectoria al artista de Villa Altagracia, sostuvo un encuentro con la prensa de Nueva York, organizado por la filial de Acroarte, como parte de la serie de conversatorios investigativos que está llevando a cabo la institución que agrupa a los comunicadores especializados en las artes en la Gran Manzana. “El Artistas de la Patria” recibió un pergamino especial por su participación como expositor del encuentro tanto por su trayectoria como por sus éxitos recientes. El congresista Adriano Espaillat le reconoció con la entrega de una Proclama Oficial del Congreso de los Estados Unidos. Previo a la intervención de Sergio Vargas ante decenas de periodistas que asistieron al encuentro, el presidente de la filial de Acroarte NY, Adalberto Domínguez, se dirigió a los presentes manifestando que la membrecía y la prensa en general se regocijaba al compartir con un artista como “El negrito de Villa”, de más de tres décadas de vivencias merengueras y otros temas. Además, dio a conocer un mensaje enaltecedor enviado por la presidenta del Comité Ejecutivo de Acroarte, Emelyn Baldera, exaltando las cualidades humanas y artísticas que adornan al cantante Sergio Vargas. Roberto Gerónimo, fundador de la filial neoyorquina, destacó el interés mostrado por el artista en ser parte de los conversatorios sobre el merengue que realiza Acroarte. El intérprete de “Marola”, hizo un llamado para que en la República Dominicana sean emulados encuentros de este tipo. Agregó que le hubiese gustado hacer su exposición junto a los protagonistas merengueros que formarán parte del panel el próximo 30 de mayo, durante el segundo conversatorio, pero que ese mismo día tiene ya compromisos y debe regresar a Santo Domingo. Acroarte tiene su Segundo Conversatorio sobre la Historia del Merengue en Nueva York, el próximo sábado en el Comisionado Dominicano de Cultura, a las 6:00 de la tarde. Sergio Vargas agotó la primera parte de su Gran Soberano USA Tour con presentaciones “a casa llena” que iniciaron el pasado jueves y que se extendieron hasta bien entrada la madrugada del lunes. La gira, organizada por Vidal Cedeño, con la que ha estado celebrando con su público hispano de los Estados Unidos, especialmente el dominicano, el haber ganado el Gran Soberano, máximo galardón que concede Acroarte en su Premio Soberano, inició en Acqua Lounge de Laurence, Massachusetts. Sergio cantó en Merengue Lounge de Newark, Nueva Jersey, en Havana Club de Wilkes-Barre, en Pensilvania; y en Arka Lounge.
    May 18, 2018
    SANTO DOMINGO.- El animador de radio y televisión, Domingo Peralta, conocido en los medios de comunicaciones como Domingo Bautista, regresaría en los próximo días a la televisión nacional, siendo parte del grupo de talentos del Grupo Telemicro. Según una fuente de entero crédito que informó al periódico El Nuevo Diario, Domingo formará parte del espacio Sábado Extraordinario, el cual es transmitido los sábados desde el mediodía por el canal 5.Con esta información, el también periodista, que desde los años 90 ha tomado su papel de comunicador para entretener, regresaría a la pantalla chica luego de que en el año 2014 Color Visión decidiera sacar de su parrilla el espacio “La Súper Revista” y que posteriormente decidió también renunciar del espacio “Con Domingo y El Pacha”. En “Sábado Extraordinario”, el veterano locutor estará compartiendo papel estelar junto al venezolano Leonardo Villalobos, luego de que hace unas semanas renunciará de ese programa Brea Frank para irse a trabajar en la radio de Nueva York.
    May 17, 2018
    SANTO DOMINGO.- Los merengueros Gabriel y Eddy Herrera se han unido en el remix oficial del tema “A tan solo una hora”. El tema ha logrado colocarse durante semanas en la posición número uno de los charts de Monitor Latino.Gabriel, quien se encuentra trabajando en la producción de su próximo disco titulado “Confluencia”, que desde ya promete ser un éxito, expresó su satisfacción por esta unión con el “Galán del merengue”, a quien le manifiesta admiración como músico y como persona. “Para mi es de mucho agrado poder interpretar esta canción junto a Eddy. Me distingue y me llena de orgullo. Estoy feliz con el resultado logrado y de poder llevar la música de mi país a playas extranjeras” manifestó el artista. De su lado, Herrera dijo que a lo largo de su carrera ha tenido la dicha de compartir y grabar con muchos artistas, y que en esta ocasión, aceptó con mucha alegría la invitación de “mi querido amigo Gabriel” para grabar el remix del tema “A Tan Solo Una Hora”, el cual ha sido un éxito nacional e internacional. “Gabriel es un artista lleno de talento y su estilo es con un toque diferente y refrescante a nivel musical y su imagen también. Sé que este remix llegará con éxito a todos su seguidores en toda Latinoamérica, por supuesto, a los míos también”, expresó el veterano merenguero. Con el lema de “República pal mundo”, Gabriel se ha destacado por llevar la güira y la tambora como bandera al representar el genero merengue a nivel internacional. En la pasada edición de Premios Soberano 2018, recibió el cotizado galardón “Álbum del Año” con su más prducción actual “Contra Corriente” y recientemente en los premios Video Music Awards recibe el reconocimiento de “Mejor Video Merengue” con “A tan solo una hora”. “A tan solo un ahora Remix” esta disponible en todas las plataformas digitales de Spotify, iTunes, Apple Music, Deezer y Youtube.
    May 16, 2018
    Tras el furor que ha causado el famoso anillo que Jennifer López reclama en su más reciente sencillo (“El anillo”), la cantante Chabelly ha decidido llevar el contagioso tema a merengue con fusiones urbanas. “Yo no pude ver los Billboards porque estaba en Puerto Rico laborando y entonces cuando llego al país al otro día y voy al salón donde me arreglo me dicen la dueña del salón “Tu viste el tablazo que dio JLO anoche en los premios” y yo dije ‘de qué tú me hablas’ porque yo estaba como en el aire. Entonces ella me dijo que era un tema que se llama El anillo. Y desde que me dijo el título me llamó mucho la atención y de inmediato lo busqué en el celular y quedé encantada con el ritmo y la jocosidad de las letras”, contó Chabelly a ¡Alegría! Ya con el tema en su cabeza decidió contactar al productor Nitido “En el Nintendo” famoso en el mundo urbano, quien en tres días le hizo los arreglos al tema. La merenguera sostiene que con esta adaptación donde mezcla el merengue con un toque urbano busca llegar a un público más joven, pero sin perder la esencia del merengue. “Yo soy de las personas que piensa que hay que apostar a los cambios. Para calar en el gusto popular tienes que estar con lo que está pasando y yo me considero ser una persona moderna que me gusta estar con lo actual. Uno no se puede quedar estancado, esperando que venga un mago a decir qué es lo que va a pegar. Nunca he tenido miedo en reinventarme, pero nunca sin perder la esencia de mi ritmo”, expresó la artista. El sencillo también contará con un audiovisual el cual Chabelly adelantó que tendrá como temática una protesta de las mujeres que están a la espera de su anillo. Por el momento la cantante se encuentran analizando las propuestas de algunos directores para la próxima semana comenzar a trabajar con el vídeo.
    May 15, 2018
    Santo Domingo Para ser la primera ciudad del nuevo mundo, Santo Domingo ha absorbido todo lo que pueda ser fuente primaria de enriquecimiento cultural a traves de los siglos. Eso ha servido como modelo para todo el país, llegando incluso a transformar cualquier manifestación de las artes, dándole identidad propia y haciéndolo nuestro. Desde el Siglo de Oro en las letras, pasando por la escultura, pintura, teatro y por supuesto la música, se nota el avance y nivel de adaptación que han permeado en la obra de nuestros artistas desde diferentes ramas. Y a eso se le llama influencia directa en su estado más puro. Por eso con toda esta fiebre que se ha desatado en los últimos años con películas de superhéroes, hoy te traemos 10 canciones de la fauna musical local, que se vieron impactadas por el fenómeno de esa influencia directa que hemos tenido al ser bombardeados por el mercadeo apabullante proveniente de Estados Unidos principalmente, y teniendo al cine sobre todo como protagonista: 01. Johnny Ventura & su combo - Bati Merengue (1966). 02. Johnny Ventura & su combo - El bueno, el malo y el feo (1968). 03. Dúo Los Ahijados - El hombre misterioso (1971). 04. Wilfrido Vargas - Star Wars Hustle (1978). 05. Wilfrido Vargas - A mover la colita (198 06. Belkis Concepción - Batimerengue (1989). 07. Poolpo - Químicamente mejorado (2006). 08. Futuros Divorciados - Súperhéroe (2011). 09. El Súper Nuevo - Superman sin capa (2016). 10. Romeo Santos - Héroe favorito (2017). (+) El salto y la mutación de Vakeró, convertido en Guateque Desde sus inicios el artista urbano Vakeró ha demostrado ser diferente dentro de su grupo, y es que el denominado el cantante de los raperos ha mostrado su versatilidad a lo largo de su carrera, desde grabar un reggae en “Hasta Mañana Negra Linda”, experimentando con los sonidos de la cumbia, la bachata, y nuestros ritmos autóctonos, o sus colaboraciones con artistas como Xiomara Fortuna, Marel Alemany o Toque Profundo, entre otros.La evolución de Vakeró no para, y pudiera ser que estamos frente a un caso parecido al que ocurrió con el proyecto boricua Calle 13, que pasaron de ser reconocidos como urbanos para ser encasillado como alternativos, ¿será lo que pudiéramos ver en “mutación” la futura producción del artista?. Para Vakeró es fácil navegar en diferentes estilos, muestra está en su pasado sencillo “Puro Y sincero” ahora nos trae Guateque, toda una fiesta de sonidos una especie de cumbia con tribal norteño. Acompañado de un video a cargo del equipo de Mentes Fritas, en donde podemos ver cameos de personaje de la escena musical, La Gran Mawon, Riccie Oriach, La Marimba, y Genesis (de La Alucinante Banda). Un himno a pasarlo bien, a la buena onda, a dejarnos llevar de la alegría y el baile, vas bien Vakeró, vamos a ver que más nos trae Mutación.No cabe duda que Baldera se está consolidado como uno de esos jóvenes productores prodígio dentro de la escena y esto se evidencia en su último trabajo, su EP debut “Paths” donde nos muestra más de su versatilidad y capacidad como productor. Se nota que Paths no fue un trabajo hecho a la ligera, aunque esté compuesto por solo tres canciones, ya que cada una nos lleva por un viaje sonoro con en el que podemos encontrar muchas capas, influencias y sonidos nuevos. Cuenta con la participación de tres artistas en los vocales; Alyshah de Reino Unido, el estadounidense DASHR y la mauro-australiana Anieszka que aportan bastante a la paleta de sonidos de esta producción y que lo hacen bastante interesante de principio a fin. "Paths" fue mezclado y masterizado por Diego Raposo y producido por Baldera y sale por parte del sello MITEL DICO demostrando que su calidad no es opcional trayendo para este 2018 una cantidad de lanzamientos locales de lujo.
    May 15, 2018
    New York, USA Latinnews.com.- Más de 20 promotores de New York y Santo Domingo con más de 30 años de experiencia, le recomendaron al promotor Alberto Cruz que incluyera en la celebración de Los 40 Años de Los Hermanos Rosario en el United Palace el pasado 24 de Febrero a su hermano Toño Rosario. Sorpresivamente, Alberto Cruz se negó rotundamente, y apostó a la carrera y el prestigio de Los verdaderos dueños del swing, Rafa, Tony & Luis, Los Hermanos Rosario, rechazando todo oferta hecha por parte del equipo de Toño y sus allegados. No valieron los $70,000 dólares en promoción radial en Mega y en otros medios, que gastó Felix Cabrera, a tal punto, que se utilizaba la voz oficial de La Mega, Valdemaro, como los grandes conciertos del Madison. No obstante las ventas no se notaron. “Los Rosario son Los Rosario”. Toño, nunca ayudó a promocionar el evento de sus Hermanos Rosario en el United Palace, tampoco cooperó con un videíto para las redes, y mucho menos manifestó participar en dicho evento. Al contrario, su manager vendió un baile el mismo día en un club de la cercanía del teatro. Claro, Wilson Sánchez afirmó que la razón era por pura coincidencia, que la intención no era afectar Los 40 Años de sus Hermanos Rosario. Una vez más se demuestra que el equipo de trabajo de la oficina de Alberto Cruz Management, es tremendo equipo, fajadores, arriesgados y conocedores del público y el mercado de New York. Todos los pronósticos sobre el evento de Los 40 Años de Los Rosario, eran negativos, incluyendo los ejecutivos de La Mega, patrocinadores, empresarios. Entre estos Vidal Cedeno: “Ustedes deben de ponerle a alguien a ese aniversario de Los Rosario”, decía. Nunca cambiaron la estrategia. Los Rosario, solos por todo lo alto. Finalmente, el tiempo y la historia le dio la razón a Alberto Cruz Management. Lo de Toño no podía ser exitoso sin el apoyo y la participación de sus hermanos, pero, si Los 40 Años de Los Hermanos Rosario fue todo un éxito “ sold-out “ en el mismo teatro que fue cancelado lo de su hermano Toño.
    May 14, 2018
    En sus 38 años de carrera, la cantante Maridalia Hernández siempre ha optado por ser bastante selectiva en la música que nutre su repertorio, así como en las acciones a tomar dentro de lo que representa su vida en sentido general. Permanecer en el mundo artístico no le ha sido fácil, porque entiende que no siempre se puede complacer a todo el que quiere “algo de Maridalia donde su espíritu no se sienta identificado”. “Cuando eso sucede, yo entiendo que el arte merma mucho, porque el artista, sobre todo, debe ser honesto, creer en lo que hace; más que sentirlo, creer”, puntualizó durante una conversación que tuvo con la comunicadora Altagracia Salazar en el programa “Enfoque Matinal”, que se difunde por CDN, canal 37. En ese sentido, Hernández dijo que tratar de establecer ciertos parámetros básicos de calidad y excelencia a veces eso es visto, no como selectividad, sino, como haraganería, porque son decisiones que no necesariamente “van con el rebaño, con lo que se quiere, y entonces uno va contra la corriente”. A juicio de la intérprete de “Te ofrezco”, la selectividad empieza por ser honesto con sí mismo, en término de lo que se quiere proponer como canción, repertorio, acompañamiento, de lo que se quiere transmitir al público, lo que se proyecta, “ no siempre puede uno complacer”. Maridalia Hernández Morel, nombre completo de la cantante que también hizo vida artística en la agrupación 440 del cantautor Juan Luis Guerra, agradeció a la vida, al público y al país que le hayan permitido tener una carrera “con bastante dignidad en términos personales y profesionales”, de la que ha vivido dignamente. En estos tiempos en que la música tropical bailable ha ganado terreno, la cantante atribuye su permanencia en el gusto popular a que en los años 80 bebió “agua limpia” y consolidó su nombre en el escenario. “No he tenido la necesidad de tener un tema pegado para poder comer y trabajar, yo soy una mujer de escenario”, puntualizó. Considera que la parte emotiva pesa más que la intelectual al momento de escribir o grabar una canción, debido a que el arte, y en especial la música, hace un “bypass (una ruta) directo al cerebro, y cuando se canta se realiza una conexión emotivamente con el público que muchas veces los lleva a actuar o a sumir el mensaje que se envía. “Soy muy exigente al momento de escoger una canción, cuando yo canto es porque esa canción me ha llegado al corazón”, subrayó. Formación musical Pese a todos estos años de carrera, Maridalia Hernández está cursando la licenciatura en Música Contemporánea en una universidad privada, un sueño que ha sido su frustración y que ahora puede hacer realidad. “En este país todavía la educación artística no tiene nivel superior, esto ha sido una procesión larga que todavía no se vislumbra como una calle. Siempre fue mi sueño hacer esa licenciatura, llevar mi estudio a un nivel superior y se abrió la oportunidad”, informó la cantante, quien dijo que esto le otorgará la licencia para mantenerse en el mercado musical. Ve “la academia” como una herramienta importante para los artistas, sin embargo, el academicismo, como dañino, porque “el arte no se aprende en academia, viene en lo personal y se va desarrollando”. Tecnología El uso de la tecnología y las plataformas digitales han sido la gran esperanza del artista joven, porque le permite proyectarse a nivel internacional sin la necesidad de hacer una gran inversión económica en promoción. “Pero de todas maneras, también se necesita un equipo de profesionales sobre el artista manteniendo esa promoción”, enfatizó la cantante. No grabaría urbana Aunque no descarta la idea de “poder incursionar” en algún momento en el ambiente de la música urbana, Maridalia dice que no grabaría en ese género “porque no se vería creíble”. “Eso no significa que no pueda hacer colaboraciones, que alguna canción yo entienda que pueda encajar perfectamente en esa estructura e incursionar de manera tangencial, pero yo no hablo ese lenguaje, yo no sería creíble en lo absoluto”, expresó la baladista, que recientemente grabó el merengue “La pimienta es la que pica”, en colaboración con Fefita La Grande y Milly Quezada. En los estudios Maridalia es de los artistas que entiende que grabar una producción discográfica es inoperante, debido a que los cambios que ha sufrido la industria con la implementación de plataformas tecnológicas, obligan a colgar los temas en las redes para promoverlos. “La inversión es demasiado grande para hacer una producción discográfica con 10 o 12 temas como se hacía antes, ya es preferible ir proyectando y pegando una canción cada vez, porque ya el CD, de hecho, creo que desapareció. Me frustra que hay vehículos que en sus radios no traen toca CDs, yo todavía sigo siendo de la vieja guardia”, expresó la cantante que hizo populares temas como “Para quererte”, “Nuestro amor”, “La noche”, “Amantes secretos” y “Quien no sabe de amor sabe nada”, entre otros.
    May 14, 2018
    Evelio Herrera quien fuera el mánager de su hermano, el artista Eddy Herrera, desmiente que se encuentren enfrentando problemas legales a través de un extenso mensaje escrito en su perfil de Instagram. '' No suelo responder chismes ni nada que no sea de bien social o temas que aporten a una causa noble! Pero no permitiré que nadie empañe o dañe las maravillosas relaciones que existen entre mi hermano Eddy Herrera y YO! Desmiento categóricamente que estemos en situaciones legales o temas relacionados con dinero! Pero además afirmo que nuestras relaciones de negocios y/o comerciales siguen en muy buen estado y que seguiremos trabajando juntos hasta que Dios lo permita! Nadie puede dañar la buena formación y Educación, y nadie puede dañar los buenos principios, cuando eso viene del tronco de la familia es intocable!'' Dijo que: ''Lamento muchísimo que algunos periodistas y otros interesados que nos conocen muy bien, se presten para dar informaciones infundadas y falsas, pero peor aquellos que replican una información sin documentarse y sólo para crear ruido y llenar una página en blanco! Que bueno sería que utilicen esos espacios para denunciar las barbaridades y atrocidades que suceden en nuestro país, y no para dañar familias nobles y buenas! Eddy y Yo seguiremos siendo hermanos aunque a muchos les moleste! Que pena debe de dar oh Dios! Bendiciones y que Dios sea quien los juzgue porque yo no lo haré???? ''
    May 14, 2018
    SANTO DOMINGO. SANTO DOMINGO.- El junte de la dinastía Rosario para celebrar sus cuatro décadas en la música se ha convertido en un encuentro histórico que ha llevado a los organizadores a aperturar una nueva función para el domingo 20 de mayo, en el Teatro Nacional, a las 8:30 de la noche. Durante un encuentro con la prensa, donde ofrecieron los pormenores del show de aniversario, producido por César Suárez Jr y Dirigido en la parte artística por Guillermo cordero, Rafa, Toño, Tony y Luis adelantaron que será un espectáculo “muy especial” y cargado de sorpresas, en el que, además, recordará toda la historia del grupo a través de anécdotas y éxitos musicales. “Agradecemos que nos hayan acompañado en este trayecto de 40 años maravillosos, con tantos logros que nos sentimos sumamente orgullosos y contentos porque ustedes. Con este espectáculo nos queremos mostrar como artistas, como personas, y lo más importante es ver a los Rosario como se han desarrollado a través de este tiempo”, manifestó Rafa Rosario. Rafa adelantó que para plasmar de otras maneras la historia de esta dinastía merenguera, están pensando escribir un libro, mientras que Toño agregó que han recibido ofertas para llevar su historia al cine, pero aún no han aceptado ninguna. Por otro lado, Toño recordó que en el año 1989 se convirtieron en la primera agrupación en realizar un espectáculo el cual se llevó a cabo en el Maunaloa con el nombre “Hermanos Rosario fuera de serie”, producido por Guillermo Cordero. “Aquello fue fuera de serie porque nosotros no estamos en esa serie. Me siento orgulloso de aquello que hicimos la otra vez, y ahora, 30 años después aquí estamos”, dijo el intérprete de “Dale vieja dale”. Los conciertos “Rosario 40 aniversario” contarán con varios musicales conjugando lo que hicieron junto a Toño, Francis y Pepe, hasta lo que ha hecho El Cuco y Los Rosario de manera individual. Según dijeron, desde “María guayando”, hasta “Dale, vieja dale”. Además, revelaron que están esperando un tema que les están componiendo para grabarlo juntos. Para ellos, la clave del éxito ha sido soñar, creer que el éxito les sonreirá y confiar en lo que hacen. “Nosotros tuvimos una época, después de la partida de nuestro hermano, que siempre quisimos tocar bien, hacer las cosas bien hechas y ese ha sido nuestro norte, que a la gente le guste lo que hacemos porque lo hacemos bien. Nos sonríe el éxito porque y yo que primero tu sueñas, pero ese suelo hay que trabajarlo con disciplina. La disciplina vence el talento y lo vence todo, sin disciplina no hay éxito en la profesión y eso ha sido lo que nos ha sonreído para llegar a 40 años”, manifestó Rafa.
    May 10, 2018
    SANTO DOMINGO. Es el ídolo de más de una generación. El baladista mexicano José José fue quien marcó la carrera artística del músico y cantante merenguero José Peña Suazo. Aunque su carrera ha sido sustentada en el merengue, el cual ha llevado a todos los rincones del país y a importantes escenarios internacionales, la balada y el bolero forman parte de su banda sonora, más allá de lo que mucha gente pueda imaginar. El próximo 19 de este mes en Hard Rock Live, José Peña Suazo interpretará más de 30 éxitos de José José. “Es una propuesta en la que tendremos como director musical a Juan Valdez. Vamos a presentar un concierto que el público disfrutará, con los tonos originales de las canciones de José José. La banda está conformada por unos trece músicos que nos acompañarán a hacer un viaje por los éxitos de ese gran artista”, comentó. Una que otra noche, Peña Suazo forma parte de las noches bohemias del Bar de Alexis. Allí echa mano no solo al repertorio de José José, sino también a temas de su autoría, así como canciones de intérpretes como Joaquín Sabina, entre otros. Dice que de joven disfrutaba las baladas, entre otros géneros. “Si hoy puedo cantar se lo debo a ese astro, porque cuando quedé sin trabajo y decidí hacer una agrupación, la primera pregunta que me hizo mi famila fue, ¿pero tú no eres cantante? y le respondí que podía aprender... Yo compré un disco de José José y empecé a cantar sus canciones... eso me sirvió de entrenamiento”, recordó. El líder de la Banda Gorda lleva veinticuatro años en el escenario y, si bien ya canta en los tonos de José José, echar mano a sus temas siempre es un gran reto. “‘Lo qué quedó de mí’ fue uno de los primero temas que me aprendí y por ahí siguieron los demás”, recordó. El concierto El concepto del concierto lo han trabajado desde hace cuatro meses. Se reunió con Juan Valdez y de inmediato arrancó el proceso de los arreglos y los ensayos. “Juan Valdez ha hecho un trabajo muy fuerte y estamos seguros de que el público podrá disfrutar lo que estamos preparando”. Mantiene la esperanza de que el concierto sea grabado para una eventual producción discográfica, sin embargo, no estableció si lo hará. “Me gustaría, pero vamos a ver qué sucede, porque estoy seguro de que será un buen legado musical”. La producción artística contará con elementos atractivos que incluirán sorpresas. Aunque aclaró que no tendrá invitado alguno. Entre los títulos que darán cuerpo al concierto, figuran, entre otros, “Amnesia”, “Lo pasado pasado”, “Gavilán o paloma” y “El triste”. No retar a los demás Peña Suazo consideró que las personas no deben tratar de retar a los demás cuando se trazan una meta. “Uno debe tratar de ponerse retos porque eso te motiva, hace que te prepares para tener más conocimiento de la aventura en la que te vas a embarcar. Que la gente sepa que un joven que comenzó hace 24 años, que no era cantante, hoy logró su meta, por los retos que me he ido poniendo”, reflexionó. Su carrera Peña Suazo seguirá luchando por el merengue. “Yo estoy dispuesto hasta a morir por el merengue...no importa que me vaya bien o mal, siempre voy hacer merengue... En este momento estamos promoviendo el tema ‘Me fascina’, un merengue que ha tenido buena acogida”, dijo. En los veinticuatro años que Peña Suazo lleva en la música ha grabado 15 discos. Luego de concluir el concierto en Hard Rock Live viajará a Estados Unidos a cumplir una serie de compromisos, pero reveló que le gustaría llevar el tributo a José José a Nueva York y a otras ciudades.
    May 09, 2018
    Santo Domingo Tras más de 13 años en litigio, Luis Miguel llegó a un acuerdo y recuperó dos cuentas bancarias que tenía congeladas. Las buenas noticias siguen llegando para Luis Miguel y es que, luego de darse a conocer que enfrentaba diversas demandas en México, se ha confirmado que el cantante recuperó dos cuentas bancarias que tenía congeladas por un litigio que interpuso, en 2005, el músico Arturo Pérez Figueroa por despido injustificado. Tras varios años del conflicto legal, fue hasta en 2014 que la sentencia resultó favorable para Pérez Figueroa. Según se informó en el programa matutino “Hoy”, el pasado 23 de abril los abogados del cantante por fin llegaron a un acuerdo con Arturo Pérez, quien habría aceptado 20 millones de los 40 que exigía originalmente- como contraoferta. “Según información del expediente 1921/2005, la conciliación se dio en dos partes: un pago de siete millones y un cheque con trece más con lo que la demanda quedó finiquitada y, así, Luis Miguel pudo recuperar dos cuentas bancarias que permanecían congeladas”, se aseguró en el programa. Asimismo, se dio a conocer que ésta sería la última demanda que el intérprete de “La Fiesta del Mariachi” tenía pendiente en México, por lo que ahora seguirá disfrutando de los éxitos que se desprenden de su serie biográfica, su más reciente producción discográfica y de su gira mundial.
    May 09, 2018
    SANTO DOMINGO. La Dinastía Rosario prepara un espectáculo por todo lo alto para celebrar sus 40 años en la escena artística. En una rueda de prensa celebraba en el Bar Juan Lockward del Teatro Nacional, los hermanos Rosario ofrecieron mayores detalles de su junte por una trayectoria llena de éxitos. Rafa, Tony, Luis y Toño Rosario, declararon que será un viaje musical desde “María Guayando” hasta “Dale Vieja Dale”. El concierto será el sábado 19 de mayo a las 8:30 p.m. en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional y cuenta con la producción de César Suárez Jr., la dirección artística de Guillermo Cordero; la responsabilidad audiovisual de Alberto Zayas, el guión de Aidita Selman y la coreografía de Iván Tejeda.
    May 07, 2018
    Con el correr del tiempo el merenguero Fernando Villalona ha demostrado que es "El Mayimbe de América" .. Al arribar a su cumpleaños número 63, el carismático artista nacido el 7 de mayo de 1955 en la provincia de Montecristi, pidió a Dios larga vida al lado de sus seres queridos. "Solo le pido a Dios salud y larga vida para seguir al lado de mis seres queridos y continuar dándole alegría a mis fans", enfatizó el también llamado "Niño mimado", quien celebró íntimamente la fecha de su onomástico junto a los suyos. El próximo sábado de mayo El mayimbe será protagonista del concierto "Fernando Villalona sinfónico" a realizarse en Teatro Regional del Cibao y donde espera ver una considerable legión de sus fans.
    May 07, 2018
    SANTO DOMINGO.- La nueva colaboracion típico-urbana entre “la Mayimba”, Fefita la Grande y El Mayor han generado todo tipo de comentarios desde su estreno el pasado viernes. El corte musical “Ven Menéate”, filmado en el Monumento a los Héroes de la Restauración de Santiago, muestra a la Gran Soberana en escenas sensuales cargadas de morbo y letras subidas de tono, que han sido calificadas por muchos como un gran desacierto por lo que representa la merenguera típica en la historia de la música y en la cultura popular. El comunicador dominicano radicado en Miami, Tony Dandrades, reaccionó indignado en un mensaje colgado en sus redes sociales, aunque borrado minutos después, donde dijo que la prefiere recordar como la digna representante de la música que es y no de la manera en la que se presenta en el nuevo sencillo: “Prefiero recordar a Fefita como la reina del merengue típico, “ven menéate” es un grave desacierto. Sus hijos no debieron permitir que grabara ese tema y peor aún el vídeo”, escribió Tony con sus seguidores. Luego de esto, el periodista del programa “Primer Impacto”, posteó una nota de voz autorizada por Ivelisse, una de las hijas de Fefita, en la que se nota encandalizada por la situación. Ivelisse reaccionó indignada con el vídeo. Dijo que a sus hijos no le pidieron opinión sobre el audiovisual. Le notificaron sobre el mismo después que estaba hecho. En la nota de voz expresó que ninguno de sus hijos apoya ese vídeo. “Estamos muy triste. No queremos que esa sea la Fefita la Grande que la gente vea de ahora para adelante. Queremos que el vídeo sea retirado”, manifestó con palabras entrecortadas la hija de la merenguera típica. Fefita la Grande se defiende Fefita la Grande, en un vídeo que circula en las redes sociales y colgado en su cuenta @laviejafefard al salir ayer del programa “Más Roberto” de Roberto Ángel Salcedo, defendió su trabajo con las siguientes palabras: “Atención a todas las redes sociales y los medios de comunicación. Las críticas son aceptables. Somos artistas profesionales y estamos prestos y preparados mentalmente para todo eso. Las críticas, buenas y malas, tanto a mí como a El Mayor nos favorece. Les mando un beso y los quiero muchísimo”.
    May 06, 2018
    SANTO DOMINGO. El popular merenguero Héctor Acosta expresó agradecimiento a los hermanos Gerardo y Juan Pablo Díaz por confiar en su talento cuando se puso en sus manos. El comentario del también intérprete de bachata se expresó en esos términos al compartir un video en su cuenta de Instagram en la que también manifestó gratitud hacia sus seguidores, así como a los medios de comunicación que le han respaldado. El artista agotó recientemente una exitosa gira que lo llevó a Europa y a Estados Unidos.
    May 05, 2018
    SANTO DOMINGO. En caso de que la administración del Grupo Telemicro lo decida, a Jochy Santos no le disgusta si en la reestructuración que se plantean su programa fuera movido del domingo al sábado. Así lo hizo saber a reporteros de DL que lo interrogaron para conocer si ha sido contactado para esos fines por la dirección del canal. “Recuerda que Divertido con Jochy surgió los sábados, sin embargo, debo puntualizar a nosotros no se nos ha informado de una eventual decisión en ese sentido”, acotó. Desde hace varias semanas se manejan algunos movimientos en la programación de Telemicro, canal 5. “Es un comentario que está circulando, pero como dije esta mañana (ayer) en una reunión en mi oficina, a nosotros no se nos ha comunicado nada en ese sentido. Hemos escuchado de algunos movimientos en Telecentro, pero en nuestro caso, te reitero que la administración del canal no nos ha comentado nada de lo que se está comentando en las redes sociales”, manifestó Santos cuando fue abordaron sobre ese tema. Jochy ingresó al Grupo Telemicro el 7 de diciembre de 2014, luego de concluir su contrato en Telesistema en donde permaneció durante diez años. El programa “Divertido con Jochy” originalmente se transmitía los sábados bajo la producción de Edilenia Tactuk, sin embargo, cuando se produjo la negociación con Juan Ramón Gómez Díaz para ingresar a esa televisora, decidieron apostar a los domingos. Una eventual movida de Jochy a la programación sabatina, provocaría la salida de la programación de ese canal del programa “Sábado extraordiniario”. Además de la televisión, Santos lidera la audiencia vespertina de lunes a viernes con su programa El Mismo Golpe con Jochy.
    May 03, 2018
    SANTO DOMINGO.- La empresa Johnny Ventura y Asociados, caracterizada por el manejo de artistas y la producción de eventos, presentará una serie de conciertos en el Coliseo Carlos “Teo” Cruz, iniciando con el show “Para Ti Mamá” este próximo sábado 26 de mayo. La cartelera incluye la participación de los principales exponentes del merengue, salsa y urbano, entre los que se destaca Divas By Jiménez, Ruth La Voz Femenina de la salsa, Chiquito Team Band, Milly Quezada, Anthony Ríos, Johnny Ventura y Mozart La Para, quienes desbordarán de alegría y ritmos tropicales el escenario. Juan José Ventura, productor general, indicó que “en ocasión de celebrarse el día de las madres, estaremos rindiendo homenaje a tres madres del sector de San Carlos, a las cuales, mejoraremos su calidad y estilo de vida”.Sostuvo, que dentro de las novedades del performance por la compra de las entradas los asistentes, serán participes del sorteo de un carro, así como también, quienes adquieran las boletas Special Guest contarán con servicio de Valet Parking incluido. Mientras, los clientes VIP y SG estarán ubicados en un área sobre el escenario, donde tendrán la oportunidad de tener un contacto más directo con los artistas. Las boletas están a la venta en Ticket Express, Uepa Ticket, CCN, Supermercados Nacional y Jumbo. Precio: General RD$600; Palco RD$850; VIP RD$1,700 (con un costo mínimo por servicio de Valet Parking), Special Guest RD$2,700.
    May 03, 2018
    Santo Domingo Para el merenguero Fernando Villalona ha sido un gran halago que los intérpretes de música urbana Daddy Yankee y Ozuna hayan manifestado, de manera pública, que deseen grabar un tema con él. Al ser entrevistado, por separados, por Fréderick Martínez (El Pachá) para el programa “Pégate y gana con El Pachá” (Color Visión) Yankee dijo: “Todavía me encantaría hacer un tema con Fernando Villalona. Respeto mucho a Fernando. Algún día me gustaría entrar al estudio con Fernandito”. En tanto que Ozuna lo dio como un hecho al decir: “¿Quién no conoce a El Mayimbe?”. “Lo que más me gusta es su realismo. Tranquilo Mayimbe que vienen muchas cosas grandes”. Según Villalona en el 2004, cuando aún no era tan famoso como ahora, Daddy Yankee le expresó su deseo de grabar una canción juntos, que vuelva a manifestar este deseo, en estos momentos, cuando es uno de los artistas latinos más pegados del momento, es un halago para su carrera. “Tanto Daddy Yankee como Ozuna pueden ser hijos míos y siento que me honran con esta petición, de la misma manera así lo han manifestado otros intérpretes urbanos del país. Me alegra inmensamente que los exponentes jóvenes deseen fusionar su música y su talento con nuestro merengue, porque nos demuestra que nuestro ritmo continua siendo atractivo para esta generación”, expuso Villalona a LISTÍN DIARIO En el 2014 Villalona y El Alfa grabaron a dúo el tema “Lo ajeno se respeta”, un merengue que colocó a Fernando en una posición privilegiada entre la nueva generación. “Fue un tema que ni siquiera hubo que hacerle promoción, solo lo grabamos, de inmediato se hizo viral y a los dos días todas la estaciones de radio la difundían”, recordó. Actualmente El Mayimbe se prepara para presentar el sábado 26 de mayo en el Teatro Cibao su concierto “Fernando Villalona Sinfónico”, en una única función para celebrar el Día de las Madres. “La próxima semana habrá un encuentro con la prensa. Estoy muy emotivo porque es la primera vez que celebro este día sin mi madre”, dijo el artista.
    May 03, 2018
    SANTO DOMINGO.-Radio. El programa El Merengazo del Domingo, que se transmite por Neón 89.3 cada domingo, anunció un acuerdo con Vega TV, canal 48 de Claro y 52 de Altice, para transmitir este espacio de manera simultánea por televisión nacional.Los residentes en Nueva York, Pensylvania y Conecticut lo sintonizan por TV Quisqueya, canal 1096, de Cable Optimum. Claudio Gómez, productor del espacio, indicó que a partir de las 12 del mediodía pueden verlo por Vega TEVE en República Dominicana y TV Quisqueya en el área triestatal. Claudio Gómez comparte la conducción con Raisa Rincon y Rafael Taveras.
    May 01, 2018
    Dicen que “hay que adaptarse a los tiempos”. Este es quizás el principal criterio de estrellas del pop, la canción de autor y la música romántica que ahora están encontrando amparo en el movimiento de la música urbana.Desde que Enrique Iglesias empezó a realizar canciones con el dúo Wisin & Yandel, o la colaboración de Luis Fonsi con Arcangel en 2007, se empezaron a ver estos “featurings” como algo normal. Otros siguieron la tendencia de grabar con urbanos. Y con el pasar del tiempo algunos, incluso, se han olvidado de sus orígenes. ¿Quién alguna vez se iba imaginar que la misma persona que canta “Dímelo” o “Lloro por ti”, sería la misma que interpreta “Súbeme la radio” o “Bailando”? Sí, es el mismo Enrique Iglesias, quien al “juntarse” con Wisin, Yandel, Zion & Lennox, Gente de Zona, entre otros, le ha favorecido para ganarse la aceptación de nuevas generaciones que se inclinan por la música urbana. Ni hablar de Luis Fonsi que luego de grabar “Despacito” con Daddy Yankee, y “Echame la culpa”, con Demi Lovato, el intérprete de “Yo no me doy por vencido” no ha vuelto a mirar hacia atrás. Los casos de extranjeros de la balada, el pop y la canción romántica aumentan: Chayanne, Reik, Ricky Martin, David Bisbal, Carlos VivesÖ ¿Y los dominicanos? Con los artistas de aquí pasa algo diferente, estos no han querido involucrarse con el movimiento urbano que cada vez gana terreno en la radio dominicana. A excepción de Vicente García (“Fuerza de mujer” con el Lápiz Conciente), Covi Quintana (“Yo solo quiero”con El Batallón) y Wason Brazobán (“Pa’ que me mires Remix”, con el boricua Gocho, y “Bom Bom Remix”, con el Poeta Callejero), los cantautores de pop y baladas se han mantenido un tanto alejadoS de los representantes del género de moda. Quizás la diferencia de ritmos o el miedo de fallar a sus fieles fanáticos son parte de los factores que mantienen a los dominicanos alejados, pero la principal razón es el contenido de las letras de los urbanos y la forma de expresarse en dichas canciones. “Debemos de cuidar el mensaje que transmitimos, debemos de buscar siempre la forma de impactar positivamente en nuestro público, principalmente yo que llego a los oídos de muchos adolescentes”, explicó a LISTÍN DIARIO el exintegrante del grupo Aura, Manny Cruz. “Hay artistas que a pesar de no ser un fenómeno radial se mantienen llenando sus presentaciones y por eso se mantienen haciendo lo que siempre han hecho y no les gusta cambiar”, acotó Pavel Nuñez, quien resaltó que ese no es su caso. “No tengo ningún problema en participar con un hermano urbano, siempre y cuando se respete lo que hago y yo respetar lo que él hace, se puede trabajar, por qué no. Quien quiera trabajar conmigo nada más tiene que decirme y hacer llegar su propuesta”, explicó Núñez, quien ha realizado colaboraciones con el rapero Gnómico. ¿Pero hay apertura? A pesar de esas razones, algunos se muestran dispuestos a la idea de colaborar con un artista urbano y no descartan que pase en un futuro reciente. “Se está abierto a la posibilidad, como no, el movimiento urbano se encuentra en su mejor momento. Entonces porque no aportar a que crezca ese fenómeno”, dijo Wason Brazobán, quien ya ha realizado colaboraciones con varios artistas urbanos. MÁS COLABORACIONES Manny Cruz se va un poquito más lejos y explica que en el país debe de existir más colaboraciones. “Tenemos que unirnos y hacer buenas producciones, incluso en mi próximo disco tengo una cancion en conjunto con un artista urbano, verán que podemos hacer buena música juntos sin ninguno perder la esencia de lo que cada quien hace”. Todos los entrevistados estuvieron de acuerdo en que lo peor que pasa a estas colaboraciones es que los baladistas u otros cantantes se queden enganchados en ese tipo de música. “No está mal colaborar, lo que está mal es que un baladista se convierta en artista urbano por conveniencia. Está bien hacer una canción, pero de ahí a volverse un comerciante de esa música, olvidarse de la balada y ponerse a hacer reguetón no está bien, no debe pasar nunca, pero ya pasa con muchas estrellas latinoamericanas”, explicó el exmiembro del grupo Negros, Wason Brazobán.
    Apr 30, 2018
    Un día como hoy, 30 de abril de 1964, nace Eduardo José Herrera de los Ríos, más conocido como Eddy Herrera, cantante de merengue.Perteneció como uno de los grandes vocalistas del conjunto de músicos liderado por Wilfrido Vargas en los 80’s.Eduardo José Herrera De Los Ríos (Eddy Herrera), nació en la ciudad de Santiago de los Caballeros el 30 de abril de 1964. A la edad de 9 años, su padre Iván Herrera le compró como motivo de su cumpleaños, una guitarra, y al ver su entusiasmo y alegría, de una vez le contactó un profesor de música, en donde su especialidad era la guitarra. Luego de varios meses tomando sus clases de guitarra, el propio Eddy sintió que como ya había aprendido lo suficiente y ya se podía acompañar él mismo y cantar casi todas las canciones de esos tiempos en corte romántico (baladas y boleros), abandonó las clases. Sus cantantes favoritos eran: Nino Bravo, José José, José Luis Rodríguez y Javier Solís. A la edad de 15 años, participó en su primer festival de la voz de Santiago de los Caballeros, considerada segunda Capital de República Dominicana y alcanzó el segundo puesto. Al transcurrir esos años, Eddy solía participar en casi todos los actos culturales en los diferentes colegios que estudió, siempre siendo su participación como cantante. A la edad de 17 años, participó de nuevo en otro festival de la voz, logrando en este obtener el primer lugar, siendo desde los primeros ensayos, el favorito. Mientras estudiaba y cantaba, también jugaba béisbol, deporte que desde los seis años practicaba y le apasionaba. El béisbol sí lo practicaba con ahínco y mucha dedicación, lo cual a través del tiempo, logró superar diferentes categorías de dicho deporte hasta llegar a la categoría Amateur (Rookie) y se proyectaba como un futuro jugador de ligas mayores en los Estados Unidos, por supuesto inicialmente en ligas menores. Después de haber ganado aquel segundo festival, continuaba con el béisbol y fue cuando le tocó ingresar a la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), iniciando la carrera Arquitectura, hasta que dos años y medio después, le conoció el Sr. Wilfrido Vargas, solicitándole para que formara parte de los cantantes de su agrupación. A primera instancia, fue chocante para Eddy y su madre; para Eddy porque nunca había tenido la experiencia de cantar merengue, y para su madre porque no quería que dejase sus estudios de arquitectura, pero el convencimiento de Wifrido se puso a prueba en ese mismo momento. Eddy tuvo que dejar la arquitectura, sin el apoyo inicial de su madre; el béisbol, y finalmente decidirse por la música, trabajo que le embrujó y le envolvió para siempre. Tres meses después de que Eddy iniciara con la orquesta de Wilfrido, grabó su primer merengue titulado “El Jardinero”, el cual se convirtió en un exitazo intercontinental, luego “La Medicina”, posteriormente “El Loco y La Luna” y finalmente “Mujer Tirana”. Viajó por todo Centro América, más de seis países de Sur América, más de diez países de Europa, casi todas las islas del Caribe y más de veinte estados de Estados Unidos. Permaneció siendo uno de los cantantes de Wilfrido Vargas desde el año 1984 hasta el año 1990. Eddy Entendió que esos seis años como cantante de dicha orquesta habían sido lo suficiente para lanzarse con su propio proyecto musical y así fue. Mientras Eddy cumplía con sus últimos tres meses como cantante de Wilfrido Vargas, empezaba a grabar su primer disco independiente, el cual así se llamó “Eddy Herrera “Independiente”. Logró finalmente terminar esa primera producción discográfica bajo el sello “Musical Producción (MP Records)”. Inicialmente se promocionaron de este primer disco temas como: “No Puedo Más y La vieron”, teniendo mucho éxito básicamente en República Dominicana, para posteriormente el día 20 de julio del 1990, hacer su debut oficial en una discoteca de su ciudad natal llamada “La Mansión”. El éxito de ese primer disco le colocó en los premios más importantes de República Dominicana, “Premios Casandra”, y logró ganar la estatuilla como “Orquesta Revelación Del Año”. Después de Eddy y su Orquesta haber recorrido su país realizando más de 150 conciertos bailables en ese primer año, le llegó la oportunidad de grabar su segundo disco, también grabado bajo el sello MP y este se tituló “Mi More”. Mi More y Callejón Sin Salida fueron algunos de los temas promocionados de este disco. “Ámame” fue su tercer disco dándose a conocer temas como: Si Tu Te Vas, Tu Voz (Balada) y el exitazo Carolina, estas fueron las canciones que acompañaron a este disco y a raíz del éxito de Carolina, la proyección de Eddy empezó a trascender de manera rápida y fuerte en Venezuela, Estados Unidos, Aruba, Curazao, Costa Rica, Guatemala, México y Holanda. Justamente antes de proyectar el lanzamiento oficial del tema Carolina, Eddy y MP Records llegaron al finiquito de su contrato por mutuo acuerdo y fue cuando J&N Records le firmó con un contrato de cinco años de manera exclusiva. De una vez se lanzó la canción y desde ese momento empezó el despegue de Eddy Herrera a nivel internacional. Su cuarto disco titulado “Lluvia De Amor” siguió el camino del éxito obtenido por el anterior, y logró colocar temas como: La Bailadora, Lluvia De Amor y otros. “Los Hombres Calientes” se llamó su quinto disco, el cual es posible que haya sido el menos trascendental del artista, aunque sí se conocieron temas como: Lo Hombres Calientes y Nuestro Amor. Este último, sin lugar a dudas ha sido el éxito más grande del artista, específicamente en un país que ha dado un apoyo grandioso desde el año 1995, Colombia; y es considerado como uno de los temas más populares en los últimos diez años en ese bello país. Su sexto disco, “Alma Gemela”, también se difundió por toda Latinoamérica, colocando temas como: No Sé Olvidar, Alma Gemela, entre otros. Mientras Eddy y su Orquesta continuaban sus frecuentes viajes por todas partes, daba los toques finales al disco que sin lugar a dudas traspasó todas las fronteras de Latinoamérica “Me Enamoré”. En este se lanzó a la radio nacional e internacional la canción “Demasiado Niña”, convirtiéndose en pocas semanas en otro súper éxito, ganando la estatuilla de Merengue Del Año en República Dominicana y llevándole por primera vez a los prestigiosos premios “Grammy Latinos” del año 2000. Después de más de seis meses de la pegada de esta canción, se lanzó el tema “Pégame Tu Vicio”. Continuó el afianzamiento del artista y la gran pegada, considerado este último con uno de los más grandes éxitos en toda la carrera de Eddy Herrera. Más de un año duró recorriendo toda Latinoamérica la pegada de esta canción y fue cuando logró colocarse como una de los artistas más importante del género Merengue. También este fue elegido Merengue del año en los Premios Casandra el siguiente año 2001. Le tomó más de dos años para finalizar el siguiente disco, después de la pegada de los temas Demasiado Niña y Pégame Tu Vicio, y finalmente lanzó al mercado el tema “Ajena”, contenido en su sexta producción titulada “Atrevido”. Demasiado Romántica y Como Llora Mi Alma fueron otros de los éxitos de este disco. En el año 2015 lanza el sencillo “Tu Boquita” en colaboración con el artista urbano “Mozart La Para”, canción cuyo video musical le valió una nominación a los Premios Videoclip Awards 2016, como Mejor video musical de Merengue. Mas adelante, en el 2017, lanza su más reciente disco A Otro Nivel en el cual crea canciones de merengue justo como lo reza su título “A Otro Nivel”. En este Álbum Discográfico existen canciones con colaboraciones de varios artistas, tales como: Mozart La Para, Vakeró y Omar Enrique. “Tú Eres Ajena” superó las barreras del éxito alcanzado por Pégame Tu Vicio y es considerado como el éxito más grande del artista. También este disco le llevó por segunda vez a los premios Grammy Latinos y Premio Lo Nuestro. Durante el éxito y la pegada de estas últimas dos canciones, Eddy viajó por más de veinte países por toda Latinoamérica y ha venido realizando un promedio de veinte giras cada año desde el año 1999.
    Apr 25, 2018
    Tras una relación comercial de 28 años, “Los hermanos Eddy y Evelio Herrera” llegaron a un acuerdo armonioso para dar por terminada su relación comercial que existía entre ambos en calidad de artista-mánager desde el año 1993. Los Herrera, a partir de este mes de abril, dejarán por terminada su relación comercial que ha servido de ejemplo a muchos como una de las mejores alianzas en la industria del entretenimiento que, ambos construyeron para que hoy día Eddy sea uno de los mayores y más exitosos representantes del Merengue y Evelio, como uno de los más destacados empresarios artísticos de Rep. Dom. y a nivel Internacional. Desde el año 1994 el artista creó su empresa “Intermusic, S.R.L.” la cual ha sido la plataforma principal para Eddy durante todos estos años. Evelio creo y formalizó también su Empresa “EHE” en el 2014. Desde este entonces, las atenciones para ambas empresas y proyectos no era la debida en sentido general y esta ha sido la razón principal del acuerdo. Eddy seguirá trabajando con su equipo y fortalecerá algunos aspectos relacionados con todo su trabajo nacional e internacional. Evelio, desde su empresa trabajará proyectos a gran escala y de envergadura y afirmó que en los mismos estaría incluido en muchos de ellos su hermano y artista Eddy Herrera. Evelio tendrá autorización de “Booking” para Eddy Herrera dentro de República Dominicana y también a nivel Internacional y por igual, se hará desde la Empresa de Eddy. También dijo sentirse con mucha tristeza y nostalgia por la separación. "En lo adelante, estoy seguro que a ambos nos irá muy bien y nuestros proyectos se fortalecerán: cada persona tiene una fecha para grandes cambios y ha llegado el momento de la nuestra", comentó. En tanto, el merenguero y artista Eddy Herrera manifestó que siente mucha nostalgia por la separación, ya que haber estado juntos durante 28 años como “artista – manager – hermanos” no será fácil acostumbrarse pero, todo en poco tiempo tomará para ambos, el curso y ritmo correcto y sé firmemente que Evelio tendrá mucho éxito. El carismático cantante indicó que se siente muy agradecido por el trabajo tan valioso que realizó Evelio junto a él durante todo este tiempo.
    Apr 24, 2018
    El cantante Aramis Camilo está de regreso y ya tiene en la radio un nuevo corte musical que lo lleva a sus orígenes, titulado “Si no vivieras”, con el cual inició su retorno a la radio, bajo la producción de la empresa Muzik Connection Récords. Se trata de un merengue de la autoría de Papi Sánchez y arreglos de Winston de Jesús, en el cual el intérprete de “La varita”, “El motor”, “Joselyn”, “Susana” y otros éxitos vuelve a sus orígenes, la época que lo vio nacer como artista. “Si no vivieras” formará parte de su nuevo álbum que llevará por nombre “El regreso de El Don” y cuenta un contagioso mambo y letras con sentimientos, en las que se le canta al propio merengue, que para el artista es como la mujer que más ha amado. “Musicalmente quise volver a esa época en que se hacía buen merengue, en que la tambora se escuchaba como deber ser y que cada instrumento tenía su protagonismo, como pueden apreciar en este nuevo merengue que lanzamos. En mayo estaré en Santo Domingo con una rueda de prensa presentando lo nuevo que traigo”, dijo Aramis Camilo. En la producción trabajaron los hermanos Winston (piano), Sócrates (saxofones) y Andrés de Jesús (bajo), entre otros.
    Apr 20, 2018
    Regresa con un tema que convirtió en éxito el venezolano José Luis Rodríguez “El Puma”. Amar es algo más se titula el sencillo que el cantante Manny Manuel estrenó ayer. Una balada que convirtió en éxito el venezolano José Luis Rodríguez “El Puma” y que el boricua sazonó con el sonido de las tamboras para que fuese más bailable. El tema está disponible en todas las plataformas digitales. El 29 de abril el artista participará de una bohemia junto a los Baby Boomers, a beneficio del Hogar del Buen Pastor, entidad que provee vivienda transitoria a personas sin hogar. Será desde las 4:00 de la tarde en el Club Náutico de San Juan. Mientras que el 25 de mayo Manny se presentará con Junny Ramos y Arnaldo Vallellanes, ex compañeros de Los Sabrosos del Merengue -agrupación que lo lanzó al estrellato-, en la discoteca Fuego en Orlando, Florida.
    Apr 19, 2018
    SANTO DOMINGO.- Por separadas, Milly Quezada, Fefita La Grande y Mariadalia Hernández, son tres representantes exitosas de la música, que han logrado los más altos niveles de popularidad en el país y en el extranjero.Su junte a través del éxito “La Pimienta es la que Pica”, se convirtió en colaboración nominada por ‘Premio Soberano’ y en la más importante colaboración del año en el gusto popular. Desde su primera aparición en el Festival Presidente, se colocaron en el centro de atención para importantes productores de espectáculos y como resultado, el país y el mundo las pudo disfrutar entre los musicales presentados en la ceremonia de premio Soberano. Además, el pasado sábado 31 de marzo volvieron a causar sensación al presentar con éxito el concierto “Las 3 Grandes” en el “Anfiteatro Blue Mall” de Punta Cana, concierto reconocido entre los tres más importantes espectáculos presentados en el país, el sábado de resurrección. Las propuestas continúan para “La Tria”, y hasta se habla de llevarlas a diferentes escenarios de los Estados Unidos, mientras en el plano local el junto se presentará en la “casa club del Centro español”, de la ciudad de Santiago, el viernes 18 de mayo. El público de la ‘ciudad corazón’, tendrá la oportunidad de disfrutar del concierto bailable de tres grandes iconos de nuestro merengue y nuestra dominicanidad, comandadas por la más importante representación femenina de nuestra bandera musical, la “reina del merengue”, Milly Quezada.
    Apr 18, 2018
    La Diva del Merengue regresa a la radio nacional y de Estados Unidos, con su segundo tema del año titulado “Terremoto”, un merengue autoría del laureado compositor colombiano Rolando Ochoa. Con nuevos colores en los arreglos de Ysrael Casado, Miriam Cruz dio fuerza interpretativa a esta canción producida por René Brea para la nueva producción discográfica que la artista lanzará al mercado en el tercer semestre del 2018. Sobre “Terremoto” que fue lanzado a la radio dominicana y de Estados Unidos la tarde de este martes 17 de abril, la merenguera dominicana destacó que se trata de una canción que enriquecerá tanto al merengue como su repertorio musical. “Es un tema con colores nuevos, diferente a los que componen mi repertorio, con unos arreglos espectaculares del maestro Casado, con quien ya hemos logrado merengues que nuestro público ha convertido en éxitos y que se mantienen como referentes de la música autóctona dominicana”, destacó Miriam Cruz. A Miriam se le considera la única artista de su género que cada año lanza a la radio tres temas, como una muestra de su compromiso con la música dominicana. Iniciando el año Miriam Cruz colocó en la radio el tema “Señora”, con arreglos de Alfio Lora, “Nuestra empresa tiene como norma apostar al enriquecimiento del repertorio merenguero, promoviendo dos y tres temas al año y gracias a Dios contamos con el apoyo de un público fiel a Miriam y al merengue”, destacaron Engel Lanfolfi y Wilfre Díaz, del equipo de trabajo de la merenguera.
    Apr 18, 2018
    SANTO DOMINGO.-Una gran cantidad de éxitos musicales de La patrulla 15, entre principios y mediados de los 90, mantuvo al merengue en buena posición, ya que a decir de Ringo Martínez, las principales orquestas de este género dejaron de grabar para la época. “La patrulla 15 hizo su aporte al merengue. Hubo momentos y etapas en que el merengue se sostuvo con La patrulla 15. Quizá muchos merengueros no estaban sacando buenos temas y la orquesta venía siempre con un garrotazo y la pegada era sorprendente. Recuerdo que una persona me dijo: Es que sin Johnny Ventura, Wilfrido Vargas y La patrulla 15 era imposible que el merengue se mantuviera. No sé qué tenga eso de cierto, pero a lo mejor lo tenga”, expresó. Los 90 fueron de Pochy Familia y la Coco Band, así como de Rokabanda, Los Sabrosos del Merengue y Rikarena, pero no es menos cierto que con temas como “El tiguerón”, “El colchón de agua”, “El muñeco”, “Sopita de cabro”, “Pegando el pecho”, “Por un maní”, “Ganas de amar” y otros, La patrulla 15 tomó un gran auge hasta 1997. El reencuentro El público lo había estado demandando desde hacía varios años y ahora el junte entre Jossie Esteban Ringo Martínez y La patrulla 15 se convertirá en una realidad. Lo más difícil fue convencer a Jossie Esteban, quien desde 2004 se convirtió al cristianismo, a tal punto que no deseaba siquiera escuchar los merengues que lo hicieron famoso en la radio y mucho menos interpretarlos en alguna actividad. Alberto Ringo Martínez fue el primero en dar el sí a cientos de seguidores, que donde quiera que actuaba con su orquesta le hablaban de un reencuentro de La patrulla 15. “La gente y algunos empresarios de aquí, de Colombia, Costa Rica y otras plazas en donde la banda tuvo buen repunte entre los 80 y 90 me hablaban de la necesidad que tenían de vernos de nuevo juntos y entendí que tenían razón”, expresó Ringo, director musical y pianista,. Le hizo la propuesta a Jossie Esteban y este dijo que lo pensaría y luego aceptó. Ya han hecho varias actividades fuera del país y el resultado ha sido muy gratificante. En Rochester, Radio City, Nueva York y Puerto Rico, donde hasta tuvieron que cerrar el pueblo de la cantidad de gente que asistió, según relató Ringo. “Me di cuenta que estábamos en un nivel en que el público quería este reencuentro y gracias a Dios nos ha ido bastante bien donde lo hemos hecho y vamos a ver cómo nos va aquí en nuestro país”, expresó. Los músicos originales que dieron fama a esta orquesta serán los mismos que participarán en esta gira, como el corista y bailarín Marcos Martínez, apodado Micheal Jackson, quien estará en el frente. La gira inicia el viernes 25 de mayo en la discoteca Yudul de San Francisco de Macorís y el sábado 26 en Hard Rock Live de Blue Mall. Amable Valenzuela, productor de la actividad, dijo que este junte había sido muy esperado por los dominicanos seguidores de los éxitos de La patrulla 15, orquesta que se mantuvo en el gusto del público durante dos décadas y hoy es una realidad. La patrulla 15 goza de éxitos como “El cuchú, cuchá”, “No sonríes”, “Noche de copas”, “Yo me siento enamorao”, “Te quiero, te quiero”, “Pelú”, “El coco”, “Pirulo”, “Solo sé que fue en marzo”, “El can”, “Vivirás”, “Un hombre busca una mujer”, “Pegando el pecho”, “Cantinero”, “El moreno”, “La morena”, “El meneíto”, “El tiguerón”, “Si tú me dices”, Acaríciame” y muchos más. El junte Una orquesta de muchos éxitos —1— Canciones Desde su fundación en 1979, hasta 1998, esta orquesta consiguió más de 100 éxitos. —2— La división En 1998 Jossie Esteban y Ringo Martínez se dividieron y cada uno tomó caminos separados. —3— Al cristianismo En 2004, tras años de vivir intranquilo, Jossie Esteban dice que Dios tocó su corazón.
    Apr 17, 2018
    Villa Altagracia Cuando Sergio Vargas pasa por algún lugar de su natal Villa Altagracia ya no le dicen su nombre, sino que lo llaman “El Soberano”. Es una manera de la comunidad expresar su orgulloso de que su “Negrito” haya recibido el Gran Soberano, el máximo galardón de los Premios Soberano de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte). Para festejar esta distinción, la alcaldía del municipio Villa Altagracia, de la provincia San Cristóbal, le entregó la “Llave de la ciudad” y lo declaró como “Hijo meritísimo” del municipio. Durante el evento, que fue producido por Luis Medrano, el alcalde Edwin Ferreira le hizo entrega de los reconocimientos municipales. “Esto nos llena de satisfacción y orgullo, y con orgullo y satisfacción, nosotros, las autoridades municipales, redactamos esta importante resolución histórica (13-2018)”, expresó Ferreira. La fiesta, realizada en el parque central, fue amenizada por una docena de artistas. Curiosamente los merengueros brillaron por su ausencia, mientras los salseros y los urbanos coparon la tarima. Ramón Orlando y Silvio Mora fueron los únicos merengueros presentes. Durante cuatro horas cantaron los salseros Michel el Buenón y El Clasicom; y los urbanos El Chuape, Los Pepe, Carlitos Wey, El Poeta Callejero, Alex LC, Karolina Herrera, Bulin 47 y La Manta. Sergio Vargas también fue parte esencial del show al interpretar con su orquesta sus clásicos: “La quiero a morir”, “Si algún día la ves”, “Vete y dile”... PALABRAS EN LA ACTIVIDAD Al agradecer el reconocimiento de Villa Altagracia, el merenguero dijo que le entregaba “El Gran Soberano” a Villa Altagracia, para que en lo adelante pase a denominarse “el pueblo Soberano”. El alcalde Edwin Ferreira resaltó entre los considerandos, que el intérprete de “La ventanita” se ha constituido en un verdadero ejemplo para la juventud de Villa Altagracia y el país; “que en sus más de 30 años en el arte dominicana ha llevado el nombre de su pueblo como un estandarte, dándolo a conocer en todo el mundo”. Otro considerando resaltó su trabajo y dedicación en favor del arte, la música “y muy especialmente por el desarrollo de nuestro pueblo de manera desinteresada”.
    Apr 16, 2018
    Santo Domingo Dos “Gran Soberano” unirán sus propuestas musicales para ofrecer un concierto de lujo a su fanaticada. “El Negrito de Villa”, Sergio Vargas, y “El Mayimbe” Fernando Villalona llegarán a Escenario 360 con la producción artística “Mitad/Mitad”, el próximo 20 de abril, que incluye a Anthony Ríos como invitado especial. De acuerdo al empresario Ramsés Peralta, ellos preparan un repertorio de boleros y merengues que deleitarán al público durante toda la noche. “Reunir a Sergio Vargas y Fernando Villalona en un mismo escenario es un lujo, cada uno hará un repaso por sus mejores exitos en dos generos que le han rendido mucho éxito a cada artista, como es el bolero y el merengue”, dijo Peralta en un comunicado. Sergio Vargas tiene muchos clásicos en merengue y bolero como “¿Qué te has creído?”, “Dile”, “La ventanita”, “Lástima de tanto amor”, “Ni tú ni yo”, “La quiero a morir”, “Mala memoria”, “Vete y dile”, “Anoche hablamos del amor” y “Como un bolero”. De su lado, Fernando Villalona ha cristalizado su fama de la mano de un cancionero amplio, que incluye piezas como “Te amo demasiado”, “Delirante amor”, “Tabaco y ron”, “Háblame mi vida”, “Necesito tenerla”, “Amaneciendo”, “Mal acostumbrado”, “La hamaquita”, “Compañera” y “Pueblo mío”, entre muchos más
    Apr 16, 2018
    Jossie Esteban, Ringo Martínez y La Patrulla 15 preparan la gira “El reencuentro” y sus primeras presentaciones en la República Dominicana serán el viernes 25 de mayo en la discoteca Yudul de San Francisco de Macorís y el sábado 26 en Hard Rock Live de Blue Mall. Amable Valenzuela, productor de la gira, expresó que este junte había sido muy esperado por los dominicanos seguidores de los éxitos de La Patrulla 15, orquesta que se mantuvo en el gusto del público durante dos décadas y hoy es una realidad. “Nosotros estamos analizando las cosas y hasta el momento todo va bien. Creo que vamos a hacer una gira importante en la República Dominicana y ya tenemos dos actividades pautadas y las expectativas que tenemos son maravillosas por la cantidad de gente que desde ya está llamando tanto en Hard Rock como en la discoteca Yudul preguntando por el precio de las boletas”, expresó Alberto Ringo Martínez, pianista y director musical de La Patrulla 15. Mientras que Jossie Esteban expresó que a los lugares donde han ido en esta etapa el público ha sido increíble, pues han abarrotado los centros donde se han presentado. La Patrulla 15 goza de éxitos como “El cuchú, cuchá”, “No sonríes”, “Noche De Copas”, Yo me siento enamorao”, “Te quiero, te quiero”, “Pelú”, “El Coco”, “Pirulo”, “Sólo sé que fue en marzo”, “El can”, “Vivirás”, “Un hombre busca una mujer”, “Pegando el pecho”, “Cantinero”, “El moreno”, “La morena”, “El meneíto”, “El tiguerón”, “Si tú me dices”, Acaríciame” y muchos más.
    Apr 16, 2018
    SANTO DOMINGO. Dicen que nadie es profeta en su tierra... Sin embargo esto no se cumple en la vida de Vicente García. En sus diferentes etapas musicales ha contado con un gran respaldo. Ver su evolución es motivo de orgullo para todos los que siguen sus pasos desde Calor Urbano. El Vicente que se presenta en concierto el próximo sábado 21 y domingo 22 en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua, es uno mucho más maduro, tanto en lo musical como en lo personal. Tras ganar tres premios Latin Grammy a “Mejor artista nuevo”, “Mejor álbum cantautor” y “Mejor canción tropical”, se presenta por primera vez en el país, algo que le causa mucha ilusión: “Estoy súper contento. Tenía mucho tiempo tratando de venir a Santo Domingo, incluso desde antes de ganar los premios. Estoy contentísimo con la repuesta de la gente, de mi familia, mis amigos... Vengo con toda la banda, vamos a tocar casi todas de ‘A la mar’ y las canciones viejas también. Estoy emocionado, ansioso de que llegue el día”. Muchos dijeron que se fue del país por falta de apoyo, sin embargo, para Vicente fue un momento de crecimiento, de búsqueda personal y profesional. “Me fui a Colombia con la intención de hacer un disco, de trabajar con un equipo. Aunque comencé de una vez a hacer conciertos, me tomó dos años la planificación del disco y organizarme. Todo comenzó a cambiar en mi vida. Me fui de la casa de mis padres, comencé a ver la música con mucha más responsabilidad, a notar el desarrollo de otras bandas. Cuando uno trabaja de manera independiente se requiere más disciplina. Tuve que aprender a organizar mi tiempo, hacer horarios, calendarios y trabajar día a día, no solo para los conciertos. Es un trabajo de esfuerzo diario y eso lo aprendí en Colombia”.Su búsqueda de sonidos autóctonos lo llevó a una exploración profunda hacia las raíces de los ritmos caribeños que han definido su carrera. “Con ‘A la mar’ se despertaron en mí las ganas de investigar la música latinoamericana. En los viajes que he hecho he tenido contacto con otras culturas, con otros músicos, con nuevos estilos musicales y esa curiosidad que empezó con la música dominicana se manifiesta ahora también en la música de Latinoamérica y la africana. Pero en mi trabajo siento la necesidad de reflejar lo dominicano”, reflexiona complacido. Su intención como artista es clara: “Quiero despertar el arraigo en la gente de mi país por lo nuestro. Eso trasciende que te digan qué bonito o qué romántico. Quiero lograr que se despierten las ganas de ser dominicano y caribeño. Que la gente no solo conozca nuestros sonidos, sino nuestra manera de vivir, de hablar, de comer, de bailar, de mirar las cosas... eso es lo que prevalece en mi intención como músico”. De su tercer disco en ciernes adelanta que será mucho más bailable. “Quiero trabajar el merengue. Era algo que no había podido experimentar. Este disco va a ser más movido, pero va a tener de todo. Creo que un disco tiene que tener varias esquinas. Pero lo más simbólico e importante es esa nueva búsqueda en el merengue que no había tratado directamente”, concluye el interprete de Dulcito e Coco. Sobre qué esperar para el show nos adelanta que es bailable. “Hago varios merengues que no hacía antes. Toda la carga rítmica de ‘A la amar’ ayuda a que sea más de banda, más de música tropical que de cantautor. Tiene sus momentos de piano y voz, pero vengo con nueve músicos, así que traigo la artillería pesada”.Ganar; una gran sorpresa “Para mí fue una súper sorpresa la nominación, porque ‘A la mar’ fue un disco que cuando se hizo no buscaba éxito comercial. Era básicamente todo lo contrario, buscaba lo que a mí me gustaba y me interesaba en ese momento que era el folclor dominicano, sobre todo el afrodescendiente. Vine de hacer un primer disco que fue la ventana hacia la música tropical. Hacía otro tipo de música con Calor Urbano, y luego decidí hacer mi carrera en solitario buscando en la bachata, la salsa, el chacha... El primer disco inició la búsqueda hacia la música caribeña. Duré cuatro años investigando la cultura, viajando a fiestas de palo, a Villa Mella, leyendo mucho en una búsqueda personal que se reflejó en algo tan importante. Fue una grata sorpresa y me ayudó a solidificar mi intención artística, a creer en lo que busco en las raíces nuestras. Ahora que estoy trabajando mi tercer disco me ayuda a estar más decidido. A uno como artista a la hora de empezar un camino artístico le entran las dudas y en ‘A la mar’ la tuve, y eso fue parte de la magia. Pero aun la tengo, por eso estoy buscando en otros ritmos que no experimenté en ‘A la mar’. Ahora siento que este es el camino que quiero tomar, la gente entendió y no es más fácil, pero ahora tengo un poquito más de seguridad”.
    Apr 12, 2018
    Santo Domingo El cantautor José Virgilio Peña Suazo se presentará el sábado 19 de mayo en Hard Rock Café Santo Domingo con el concierto "José canta José", donde interpretará los principales éxitos del "Príncipe de la canción". Producciones LASO presenta el concierto ¨José canta José¨, que recopila las canciones más populares de José José y que serán interpretadas por José Virgilio Peña Suazo bajo la dirección musical del maestro Juan Valdez. "José José fue mi inspiración de adolescente para empezar a cantar", manifiesta Peña Suazo quien dice sentirse muy entusiasmado con el reto que enfrenta al interpretar las canciones de un artista tan grande como el denominado príncipe de la canción de México. Éxitos como "Amnesia", "Lo pasado pasado", "Gavilán o paloma", "El triste","Lo dudo" y 25 más serán interpretados por Suazo y su banda musical que se prepara desde hace más de tres meses para sorprender al público que se dé cita en este concierto. Peña Suazo, quien es conocido por su Banda Gorda con temas como "Corazón equivocado", "Subido en el palo", "Tú muere aquí" y "Dios me tiene a mí lo mío" va rumbo a sus 24 años de carrera musical y se ha presentado ante su público cantando boleros, sin embargo, éste es según sus palabras su mayor desafío por lo que representan en su vida las canciones del denominado príncipe de la canción. Las boletas están a la venta en Uepa Tickets, Supermercados Nacional, Jumbo y en la boletería de Hard Rock Café Santo Domingo, los precios van desde 1,500.00 pesos entrada General, 2,500.00 pesos VIP y 3,500. Special Guest.
    Apr 12, 2018
    El actor Richard Douglas se encuentra en un buen momento. Él lo considera así y su trabajo constante en cine y teatro lo reafirman. Muestra de ello son sus actuaciones en la reciente presentación de la obra “Arte”, dirigida por Elvira Taveras, y la película “Veneno: El Relámpago de Jack”, de Taba Blanchard, que se encuentra en cartelera. A esto se suman otros proyectos a los que da forma (la obra “Agosto (Condado de Osage)”, de Tracy Letts), al tiempo que espera el estreno de la película “La otra Penélope”, dirigida por Bladimir Abud y basada en la novela de Andrés L. Mateo, y en la que comparte protagonismo con Frank Perozo y Massiel Taveras. Pese a esta buena racha, fruto de haber ido retomando su espacio desde que volvió de Venezuela, país en el que vivió durante 15 años haciendo trabajos diplomáticos, se queja de la falta de apoyo institucional al arte que ha elegido como oficio. “El primer daño que se le está haciendo al cine dominicano es la falta de apoyo a los gestores de las escuelas de teatro”, enfatiza Douglas. Esto contrasta con el ritmo frenético que lleva la producción de cine local, una actividad que el artista, que en los años 80 perteneció a la llamada “Nueva generación del humor”, ve que se convierte cada vez más en una industria. “Se está cumpliendo el espiritu de la ley”, considera, tras precisar que el cine dominicano está creciendo solo. Lamenta el estado en que se encuentra la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD) y la sala Manuel Rueda, y recuerda que el teatro es la cuna de la actuacion y de las industrias audivisuales, en la que tanto se está trabajando actualmente. “El país debe tener un mejor concepto sobre política cultural y un desarrollo de las artes más consciente”, considera el intérprete, que a pesar de su queja no señala nombres, ya que entiende que no es problema de una sola persona sino de un sistema que alude que no hay presupuesto para esas deficiciencias pero sí lo hay para carros de lujos y comida en restaurantes caros. Otro aspecto del que ha aprovechado para tocar durante una conversación es el hecho de que los artistas escénicos tengan que pagar por el uso de las salas de teatro estatales. Esto porque los altos costos obligan a que una pieza que se tarda cuatro meses entre ensayos y montaje, solo tenga dos semanas para su puesta en escena. VAMPIRO CAO Su más reciente trabajo en el cine es en “Veneno”, como el luchador Vampiro Cao, al que conoció cuando era un adolescente. HACER EL ROL Según Richard Douglas, asume sus roles con una responsabilidad tan alta que se olvida de sí mismo y siempre les pone un sello distintivo. “Los personajes que he hecho, cada uno tiene una característica diferente. Y si necesita una prótesis, no se la pongo, me la hago yo”, asegura el actor.
    Apr 12, 2018
    SANTO DOMINGO. Con un aire más espiritual en sus expresiones, y sin dejar de lado sus inquietudes sociales, está de regreso el denominado canta lindo del merengue. Engel García, popularmente conocido como El Jeffrey trae una nueva producción discográfica titulada “Cuatro tiempos” que, según expresó a DL saldrá al mercado a finales de este mes o principios del próximo, en la que aborda géneros diversos como el reguetón, la salsa y la bachata, además de sus tradicionales merengues. “Es una experiencia diferente poder interpretar diversos tipos de géneros, pero me he sentido muy a gusto. Espero que sea del agrado de mis fanáticos”, estimó el artista. “Abordo canciones muy románticas, en especial el primer sencillo a ritmo de salsa que estoy promocionando, bajo los arreglos de José Martes, una canción que habla de una verdad. A veces pensamos que tenemos todo, pero este tema nos demuestra que en realidad la felicidad la da Dios”, aseguró el artista. “Me voy en los próximos días de gira por Estados Unidos, donde aprovecharé para filmar dos de los videos del álbum en la ciudad de Nueva York, con un realizador dominicano Eddy Jiménez que está desarrollando su carrera en Netflix, para el video del tema en salsa haremos un cortometraje, para que recorra el mundo”, dijo.El intérprete de “Mi tierra” expresó su preocupación por lo que definió como un desinterés estatal hacia la cultura, razón por la que está desarrollando un movimiento que procura desarrollar la cultura junto a artistas, gestores culturales, actores y miembros de los medios de comunicación.“Estoy inmerso en un proyecto cultural que se basa en patrocinar lo nuestro, la música nuestra, la dominicanidad, empoderando a la gente joven. Muchos hablan de la cura, pero mi proyecto se basa en la prevención. Proteger a la gente joven y ayudarlos a desarrollar sus inquietudes en música, pintura, arte..., porque están pasando cosas desastrosas y nadie dice nada. La música en este momento la está manejando Satanás y tenemos que arrebatársela”, aseguró el nativo de Santiago de los Caballeros. Y continuó: “debemos vender los buenos valores que se están perdiendo en nuestra juventud, de nuestras mujeres, y este proyecto junto con la música que traigo viene a defender el patrimonio nacional, vender los buenos valores que es lo que nos identifica a los dominicanos, y que si no nos empoderamos todos unidos tendremos que cerrar el país e irnos, porque la imagen de la gente joven, de la mujer de ahora y de la música, es desastrosa”. El cantante, quien se confesó cristiano y seguidor de la doctrina de Cristo sentenció que “existe una podredumbre y descomposición social en la sociedad dominicana y nadie dice nada”, le ha llevado a procurar un cambio social, brindando desde sus posibilidades oportunidades a los más jóvenes, pero con formación cristiana”, sentenció convencido. Sobre el merengue y la música urbana Aunque no está de acuerdo con la mayoría de las letras de canciones de música urbana, reconoció que los cantantes de este género han sabido conectar con el público actual, algo que los merengueros han descuidado. Aseguró además que los llamados cantantes urbanos no son los culpables de la violencia que ejercen los jóvenes. “Ellos no son culpables, creo que hace falta una voluntad política, es lamentable que utilicen letras desechables, pero es una realidad que, en vez de estar atracando están haciendo música, pero si los formamos vamos a tomar artistas con valores, jóvenes con valores y un país con valores, ya no hay escuelas de música en los pueblos”, detalló. Sobre el merengue dijo que “es una marca establecida, es falta de cultura que a los jóvenes no les guste. Lo nuestro es el merengue”. Hago un llamado a la unión en el merengue y en la industria musical en pro de los valores”, concluyó.
    Apr 11, 2018
    Santo Domingo “Juan Luis por una mujer”. Así le llamaron los productores al homenaje que interpretará la joven artista Valentina D’Achille, con las canciones del maestro dominicano Juan Luis Guerra, este sábado 14 abril a las 9:00 de la noche en Cinema Café, bajo la producción de RDR Eventos. Para D’Achille es su primer concierto de su carrera musical donde ha seleccionado más de 20 éxitos musicales del intérprete de “Bachata Rosa”, la cual se hará acompañar de piano, guitarra, bajo e instrumentos de percusión. Entre los temas de Juan Luis figuran “Como abeja al panal”, “Te regalo una rosa”, “Ojos para ti”, “Frío frío”, “Quisiera”, “La bilirrubina”, “Tus besos”, “Muchachita linda” . “Este homenaje tendrá una duración de aproximadamente dos horas, en que Valentina D’Achille eligió un repertorio de los mejores éxitos de Guerra”, expresaron Rafael Duquela y Emerson González, productores del evento. Por otro lado, Valentina expresó: “Mi familia y amigos han sido fundamentales para yo seguir adelante en algo que me apasiona desde niña, que es la música”. La joven artista ha participado en talleres de teatro musical de la mano de Luis Marcell Ricard, en la escuela de Alina Abreu y la Academia Afa de Amaury Sánchez, que le sirvió para formar parte de musicales en el país.
    Apr 10, 2018
    Santo Domingo Luego de su exitosa celebración en el Teatro United Palace de la ciudad de Nueva York la dinastía de Los Rosario llega el 18 de mayo a celebrar cuatro décadas de trayectoria artística. El empresario César Suárez Jr. quien tiene el derecho de “La Dinastía” o sea la presentación de Los hermanos Rosario y Toño juntos en el país, será el encargado de la producción que podría tener como productor artístico a Guillermo Cordero. En el 2014 Suárez llevó por primera vez al Teatro la Fiesta del hotel Jaragua “La Dinastía Rosario” un espectáculo en donde Rafa, Luis Tony y Toño volvía a reencontrarse en un escenario 20 años después. Este 18 de marzo, ya con muchas heridas curadas, la familia celebrará 40 años del mejor merengue que han llevado por el mundo tanto Toño como la agrupación Los Rosario. En febrero pasado la agrupación celebró en familia el aniversario y Toño hizo presencia interpretando algunos de los temas que grabó cuando pertenecía a la agrupación. El pasado mes de marzo Rafa recogía el reconocimiento que otorgó la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) de su hermano Toño quien ganó como Mereguero del Año y ellos se llevaron Merengue del año con el tema “Quiero que me des un like”.
    Apr 10, 2018
    Un día como hoy, 10 de abril de 1931, nace Rafael Solano Sánchez, pianista, compositor, escritor, y ex-embajador dominicano ante la UNESCO. Autor de más de un centenar de composiciones de diversos géneros que abarcan las de corte romántico, folklóricas, así como también corales y religiosas, además de merengue, por supuesto. Su canción Por amor ha sido la canción dominicana de mayor proyección en el mundo, traducida a varios idiomas e interpretada por cantantes como Niní Cáffaro, Marco Antonio Muñiz, Jon Secada, el Mariachi Vargas, Vicky Carr y Plácido Domingo. A los once años era considerado como un niño prodigio y presentado en las funciones teatrales de su pueblo. Violinista, chelista, tocador de armonio en la iglesia parroquial, pronto se dedicaría al piano. En 1950 se traslada a la ciudad capital y se inscribe en el Conservatorio Nacional de Música.Luego de completar todos los cursos, se desvía de su meta como pianista de conciertos para ingresar a la Voz Dominicana, primer canal de televisión y centro que sirvió de base al desarrollo disciplinas musicales. En poco tiempo se convierte en uno de los directores musicales de aquella empresa, actuando junto a reconocidos músicos provenientes de Italia, Cuba, México y Argentina con quienes comparte las herramientas básicas y los tecnicismos de la composición y arreglos orquestales. Poseído aún de mayores aspiraciones se embarca hacia Nueva York en procura de las enseñanzas particulares del renombrado compositor y maestro norteamericano Hall Overton y de la New School of Social Research, prestigioso centro de estudios de esa ciudad. Con su retorno a Santo Domingo, Solano desarrolla la nueva faceta de productor de televisión. Algunos de sus programas han permanecido en la memoria de sus compatriotas. El primero de ellos, La hora del moro transmitido en 1959 fue una producción dominical que propició la aparición de nuevas luminarias del canto, ámbito restringido hasta entonces a La Voz Dominicana fundada por Petán, hermano del dictador Trujillo. De estos programas surgieron las voces de Aníbal de Peña, Fernando Casado, Horacio Pichardo, Niní Cáffaro, Julio César Defilló, Arístides Incháustegui, Los Olmeños, Luchy Vicioso, José Lacay y otros tantos. Años más tarde, fruto de una casi obsesiva idea de pescar nuevos talentos, Solano junto a Nobel Alfonso, se decide a reproducir aquella inolvidable “Hora del Moro”, pero en forma diaria, para luego re-nombrarla como El show del medio día, nombre con el cual aun existe en Santo Domingo. Solano fue también el creador del Festival de la Voz, cantera de nuevos talentos de donde surgieron Fernando Villalona, Frank Valdez, Adalgisa Pantaleón, Sergio Vargas, Manny Oliva, Fausto Guillén y muchos más. También fue productor junto a Yaqui Nuñez del Risco del programa diario nocturno Letra y Música, logrando gran impacto por su contenido innovador, de música y opinion. Fue también productor del programa Solano en Domingo a finales de la década de los setenta. Además de “Por Amor”, canción ganadora del I Festival de la Canción Dominicana en la voz de Niní Cáffaro, sus composiciones han sido grabadas por un sinnúmero de artistas. Entre ellas podemos mencionar En la oscuridad difundida en la voz de Fernando Casado, por Marco Antonio Muñiz y Tito Rodríguez; En ruinas interpretada por Felipe Pirela; Quiero verte, en la voz de Vicentico Valdez y Yo soy tu enamorado grabada también por Tito Rodríguez. Otras populares canciones de Rafael Solano son “Cada vez más“, “Confundidos“, “Mi amor por ti“, “Confesión de amor“, “Perdidamente enamorado“, “El diez de abril“, “Me cansare de ti“, “El sonido de tu voz“, “Magia” y “Una primavera para el mundo” con letras del poeta Rene del Risco. En el campo de la música folklórica compuso, “Como Juan“, “Fandango, güira y tambora“, “Mocanita” y los bolemengues “Dominicanita” y “Pensándolo bien“, este último con letras de Yaqui Núñez del Risco, todas grabadas en su propia voz y con el acompañamiento de su orquesta. El maestro Solano, como cariñosamente se le conoce, además de compositor, pianista y director de orquesta, ha logrado a la par reconocimientos como escritor. Su columna titulada “Solanismos” publicada en el Listin Diario 1975 era esperada en forma asidua por los lectores de ese periódico. En el año 1992, publica su primer libro titulado Letra Y Música (Editora Taller); según explica su autor en el prólogo del mismo que no se trata de una autobiografía en el sentido usual, sino de “relatos autobiográficos de un músico dominicano”. En el año 2003, la musicóloga Catana Pérez de Cuello y Rafael Solano se unen para publicar un libro titulado, El merengue, música y baile de la República Dominicana. La trascendencia de este libro por su calidad de escritura y el aporte al estudio científico de la música popular del país, le valió el Premio Nacional Feria del Libro en 2005, seleccionado unánimemente por un exigente jurado formado por escritores e intelectuales. En el año 2016 publicó un nuevo libro titulado “Musica y Pensamiento”, -Crónicas y reflexiones de un músico dominicano— bajo los auspicios del Banco Central de la República Dominicana. Rafael Solano fue embajador y delegado de la República Dominicana ante la Unesco en París, entre 1982 y 1986 y ha sido condecorado por el gobierno Dominicano con la “Orden de Duarte, Sánchez y Mella. En 1976 recibió el premio El Gran Dorado y en 2005 El Soberano, ambos, los máximos galardones de la música popular dominicana. En la edición del ((2016)) de los Latin Grammy recibió el Premio a la Excelencia Musical. Rafael Solano es para los dominicanos un verdadero símbolo de la canción romántica. Apunte Por Amor La canción Por amor del maestro Rafael Solano cumplió este 2018 sus 50 años de su estreno en el primer Festival de la Canción Popular de Dominicana que organizó la Asociación de Músicos, Cantante, Bailarines y Actores (Amucaba). Interpretado por el destacado artista Niní Cáffaro, su autor conquistó el primer lugar en el certamen celebrado en el hoy auditorio Enriquillo Sánchez del Ministerio de Cultura en noviembre de 1968.
    Apr 09, 2018
    Santo Domingo El homenaje musical de Villa Altagracia para Sergio Vargas que se realizaría hoy domingo con motivo del Gran Soberano, premio otorgado por Acroarte, fue pospuesto para el próximo domingo 15 de abril, debido a la muerte de dos jóvenes de la comunidad en un accidente de tránsito. "La causa es la lamentable pérdida en un accidente automovilístico en la madrugada de hoy de dos jóvenes de la ciudad muy cercanos al artista Sergio Vargas, quienes llegaron de New York y en el trayecto Santiago a Villa Altagracia perdieron la vida, y esta tragedia tiene consternado a Sergio Vargas, a su familia y a la comunidad de Villa Altagracia", informó el productor Luis Medrano en un comunicado. "Un Soberano para Villa Altagracia" será el domingo 15 de abril, a partir de las 6:00 de la tarde.
    Apr 09, 2018
    La Policía informó que arrestó a dos hombres y persigue a otros cuatro que vincula al intento de asesinato al merenguero Mala Fe, en el Alto Manhattan, cuando el artista se dirigía a una presentación en las afueras de la ciudad. Los investigadores no han identificado a los sospechosos detenidos ni se le habían levantado cargos, pero el merenguero cree que se trata de miembros de la pandilla dominicana “Los Trinitarios”, que opera en el área donde fue atacado. En una aparición anoche en medios locales de comunicación, Mala Fe relató que el ataque comenzó cuando uno de los agresores, se paró frente a su vehículo y le preguntó que si lo iba a chocar, a lo que respondió que iba a trabajar y no quería problemas con nadie. Dijo que fue apuñalado cinco veces y milagrosamente sobrevivió. “Son cinco, dos detrás del oído y otra que tengo, a una le dieron 20 puntos y a otra 48”, narró el merenguero. Se quejó de que no fue defendido y nadie intervino para evitar que lo mataran como él afirma era la intención de los agresores. Entre los espectadores había varios que son sus vecinos. “Toda la gente estaban viendo ahí y me conocen”, dijo. Explicó que después de las 8:00 iba pasando por la calle 180 y avenida Audubon, un área muy transitada en el Alto Manhattan. “Toqué la bocina y uno de ellos se atravesó en el medio y me dijo que lo chocara. Le contesté que estaba esperando que él se quitara para yo pasar, pero rompieron el cristal trasero de la guagua”, contó el artista. “Llegaron cuatro más y eran un total de seis, me dieron con una botella, quedé mareado y ahí, cuando caí, empezaron a darme muchísimos golpes”, dijo Mala Fe. Dijo que se dirigía a recoger sus músicos cuando se produjo el ataque. “Son chamaquitos que están creciendo y tapamos ese tipo de acciones, eso no va a parar ahí, ellos van a seguir haciéndoselo a diferentes gentes”, dijo. La esposa de Mala Fe, Anays Díaz, dijo que está en shock, porque nadie esperaba que eso le pasara a él
    Apr 09, 2018
    Santo Domingo. El merenguero Mala Fe fue agredido anoche por seis adolescentes integrantes de una “ganga” cuando se dirigía a cumplir compromisos artísticos en la ciudad de Manhattan. El artista dominicano radicado en Estados Unidos reveló hoy, a través de su cuenta de Instagram, que se disponía a reunirse con sus músicos en la 180t St y Audubon, pero en el camino se enfrascó en una discusión con seis adolescentes y cuando se disponía a dejar la escena su vehículo fue impactado con un objeto. El artista bajó del vehículo para enfrentar la agresión cuando una botella de cristal impactó su frente y perdió el conocimiento.Al caer los agresores le infligieron varias estocadas que pusieron en peligro su vida. El intérprete de “La vaca” se recupera en su hogar luego de ser atendido por paramédicos que acudieron al lugar. En enero del 2017 Mala Fe anunció que dejaba Nueva York y regresaba a su natal República Dominicana, debido a que en la ciudad de los rascacielos, donde hasta el momento había hecho vida musical, ya no se toca merengue. Precisó que no existe una sola emisora que coloque merengue de hoy en Nueva York, por lo que se vio en la obligación de retornar a su país y promoverse desde aquí, donde ya tiene cuatro meses viviendo y dos meses con su nuevo tema “Amor de calle” y los resultados han sido satisfactorios.
    Apr 09, 2018
    SANTO DOMINGO.-Grupo. La orquesta Rikarena relanza su carrera en la República Dominicana y ya tiene un nuevo corte musical en la radio. Se trata del merengue “Las mujeres me gustan hechas”, una composición y arreglos de Thomas Ramírez, quien además funge como mánager del reconocido concepto musical que debutó en 1994. La pieza musical, que trata de manera jocosa sobre las cirugías estéticas a las que se someten las mujeres, será parte del próximo disco de la otrora popular agrupación.
    Apr 06, 2018
    Nuestro auténtico “Rey del merengue”, Joseíto Mateo, está celebrando hoy su cumpleaños número 98. El artista nació el 6 de abril de 1920 en la capital dominicana y comenzó a cantar en la década de 1930. La familia del intérprete de “El merengón”, “La chiva blanca” y “El negrito del batey”, le prepara una fiesta en este día tan especial de su cumpleaños. Al responder la llamada telefónica de este redactor ayer, Joseíto envió un saludo “a los buenos comunicadores del periódico Hoy” con motivo de la celebración del Día Nacional del Periodista. “Me siento bien y me estoy preparando para celebrar esta noche estos 98 años rodeado de mi familia y de algunos amigos que siempre vienen a visitarme. Ya me confirmaron la presencia de Camboy Estévez y de mi amigo el senador Adriano Sánchez Roa”. Precisó Mateo. Su hijo José Mateo Jr. dijo a ¡Alegría! que su padre recibió atenciones médicas esta semana en el Centro Médico Real de Santo Domingo, pero se encuentra estable y muy feliz de celebrar su cumpleaños número 98 con su familia y amigos. En los últimos años, Joseíto, quien comenzó a cantar en la década de 1930, ha pasado más tiempo viviendo en Estados Unidos que en su natal República Dominicana. En 1962, Joseíto participó como vocalista en la primera gira de El Gran Combo de puerto Rico a Panamá, para promocionar el disco “El Gran Combo con Joseíto Mateo”, época en la que conoció a los jóvenes cantantes Pellín Rodríguez y Andy Montañez, quienes terminaron por sustituirlo en la agrupación puertorriqueña. En el 2004, la Asociación de Cronistas de Arte de la República Dominicana –Acroarte- reconoció la trayectoria artística y los aportes de Joseíto Mateo otorgándole su máximo galardón: El Gran Soberano. Seis años después, el 11 de noviembre de 2010, Mateo fue reconocido en la 11ª entrega de los Grammy Latinos en Miami con el premio Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación de Estados Unidos, por sus aportes a la música latina. En la edición número 32 de los Premios Soberano en 2016, Acroarte le entregó una placa de reconocimiento por ser el artista dominicano activo de mayor edad, después del homenaje que le hicieran los salseros el puertorriqueño Gilberto Santa Rosa, quien le tiene un cariño muy especial, y el dominicano José Alberto “El Canario”. Reserva Musical. En abril de 2006, el Banco de Reservas de la República Dominicana incluyó a Joseíto Mateo en la lista de reconocimientos como “Reserva musical”, con la grabación de un disco que contiene 20 de sus temas más populares. En esa ocasión el entonces administrador general de la institución financiera, Daniel Toribio, expresó que “cuando uno oye a Mateo piensa en cultura, en los hábitos de la costumbre de la gente, en la forma que los dominicanos bailamos y cantamos. Agregó que el disco de Joseíto no es para escucharlo, sino para bailarlo, porque incluye una selección de temas que motivan a mover los pies y que tiene el sonido original que disfrutaron diversas generaciones. “El disco constituye un genuino motivo de orgullo y un testimonio permanente de una época luminosa del merengue, así como un capítulo de la identidad de nuestro pueblo”. Recordamos la semblanza que fue leída por el fenecido Rafael Corporán de los Santos (su amigo entrañable), al destacar lo que Mateo trabajó cuando niño, lo que representa con todos esos años cantando, su triunfo como el primer artista local que bailó al frente de una orquesta y lo que significó cantar en la inauguración de la televisión dominicana en 1952
    Apr 05, 2018
    Los villaaltagracianos celebrarán junto al Gran Soberano, con un desfile por las calles del pueblo, que culminará con un concierto en el parque Duarte Villa Altagracia recibirá por todo lo alto a uno de los hijos que más quieren a ese pueblo: Sergio Vargas, quien recibió por parte de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) el más alto galardón otorgado a un artista en los Premios Soberano 2018, el “Gran Soberano”. La celebración será este domingo 8 de abril, a las 6:00 de la tarde, en el parque Duarte, donde Sergio Vargas junto a la Filantrópica de Villa Altagracia y sus amigos realizarán un concierto para celebrar juntos que el Soberano es de Villa Altagracia y del pueblo dominicano. Los villaaltagracianos realizarán, previo al concierto, un desfile por las calles del pueblo, que culminará en el parque Duarte, epicentro de la gran fiesta. Sergio Vargas es un intérprete de merengues y boleros nacido en Villa Altagracia, que en la décadas 80 y 90, durante la "época de oro del merengue" logró gran popularidad, que al día de hoy mantiene. “El Negrito de Villa” es uno de los artistas más solicitados en la actualidad y ha sabido representar al país en playas extranjeras, con el ritmo dominicano que se ha convertido en patrimonio cultural de la humanidad, como lo es el merengue. Para la ocasión se ha diseñado un escenario con tecnología de punta, luces, sonido y fuegos artificiales de última generación. La animación estará a cargo de reconocidos comunicadores para que los asistentes puedan disfrutar al máximo la celebración, bajo la producción del Emporio Luis Medrano. Al acto de celebración invitan el Ministerio de Turismo, Cerveza Presidente, Pepsi, Energizante 911, Ron Barceló y el pueblo de Villa Altagracia.
    Apr 03, 2018
    El cantante dominicano Javier Villamán, JV, anunció que estará grabando su nuevo disco titulado “El dominicano”, el cual cuenta con el arreglos del maestro Ramón Orlando. La información la ofreció a este periodista el empresario, Ramón Guzmán, representante de Villamán, quien dijo que el vocalista viajó hoy a República Dominicana para entrar al estudio de grabación a grabar el tema.Manifestó que las letras del merengue son una fotografía de las tradiciones de los dominicanos. “Tiene una instrumentación muy contagiosa arreglada por el maestro Ramón Orlando, lo que le convertirá en un efímero tiempo, en éxito musical”, sostuvo. Dijo que a pesar de que Villamán, es un artista con mucha experiencia y talento, “serà ahora cuando cumplirá su deseo de dar a conocer su música al mundo hispano”. El promotor del artista nativo de Villa Altagracia, radicado en New Jersey, dijo que posteriormente, Villamán estará grabando varias bachatas para completar la producción discográfica de 10 temas.
    Apr 02, 2018
    San Juan Desde pequeño la tarima cautivó a Elvis Crespo, quien se sintió cómodo en ella. Sus anhelos comenzaron a hacerse realidad a principios de la década del 90, cuando se unió a la orquesta Grupo Manía, con la cual grabó tres discos: "Explotó el bombazo", "Dance Manía" y "Está de moda". "Grupo Manía fue la plataforma que realmente me llevó al otro nivel. Tengo que admitir y agradecer eso a Banchy Serrano. Él fue quien me convirtió en figura", destacó Crespo sobre uno de los miembros originales de la agrupación. Estando con Grupo Manía, Crespo se distinguió como compositor de algunos temas, como "Linda eh" y "Tu sonrisa", y por utilizar frases capciosas como "¡Eh la cosa!" y "Pequeña, échate pa' acá", como una manera de cautivar más a sus seguidores, quienes fueron los que le recomendaron que tomara su carrera como solista. Y así hizo Crespo, quien comenzó a trabajar en su primer disco a espaldas de los ejecutivos de la discográfica Sony, que le había pedido al merenguero que no grabara nada porque ellos iban a supervisar su proceso de grabación. Sin embargo, según relató Crespo, él acudía de madrugada a un estudio de grabación a preparar ese primer disco, que originalmente se llamaría "Tu sonrisa", pero todo cambió un día de octubre de 1997, cuando bañándose, empezó a cantar "Suavemente, bésame, que quiero sentir tus labios, besándome otra vez". El hijo de Crespo lo escuchó cantar, y mientras jugaban vídeojuegos, le imitó. En ese momento, Crespo sabía que el tema sería un éxito. "Ella es mi Mona Lisa", aseguró del tema, única canción en español que se escuchó en el transbordador Discovery en 1999. Un mes más tarde de aquel día, Crespo fue llamado a una reunión con los directivos de Sony para preparar la producción, pero el artista les tenía una sorpresa: éste llevó un casete con los ritmos de dos canciones, incluyendo "Suavemente", que salió al mercado el 14 de abril de 1998. El resto es historia. "Fue la mejor decisión de mi vida, porque hay un Elvis Crespo antes y después de 'Suavemente'", recordó el merenguero de aquel momento, cuando se vendieron 50.000 copias en su primera semana y obtuvo una nominación a los Grammy. "Yo me voy a ir de este mundo y ese álbum será un clásico y un referente. Es una joya, djs del mundo entero usan extractos de ese álbum para sus ritmos", enfatizó Crespo. (+) LA ACTUALIDAD El merenguero puertorriqueño, con más de 25 años de experiencia conquistando el género caribeño cuenta en conversación con Efe que enfrenta sus inquietudes musicales arriesgándose a explorar otros ritmos, como la electrónica por sus sonidos orgánicos. Este representante de la música caribeña de 46 años experimenta con la electrónica al promocionar los sencillos "Azukita", que hizo junto a Steve Aoki, el reguetonero boricua Daddy Yankee y el dúo latinoamericano de rap Play-N-Skillz, y "Bailar" con el DJ de origen mexicano Deorro. A preguntas sobre qué es lo que le cautiva de la música electrónica, Crespo admitió que es por "su cultura de producción", pues según dijo, los djs "se dejan llevar mucho por los sonidos orgánicos", como incluir en sus temas el ruido que provoca un taladro. "Eso le da personalidad a lo que hacen. Es una cultura muy real, muy genuina. Me he vinculado a un movimiento mundial y actual", afirmó Crespo sobre su nuevo interés musical. "Tengo la libertad creativa de manifestar mis inquietudes, creo en lo que hago, corro riesgos y soy inmune al fracaso. Si no funciona, reflexiono y sigo adelante. No me asustan los riesgos", aseguró Crespo. Esos riesgos musicales Crespo también los plasmó en su disco más reciente, "Diomedizao", un homenaje al fallecido cantante colombiano Diomedes Díaz y que ahora promociona en Puerto Rico. El álbum incluye ocho canciones adaptadas del vallenato y la cumbia hechas al ritmo de merengue. Según Crespo, él y Díaz tienen "muchas cosas en común", como el que ambos se criaron en una familia de bajos recursos económicos y fueron rechazados por agrupaciones por sus timbres de voz. "Amo esta voz nasal. No tengo que decir que es Elvis Crespo el que está cantando. Abro la voz y ya la gente sabe que soy yo", aseveró el intérprete boricua sobre su peculiar voz "chillona", que le ha dado tanto éxito a través de su carrera, que arrancó a sus 15 años.
    Apr 02, 2018
    San Juan.– El merenguero puertorriqueño Elvis Crespo, con más de 25 años de experiencia conquistando el género caribeño con éxitos como “Suavemente”, cuenta en conversación con Efe que enfrenta sus inquietudes musicales arriesgándose a explorar otros ritmos, como la electrónica por sus sonidos orgánicos. Este representante de la música caribeña de 46 años experimenta con la electrónica al promocionar los sencillos “Azukita”, que hizo junto a Steve Aoki, el reguetonero boricua Daddy Yankee y el dúo latinoamericano de rap Play-N-Skillz, y “Bailar” con el DJ de origen mexicano Deorro. A preguntas sobre qué es lo que le cautiva de la música electrónica, Crespo admitió que es por “su cultura de producción”, pues según dijo, los djs “se dejan llevar mucho por los sonidos orgánicos”, como incluir en sus temas el ruido que provoca un taladro. “Eso le da personalidad a lo que hacen. Es una cultura muy real, muy genuina. Me he vinculado a un movimiento mundial y actual”, afirmó Crespo sobre su nuevo interés musical.
    Apr 02, 2018
    “Hombres para mujeres” es el nombre del show bailable que se realizará el viernes 27 de abril en El Salón La Mancha del Hotel Barceló Santo Domingo, por motivo del Día de las Secretarias, donde tres destacados artistas dominicanos deleitarán al público con sus románticos repertorios, desde las 10 de la noche. En el concierto producido por Raphy D’ Oleo, los grandes éxitos de Félix D Oleo, Ramón Orlando y Camboy Estévez, así como el contagioso sabor y ritmo de la Orquesta Renacer, serán los protagonistas, durante 4 horas ininterrumpidas. D’ Oleo con Me Falta Todo, Se fue, Soy Como Soy, De Ahí Vengo Yo; Orlando con Las Mil Maneras, Que Venga, Amándote Como Te Amo;, mientras que Camboy con sus clásicos Mi Calle Triste, Terneza, Hoy No Estoy Para Nadie, Unión Eterna, encenderán la velada. Las boletas están a la venta en Ticket Express y boletería del hotel Barceló Santo Domingo.
    Mar 28, 2018
    Santo Domingo "¡Ula-e!", Juan Luis Guerra vuelve al estudio de grabación. Él mismo anunció el pistolazo: “En el estudio con Janina y Allan... grabando bachatas!”. No ofreció mayores detalles, pero la foto publicada en Instagram deja ver a un Juan Luis en su posición de comodidad ante sus creaciones. Juan Luis tiene cuatro años sin grabar. Su más reciente disco, "Todo tiene su hora", data de 2014, del que sonaron temas como "Tus besos", "Canto a Colombia", "Dime Nora mía", "Para que sepas", "El capitán", "Muchachita linda", "Todo pasa", "De Moca a París" y el que lleva como título el álbum. Con el disco “Todo tiene su hora” ganó tres Latin Grammy 2015 (“Álbum del año ”, “Mejor álbum tropical contemporáneo” y “Mejor canción tropical” por “Tus besos”. También fue nominado al Grammy anglosajón a “Mejor álbum de música tropical”. De confirmarse la grabación, sería el décimocuarto álbum de estudio para el autor de “La bilirrubina”, “Como abeja al panal”, “El Niágara en bicicleta” y "Burbujas de amor". Tras conseguir el reconocimiento internacional con su primer gran éxito, "Ojalá que llueva café en el campo" en 1989, y después de alcanzar el que sería su primer Grammy con el disco “Bachata Rosa” en 1990, el cantante dominicano ha vendido más de 30 millones de discos y es considerado como el artista latinoamericano con mayor reconocimiento internacional.
    Mar 26, 2018
    El cantante Sergio Vargas reaccionó este sábado molesto ante las supuestas declaraciones del escritor Andres L. Mateo, quien alegadamente cuestionó que el merenguero recibiera el Gran Soberano, distinción máxima que cada año entrega la Asociación de Cronistas de Arte -Acroarte-. Durante su participación en el programa “Pégate y gana con el Pachá”, el “Negrito de Villa”, como el conocido el merenguero y ex diputado le dijo a Mateo que él se creía que, por sus conocimientos intelectuales, tenía derecho a ofender a las personas. Le advirtió que “la tercera es la vencida” cuando hizo referencia a que él “no lo conocía y era la segunda vez que le tiraba un rafagazo”. “Y usted no es impoluto, usted no es dueño de la palabra en la República Dominicana”, le dijo. Además Vargas expresó al escritor que si lo que quería era recibir él el Gran Soberano, se lo regalaba. “Se lo puede llevar para su casa”, adujo mientras era aplaudido por el público del programa. Palabras de Sergio Vargas “Hacer juicio de valor también es un pecado. Ese señor no me conoce a mí y es la segunda vez que me tira un rafagazo, a la tercera es la vencida y usted no es impoluto, usted no es dueño de la palabra en la República Dominicana y usted con esos 500 libros que se ha tomado cree que puede echarle un baño de m.. a cualquiera en este país. Usted se equivocó conmigo, se buscó una vaina con la persona menos indicada, con Sergio Vargas. Y si usted quiere y usted lo que quería que le dieran eso (muestra el Gran Soberano) se lo regalo, se lo puede llevar para su casa”.
    Mar 26, 2018
    Puerto Plata El merenguero Johnny Ventura será el invitado especial del “Super Mega Aniversario” del Anfiteatro de Puerto Plata el próximo sábado que protagonizarán seis de los principales artistas de la música urbana y tropical. “El Caballo Mayor” fue el primer artista en actuar en ese escenario y de nuevo “relinchará y trotará” junto a su combo show, que monta un espectáculo único con su estilo festivo de animar multitudes. Ventura será uno de los atractivos de la noche de celebración en la que cantarán el puertorriqueño Tony Dize y los dominicanos Toño Rosario, Mozart La Para, Eddy Herrera, David Kada y Wason Brazobán. Para el productor del “Super Mega Aniversario”, Luis Medrano, “es un privilegio tener a Johnny Ventura como invitado especial en un día memorable para la industria del entretenimiento de la Novia del Atlántico”.Ventura resumirá 60 años de música, con cientos de temas, entre los que figuran “Patacón pisao”, “Capullo y Sorullo”, “Merenguero hasta la tambora”, “Las indias de Baní”, “Bobiné”, “A cuál piso”, “Filete”, “El cuabero” y “Yo soy el merengue”. El anfiteatro, construido por el presidente Danilo Medina Sánchez y el ministro de Turismo, Francisco Javier García, se ha convertido en un lugar en el que más de un millón de turistas han visitado y fotografiado.
    Mar 22, 2018
    SANTO DOMINGO. “Mi reconocimiento con el Gran Soberano no es más que un estímulo para que nuestro merengue siga fortaleciéndose, luego de ser declarado Patrimonio Intangible de la Humanidad por la UNESCO”, esas fueron las primeras palabras que expresó Sergio Vargas a Diario Libre al día siguiente de ser galardonado por Acroarte y la Cervecería la noche del pasado martes en el Teatro Nacional. El discurso de Vargas no es nuevo. Aprovecha la coyuntura para reafirmarlo con la esperanza de obtener resultados que posibiliten un mejor desenvolvimiento de la música dominicana. Por ejemplo, Sergio Vargas no logra entender el pobre papel que asegura ha hecho el Ministerio de Cultura para promover el ritmo. “No hay una fiesta aquí ni en el extranjero en donde el merengue no sea el protagonista. A mí me angustia, me asusta el hecho de que la decadencia afecte de manera tan peligrosa a un ritmo que le ha servido para tanto a la promoción del país. Si hablamos de turismo, ahí está el merengue”, reflexionó. En la ceremonia Cuando Guillermo Cordero y Alberto Zayas (director artístico y coreográfico y productor de la gala) lo llamaron para decirle que le harían un homenaje, le dijo que no. “Le dije eso porque no me explico como es que siendo mi grupo uno de los más fuertes de este país, no lo nominen como orquesta. Entonces le dije que si lo que querían era hacer un acto simbólico para que me retiren... porque mi orquesta es quizás la que más toca en este país y tenía miedo de estar ahí... pero imagínate, Guillermo, que es la mejor noticia que ha tenido el premio y Alberto Zayas, son gente a la que quiero mucho. No pude mantener mi posición y acepté”, recordó al expresar también gratitud a la presidenta de Acroarte, Emelyn Baldera. Guillermo Cordero le montó un segmento sin desperdicios en el que festejó sus más de 30 años en la música. Allí estuvieron Eddy Herrera, Sexappeal, Gabriel, Cherito, El Mayor y sus hermanos Johny, Kaky Vargas. “Espero que lo que se hizo le sirva de motivación a la nueva generación”. Impactado Sergio Vargas era el favorito para llevarse el máximo galardón según DL. Pero no pasó por su cabeza que se lo entregarían, ya que en otras ocasiones su nombre se barajó, pero siempre se marchaba con las manos vacías. “De saberlo habría preparado un discurso para capitalizarlo, pero no fue así. Ese premio tiene un valor social que la población lo aquilata... anoche también me di cuenta de la gran cantidad de afecto que existe en mí país para mí... Cuando dijeron Sergio Vargas por poco me matan... porque es bueno que te elijan entre tantos. Es un reconocimiento celebrado por la población”. Sergio Vargas anticipó que oportunamente anunciará la salida de dos nuevas producciones discográficas, así como la presentación de un espectáculo de las manos de Guillermo Cordero con el que venía hablando desde hace un tiempo para esos fines. Satisfacción Alberto Zayas, productor del espectáculo está feliz. “Yo sabía que lo que tenía en las manos era un gran show y que tendríamos una gran noche. Fue un gran trabajo en equipo. Una generación se vio identificada allí con el aporte que hicimos”, comentó Zayas. Definió como un gran aporte la participación de Guillermo. De su lado, el director artístico y coreógrafo siente grata satisfacción. “Estoy agradecido por las felicitaciones que hemos recibido. Estoy un poco aturdido, pero el resultado fue el producto de una ardúa jornada. Si no se ensaya no hay forma de romper esa regla y lo logramos”, comentó el experimentado productor. Expresó su agradecimiento al equipo coreográfico, los cuales fueron un gran respaldo para sus ideas. “Los directivos están felices con lo que pude aportar para que las cosas bajo mi responsabilidad caminaran bien”, explicó.
    Mar 21, 2018
    El pianista, compositor, productor y escritor dominicano Rafael Solano figura entre los 24 artistas que fueron nominados al Salón de la Fama de los Compositores Latinos (LSHOF), cuyos nombres fueron dados a conocer ayer en la ciudad de Miami. El maestro Solano es el autor de canciones como “Por amor”, “Cada vez más”, “Confundidos”, “Mi amor por ti”, “El diez de abril” y “Magia”, entre otras. La cantautora mexicana Gloria Trevi es la única mujer que aspira a entrar este año al Salón de la Fama, en una ceremonia que tendrá lugar en el James L. Knight Center de la ciudad de Miami (Estados Unidos) el próximo 18 de octubre. En la lista de nominados que destaca a los mejores creadores latinos en diferentes géneros musicales, aparecen el español Joan Manuel Serrat, el argentino Charly García, el brasileño Joao Gilberto, el puertorriqueño Willy Colón, el venezolano Oscar D’León y el mexicano Marco Antonio Solís, entre otros. De los 24 nominados, 6 entrarán al Salón de la Fama. La votación estará abierta al público a través del sitio web del LSHOF a partir del 15 de abril y los ganadores de la sexta edición serán anunciados el primero de mayo. El año pasado entraron en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos la panameña Erika Ender, el español Camilo Sesto, el mexicano Martín Urieta, el argentino Roberto Livi, la mexicana Ana Gabriel y el colombiano Carlos Vives, quien también recibió el premio Ícono. En esta sexta edición de los premios La Musa, la lista de aspirantes anunciada por la junta directiva de LSHOF incluye al chileno Horacio Salinas, los colombianos Juanes y Kike Santander, los cubanos Chucho Valdez y Armando Larrinaga, los puertorriqueños Vico C y Roberto Angleró, el uruguayo Rubén Rada y el brasileño Erasmo Carlos.
    Mar 21, 2018
    SANTO DOMINGO.-Con la emoción en los labios, el merenguero Sergio Vargas pidió al presidente de la república la construcción de escuelas de música en el país para formar a los músicos para que estos sean más profesionales y salgan siendo académicos. Tras recibir el Gran Soberano otorgado por la Asociación de Cronistas de Arte y la Cervecería Nacional Dominicana, máximo galardón de los premios Soberano, el artista expresó que hoy no podemos estar atacando a Omega por su forma de actuar, debido a que el Estado no gastó un centavo en su formación. “Yo le quiero regalar este trofeo al presidente Danilo Medina, pregúntenme por qué, por cinco escuelas para formar nuestros músicos”, dijo el artista Cuando se anunció su nombre para El Gran Soberano, el público reaccionó contento, pues aunque la mayoría sabía que su elección era casi segura y no fue una sorpresa, a la gente le gustó ese premio. El merenguero no habló tanto como suele, apenas hizo esa denuncia, pero antes agradeció su premio el que dedicó a su Villa Altagracia. También lo dedicó a sus arreglistas de siempre, Manuel Tejada, Dioni Fernández y Juan Valdez. El premio le fue entregado por Emelyn Baldera, presidenta de Acroarte y Franklin León, de Cervecería Nacional Dominicana. Más temprano, al merenguero se le hizo un homenaje por sus 35 años en la música, en el que participaron Gabriel, Eddy Herrera, Cherito, Kaky y Johnny Vargas y El Mayor Clásico, interpretando parte de sus éxitos de todos los tiempos, siendo este uno de los mejores segmentos de la noche.
    Mar 21, 2018
    Sergio Vargas, ganador de El Gran Soberano en el ceremonial de la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), demostró, al recibir el galardón, que es un ser profundamente sensible ante la necesidad de la educación integral, mas allá del perfeccionamiento de sus talentos y las técnicas de presentación de los artistas. “Cuando hablamos para agradecer el Gran Soberano, solicitamos al gobierno, en la persona del presidente Danilo Fernández, que extienda la revolución educativa, a la creación de cinco o seis escuelas instaladas estratégicamente en las cinco regiones del país, para formar como ciudadanos a los artistas”, dijo a Qué Pasa! Explicó que aprovechó el momento de la entrega, dado que era un comento en que tenía toda la atención del país, para indicar que artistas como Omega han cometido errores debido a que no ha existido un gobierno que invirtiera un solo peso en su formación como persona que debe compartir civilizadamente con la gente de su entorno. Cuando la presidenta de Acroarte, acompañada del presidente de la Cervecería Nacional Dominicana. Franklin A. León, anuncio que Vargas era el ganador del Gran Soberano, se produjo una ovación del publico asistente al Teatro Nacional Eduardo Brito. Correspondiendo a un temperamento proactivo y cuestionador que le caracteriza, Sergio Vargas hizo partícipe al público, al incitarlo a preguntarle por qué ponía el trofeo a disposición del presidente Medina. Cuando la gente a coro le pregunto por qué la actitud, el merenguero sostuvo que cambiaba la estatuilla por la construcción de cinco escuelas para formar la conciencia y el comportamiento ciudadano de los artistas. “Soy de las personas que entiende que la clave del avance social en todos los planos, es la educación. Es muy fácil criticar a Omega, pero no es tan simple cuando uno se entera de que el Estado no dedicó un solo peso para educarlo y que fuera un modelo para la juventud” dijo Vargas. El dato Su vida La vida artística de Sergio Vargas, nacido el 15 de marzo de 1963 en Villa Altagracia. se dio a conocer cuando, con una voz que cautivo a todos, participó en el Festival de la Voz que produjeron el maestro Rafael Solano y Yaqui Núñez para El Show del Mediodía, en el cual obtuvo el segundo lugar. Entre sus éxitos figuran Dile (1993), Marola (1994), La quiero a morir (1996); Vete y dile (2001), entre otras. UN APUNTE Tres estatuillas En 1988 Sergio ganó el premio Casandra, otorgado por Acroarte, como figura del Concierto del Año, titulado “Sergio”. También ganó otra estatuilla por el video clip del tema Vampiras. En 1991 ganó el galardón de Acroarte como Merenguero del año.
    Mar 19, 2018
    BONAO.- El concierto bailable La Noche del mas Grande con El Torito, en las instalaciones del prestigioso “Club Falcondo”, tuvo una asistencia de tal magnitud que se tuvo que improvisar docenas de mesas, para complacer las demandas de última hora. Un despliegue de imágenes en pantalla gigante sirvieron de soporte visual a cada interpretación del artista, las que formaron parte de un montaje de producción que desde hace meses vienen marcando la diferencia en la mayoría de los grandes eventos de “El Torito”, elementos manejados a la perfección por el Sr. David Mella. El intérprete del éxito LaMaleta brindó dos salidas de puros éxitos, haciendo un recorrido musical por todos los ritmos que domina, demostrando que sin lugar a dudas es el más completo artista dominicano. Su pueblo cantó, bailó, aplaudió y grito emocionado en cada interpretación de su hijo, se le hizo realidad al veterano comunicador @pitoacevedo y de qué manera, todo el equipo de trabajo y staff de “El Torito”, unificaron esfuerzos para garantizar un éxito rotundo, el propio artista manejó la promoción de este evento al igual de como se han manejado sus conciertos dentro y fuera del país. Empresarios, reconocidas personalidades, prensa, público en general, hicieron ver pequeño el salón gigante del #ClubFalcondo lo que aconteció, deja claro que existe un público de alto poder adquisitivo en Bonao el cual es fiel seguidor de @eltorito33 En la actualidad Acosta se encuentra dándole los toques finales a su #Tour2018por Europa, con la cual recorrerá importantes ciudades del continente europeo.
    Mar 19, 2018
    Se cumplen 35 años de la muerte de Pepe Rosario, pianista, director musical y líder de la orquesta merenguera Los Hermanos Rosario. La madrugada del 19 de marzo de 1983 Los Hermanos Rosario terminaban de tocar un set en un establecimiento de La Romana y mientras disfrutaban del aplauso que le habían tributado, el director musical de la agrupación, Pepe Rosario, caía mortalmente herido de una estocada en el corazón. Una bailarina de “El prestigio”, un establecimiento de diversión de la capital dominicana los siguió hasta esa ciudad del Este de la República Dominicana, fue la responsable de esta muerte que conmovió al país. En ese momento Los Hermanos Rosario difundían en las estaciones radiales los temas “Las locas” y “Te seguiré queriendo”, en la voz de Pepe. Un duro golpe para familia del Rosario y el mundo de la música. La agrupación merenguera se formó el 1 de mayo de 1978. En esa ocasión Santo Hernández era su bailarín principal desde el 80 hasta 83 cuando se retiró para seguir sus estudio 7 hermanos debutaron ante las autoridades municipales de la Villa Salvaleón de Higüey, ciudad situada en el extremo de la zona este de República Dominicana, en un acto en donde se celebraba el Día del Trabajo. A partir de este momento, Los Hermanos Rosario iniciaron un proceso de crecimiento y esfuerzos en busca del éxito artístico, desarrollando sus actividades inicialmente en su pueblo natal y en algunas ciudades de la zona este del país, siendo un paso importante en esta etapa, el período en el cual fueron contratados por el maestro Chiquitín Payán para amenizar las actividades del Hotel Romana en Casa de Campo. Para el año 1980, Los Hermanos Rosario, que ya habían grabado su primer sencillo titulado “María Guayando”, el cual captó rápidamente la atención del público, deciden trasladarse a la ciudad capital, y lanzan su primera producción discográfica creando verdaderos éxitos, entre los que podemos citar “Las Locas”, el cual ocupó los primeros lugares en todos los hits parades, ” María Guayando”, “Vengo Acabando”, “Bonifacio” y “El Lápiz”, entre otros. Esta etapa de consolidación como grupo merenguero que impacta se vio limitada en el año 1983, cuando en un confuso y lamentable incidente, fallece el líder, pianista y director musical, Pepe Rosario. Esta situación obligó a los Hermanos Rosario a paralizar las actividades por un tiempo, llegando incluso a incubar la idea de abandonarlo todo y regresar a su lar nativo. Dice una vieja máxima, que el hombre exitoso es aquel que en cada obstáculo ve una oportunidad, es como los Hermanos Rosario, luego de la pérdida irreparable de su hermano, mentor y guía, logran cual ave fénix elevarse desde sus cenizas, y posicionarse en lo más alto del firmamento artístico dominicano. En el año 1987, lanzan al mercado una nueva producción musical titulada “Acabando “ la cual contiene temas que han logrado traspasar la barrera del tiempo, tales como: “ Borrón y Cuenta Nueva “, “ Adolescente “ “ La Luna Coqueta“ entre otros. Una carrera de éxitos se inicia, y Los Rosario continúan alcanzando nuevos peldaños de popularidad. Producciones musicales como Otra Vez, Fuera de Serie, e Insuperables, consagran a esta agrupación musical como la orquesta más pegada de la República Dominicana, con temas como “Rubia de Fuego”, “Ingrata”, “Mi Tonto Amor”, “Bomba”, “Cumandé”, “Loquito Por Ti”, “Dime”, “Esa Morena”, “Bríndame Una Copa”, “Desde Que la Ví”, “Mil Horas” y “Pecadora”, este último, incluido en el Soundtrack de la película Tacones Lejanos del destacado director español Pedro Almodóvar. Luego de estos éxitos arrolladores, Los Hermanos Rosario editan en el año 1993 su producción “ Los Mundialmente Sabrosos “. El primer corte promocional de este disco “ Amor, Amor “ logró colocarse en el primer lugar de las carteleras tropicales de Estados Unidos, Puerto Rico, Santo Domingo, Centro América, Venezuela y Colombia. Con este tema logran ubicarse por primera vez en la prestigiosa revista Billboard. Con el segundo corte de esta producción, titulado Morena Ven, Los Rosario logran convertirse en la primera agrupación dentro del género Merengue, que se sitúa en los 10 primeros lugares de la Revista Billboard (Logro hasta ese momento solo alcanzado por Juan Luís Guerra). Ese tema se convierte en un himno en todo el mundo hispano, consolidando a Los Rosario como la orquesta dominicana más cotizada y popular en el exterior. “El Desdichado”, “Ay, Que Mujer”, “Esclavo de Tu Amor” y “Buena Suerte” conforman la lista de temas que también fueron éxitos de esta producción. En el año 1995 Los Hermanos Rosario lanzan al mercado la que sería la producción más exitosa de toda su carrera hasta la fecha, “Los Dueños del Swing”. Este disco, de excelente ritmo y calidad, con “La Dueña del Swing” como punta de lanza, se colocó en los primeros lugares de todos los hits parades latinos. Este disco fue premiado por la prestigiosa revista Billboard como Álbum de Música Tropical del año, y La Dueña del Swing, se convirtió en uno de los merengues más difundidos en toda la historia de este ritmo, siendo referente obligado en todas las discotecas de música latina del mundo. Conjuntamente con La Dueña del Swing, el tema “Un Día en Nueva York” se convirtió en todo un suceso, lo propio sucedió con “La Cleptómana”, “Video Clip” , ” Caramelo”, ” Las Mujeres Calientes”, “Oleila”, “Ay, Que Soledad” y “Mujer Prohibida”. Posteriormente a Los Dueños del Swing, Los Rosario editaron los discos Y es Fácil! (1997), Bomba 2000 (1999) y Swing a Domicilio (2002), con los cuales continuaron una trayectoria de éxitos indetenible con temas que han sido verdaderos sucesos musicales como: “El Rompecintura”, “El Fin de Semana” , “Siento”, “Ya Me Liberé”, “A Tu Recuerdo”, “A Mi Me Gusta”. Discos de Oro, de Platino y Doble Platino de sus producciones Otra Vez, Fuera de Serie, Insuperables, Los Mundialmente Sabrosos, Los Dueños del Swing, Y es Fácil!, confirman el posicionamiento de Los Rosario, como uno de los grupos de merengue de más altos niveles de ventas. Es por ello que la Recording Industry Association of America ( Asociación de Industrias de la Grabación de los Estados Unidos ) les extendió un reconocimiento por las Ventas Certificadas de sus producciones Los Mundialmente Sabrosos, Los Dueños del Swing, así como también Y es Fácil. Durante su carrera Los Rosario han llevado su música por toda Latinoamérica y Europa. El Carnegie Hall, Madison Square Garden, Lincoln Center, Radio City Music Hall, El Poliedro de Venezuela, Festival Latinoamericano de Milán, Festival de Roma, London, Madrid, Amsterdam, Bruselas, Zurich, Berlin, son solo algunos lugares y capitales del mundo donde han actuado Los Bomba Rosario. En Colombia han sido premiados en múltiples ocasiones con los famosos Congos de Oro de los Carnavales de Barranquilla, llegando a ganar en una ocasión El Super Congo de Oro. En Puerto Rico se generó una verdadera fiebre con su música, siendo motivo de inspiración para muchos intérpretes de merengues de la vecina Isla, que encontraron en Los Rosario, el norte a seguir para desarrollar sus carreras siguiendo la línea del famoso Merengue Bomba. Las Islas Canarias se rindieron a sus pies, y junto a Andy Montañez, esta agrupación musical posee el récord de más personas frente a una tarima en estos Carnavales, el cual fue certificado por el Libro de Records Guinnes. Luego de un alejamiento involuntario de los estudios de grabación, por un litigio judicial con su antigua casa discográfica Karen Records, que los mantuvo sin un disco nuevo por espacio de 5 años, Los Hermanos Rosario regresan por sus fueros con su nueva producción musical titulada Aura, la cual sale al mercado bajo el sello de J & N Records con distribución para USA y Puerto Rico de Sony BMG Music Entertainment. Este disco contiene 13 temas, del cual ya comienza a sonar en las principales estaciones de radio de toda América el corte titulado “Aló”, un cadencioso merengue fusionado con bachata de autoría y arreglos de Sandy Jorge y Rafa Rosario, y que está llamado a convertirse en un nuevo éxito de Los Bomba Rosario. Esta producción discográfica fue grabada en su totalidad en la República Dominicana, y para ello Los Rosario se agenciaron los servicios de los mejores técnicos, compositores, músicos y arreglistas de nuestro país. Con AURA, Los Rosario ratifican su calidad y su compromiso con el buen merengue, fusionando el estilo característico de esta agrupación musical, con elementos y colores musicales innovadores, que desde ya cuentan con el respaldo del gran público, que es quien a fin de cuentas ha hecho de esta orquesta la mejor del mundo para bailar!!!
    Mar 16, 2018
    Santo Domingo Los dominicanos cantarán y bailarán el hit mundial “Despacito” de Luis Fonsi, el próximo mes de junio en el Anfiteatro Altos de Chavón. Aunque su actuación en el país no está registrada, aún, en la página oficial el artista que tiene dos conciertos en su natal Puerto Rico para ese mes, se supo que sería contratado por el empresario Gamal Haché para uno de los conciertos más esperados del verano. Una fuente confió a este diario que la actuación de Fonsi en RD provocó una desavenencia entre los empresarios César Suárez Jr. (Cesarito) y Gamal Haché. Según reveló Cesarito tenía en planes la presentación en el país del artista boricua, incluso había dejado algunas expectativas en sus redes sociales, pero al parecer la negociación se hizo con Gamal.El 2017 fue el gran año de Luis Fonsi. "Despacito", junto a Daddy Yankee, más el remix con Justin Bieber, se transformó en un éxito global. Miles de versiones, en distintos idiomas, poblaron YouTube y hasta muchos famosos se animaron a cantarla. Hace cuatro meses que Fonsi lanzó el tema "Échame la culpa" junto con la estadounidense Demi Lovato, canción que ha resultado todo un éxito. Prueba de ello es que el video de ese sencillo en YouTube ya superó mil millones de reproducciones en la plataforma, con lo que se convirtió en el quinto video que más rápido alcanzó esa cantidad de visualizaciones de todos los tiempos.
    Mar 16, 2018
    SANTO DOMINGO.-Por muchos años el percusionista David Almengod se ha dedicado a hacer de la música un espectáculo, convirtiendo objetos desechables en instrumentos con los cuales trabaja junto los jóvenes de los barrios para hacer melodía con reciclaje. Con el grupo TanKelab lleva a los sectores de la capital una forma dinámica de hacer música con los jóvenes, utilizando cubetas, tanques y galones plásticos o de metal, ofreciendo servicios a través de la escuela libre del Ministerio de Cultura. Un laboratorio “Tankelab, que es como tanque laboratorio, es un proyecto en el cual trabajo con lo urbano y le presto servicios a los barrios, como es Capotillo. Esta es una forma de crear ritmos con reciclaje”, expresó. Almengod retomó su grupo Maracandé y está trabajando una nueva producción musical con un nuevo sonido, pero manteniendo la misma línea, tomando elementos musicales del mundo, como el rock, jazz y música de Brasil, Colombia y otros países. Ya tiene varios temas listos con influencia de ritmos caribeños y para abril viajará a Nueva York, porque está preparando uno que tiene que ver con el inmigrante y quiere hacer unas investigaciones para terminarlo. El próximo mes estarán en las redes sociales los primeros dos temas de Maracandé, hasta tanto una disquera se interese por la distribución. Estamos tocando puertas, pero en este momento las disqueras no están apoyando, por lo tanto vamos a utilizar las redes sociales para promocionar el proyecto David Almengod y Maracandé”, expresó. Con Kinito Méndez estuvo por espacio de un año, tocando la tambora y participa en las grabaciones de los merengues de atabales de este artista como “El rancho ardiendo”. Es un músico de estudios de grabación.
    Mar 14, 2018
    SANTO DOMINGO. La Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) galardonará con un Soberano al Mérito, al artista Francisco Ulloa. Así lo anunció la institución a través de un comunicado de prensa. Músico curtido en el folklor musical dominicano, Ulloa dio sus primeros pasos musicales en los años 60, y desde entonces, cultivó un cancionero en el que resalta el refranero popular, la idiosincracia de nuestra cultura y el sabor propio de este estilo que hasta los ingleses pudieron disfrutar en vivo a través de su actuación transmitida por la estación BBC de Londres. Ulloa es el primer artista del merengue típico que recibe esta distinción en la historia de los premios. «Con Francisco Ulloa cerramos la distinguida representación de artistas que reconoceremos con los premios especiales en el marco de la edición número 34 de Premio Soberano», comentó con satisfacción Emelyn Baldera, presidenta de Acroarte. «El Comité Ejecutivo que represento está muy orgulloso con la selección de este año: en Cecilia García tenemos una actriz con una trayectoria impecable en el teatro y la música; en Domingo Bautista una figura emblemática con un estilo único inmortalizado en la televisión dominicana y ahora con Ulloa un músico que ha servido de inspiración y que ha influenciado a una generación de jóvenes acordeonista que vino después». Los Premios Soberano, que organiza Acroarte y Cervecería Nacional Dominicana (CND), se llevarán a cabo en una ceremonia el próximo martes 20 de marzo, a partir de las 7:00 de la noche, los cuales serán conducidos por Roberto Ángel Salcedo y Nashla Bogaert, bajo la producción general de Alberto Zayas. A lo largo de su carrera, Ulloa ha sido nominado por Acroarte en siete ocasiones como Conjunto típico del año desde el 1988 hasta el 1998. Ganó el premio en esa categoría en el 1994 y 1995. El artista obtuvo mayor trascendencia en los 90 cuando Juan Luis Guerra, en la cúspide de la fama gracias a sus éxitos musicales, le invitó a participar en la grabación de su álbum Fogaraté, y así incursionar en el merengue típico con una propuesta que fue acogida por nuevas audiencias. El exponente de la música típica participó en 1983, en Cancún (México), en el Festival Internacional de Cultura del Caribe y en una de sus giras fue filmado en Alemania para una película que inmortalizó sus aportes a la cultura dominicana. El premio que Acroarte le otorgará al acordeonista fue instituido en el 1996, cuando se le entregó por primera vez a Ilka Tanya Payán. Milly Quezada (1997), Johnny Ventura (1998), Joseíto Mateo (2002), Cuco Valoy (2003), Conjunto Quisqueya (2006), Fernando Echavarría (2008) y José Manuel Calderón (2009) son algunas de las grandes figuras de la música que lo han recibido.
    Mar 13, 2018
    Santo Domingo Fefita la Grande, Milly Quezada y Maridalia Hernández tienen muchas cosas en común. Son tres artistas queridas y admiradas, ganadoras del Gran Soberano, y que han defendido, con su estilo de hacer música, lo que significa ser dominicano. Ahora tienen un proyecto común, algo que empezó con la grabación de “La pimienta es la que pica”, y que las unirá en el Anfiteatro de Blue Mall en Punta Cana el 31 de marzo con el concierto “Las tres grandes”. Pero ellas no estarán solas ya que las acompañarán los humoristas Cuquín Victoria, Felipe Polanco “Boruga” y Jochy Santos. El concepto que se ha manejado para juntar a Milly, Maridalia y Fefita es que representan la diáspora, la ciudad y el campo, respectivamente. Pero más que nada, el hecho de que han sido siempre defensoras de lo mejor de la nación. “Esto va a tener un efecto multiplicador muy importante para nuestra música, nuestra identidad, nuestro sentido de dominicanidad tan importante en este momento”, comentó Maridalia, quien junto a Fefita, Milly y Cuquín, conversó con Listín Diario. Mostrándose admiración, respeto y cariño, las tres damas del arte popular dominicano revelaron la forma en que todo esto inició. Según expresó la intérprete de “Solo contigo” y “Volvió Juanita”, fue a raíz de una entrevista realizada por Samir Saba a Fefita, luego de haber obtenido el Gran Soberano, cuando reveló su deseo de grabar con Milly. “Estábamos en el mismo problema las tres, que nunca nos podíamos juntar, hasta que Dios nos ayudó; nos juntamos con este merengue que hace tanto tiempo que Fefita la Grande lo grabó”, dijo la intérprete de “Vamo a hablar inglé” y “La chiflera”.Quezada recordó que el músico Jochy Sánchez le dijo a su mánager, Pedro Núñez del Risco, que había encontrado el tema y que tenía hasta el arreglo. La tercera parte, Maridalia, tenía pautado participar en un grupo de Milly con amigos cantantes. Por lo que Núñez la llamó para preguntarle si quería grabar con las otras dos cantantes, a lo que aceptó emocionada. De ahí es que se graba “La pimienta es la que pica”, letra y música de Manuela Josefa Cabrera, nombre real de La vieja Fefa, quien recordó que este apodo se lo puso el legendario merenguero típico Tatico Henríquez, quien acostumbraba a referirse a sus amigos con el adjetivo de “viejo” delante del nombre. Para el gerente general de Blue Mall, Michele De Prisco, la realización de este concierto representa un apoyo a la música de calidad hecha en el país. “Es un homenaje al talento dominicano y a la mujer”, expresó De Prisco. “Las tres grandes” en defensa de su género Las cantantes Fefita La Grande, Maridalia Hernández y Milly Quezada son tres ejemplos de mujeres fuertes y que han luchado con su talento en el mundo de la música, un espacio dominado por hombres. Ejemplo de ello es Fefita, quien es la figura más visible de un género tan masculino como el merengue típico. “No fue nada fácil. Pienso que algo estoy haciendo bien, por todos los años que tengo en el gusto popular”, comenta la intérprete de ´”Te menea o te apea”, quien dice con orgullo que con su acordeón crió a seis hijos. Pero no solo los hizo adultos, sino que también comenta satisfecha de que los formó de manera integral y hoy son personas honradas y de trabajo. Fefita al igual que Maridalia y Milly, está de acuerdo con los movimientos actuales femeninos que buscan dar a la mujer el espacio que se merece en la sociedad. “Estoy feliz de que la mujer se empodere, se empantalone, se ponga de pies y denuncie. Que todo tipo de acoso, de abuso, solamente se perpetúa cuando hay un silencio”, declara la cantante de “La guacherna”, y que para que se realicen los cambios no basta solo con campañas. De su lado, la intérprete de “Para quererte” entiende que la mujer ya no está sola, y que se ha hecho conciencia de que como género se deben apoyar y ser solidarias. Añadió que nunca ha recibido una propuesta indecente, ni indecorosa. “Creo que hemos sido mujeres que hemos recibido mucho respeto, valoración y cariño”, considera Maridalia. Cuquín Victoria, quien junto a Jochy Santos y Felipe Polanco “Boruga”, les tocará abrir el concierto “Las tres grandes”, también participó en la entrevista realizada por LISTÍN DIARIO y ofreció su postura en este aspecto. Creo que es una iniciativa que nosotros aquí debemos seguir porque es una opor tunidad de que por fin se reonozca el equilibrio, el valor de la mujer igual a la del hombre”, sostuvo el humorista. ESPECTÁCULO: El Anfiteatro Blue Mall Punta Cana presenta a Milly Quezada, Maridalia Hernández y Fefita La Grande en el espectáculo “Las 3 Grandes en Concierto”, pautado para el 31 de marzo. Con ellas los humoristas Cuquín Victoria, Jochy Santos y Felipe Polanco “Boruga”. El concierto es fruto del merengue “La pimienta es la que pica” que grabaron juntas y que ha sido uno de los temas más sonados en el último año. Un grupo de empresarios aprovechó para realizar un concierto que las reunirá en el principal escenario de Punta Cana. Se trata del primer espectáculo realizado por artistas dominicanos en el Anfiteatro Blue Mall Punta Cana, escenario de reciente apertura.
    Mar 13, 2018
    El padre del también actor cómico Juan Carlos Pichardo Jr. batalló por tres años contra una enfermedad.SANTO DOMINGO. Falleció hoy en Taiwán el humorista Juan Carlos Pichardo, a causa de una enfermedad con la que batalló durante varios años. La información la confirmó a DL su hijo, el destacado humorista Juan Carlos Pichardo Jr., quien estableció que el deceso se produjo a la 1:43 minutos hora local de Santo Domingo. Pichardo tenía ocho años residiendo en Taiwán en donde emprendió una nueva vida alejado de los medios de comunicación. Nació en 1956. Al ofrecer detalles sobre el deceso, Pichardo hijo, que labora en los programas que produce Jochy Santos refirió: “Mi padre tenia una enfermedad llamada pénfigo. Habíamos estado lidiando con eso hace casi 3 años, pero la enfermedad fue provocando un desgaste físico hasta que ya no pudo mas con ella, pero lamentablemente se nos fue”, explicó. Los restos del humorista serán cremados y posteriormente trasladarán sus cenizas al país. Juan Carlos Pichardo Jr. manifestó en su cuenta de Facebook: “Hace dos años cumplí uno de mis sueños y fue hacer un show junto a ti, el crecer y admirarte siempre y ese día poder compartir contigo un escenario ha sido uno de los mayores logros de mi carrera, gracias por ser el padre que eres, aunque la distancia se ha interpuesto en nuestras vidas no quiere decir que mi corazón no este siempre junto a ti, pero la vida sigue su camino, esa larga lucha de caminos entrecruzados que todos llamamos vida me ha premiado por tener un padre como tu y creo que si me dieran la oportunidad de elegir nuevamente, te elegiría a ti sin duda alguna, te mando un fuerte abrazo desde la distancia papi! Te amo!”, comentó Pichardo. Trayectoria Juan Carlos Pichardo se destacó en la década de los 80 en la agrupación cómico musical “Los Tenorios”, integrada además por Tony Sanz, Luis Marchena, fallecido, Héctor Sierra y Ángel Muñiz, bajo la dirección de Félix Del Villar. Posteriormente debutaron en la televisión en la reposición del programa La Hora del Moro. “Ahí integró al equipo Richard Douglas. Posteriormente hicimos una carrera juntos en Prolatel en Rahintel, allí surge Cuánto Vale el show. El cineasta Ángel Muñiz recordó que cuando estaban en Prolatel, Juan Carlos Pichardo asumió la conducción y coproductor del programa Cuéntame ese chiste. “Luego hicimos el programa Tele Relajo en la que ambos éramos productor. El fue un hombre desde muy niño, una persona muy responsable, cuando estaba en la época loca de los 20 años, mis responsabilidades las cubría Juan Carlos Pichardo. Algo que lo define como un gran escritor de comedia fue Las Agrías no se pagan que la hacía en la radio y la televisión junto a Julito Hazim”, dijo.
    Mar 12, 2018
    Santo Domingo Yokasta Díaz está muy agradecida de la experiencia que vivió en el programa “Pégate y gana con El Pachá” (Color Visión), pero no recibió con agrado la manera en que Fréderick Martínez, dueño y conductor del espacio, la amonestó junto a su compañera Jenn Quezada por asistir al programa “Más Roberto” (Telesistema) de Roberto Ángel Salcedo. “Me suspendieron por una semana pero he decidido no volver al programa porque no me gustó el manejo y no creo que hubo alguna traición. Teníamos un compromiso previsto desde hace dos semanas con la producción de Roberto Ángel”, dijo Díaz. Yokasta, quien es oriunda y reside en La Vega, llevaba cuatro años viajando los sábados a la Capital para ser parte de staf de co conductoras del espacio. El pasado sábado El Pachá se pronunció en contra de Roberto Ángel y su padre Roberto Salcedo a quienes acusó de querer bloquear la transmisión de su espacio en Estados Unidos. Al día siguiente Yokasta y Jenn eran parte de los invitados del programa “Más Roberto” actitud que El Pachá condenó y calificó como una “alta traición”, sancionándolas por una semana en el programa. La comunicadora, que trabaja en la radio desde los 16 años y actualmente es voz de Canal 105 (La Vega) y Ritmo 96 (Santo Domingo), agradeció la oportunidad que le brindó Ramón -Mon- Lluberes y El Pachá para ser parte del espacio por Color Visión. “Estoy muy agradecida de Mon y de El Pachá pero creo que merezco respeto y me he manejado en el programa con mucha ecuanimidad y decencia. Creo que hice un trabajo el cual tuvo un valor, y prefiero dejarlo hasta ahí”. Sobre el impasse sucedido con Belkis Concepción Yokasta dijo que lamentó la situación tanto por él como por Belkis, pero que en un momento pensó que era parte de la producción del programa. Yokasta logra su primera nominación a los Premios Soberano como Locutor del Año junto a José Lora (Checho), Joel Reyes Colón, Gustavo Olivo y Nairoby Viloria.
    Mar 12, 2018
    El comunicador dominicano cumple más de 40 años en la comunicación y será reconocido el próximo 20 de marzo con este premio .Domingo Bautista, es un comunicador con más de 40 años en el arte. Es justo uno de los motivos por lo que la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), decidió entregarle en la edición número 34 de los premios que organiza junto a Cervecería Nacional Dominicana (CND) un Soberano Especial. “Para nosotros es un honor reconocer a una figura como Domingo Bautista que ha acumulado reconocimientos importantes por su labor en los medios de comunicación, desde los cuales ha jugado su papel, en muchos casos entreteniendo a los dominicanos y en otros, asumiendo el compromiso social que le ha tocado ante algunos temas en los que ha sentido que debe hablar”, comentó Emelyn Baldera, Presidente de Acroarte. A los 18 años de edad, Domingo Bautista era reportero radial, este joven nacido en Villa Juana se abrió paso en el difícil mundo de la comunicación en un momento donde la televisión estaba reservada para ciertas figuras de nombres sonoros o apellidos. Es uno de los argumentos que siempre destaca cuando le toca hablar de su paso por la televisión dominicana. Para inicios de la década de los noventa, Domingo Bautista llega a Color Visión y allí implantó un estilo de conducción que revolucionó una época. Sus espacios La Super Tarde y La Super Revista se convirtieron en verdaderos clásicos del canal, donde duró 25 años. “En Domingo, tenemos una representación del esfuerzo, el trabajo, la disciplina. Desde Acroarte queremos reconocerlo con este Soberano Especial y a través de él motivar a los jóvenes talentos de la comunicación para que puedan hacer un ejercicio responsable en los medios de comunicación” manifestó Baldera. Actualmente Domingo Bautista tiene en el aire el programa radial “Domingo Latino” que se transmite por la estación Hits 92, todos los domingos desde las 12 del medio día. Este espacio cumplió sus 30 años al aire. El veterano comunicador se ha caracterizado por su especial forma de animar en televisión y el colorido de su vestimenta, un recurso que utiliza como rebeldía y para romper con los esquemas establecidos a su llegada a los medios de comunicación. La gala de Premios Soberano 2018 será conducida por Roberto Ángel Salcedo y Nashla Bogaert el próximo martes 20 de marzo en el Teatro Nacional y transmitidos a partir de las 7:00 de la noche por Telemicro (canal 5) y Telemicro Internacional para el resto del mundo.
    Mar 12, 2018
    Que una canción se convierta en viral a pesar de estar divorciada de la orgía musical vulgar y desechable de estos tiempos, es como para llamar la atención de quienes tienen derecho a mejores opciones. Es lo que ha pasado con Eta’ que ta’ aquí, canción que no pretende un discurso filosófico sí destaca uno que refleja la idiosincrasia del pueblo llano. Andre o André Veloz (las reglas de acentuación no le quitan el sueño), es la intérprete de esta canción de letras sencillas y ritmo contagioso que anda de boca en boca en calles, casas y oficinas. Andre nació en los años 80 en St. Croix, Islas Vírgenes y se crió entre el Bronx y Santiago de los Caballeros, combinación social que da sentido y sabor a su propuesta musical cuya base se sustenta en la bachata de pueblo. Es hija de los dominicanos Dulce Hiraldo, abogada que rehizo su vida en Nueva York y hoy día trabaja en una escuela del Bronx, mientras su padre, Luis José Martínez, reside y trabaja en Las Canas, Luperón, Puerto Plata. Desde pequeña su tío Lisfredys Hiraldo Veloz, abogado de profesión, ha sido la figura paterna que estuvo y está en los momentos claves de la vida personal y profesional de Andre, una artista sin poses de diva, segura de lo que quiere y comprometida con su carrera. ¿Dónde naciste y cuándo? (no tienes que poner año) Nací en los 80’s en St. Croix, Islas Vírgenes. Mi abuela residía y tenía su negocio allá, y por la conveniencia que trae nacer con doble ciudadanía fui a nacer en Christiansted. ¿A qué edad te trajeron a RD? Me llevaron inmediatamente a “Erredé”. Mis primeros años fueron en Santiago y de ahí mi vida fluctuaba entre Imbert, Las Canas y Santiago. Ya como a eso de los 8 años me mudé definitivamente a Santiago. ¿Cuándo inicias tu vida en Estados Unidos? Decidí mudarme a los Estados Unidos ya de adulta. Tenía 21 años y aquí recomencé todo de cero. Universidad, trabajos, todos los elementos de una vida adulta y normal ¡Pero qué va! La música es lo mío. ¿De dónde te viene la vena artística? Mami dice que como ella no tenía para pagar niñera, a mí me cuidaba un radio con un cassette de Juan Gabriel. Y que antes de yo aprender a hablar ya cantaba. Es una historia bonita y me gusta pensar que es verdad, jajajajaja. Papi, dibuja también, pero en general creo que vengo de una familia muy musical y muy alegre. Te estoy hablando de que de niña a mí me gustaban los sábados, porque yo sabía que eran días de “echar agua” y de poner la música “A tóa”. En conclusión, la música siempre nos rodeaba. ¿Cómo descubres esa vocación? Yo siempre supe que quería ser cantante y creo que siempre lo he sido. En la escuela siempre me destacaba por eso mismo, porque el “performance” me llamaba y yo no lo ocultaba. Tengo la ventaja de que siempre he sabido qué es lo que amo en esta vida. Tú te imaginas la cantidad de gente que anda por el mundo sin saber a dónde van o tratando de encontrarse a sí misma. Cuando uno está en sus años formativos o es un “young adult”, Lo primero que a uno le dicen es que sea realista y que elija una carrera de verdad. De ahí viene la parte en la que yo misma decido que ser realista no es para mí. En conclusión, si acaso, la parte más difícil para mí era aceptar yo misma, que tenía mi vocación clara, y que esto era algo bueno, contrario a lo que me dijeran. ¿Cuándo te inicias a nivel profesional? Empiezo formalmente a los 14 años de edad, con un “garaje band” que debutó en mi fiesta de 15 años. No sonábamos bien, pero desde los 14 tengo la disciplina que conlleva tener un proyecto musical y sobre todo el liderazgo para armarlo. ¿Cómo definir tu propuesta musical? Divertida, “playful” y también muy respetuosa de la gente que decide escuchar mis canciones. Mi música está muy enraizada en la nostalgia que yo siento por mi país ahora que no vivo allá y también en la nostalgia que siento al recordar los años en que en mi país no había malicia, sino nobleza. ¿Cuáles son tus influencias musicales? No voy a responderla porque no acabaría hoy. Solo te digo que desde el rock, jazz, blues, a la bachata mas roja o el merengue de Fefa (Fefita la Grande). Eta’ que ta’ aquí, sin duda se ha convertido en un éxito viral. ¿Esperabas esa reacción de la gente? No me lo esperaba, pero sin duda es una oportunidad muy bienvenida. A mí misma me gusta mucho la canción (compuesta por Lenino y yo), es relajada en términos de relax y también del relajo, pero a su vez habla de las cosas que le pasan a uno por la cabeza cuando está cómodo en su casa. ¿Cuántas producciones discográficas? Tengo una producción del 2014 en las plataformas digitales llamada “Cabaret Bachata”. De ahí solo he hecho “releases” como singles. ¿Cuándo vienes a RD con tu grupo? ¿Qué cuando voy? Desde que alguien me invite formalmente jajajajajajajaja. Tú sabes que el horno no está para bizcochitos y quiero ir, pero quiero ir con los cuatro jinetes de “La foforera”: John Chapman (Bass), Cunco (percusión), Pin Bencosme y Francisquito Reyes. Ir sin ellos no sería igual de divertido, así que estamos aceptando invitaciones.
    Mar 10, 2018
    SANTO DOMINGO.- El merenguero Rafa Rosario, reveló que está de acuerdo con que se construya un muro en la frontera con Haití, para controlar la entrada de haitianos ilegales al país. El artista indicó que “yo sí estoy de acuerdo con el muro. Los muros se han usado desde los tiempos prehistóricos. El muro que quiere hacer Trump (Donald Trump) yo creo en eso. Yo creo que aquí funcionaría un muro”.Durante el programa “El Análisis”, que producen los periodistas Yanessi Espinal y José Armando Polanco, el merenguero criticó la situación migratoria del país. “Aquí todo el mundo sabe que hay un descuido descomunal y aquí entra todo el que le da la gana y cuando le da la gana, el problema aquí no son los venezolanos ni la migración de otros países. Aquí por lo que todo abogamos es porque se arregle el asunto con la migración haitiana”, dijo el cantante. De igual manera, advirtió que si en el país no se cumplen las leyes migratorias, no pasará mucho tiempo “para que haya un conflicto grave, de consecuencias catastróficas, enfrentamiento entre las dos naciones y hasta pobladas”.
    Mar 10, 2018
    La Universidad Católica Santo Domingo, a través de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación, celebró el segundo encuentro de “La Historia del Merengue”, con la participación de Sergio Vargas. En el evento, Sergio Vargas recibió un reconocimiento de la mano del decano de Comunicación de la UCSD, el licenciado Freddy Cruz y la estudiante Rosa Galán. En la actividad, Vargas dijo que los merengueros están atravesando por una crisis por la edad y la exclusión. “El merengue es un recurso vivo, pero los exponentes en este momento estamos pasando por una crisis debido a la edad y la exclusión, el solo hecho de haberlo sacado de la radio es un golpe duro y mortal”, expresó Vargas. En su disertación, el merenguero Sergio Vargas hizo un llamado a los nuevos talentos que están incursionando en este género. “Les digo a los nuevos exponentes que se unen a este género que lo hagan por amor y por su país, porque cantarlo y tocarlo bien no es nada fácil”, sostuvo el Negrito de Villa. Vargas dijo que cantar un merengue bien demanda mucha responsabilidad de los músicos y del cantante, y reiteró que es más fácil hacer algunos ritmos de esos urbanos. Esta iniciativa sobre la “La Historia del Merengue”, tiene como objetivo presentar a la comunidad estudiantil universitaria, un recorrido por la historia de este ritmo, desde sus inicios, sus principales exponentes y los desafíos que actualmente enfrenta. La actividad, se realizó en el Auditorio de la Biblioteca “Cardenal Beras Rojas” de la UCSD.
    Mar 09, 2018
    SANTO DOMINGO.-La cartelera artística del “after party” de los premios Soberano ya fue dada a conocer. La misma estará encabezada por Fernando Villalona, Gabriel, Chiquito Team Band y El Mayor. La información fue dada a conocer por Marco Herrera Beato, presidente ejecutivo de Viva, en una rueda de prensa realizada en La Dolccerie, en presencia de Emelyn Baldera, presidenta de Acroarte, y Luis Rubio, ejecutivo de la Cervecería Nacional Dominicana, así como otras personalidades. Bautizada como “The Real After Viva”, esta actividad se llevará a cabo el 20 de este mes en el teatro la Fiesta del hotel Jaragua, luego del ceremonial de los premios.“Esta noche representa una de las más importantes en la historia de Viva, donde tenemos el honor de anunciar con alegría y satisfacción esta unión con Cervecería Nacional Dominicana y Acroarte, al vincularnos como copatrocinadores de Premios Soberano, la gran fiesta del arte y la cultura de todos los dominicanos, el país se engalana al reconocer a sus artistas en diversas manifestaciones, géneros y vertientes”, expresó Marco Herrera. El concurso La promoción Mi Favorito Pa’l Soberano, elegirá 5 personas que al postear un video dando mención a la cuenta VivaRD en Instagram y Facebook, nominando de manera creativa a su persona favorita para asistir a los Soberanos. —1— Para el público Habrá un concurso para que 5 personas y sus acompañantes disfruten del Soberano. —2— Los ganadores Se les hará un cambio de “look” y tendrán vestuario y hospedaje. —3— Para invitados La entrada a esta fiesta es por invitación, para un público especial.
    Mar 09, 2018
    SANTO DOMINGO. El “Caballo Mayor” Johnny Ventura y la agrupación dominicana Be Crazy se unieron en la canción “Mi Estrella”, un merengue que, según una nota de prensa, fusiona el arte e impregna calidad interpretativa en las voces de los artistas. El merengue autoría de León Yamil, líder y director musical de la banda, mezcla ritmos caribeños con una estructura de carácter tradicional de colores melódicos y sonoros además de influencia moderna y contemporáneo. “Mi Estrella” se encuentra disponible en todas las plataformas de música digitales y en las principales emisoras tropicales de República Dominicana, esperando sea de total agrado de la audiencia nacional e internacional.
    Mar 08, 2018
    La artista fue reconocida hoy en el Día Internacional de la Mujer por la presidencia de la República Dominicana.Santo Domingo Fefita es una mujer de armas a tomar. De la misma manera que tomó el acordeón para ganarse la vida también lo hizo cuando le tocó trabajar como lavandera para mantener a sus seis hijos. María Josefa Cabrera, “Fefita La Grande”, La Vieja Fefa” o “La Mayimba” nació el 16 de septiembre de 1943, consta en su acta declarada por su madre. El ícono de la música típica fue reconocida hoy en el Día Internacional de la Mujer por la presidencia de la República Dominicana con la Medalla al Mérito de la Mujer, que le entregó el presidente Danilo Medina. TOCA DESDE LOS 7 AÑOS Tenía siete años cuando soprendió a la familia tocando el acordeón por primera vez. Su padre sabía repararlos. A los 16 años cursaba el 5.° curso y le hicieron abandonar la escuela. LE CANTÓ A TRUJILLO Siendo adolescente tocó el acordeón al dictador Rafael Leónidas Trujillo y le pidió una bicicleta, una casa y una beca para estudiar música en La Voz Dominicana. Trujillo le regaló cien pesos. AMORES, HIJOS Y FAMILIA La primera pareja fue Leónidas Marte, con él tuvo a su primera hija, Miledys (falledida). Se separó y tuvo cinco más con tres hombres distintos: Rafaelito, Raulito, Julio César, Arelys e Ivelisse. SU TRAYECTORIA Cuando decidió dedicarse por completo a su carrera ya había perdido su juventud, pero el éxito llegó y se convirtió en La Mayimba haciendo giras a EUA y Europa. GRABACIONES Y TEMAS Ha grabado y ha compuesto más de 200 canciones, los primeros en sencillos de pasta. Fefita lleva 13 CDs y es en un ícono de la música autóctona del país. LOS NUEVOS TÍPICOS Aunque es muy auténtica, Fefita dice que se empeña en tocar el merengue derecho. Critica a la nueva generación de merengueros típicos. La merenguera entiende que debería de ponerle otro nombre, ya que esos nuevos exponentes han desnaturalizado el verdadero merengue de tierra adentro. EL PROBLEMA DE LA VISA En el 2014 Fefita la Grande recibió el “waiver” (perdón) de las autoridades de Migración y Consulares de los Estados Unidos y le fue concedida su visa para poder regresar a ese país. La artista no pudo entrar a EE.UU. por 11 años. EPISODIO Según cuenta el libro “Si quiere venir que venga...” una persona conocida por ella viajó a Estados Unidos con un pasaporte alterado y durante la investigación Fefa se dio por aludida. Fefita se sintió humillada y lloró mucho, fue la primera vez que le pusieron unas esposas. GANÓ EL GRAN SOBERANO En 2016 fue reconocida con el premio El Gran Soberano máximo galardón que entrega la Asociación de Cronistas de Arte, Acroarte durante la celebración de los premios Soberano. UNA CALLE.Una calle en Santiago Rodríguez, su pueblo natal, lleva su nombre y la Casa Club de su sector que hizo el Ayuntamiento, también.
    Mar 07, 2018
    El Anfiteatro Blue Mall Punta Cana anuncia la presentación de Milly Quezada, Maridalia Hernández y Fefita La Grande en el espectáculo “Las 3 Grandes en Concierto”, en un junte pautado para el 31 de marzo. El concierto ha venido a cuenta gracias al impacto de la canción “La Pimienta es la que Pica” que juntas grabaron y que ha sido uno de los temas que más rápidamente se ha posicionado en el gusto del público. Por ello un grupo de empresarios de gran nivel han decidido apostar llevando a cabo un concierto porque reúne en el principal escenario de Punta Cana a las tres artistas dominicana de mayor nivel y prestigio. Es interesante ver cómo el empresariado apuesta al talento local en un venue preparada con una propuesta netamente dominicana. De igual forma cabe mencionar que se trata del primer espectáculo hecho por artistas dominicanos en el Anfiteatro Blue Mall Punta Cana, escenario de reciente apertura, con artistas internacionales, entre ellos Don Omar, quien inauguró dicho aforo, pero de igual forma Bad Bunny, Ozuna y Arcángel. Se espera que el concierto “Las 3 Grandes” se convierta en el principal atractivo de entretenimiento para los turistas y dominicanos que visitarán la zona durante la Semana Santa. Milly Quezada ha ganado cuatro premios Grammy, lo que la convierte en la artista femenina dominicana con mayor cantidad de galardones de esta premiación y en la mujer de mayor categoría en el merengue de todos los tiempos. Por su lado Maridalia Hernández se ha erigido a lo lardo de los años en la cantante más importante y respetada de la isla por sus dotes excepcionales que le han permitido transitar de manera sobresaliente por la música ocupando un lugar de excelencia y prestigio como referente de calidad. Por su lado Fefita La Grande, es un icono de la dominicanidad, siendo figura estelar de importantes eventos internacionales en el Yankee Stadium, Madison Square Garden, así como los principales estadios dominicanos gracias a su posicionamiento como la mujer más destacadas de la música típica nacional. Las boletas para ver a “Las Tres Grandes” en el Anfiteatro Blue Mall Punta Cana están a la venta en Uepa Tickets CCN Jumbo Supermercados Nacional.
    Mar 07, 2018
    Málaga.- El documental “Sanz- lo que fui es lo que soy”, que repasa con material inédito la trayectoria profesional y personal de Alejandro Sanz, tendrá su estreno internacional el 19 de abril dentro del 21 Festival de Cine en Español de Málaga (sur de España). Se trata de una película documental de Óscar García Blesa, Mercedes Cantero, Alexis Morante y Gervasio Iglesias, que supone además un retrato cercano, íntimo y personal del artista, informó hoy el Festival de Málaga en un comunicado. La película narra una cuenta atrás que culmina el día del concierto “Más es Más” que se celebró el 24 de junio de 2017 en el estadio Vicente Calderón de Madrid. La historia se adentra en los preparativos realizados en Jarandilla de la Vera (Extremadura, oeste), donde Alejandro Sanz compartió vivencias con los músicos de su antigua banda y los de la actual en los ensayos previos al evento. Durante esta cuenta regresiva se realiza un viaje al pasado para revivir su trayectoria profesional y personal a través de sus discos y los momentos más destacados de su carrera, revelando detalles de su personalidad y su mundo interior. Además, cuenta con la presencia de artistas como Shakira, Juanes, Paco de Lucía, Destiny’s Child, Miguel Bosé, Pablo Alborán, Juan Luis Guerra, David Bisbal, Laura Pausini, Jesse & Joy, Antonio Carmona, Antonio Orozco, Dani Martín, India Martínez, Malú, Manuel Carrasco, Miguel Poveda, Niña Pastori, Pablo López, Pastora Soler, Pepe de Lucía, Vanesa Martín o Vicente Amigo. Con más de veinticinco millones de discos vendidos a lo largo de su carrera, Sanz es el artista español con mayor número de premios Grammy (20 Grammy Latinos y 3 Premios Grammy), entre otros galardones. Y fue honrado por la Academia Latina de la Grabación como Persona del Año 2017, en reconocimiento a su carrera y a sus contribuciones filantrópicas.
    Mar 07, 2018
    Santo Domingo La merenguera Belkis Concepción denunció a través de una nota de prensa, enviada a los medios, que fue acosada sexualmente, el pasado sábado, por Fréderick Martínez (El Pachá) mientras se encontraba realizando una presentación, en vivo, de su agrupación musical en el programa “Pégate y gana con El Pachá” por Color Visión, canal 9. En el escrito denunció que “Durante su presentación junto a su orquesta femenina el conductor del programa Fréderick Martínez (El Pachá), tomó la cabeza de la merenguera, a la fuerza, y en contra de su voluntad, le dio un beso en la boca”. La merenguera que reside en Colombia y allí tiene una agrupación integrada por mujeres vino de invitada al carnaval de Santo Domingo, por el embajador de ese del país suramericano en República Dominicana. El sábado pasado tuvo una participación en dicho programa y se encontró con la situación la cual ha rechazado con firmeza. ¿Cómo puede ser que en el 2018 una mujer sea acosada en plena televisión dominicana? se preguntó la artista. Agregó: “Me siento indignada, ofendida y atropellada tanto como profesional que soy, pero mucho más como mujer. En todos los años que llevo de carrera he mantenido una imagen intachable, nunca he actuado de ninguna otra forma que no sea con altura y profesionalismo. Soy una mujer que merece ser respetada. ¿Y cómo puede ser que en pleno programa en vivo se me falte el respeto a mi dignidad de mujer?” Según explicó su intención es enviarle un mensaje a El Pachá para que no vuelva a accionar de esa manera con ninguna otra mujer “Él no tiene el derecho de utilizar a ninguna mujer como si fuera su objeto o su propiedad. Mi orquesta y yo fuimos a realizar un trabajo, no a que nos humillaran, porque aparte de besarme a mí, quiso intentarlo con una de mis integrantes insinuándole cosas indebidas”, sostuvo. Recordó que en su vida ha librado muchas batallas y que ahora no permitirá que abusen de ella ni de su dignidad. Explicó que reaccionó, en el momento, como entendió era correcto y continuó con la presentación, en vivo, en el espacio para evitar que el animador le faltara el respeto a alguna de sus integrantes. “Pero quiero que todo el mundo esté bien claro. Yo no fui a ese programa a que me faltara el respeto, pues no estoy de acuerdo con el acoso ni maltrato a una mujer. Es tiempo de que la mujer no se quede callada y enfrente a los hombres. Y les digan que su tiempo de acosar y maltratar a las mujeres se acabó. Espero que ninguna otra mujer tenga que vivir esa experiencia como la tuve yo”, concluyó.
    Mar 05, 2018
    El 5 de marzo del 2012, muere Rafael Corporán de los Santos, mejor conocido como Corporán de los Santos o simplemente Corporán, fue un productor de radio y televisión, locutor, presentador y empresario dominicano. Propulsor del populismo mediático desde sus emisoras radiales utilizándolas como medio para ayudar a las personas, Corporán era conocido por su peculiar manera de hacer televisión y por haber roto con el esquema del comunicador circunspecto de la época, la cual estaba marcada por parámetros elitistas.Sus populares programas Sábado de Corporán y Sábado Chiquito tenían una duración récord conjuntamente de doce horas ganándose los eslóganes «El Sábado es de Corporán» y «El Campeón de la Televisión» y catapultando a muchas personalidades de la televisión dominicana. Corporán nació en santo domingo, República dominicana. El 15 de julio de 1939. Rodeado de pobreza, tuvo que dedicarse a diversas ocupaciones desde temprana edad, como limpiabotas, canillita, billetero (vendedor de billetes de lotería) y lavador de vehículos de motor, entre otros. Siguiendo con su proeza de vida, entra a trabajar en diferentes empresas dominicanas, entre ellas La Manicera (MercaSID) y Brugal & Co.. Durante la década de 1950, Corporán se dedicó a trabajar en una “guagua anunciadora”, una especie de negocio informal que utilizan los dominicanos para comprar o vender productos usados en un vehículo. En 1960 entró a estudiar locución en La Voz Dominicana y posteriormente iniciaría su vida pública. Tuvo esporádicas participaciones en la época de revueltas civiles en la República Dominicana como vocero a favor de los rebeldes constitucionalistas. En 1963 Corporán se dedicó a organizar espectáculos artísticos junto a Tito Campusano, y luego por sí solo bajo su empresa Producciones Corporán. Desde 1973, Corporán trabajó como locutor principiante en el programa radial “Suceso de hoy” y en las emisoras Radio Continental, Radio Reloj, La Voz del Trópico, RPQ, Radio Tricolor, dándose a conocer como figura pública. En 1975 Corporán adquirió Radio Popular, su primera emisora donde inició “Gozando con Producciones Corporán”, un programa radial interactivo que se convirtió rápidamente en un fenómeno de masas y afianzándolo entre la clase más oprimida del país. El 12 de octubre de 1976, Corporán crea Noticiario Popular, un noticiero radial que albergó a eventuales locutores y periodistas de renombre como Juan Bolívar Díaz, Margarita Cordero, Elsa Expósito, Clara Leyla Alfonso, Luis José Chávez, Ruddy Germán Pérez, Carlos Batista Matos, Bienvenido Álvarez Vega, Federico Atswood, Marcia Facundo, Evaristo Rubens y Dania Goris. La emisora luego se convertiría en matriz de otras emisoras más creando una red radial llamada Circuito Corporán. Corporán incursionó en la televisión en marzo de 1988 con Sábado de Corporán, un programa de variedades que se convirtió en éxito y en los siguientes veinte años Corporán desarrolló un programa televisivo de ocho horas sabatinas, incluyendo concursos, comedia, entrevistas y una sección llamada La Hora Estelar donde presentaba cantantes nacionales e internacionales como Fernando Villalona, Danny Rivera, Franco De Vita, Sophy, Gloria Trevi, Jackeline Estévez, vickiana, Chayanne, Ángela Carrasco, Dhario Primero , Maridalia Hernández entre otros. La popularidad del programa se mantuvo hasta principios de la década 2000, posteriormente entrando en un progresivo declive hasta marzo de 2012 cumpliendo veinticinco años de transmisión. El formato del programa se sustentaba más que nada en pintorescos concursos o competiciones en vivo entre el público asistente por un premio final como electrodomésticos, enseres para el hogar y dinero en efectivo. Corporán además brindaba alguna ayuda para personas necesitadas. En su programa también iniciaron muchos artistas dominicanos como Sergio Vargas e introdujo un segmento llamado Sábado Joven de Corporán para impulsar artistas jóvenes como Toque Profundo, Roy Tavare & El Clan de la Furia, Aljadaqui, Rikarena, entre otros. Muchos argumentaban que su estilo no iba con los parámetros comunicacionales siendo muy criticado por su forma de hablar y de producir el programa. En 1990, Corporán presentó un nuevo segmento infantil llamado Sábado Chiquito de Corporán, que luego sería un programa semanal de cuatro horas. El programa se transmitió hasta julio de 2011. Como consecuencia de su gran arrastre popular y el trabajo social que había venido realizando desde el inicio de su carrera, en 1982 Corporán persigue la candidatura a síndico por Santo Domingo por el Partido Acción Constitucional. Desafortunadamente no ganó. El presidente Joaquín Balaguer apoyó a Corporán que se decidió buscar la sindicatura de Santo Domingo en 1986, perdiendo nuevamente. En 1990 vuelve y se postula por el Partido Reformista Social Cristiano saliendo ganador para el periodo 1990-1994. Su gestión se conoce sobre todo por concibir la famosa Ciudad del Niño, un ambicioso proyecto que pretendía servir de albergue a niños huérfanos. Sin embargo el proyecto nunca se llevó a cabo detonando en críticas y alegaciones de corrupción por parte de la sociedad. Corporán luego admitió que nunca recibió apoyo del gobierno para el proyecto. En 1978 Corporán habría caído preso por presuntamente colaborar desde su imprenta con el Partido Revolucionario Dominicano. Corporán habría mostrado intéres en tomar participación en las Elecciones Congresionales y Municipales 2010 de la República Dominicana como candidato a regidor por el Partido de la Liberación Dominicana. Corporán habría estado sufriendo problemas graves de salud los últimos cinco años de su vida. En junio de 2007 fue internado en el Centro de Diagnóstico, Medicina Avanzada y Telemedicina (Cedimat) por problemas de hipertensión arterial, neumonía, trastorno hidroelectrolítico y comienzos de diabetes mellitus tipo 2. Tras una ronquera y molestias en la laringe en mayo de 2011, se le diagnosticó pólipos en la garganta. Corporán quien habría tenido complicaciones cerebrovasculares en el pasado,11 fue sometido a una cirugía en las cuerdas vocales para extraerle un nódulo. El 4 de marzo de 2012, Corporán sufrió un desmayo y debido a un paro cardíaco que terminó en un paro respiratorio, murió en Santo Domingo el 5 de marzo de 2012 sorpresivamente después de haber recibido un homenaje dos días antes.
    Mar 05, 2018
    El popular productor, arreglista dominicano Henry Jiménez y su agrupación Divas by Jiménez regresaron eufóricos a la República Dominicana luego de agotar un exitoso periplo por territorio colombiano del 26 de enero al 11 de febrero. La agrupación, que viajó a Colombia para las celebraciones de los carnavales de Barranquilla, tuvo una participación destacada en el Carnaval de las Artes, donde este año homenajeaban la trayectoria musical del maestro Wilfrido Vargas. La invitación al territorio colombiano fue realizada por la embajada colombiana continuando el intercambio cultural que viene promoviendo su embajador, José Antonio Segebre, quien invita, esta semana, a los carnavales de Santo Domingo a Chelito de Castro y a Belkis Concepción y las Estrellas del Merengue. La agrupación Divas by Jiménez, que actualmente promueve el tema “Mayores”, realizó diez entrevistas en los medios más importantes de esa nación, y siete presentaciones durante dos fines de semana. Durante su participación en El Festival de Orquestas, en el municipio de Baranoa, recibieron el premio Pentagrama de Oro por enriquecer la música del Caribe. La agrupación que dirige Henry Jiménez cuenta con Gaby y Luisanna como voces principales.
    Mar 05, 2018
    Santo Domingo Para celebrar los 35 años de un artista que respira merengue como Sergio Vargas, han sido invitados Eddy herrera, Gabriel y Cherito, quienes representan diferentes generaciones de intérpretes del ritmo.A ellos se unirán otros artistas que hoy no hacen esta música, pero que en sus inicios en el arte, (como es el caso de Sexappeal), sí tuvieron un contacto directo con género de la gu¨ira y la tambora. Este homenaje será parte de la ceremonia de los Premios Soberano, que se entregarán el próximo martes 20 de marzo en el Teatro Nacional Eduardo Brito, y se transmitirá por Telemicro canal 5. Sergio verá desfilar por el escenario a sus colegas merengueros Eddy Herrera, Cherito y Gabriel, así como también al salsero Sexappeal y el intérprete de música urbano “El Mayor”, quienes pondrán voz a algunos de los éxitos más emblemáticos de “El negrito de Villa”.La Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) y Cervecería Nacional Dominicana (CND), organizadores de la premiación, informaron que acogieron con alegría y satisfacción la propuesta de homenajear a Sergio Vargas en la edición 2018 de los galardones ya que éste pertenece a una generación de artistas que emergió a principios de la década de los años 80, “La época de oro del merengue”. “Tiene un gran significado para nosotros rendirle tributo a Sergio Vargas el año en que produciremos por primera vez el evento artístico más importante de República Dominicana”, comentó con entusiasmo Alberto Zayas, productor de la ceremonia. “El Negrito de Villa, como se le conoce también al artista, no solo es uno de los intérpretes más queridos y respetados del país, sino que también es una persona de una calidad humana incomparable”, agregó Zayas, productor general de esta edición de El Soberano. Hay que recordar que desde hace unos años la producción artística de la premiación, que cumple 34 años, ha acertado creando momentos especiales en torno a figuras relevantes de la música dominicana. Es por ello que han desfilado por los escenarios de Premios Soberano figuras representativas como: Wilfrido Vargas, Los Hermanos Rosario, Dioni Fernández y El Equipo, The New York Band, Bonny Cepeda y más reciente La Coco Band. Estos musicales han tenido mucha aceptación y muy buen rating con relación a los otros segmentos musicales presentados. Desde su debut en 1982 con el merengue “Morena” en la orquesta de Dioni Fernández y El Equipo, Sergio Vargas inició un recorrido por la música que no se ha detenido, convirtiéndose en uno de los artistas más exitosos de República Dominicana. Poco después, abandonó El Equipo para formar parte de Los Hijos del Rey, donde grabó canciones como “Mi orgullo”. Hablan sus compañeros “Es un merecido homenaje. Yo estoy muy contento por él. Sergio es uno de los artistas que yo digo ya debe entrar a ese círculo en el que están Johnny Ventura y Wilfrido, como leyenda de nuestra música. A mí me merece mucho respeto. Le pido que siga representándo con tanto orgullo como lo hace nuestro merengue. Para mí es un gustazo”, comenta Eddy Herrera. UN MERENGUERO de tres décadas y algo más Habían transcurrido cinco años entre el debut profesional de Sergio Vargas, cuando grabó “Morena”, su primer merengue con El Equipo de Dioni Fernández, y su primera nominación en el año 1988 a Premio Casandra, como antes se le conocía a Premios Soberanos. Todo eso porque El Negrito de Villa era cantante de otras dos orquestas antes de conformar su propia orquesta: El Equipo y Los Hijos del Rey. El debut de Sergio fue un acontecimiento musical, gracias a voz, a su carisma, a sus orígenes como joven nacido y criado en un barrio de Villa Altagracia y a su talento. El título de su primer álbum en solitario no podía ser otro: Ciclón. El LP salió al mercado con el poderoso sello internacional CBS y gracias a la popularidad de canciones como “Bamboleo”, “Por ella”, “Perla negra” y “Marola”, el artista obtuvo en 1988 su primera nominación a los premios como Agrupación popular musical. El artista inició en ese entonces su recorrido por la principal premiación artística de República Dominicana, creada en el 1984 por la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), entidad que hoy organiza el evento junto a Cervecería Nacional Dominicana (CND). Desde el 1988, antes de ganar su primera estatuilla, el intérprete de “La quiero a morir” es nominado también en el 1989 como Agrupación Musical Popular y como Concierto del año por “Sergio Vargas en otra dimensión”; en 1990 como Agrupación musical popular. Con tres postulaciones en la edición de 1991, el artista participa en los renglones Agrupación popular en el extranjero, Agrupación musical popular y es con su Espectáculo del año «Sergio » que finalmente gana el preciado galardón.Su trayectoria A lo largo de sus 35 años de carrera desde que debutó con El Equipo en el 1983, El Negrito de Villa ha conseguido un total de 43 nominaciones a los premios. En el 1991, quizás porque la mayoría de sus éxitos provenían de adaptaciones de canciones interpretadas por artistas y compositores extranjeros, consigue su primera nominación en la competitiva categoría merengue del año, con su canción “La novia”. Los criterios que rigen los premios establecen que no son elegibles para merengue del año las canciones escritas por autores extranjeros. En lo adelante, entre el 1992 y hasta el 1998, el carismático intérprete consigue una docena de nominaciones y segundo galardón, gracias a su hit “La ventanita”, que fue el merengue del año en el 1993. En ese lapso, sería postulado, además, por: Especial de televisión por “Este es mi país” (1992), agrupación musical del año (1992), agrupación musical del año (1993), espectáculo del año por “Somos un pueblo que canta” (1993), orquesta del año en 1994 y 1995; concierto del año por “Historia de éxitos”, agrupación popular destacada en el extranjero (1997), cantante solista (1997), concierto del año por “Amigos” junto a Míriam Cruz (1997), orquesta del año (1997) y finalmente merengue del año por “Mala memoria” en el 1998.Éxito internacional Iniciaría la década del 2000 con sus primeras nominaciones tras el éxito de sus presentaciones fuera de República Dominicana, como agrupación destacada en el extranjero, cantante solista, espectáculo del año por “Había una vez un merengue” y como merengue del año por la canción con ese mismo título. Cuatro nominaciones importantes, de las cuales no ganó en ninguna de ellas. Al año siguiente, Sergio popularizaría una canción que lo volvió a colocar en los primeros lugares, y la que marcó una nueva época de su carrera: «Dile», nominada como Merengue del año en el 2001 (que no ganó). Transcur riría exactamente una década entre su segundo galardón en el 1993 y el tercero, que obtuvo como orquesta del año en el 2003. En los diez años del 2000 hasta el 2010, Sergio Vargas sumaría veintiuna nominaciones a los prestigiosos premios dominicanos. Ganó como Orquesta del año en el 2003 y 2004 y en el 2005 obtiene su tercera –y última– estatuilla de manera consecutivo, por el concierto del año que ofreció junto a Milly Quezada en el Teatro Nacional. SU APARICIÓN EN EL PREMIO Entre el 2010 y el 2018 han pasado ocho años, en los cuales el carismático cantante de Villa Altagracia solo ha sido nominado en dos ocasiones, como agrupación popular destacada en el extranjero en el 201 2y orquesta del año en el 2015, continuando su sequía sin ganar nuevamente el Premio Soberano durante trece años. Sergio Vargas no está nominado para la edición número 34 que se entregará en una ceremonia el próximo 20 de este mes en el Teatro Nacional. Los Premios Soberanos rendirán tributo en un segmento especial al carismático artista Sergio Vargas, quien celebra 35 años de carrera musical, convertido en uno de los exponentes del merengue de mayor popularidad, con una envidiable trayectoria que lo mantiene actuando en grandes escenarios dentro y fuera de República Dominicana.
    Mar 03, 2018
    Baní era una de las principales plazas del merengue en los 80’s, con establecimientos emblemáticos que mantenían una cartelera ocupada todas las semanas. Eso se cayó hace tiempo… Fernando Villalona tenía 20 años que no iba a tocar allá, siendo una de las principales orquestas de aquí. La semana pasada estuvo allí, y los resultados según los reportes de asistencia no fueron los esperados. Santiago, por igual era una plaza importante, que sin embargo, se ha reducido a un jueves típico y a un viernes incierto. Locales como Las Vegas solo abren una vez al año, el 31 de diciembre. La Arena de Santiago brilla por sus escasas actividades musicales, y hace tiempo que los espectáculos extranjeros que llegan a la capital no viajan allá. Y en las demás provincia, ni hablar, con el “descule” de las actividades artísticas en los pueblos. Hay lugares donde ninguna orquesta toca. Aquí en la capital, solo Jet Set, los lunes. Pero, hay lunes en que Antonio no presenta cartelera. No porque choque con un día feriado, sino porque no vale la pena, algo impensable en otros tiempos. Si anteriormente fue la casa del merengue, ahora hay que mezclar las propuestas con salsa, música urbana y bachata. Le ha sucedido lo mismo que al Festival del Merengue, que tuvieron que agregarle lo de “ritmos caribeños”, para incluir otros géneros, como el reguetón y la salsa. Esta plaza se ha deprimido tanto para la música, que el que no ha buscado su “segunda base” fuera de aquí, debe estar “listo y servido”. Por suerte está Luis Medrano, que con los carnavales, las patronales y tarimas, le da trabajo a muchos grupos musicales. Fuera de ahí, hay grupos que se pasan semanas, quincenas y hasta meses “sin ver a linda”. Lo grande del caso es que vienen turistas muy contentos, dizque a “la tierra del merengue”. ¿Del merengue? ¿Y dónde?. Si fumas, déjame el cabo.
    Mar 03, 2018
    SANTO DOMINGO. La canción Por amor del maestro Rafael Solano cumple este 2018 sus 50 años de su estreno en el primer Festival de la Canción Popular de Dominicana que organizó la Asociación de Músicos, Cantante, Bailarines y Actores (Amucaba). Interpretado por el destacado artista Niní Cáffaro, su autor conquistó el primer lugar en el certamen celebrado en el hoy auditorio Enriquillo Sánchez del Ministerio de Cultura en noviembre de 1968. El maestro Solano, oriundo de Puerto Plata no tiene el inventario de la cantidad de idiomas a la que ha sido traducida su emblemática pieza, pero asegura que conoce de grabaciones en inglés, italiano, ruso. Sin embargo, recuerda entre los que primero la grabaron a Marco Antonio Muñiz, Vikki Carr, Rubén Juarez, Plácido Domingo, Danny Rivera, Roberto Ledesma, Tito Rodríguez, Gloria Estefan, John Secada y El Mariachi Vargas, entre otros. Sin proponérselo, figura en medio de la celebración el estreno del documental que de su vida que dirigió Juan Basanta con el guión de Patricia Solano, así como conciertos, entre otras actividades. La historia de la canción dominicana no estaría completa si la obra del maestro Solano, quien fue propulsor del nuevo talento a través del programa La Hora del Moro, entre otros proyectos. “Nelson Muñoz, entre otros amigos están organizando una serie de actividades, así como en universidades en el extranjero”, comentó Solano. El maestro Rafael Solano no precisa el día del estreno de Por Amor, pero según reveló el locutor e investigador Jesús Torres Tejeda, el certamen se desarrolló del 19 al 21 de noviembre. “Los artistas tenemos nuestro ego, pero es una gran satisfacción la acogida que tuvo Por amor. Siempre me preguntaba porque no teníamos una canción que nos identificaba...yo nunca pensé que me iba a tocar a mi, pero mi mayor satisfacción es que una canción dominicana se difunda internacionalmente” recordó Solano. Satisfacción Solano tocaba violín y chello. Se formó como músico en el Conservatorio Nacional de Música en donde abrazó al piano como su instrumento. “La música me ha llenado de satisfacción. Quiero destacar que dentro de los reconocimientos que he recibido, el homenaje que me hizo el Latin Grammy me gustó mucho, porque allí se premió la trayectoria por mi trabajo. Mi vida la dediqué a escribir canciones, a producir programas de televisión, apoyar artistas nuevos... mi carrera ha sido la música. Por eso le exhorto a la juventud a dedicarse con disciplina a lo que desean hacer”, puntualizó el artista que comenzó en la música a los 13 años de edad. Rememoró la celebración de los 30 años de Por Amor en una gala de los premios Casandra (Soberano) en la que dijo que festejaría el 50 aniversario. “Todo el mundo lo vio tan lejos, pero aquí estamos celebrando ya”, quien comenzó su carrera profesional en 1950.
    Mar 03, 2018
    NUEVA YORK. Toño Rosario, intérprete del éxito vigente “Dale Vieja, Dale”, aseguró aquí anoche que el merengue no ha perdido calidad, y que lo que le hace falta es que vengan más intérpretes nuevos. “Hacen falta más integrantes del merengue, pero aunque venga cualquiera, a la gente quien le gusta es Toño Rosario”, añadió. Dijo que en sus cuarenta años en la música, se siente satisfecho, porque su mayor virtud es ser artista que la gente lo siga queriendo tanto y una de las cosas que nunca haría es “no robarle nada a nadie”. Señaló que la música no es difícil, por lo que lleva cuatro décadas en el ambiente, y si fuera así, no seguiría en las tarimas. Toño, agota una serie de presentaciones en discotecas y centros nocturnos de Nueva York, después de participar el pasado sábado en la celebración de los 40 años de Los Hermanos Rosario, en el teatro United Palace del Alto Manhattan, donde cuando subió a la tarima, se “robó el show”, siendo el más aclamado de la noche. Habló en el noticiero del canal 41 de Univisión donde fue entrevistado anoche.
    Mar 02, 2018
    MANHATTAN— La voz mas alta del merengue, Rubby Pérez, realizará un concierto intimo, el sábado 8 de marzo, a partir de las 9 de la noche, en Cocina Taller, conmemorando el Mes Internacional de la Mujer. El popular interprete dominicano se presentará juntamente con su orquesta para realizar un espectáculo único, con el cual también conmemora un año mas de vida, dentro de las festividades del Mes de la Mujer. “Este concierto para mi reviste de una importancia especial porque, no solo celebraré mi cumpleaños con personas que amo, y que han significado mucho para mi carrera, mi familia y mi vida, sino también que se lo dedico a todas las mujeres del mundo”, dijo el intérprete de “Tu Vas a Volar”, y “Enamorado de Ella”, dijo.La actividad cuenta con un equipo de trabajo de mercadeo y publicidad integrado por Global Marketing USA, Laina Neptune, Stanley Afortunado, Ana Mora y Saúl Acevedo, entre otros. Neptune ha sido designada presentadora oficial para esta fiesta que ha causado grandes expectativas en el área triestatal. “Gracias a Rubby Pérez y Enrique Paulino por permitirme ser parte de este gran evento”, dijo. El Nuevo programa de televisión, “Los Bochincheros”, que produce Stanley Afortunado, se une también a esta gran celebración, así como otras empresas, funcionarios electos, medios de comunicación y lideres comunitarios para cantarle “Happy Birthday Rubby Pérez”, y conmemorar en familia el Mes Internacional de la Mujer. Las boletas están a la venta en Cocina Taller 416 West de la 203th Street, en el Alto Manhattan.
    Mar 02, 2018
    “Creo poder dar testimonio de mi paso por el merengue, antes y después, porque no es un secreto que el merengue a principio de los 90 fue víctima de un plan de conspiración, y de repente, en ese entonces, sacaron el género de los medios”, reveló Sergio Vargas ayer a este diario. “El merengue es un recurso vivo, inagotable igual que el país, pero los exponentes en este momento estamos pasando por una crisis debido a la edad y la exclusión, el solo hecho de haberlo sacado de la radio es un golpe mortal”, reiterá el popular merenguero.Sergio Vargas conversó con Qué Pasa! previo a su disertación ante los estudiantes de la Universidad Católica Santo Domingo de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación, en el segundo encuentro sobre “La Historia del merengue”. Al ser cuestionado sobre su punto de vista de los nuevos talentos que están incursionando en este género El Negrito de Villa, como también se le conoce, manifestó que “a los nuevos exponentes que se unen al género que lo hagan por amor, que lo hagan por su país, porque cantarlo y tocarlo bien no es fácil”. Dijo que es más fácil hacer algunos ritmos de esos urbanos, pero cantar un merengue bien demanda mucha responsabilidad del los músicos y del cantante. “Me invitaron aquí y corté la culminación de mi primera gira de este año, donde estuve en el carnaval de Barraquilla, Panamá, Texas, Estados Unidos, me quedaban como 10 días más y lo interrumpí para venir a darle valor a mi palabra, porque me comprometí, no como cantante, sino como ciudadano”, dijo el merenguero que expuso sobre la historia y evolución del Merengue. UN APUNTE Historia del merengue La actividad realizada en el Auditorio de la Biblioteca “Cardenal Beras Roja”, del recinto universitario tiene como objetivo fundamental presentar a la comunidad estudiantil universitaria, un recorrido por la historia del merengue, desde sus inicios, sus principales exponentes y los desafíos que actualmente enfrenta.
    Mar 02, 2018
    El Grupo de Comunicaciones Radio Cadena Comercial (RCC), que preside el empresario Antonio Espaillat, asumió la administración, operación y producción de la televisora Telefuturo, canal 23, con sede en Santo Domingo, y de Radio Cadena Hispanoamericana. Espaillat informó, a través de un comunicado, que la alianza permitirá inyectar nuevos contenidos y las producciones de novedosos y actualizados espacios que se realizarán desde los estudios del canal 23, en la capital, y todas las emisoras de radio. Añadió que RCC producirá distintos programas de noticias, opinión, deportes, espectáculo, revistas de variedades y películas que serán del disfrute de los televidentes, con una señal de alcance y penetración en todo el territorio nacional. Además de Telefuturo, canal 23, la cadena de radio Hispanoamericana opera una red de emisoras en la frecuencia modulada, entre las que figuran Rumba 98.5 FM, en Santo Domingo; Premium 101.1 y Primor 90.1, en Santiago; Guía 97.9, en La Romana; Manantial 89.5, en San Juan; Maravillosa 89.7 y Suspiro 102.5, en Barahona; Perla 106.3, en Puerto Plata, y Bloke 106.7, en San Francisco de Macorís. “Esta alianza fortalecerá el portafolio de contenidos interactivos y musicales que busca el oyente de hoy en República Dominicana con el espíritu de servicio a la ciudadanía que nos caracteriza”, dijo Espaillat.
    Feb 28, 2018
    Santo Domingo Los estudiantes de Comunicación Social de la Universidad Católica Santo Domingo (UCSD) se preparan para realizar mañana jueves el segundo encuentro de “La historia del merengue” que tendrá como invitado especial a Sergio Vargas, “El Negrito de Villa”. La UCSD, a través de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación, anunció que la actividad se realizará este jueves a las 5:30 de la tarde, en el Auditorio de la Biblioteca “Cardenal Beras Roja” de la universidad. El evento, de entrada libre, es organizada por Rosa Galán, estudiante de Comunicación Social, y cuenta además con el apoyo de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación Social de esta casa de estudios, así como con el auspicio de las empresas Grupo Ramos, la Academia de Música Triada y su agrupación de talentos ClamFour, Café Santo Domingo (Induban) y Cortés Hermanos. Freddy Cruz, decano de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación de la UCSD, al referirse a la importancia de la danza nacional, señaló que “el merengue incentiva el disfrute de los valores estéticos de la cultura dominicana y fue elevado a la categoría de patrimonio de la humanidad”.
    Feb 26, 2018
    De Toño Rosario hay que decir que se encuentra en muy buen momento, luego de la pegada del tema “Dale, Vieja, Dale”, que aún cuando es una adaptación de una canción argentina, posee los ingredientes necesarios para gustar al público dominicano, por la manera tan peculiar de narrar la situación de cuando el hombre llega a la casa, luego de una”jumeta” o borrachera en la calle y reclama atenciones de su mujer. Toño estuvo como invitado en el concierto de Romeo en el Madison Square Garden, donde tuvo una participación muy aplaudida, y el sábado le imprimió el momento más alto al concierto aniversario de los 40 años de sus Hermanos Rosario. Son detalles que elevan la figura de Toño Rosario como artista, quien como siempre, se destacó y arrolló con su “outfit” espectacular, luciendo un abrigo vistoso y caro, y el peinado de sus trenzas a manera de corona, “pa’ que no inventen”, como él mismo dice en las articulaciones de su lenguaje coloquial. No se deja caer…y así como sus hermanos, hay Toño para rato.
    Feb 26, 2018
    SANTO DOMINGO. Los Hermanos Rosario iniciaron el pasado fin de semana en la ciudad de Nueva York la celebración de sus 40 años en la escena. Rafa Rosario, que junto a sus hermanos Luis y Tony lidera la popular agrupación, hizo un balance positivo del paso por la escena. “El espectáculo de Nueva York es el lanzamiento de nuestra celebración. A partir de ahora nos proponemos realizar una gira de presentaciones que nos llevará a otros destinos en el extranjero y naturalmente en nuestro país. Vamos a celebrar en grande estos cuarenta años”, apuntó Rafa a DL. La agrupación liderada en sus inicios por Pepe (fallecido), así como Francis y Toño Rosario, llegó a la escena y conectó con el público en la década del 1980. María Guayando, Vengo acabando, Bonifacio, El Lápiz, entre otros títulos encontraron la complicidad del público.Mirando la huella Cuarenta años se dicen fácil, sin embargo al mirar sobre sus pasos ve trabajo, esfuerzo. “También veo muchos sueños desde cuando éramos niños. Sangre, sudor, fuego para llegar a una carrera como esta. Siempre digo que el éxito es un trayecto, no es solo llegar y decir ya que llegó. Cuando empezamos jamás pensamos que llegaríamos a tener 40 años en la música. Lo importante de todo esto es que nosotros siempre hemos trabajado para mantenernos”, recordó. No tienen como agradecer el apoyo que le ha dado la gente en el país y en los lugares que conocen su música en el exterior. Cada puesta en escena es un reto. “Respetamos al público y nos complace mucho cuando nos acompañan en nuestras fiestas. El aplauso que recibimos se lo retribuimos con la música”, contó. La conexión con el público es lo más grande que puede vivir un artista. El impacto de Francis El empresario y promotor artístico Radhy Miranda rememoró para DL la época en la que tuvo en sus manos la carrera de Los Hermanos Rosario. “Yo creo que después de la muerte de Pepe Rosario, se le hizo un trabajo de base tan profundo que calaron en el pueblo. Lograron permanecer hasta este tiempo porque entablaron una comunicación con el público ofreciendo una música muy bailable”, recordó Miranda. Para el promotor y hoy presidente de la Fundación Estampa de un Pueblo, la figura de Francis Rosario fue clave para que alcanzaran popularidad. “La participación de Francis fue vital para la agrupación. Su gracia al bailar sin vulgaridad montó la agrupación en un camino al éxito”. Miranda destacó que ni ellos ni él sabían el valor de la orquesta. “Cuando Bienvenido Rodríguez se encargó de ellos comienza la historia de Los Hermanos Rosario, él tuvo la visión. Ellos llegaron a mi oficina con un tema que habían grabado con el propósito de que los llevara a Estados Unidos”. El presidente de la Fundación Estampa de un Pueblo comentó contó que luego de conversar con el locutor y radiodisufor Héctor José Torres bautizaron a Los Rosario como “Los Hermanos Caradura”. “Bomba” mi hermano fue el disco que lo pegó en el gusto popular. Homenaje El pasado fin de semana, previo a su actuación en el Teatro United Palace de Nueva York, Rafa, Luis y Tony fueron reconocidos por las autoridades de la ciudad de New Jersey en donde le fue colocada una estrella como tributo a su paso por la música. Familiares, así como seguidores de la banda y amigos cercanos celebraron el tributo el cual se realizó en el Parque Celia Cruz de esa comunidad. En marzo de 1983, cuando la banda ya gozaba de la aceptación del público, Pepe Rosario, director y líder de la banda, recibió una puñalada de manos de una mujer mientras amenizaban una fiesta en La Romana. Perdió la vida camino al hospital. La situación provocó una pausa que atentó contra su regreso. Sin embargo, tiempo después deciden retomar la senda en la música. En 1990 el grupo es sacudido por la salida Toño Rosario, que decidió emprender su propio proyecto en Puerto Rico. La fortaleza de ambos bandos fue puesta a prueba por la vida. Tanto Toño como sus hermano salieron airosos. Los Hermanos Rosario cuentan con un repertorio extenso. Entre los títulos con los que se ganaron al público, figuran Vienen Acabando; Bonifacio; El Chicharrón; Me tiene amarrao; Te seguiré queriendo; Homenaje a Pepe; El Palo; Nadie Me Brinda Na’; Mírame; Cenizas; y Borrón y cuenta nueva. Además enriquecieron su repertorio Nunca más; Mi morena; Hipocresía; Adolescente; La Luna Coqueta; Odio los Lunes; La Ñapa; Vete preparando; Cumandé; Loquito por ti; Compréndeme; Mil horas; Me vas a buscar; De qué presumes; Amor amor; El desdichado; Esclavo de tu amor; En Cuarentena; Ay! que mujer; Morena Ven; Otro ocupa mi Lugar; La otra; La juma; Buena suerte; Para Que Quererte; Adolescente; Hola; La dueña del swing; Mujeres calientes; entre otras canciones.
    Feb 26, 2018
    SANTIAGO. El popular presentador de televisión Nelson Javier (El Cocodrilo) será sometido en las próximas horas a un proceso quirúrgico para amputarle parte de sus dedos del pie derecho. La información la ofreció el propio comunicador a reporteros de Diario Libre, desde una habitación de la clínica Corominas, de esta ciudad, donde se encuentra desde el pasado viernes. El cuerpo médico que atiende al Cocodrilo está encabezado por el doctor Ariel Romero. El popular animador ha tenido varias recaídas en los últimos meses producto de la diabetes, cuya enfermedad sufre desde hace varios años. Nelson Javier produce y conduce en la actualidad los programas televisivos El Show de Nelson, que se transmite de lunes a viernes a las 12:00 del mediodía por el Canal 25, así como “Buena Noche” el cual se difunde en Teleuniverso, canal 29 de 8:00 p.m. a 10:00 p.m. de lunes a viernes.
    Feb 24, 2018
    SANTO DOMINGO.-Cartelera. Los intérpretes de merengue Toño Rosario, Fernando Villalona, el Prodigio y los cantantes urbanos el Alfa y la Materialista serán los protagonistas del cuarto concierto del Carnaval Vegano este domingo. Primero habrá un gran desfile con los coloridos diablos cojuelos de La Vega, carrozas y otras atracciones carnavalescas, el público será invitado a reunirse en el parque Las Flores desde las 7:00 de la noche, para disfrutar de la música de Dj Scuff y DJ Mariposa. Más adelante le tocará el turno a Toño Rosario, quien con su éxito “Dale vieja” y su extenso repertorio, pondrá a disfrutar a los asistente del buen merengue.En tanto el Mayimbe estará embrujando a los miles de dominicanos y extranjeros que se den cita en la cueva los espartanos, De igual forma, la Materialista estará en Los bichos y el merengue típico de el Prodigio amenizará en La cueva los Kukitos. También contará el domingo con la música electrónica de DJ Dito Bernard, en La cueva los Blazers y Dj Louis Crisostomo en El punto de los bufones, todo esto bajo la producción del Grupo Medrano que dirige el locutor Roberto Rodríguez.
    Feb 22, 2018
    SANTO DOMINGO.-Merengue. “Gata morena” es el nuevo corte musical a ritmo de merengue del petromacorisano Marcos Caminero, quien llega a la radio retomando la línea romántica jocosa, pero con toque de hoy. Es un merengue fusionado con ritmos africanos-angoleños, un tema de la autoría de Lolas Pieres, adaptado a merengue. Cuenta con arreglos de Maikel Vittini y la participación de músicos como Isaías Leclerc, Harold Trompeta y Julio M. Bermudez, con la asesoría de Dioni Fernández.
    Feb 21, 2018
    SANTO DOMINGO.-Charla. “La historia del merengue”, se denomina la actividad que ofrecerá la Universidad Católica Santo Domingo a través de la Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación. En esta ocasión, la figura central del evento será el conocido artista dominicano Sergio Vargas. La misma estará abierta al público en general y se realizará el jueves primero de marzo a las 5:30 de la tarde, en el auditorio de la Biblioteca Cardenal Beras Roja de la UCSD.Es organizada por Rosa Galán, estudiante de Comunicación Social de esta casa de estudios. “Con este segundo encuentro queremos descubrir cuál es la importancia del merengue”, dijo Galán.
    Feb 21, 2018
    SANTO DOMINGO. Antonio Peter de la Rosa, mejor conocido como Omega volvió a cuestionar los procedimientos de la justicia dominicana, y negó que se haya convertido al cristianismo, esto durante el conocimiento de la solicitud de libertad condicional que interpuso ante el juez de la ejecución de la pena de la provincia Santo Domingo. “Por qué si a algunos funcionarios y algunos personajes adinerados y de la política tuvieron casos de violencia de género lo procesaron en el mismo lugar en que a mí me procesaron, porque ellos no duraron ni cinco horas presos, cuando hay pruebas de que ellos golpearon esas mujeres, con lo mío no hay nada, sin embargo yo estoy aquí por cinco años”, señaló el mambero en una entrevista para “Noticias Telemicro”. Aclaró que no es cierto que se haya convertido al cristianismo. “Se aprovecharon de algo, oraron por mí y la gente manipula las informaciones”, admitió. En mayo de 2017 el juez de la ejecución de la pena del Distrito Nacional, Elías Santini, acogió la solicitud de la Fiscalía y revocó la pena suspendida en contra de Antonio Peter de la Rosa (a) Omega, por incumplimiento de las medidas impuestas por el Primer Tribunal Colegiado tras la condena por violencia de género en perjuicio de su ex pareja. Omega está cumpliendo su condena en la cárcel de La Victoria por no asistir a las terapias y charlas del Centro de Intervención Conductual para Hombres, una de las condiciones impuestas al ser liberado tras permanecer bajo prisión durante ocho meses. En septiembre de 2016, Omega fue condenando a cinco años de prisión, suspendidos a cuatro años y cuatro meses, por golpear a su expareja en presencia de sus hijos.
    Feb 20, 2018
    La Diva del Merengue, Miriam Cruz, ya se encuentra en territorio americano lista para deleitar a sus miles de seguidores en su primera gira internacional del año. La merenguera cumplirá una extensa agenda de más de 20 presentaciones durante los meses de febrero y marzo. Bajo el título “Señora Tour USA”, Miriam Cruz llevará su merengue por New York, New Jersey, Florida, Atlanta, Filadelfia, entre otras ciudades importantes. La artista hará una corta pausa en su apretada agenda para retornar a la República Dominicana el 27 de febrero y cumplir con el cierre de los carnavales de Santo Domingo y Bonao, tras lo cual emprenderá rumbo nuevamente hacia los Estados Unidos. Actualmente, la diva del merengue suena en la radio dominicana y los Estados Unidos con el tema “Señora”, el cual ocupa el primer lugar en el ranking en su séptima semana de lanzamiento.
    Feb 20, 2018
    La banda Ciclón renueva su repertorio con propuestas que buscan colocar el merengue en un lugar privilegiado de la radio dominicana y de las plataformas digitales. Es por eso que Adalgisa Six, Deivi Robles y Cristian Hernández le han puesto sus imponentes voces a una serie de temas inéditos y algunas versiones que conforman un cancionero de indiscutible calidad.El director musical de la orquesta, Víctor Martínez, dijo que la producción es un gran aporte al ritmo de la güira y la tambora en momentos que la industria discográfica nacional es arropada por las letras que promueven la violencia. “La banda tiene como objetivo brindarle al público, especialmente a la clase joven, piezas con colores y matices atractivos que posicionen en el mercado nacional e internacional nuestro ritmo autóctono que fue declarado por la Unesco como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad”, expresó el músico, quien trabaja de la mano con el empresario y destacado doctor Rafael Pérez.
    Feb 20, 2018
    Milly Quezada y Johnny Ventura se unirán en un musical de apertura del 30 aniversario de la premiación. La producción también anunció la presencia de Romeo Santos y Wilfrido Vargas.Santo Domingo Se espera que la celebración de los 30 años de Premio Lo Nuestro sea un evento inolvidable tanto para el público, los espectadores y la clase artística de la música latina. El próximo jueves desde la American Airlines Arena de la ciudad de Miami se exhibirá una producción en donde se recrearán momentos históricos y los nuevos sonidos que han innovado en estos últimos años.Y como parte de la historia musical de esta importante premiación, el dominicano Romeo Santos, quien el año pasado fue reconocido con el Premio a la Excelencia 2017, es anunciado como una de las grandes estrellas que participarán en el evento. También los merengueros Milly Quezada y Johnny Ventura serán parte de un musical; ellos estarán cantando junto a otros artistas en número que recordará emotivos momentos. La producción también anunció al maestro Wilfrido Vargas como “una de las estrellas presentadoras de Premio Lo Nuestro”. Y es que la ceremonia reunirá a los artistas de la música latina de mayor trayectoria en las últimas tres décadas. Maluma, Ozuna, Daddy Yankee, Pitbull, Olga Tañón, Bad Bunny y Victoria La Mala son algunos de los artistas aunciados para la gran noche. “La 30 edición de Premio Lo Nuestro a la Música Latina será un viaje musical a través de la evolución de lo nuestro y el rol que nuestra música ha tenido a lo largo de los últimos 30 años. Será una noche para celebrar la música del pasado, el presente y el futuro”, expresa Jorge Ferradas, presidente de Música en Univisión, en la página oficial de la cadena televisiva. Este año la premiación se caracterizará porque, por primera vez en la historia de la premiación, no se entregarán galardones por categoría. Desde hace semanas todos los programas de entretenimiento de Univisión han ido repasando desde la evolución de los artistas en todos estos años hasta aquellos momentos que pasaron la historia por conmover al público.Para la gala también se anuncia un homenaje para la merenguera boricua Olga Tañón, que es la intérprete con más premios ganados en la historia de Lo Nuestro con un total de 30. Aunque los merengueros dominicanos, en su mayoría, han estado ausentes de esta importante premiación, esto no deja de ser un reconocimiento para el ritmo dominicano. Premio Lo Nuestro será visto por la cadena Univisión y para República Dominicana por Telecentro, canal 13 a partir de las 8:00 de la noche. Premio Lo Nuestro fue creado en 1989; es la premiación más antigua que reconoce a la música latina, y es presentado por la cadena hispana Univisión. Desde sus inicios han reconcido a los artistas más prestigiosos representantes del mundo musical latino a través del Premio a la Excelencia. Este año se espera una gran celebración en donde todos los ritmos latinos estarán presentes con una de las mejores representaciones artística de todos los tiempos. WILFRIDO VARGAS. Ha sido confirmado como una de las estrellas presentadoras del Premio Lo Nuestro. El merenguero dominicano ha sido invitado en varias ocasiones, y en 1994 “El baile del perrito” ganó como Canción Tropical.
    Feb 19, 2018
    SANTO DOMINGO.- El músico July Mateo, mejor conocido como Rasputín, dijo que es el merenguero dominicano más completo al tiempo que reconoció a su colega Johnny Ventura como el más grande de todos los tiempos en el país y a Fernando Villalona como el más carismático. Rasputín expresó que se considera un artista completo por poseer valores como la disciplina, el respeto y la puntualidad, aparte de sus múltiples destrezas musicales como trompetista, arreglista, compositor, vocalista, coreógrafo y cantautor, sin embargo, en su humilde opinión, paradójicamente no creyendo que la humildad exista, aseguró que aún le faltan muchas cosas por hacer en su carrera. Entrevistado por el periodista Salvador Holguín y Juan Tomás Taveras en el programa “Ojo Crítico”, resaltó la importancia del merengue trayendo a colación su declaración por la Organización de Naciones Unidas (ONU) como patrimonio cultural de la humanidad.Elogió el hecho de que la Republica Dominicana sea el único país que tenga la dicha de contar con varios ritmos musicales como parte de su identidad nacional. Lamentó que actualmente el merengue esté siendo invadido por otros ritmos y fusiones musicales y que esté perdiendo auge en RD, que fue donde nació. “Somos el único país que mata a sus propios soldados”, enunció. “Los dos mejores presidentes dominicanos son Hipólito y Danilo” El destacado trompetista dijo que el expresidente Hipólito Mejía y el mandatario Danilo Medina han sido los dos mejores gobernantes que ha tenido el país, debido a que se han preocupado y siguen preocupándose por el desarrollo de la nación. “Han sido los gobiernos de Hipólito y Danilo los que han tenido mejores deseos porque la República Dominicana esté bien”, puntualizó.
    Feb 19, 2018
    SANTO DOMINGO.- No es cierto que la locutora Mariant de La Mota haya sufrido un derrame cerebral y que se encuentre en la unidad de cuidados intensivos de la Plaza de la Salud, como publicaron algunos medios. Fuentes de este centro hospitalario informaron que ciertamente la profesional fue atendida allí, pero por un cuadro de estrés crónico, por lo cual le recomendaron tres días de descanso. “En ningún momento ha presentado manifestaciones de un accidente cerebro vascular”, se índicó.De La Mota, en la actualidad, dirige la emisora estatal Dominicana FM.
    Feb 17, 2018
    El joven José José tenía apenas 22 años de edad cuando vivió uno de los mejores momentos de su carrera, un hecho que marcó su vida y el rumbo que tendría en la industria musical. José Rómulo Sosa Ortiz nació el 17 de febrero de 1949 en la Ciudad de México. Debido a su gran calidad vocal, en 1965 logró un contrato para realizar su primera grabación profesional con Discos Orfeón. Para 1968 ya gozaba de fama en nuestro país con el sencillo La Nave del Olvido y en 1970 triunfó en el Festival de la Canción Latina (que después cambió al Festival OTI), al interpretar el tema El Triste.“El Príncipe de la Canción” se presentó al concurso vistiendo un saco que recordaba al personaje de El Principito, de Antoine de Saint-Exupéry, pero no fue bautizado así por su look, sino por su voz y por una de sus canciones: El Príncipe. La canción de El Triste, con la que José José representó a México fue escrita por Roberto Cantoral, quien se inspiró durante un vuelo de regreso a México para asistir al funeral de su hermano. El intérprete mexicano nos regaló una actuación impresionante que dejó con la boca abierta a Marco Antonio Muñiz y que sorprendió enormemente a personalidades ya consagradas como Angélica María y Alberto Vázquez. Cuando la canción acabó, Andrés García subió al escenario para abrazarlo, el jurado estaba de pie y el público rendido a su voz. De inmediato una lluvia de aplausos y claveles inundaron el lugar. Sin duda, José José era el favorito, era imposible que no ganara… pero sucedió. No ganó el primero lugar, sino el tercero. La canción triunfadora fue Canción de Amor y Paz, en voz de la cantante brasileña Claudia.
    Feb 15, 2018
    El conocido presentado de radio Edwin ‘El Huracán Bautista’, estrenó show matutino de radio, a través de la frecuencia de Mega 96.5FM y 1290 AM en Atlanta. ‘El Huracán’ como también es conocido, presentará su show cada mañana de lunes a sábado de 06:00 a 11:00 am. El programa lleva por título ‘La regadera’ y en el cual abordará temas de actualidad, con el característico toque de picardía que el presentador les da a sus radioescuchas.La emisión está acompañada de música latina y el concepto que se quiere entregar a través de este show es que la gente pueda activarse en o hacia sus actividades diarias. Además que en el show, el público se podrá ganar premios como entradas para conciertos, regalos de ocasión, etc. ‘La Regadera’ es un programa que invita a disfrutar de la mañana, en compañía del DJ Tormenta, quien es el encargado de musicalizar el programa.
    Feb 15, 2018
    Santo Domingo El Premio Acroarte al Mérito Periodístico engalanará su séptima edición con el reconocimiento reservado para dos grandes periodistas de República Dominicana: Osvaldo Santana, actual director del periódico El Caribe, y Huchi Lora, comunicador de una gran trayectoria en los medios informativos. En la gala que organiza la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), que se realizará el lunes 26 de febrero en el Teatro La Fiesta del hotel Jaragua, además de Santana y Lora -ambos reconocidos por la Presidencia de la República con el Premio Nacional de Periodismo- será homenajeado el intelectual dominicano José Rafael Lantigua, uno de los autores más respetados del país. A ellos se suma la cantante Ileana Reynoso, una de las voces más potentes de la música popular y, de manera póstuma, Acroarte tributará el legado musical de Tatico Henríquez. La gala de este año, con una producción artística a cargo de Alberto Zayas, está dedicada a la veterana periodista Ángela Ovalle, a quien se le suman otros cinco miembros distinguidos de la institución: la expresidenta Marivell Contreras (2007-2009), Aridio Castillo -ambos de Santo Domingo- mientras que de filial Acroarte Santiago será reconocido Héctor Cepín; por Florida corresponde al expresidente de la filial, Juan G. Romero y, finalmente, por la seccional de Nueva York vendrá a la capital a recibir el galardón Nazario Brea. La séptima edición del Premio al Mérito Periodístico que cuenta con el apoyo y patrocinio de Cervecería Nacional Dominicana (CND), Grupo Ramos y Altice, se celebra en el marco festivo para conmemorar el Día Nacional del Cronista de Arte.
    Feb 14, 2018
    SANTO DOMINGO. El merengue de Los Hermanos Rosario y la música urbana de Mozart La Para cerraron el domingo en el Parque Las Flores de La Vega, la segunda salida de los mundialmente famosos diablos cojuelos. Miles de dominicanos y turistas disfrutaron el pegajoso ritmo de la orquesta liderada por Rafa Rosario y merengues como La cleptómana, Rompecintura, La dueña del swing, Morena ven, Nuevecita de caja y Quiero que me des un like, entre otros. Desde las 6:00 de la tarde comenzaron a llegar los residentes y visitantes al parque para celebrar la segunda entrega del carnaval vegano, cuyo calentamiento juntó en ese mismo escenario la noche del sábado a los urbanos Mark B y Chimbala, complementados con la música electrónica de Dj Dito Bernard. En tanto la cartelera del domingo la completó en el Parque Las Flores el artista más popular de la música urbana, Mozart La Para, quien puso a gozar a la audiencia con sus éxitos Pueto pa’mi, Fiesta y vacilón, El sapito y Llegan los monstruos, entre otros. Desde que arrancó el desfile, miles de dominicanos y extranjeros se han dado cita al Carnaval vegano, que este año ofrece a los visitantes áreas nuevas en las que pueden disfrutar junto a sus familiares. “Cada año nos esforzamos por ofertar una propuesta artística y carnavalesca de calidad con lo cual mantenemos el liderzgo de los canavales de la República Dominicana”, explicaron. Los conciertos del carnaval vegano son producidos por el Grupo Medrano que dirige Roberto Rodríguez.
    Feb 13, 2018
    MIAMI. Premium Latin Music anunció mediante un documento de prensa que vuelve a la carga con nuevos bríos y grandes producciones que según sus ejecutivos impactarán la industria discográfica internacional. En su nueva estructura, el sello artístico Premium Latin Music será parte de Premium Latin Company, de la cual también se desprenden Premium Latin Films, Premium Latin Management y Premium Latin Publishing. El director general y CEO, Franklin Romero, Sr., dijo que los novedosos proyectos del sello serán tan exitosos como los que tuvo por más de una década, reconocido como la disquera independiente líder de la industria discográfica de este continente. “Me he tomado un tiempo para meditar y orquestar una nueva empresa discográfica, basándome en los conceptos y herramientas de trabajo de la actualidad”, expresó Romero. Fundada en 1996, más que una exitosa productora de eventos multitudinarios, Premium Latin Music ha sido una influyente empresa enfocada en el manejo, producción y distribución discográfica de los más importantes artistas y grupos latinoamericanos, como el grupo Aventura, Rita Indiana, Wason Brazobán, Eddy Herrera, Anthony Santos, Sophy, Elvis Martínez, Johnny Sky y Anthony Ríos, entre otras estrellas. En la rama cinematográfica, Premium Latin Films creó una estampa de éxito al producir “Sanky Panky”, la película más taquillera en la industria cinematográfica dominicana (más de 700 mil taquillas vendidas); “Santi Cló” (2008) y “Sanky Panky II” (2013). Premium Latin Company tiene su sede principal en Santo Domingo, República Dominicana; con sucursales en New York y Miami, Estados Unidos.
    Feb 12, 2018
    NUEVA YORIK.- Víctor Roque, Henry Hierro & “La Gran Manzana” firmaron contrato exclusivo de representación artística internacional con la empresa CityWide Events Corporation, presidida por Félix Jerez. Víctor Roque, quien recientemente relanzó su carrera artística junto al maestro Henry Hierro y los antiguos integrantes de su conjunto musical, se dispone a realizar su primera gira musical a nivel internacional con La Gran Manzana, después de que la orquesta estuvo fuera de los escenarios por más de dos décadas. El presidente de CityWide Events manifestó que pondrá todos los recursos profesionales y estrategia de mercadeo de los que dispone para que la agrupación musical retome su sitial en el gusto de los hispanoparlantes, europeos, y alemanes, lugar en donde se convirtió en la primera agrupación merenguera que plantó bandera después de la caída del Muro de Berlín. "Trabajé con Víctor Roque y La Gran Manzana, así como el maestro Henry Hierro en los mejores años de esta popular agrupación merenguera y, ahora, para mi es un privilegio regresar en grande con quien me dio la primera oportunidad en la representación artística, mi “padre” Víctor Roque", dijo Jerez, quien ha laborado también con numerosas agrupaciones y solistas La Gran Manzana surgió en la ciudad de Nueva York en la década de los 80s, imponiendo su estilo musical , con temas como "Tus Besos", "No Me Niegues", "Mentirosa", "El Gustico", "La Carta”, “Moriré”, “Por Tu Querer”, “Se Muere”, “Rosa Blanca”, “Dónde Estas Vida Mía”, “El Amor”, “I Just Called”, “La Banda”, y “Cheche Molé”. “Aquí estamos para ustedes, gracias por apoyarnos”, dijo a su vez el cantante, compositor y fundador de La Gran Manzana. Desde ya “El Poder Musical de Nueva York” prepara nueva imagen, ensayos y estrategia para comenzar por Estados Unidos su tour “La Gran Manzana/El Regreso”, con presentaciones en Nueva York, Miami, Boston, Washington DC, Puerto Rico y algunos países de Europa
    Feb 12, 2018
    BONAO. El popular merenguero Rubby Pérez se quejó de que Acroarte no seleccionara su tema “Ni estúpida ni bruta”, de la autoría de Ramón Orlando como “Merengue del año”. “Yo entiendo que el trabajo de la Asociación de Cronistas de Arte es buscar cinco temas merengueros que hayan sonado y llegados al gusto del pueblo. A lo mejor yo no calificaba, lo lamento mucho por Ramón Orlando que trabajo bastante para hacer de este tema un verdadero hit”. Dijo que puede asegurar que “Ni estúpida ni bruta” fue de los temas merengueros que más sonó el año pasado a nivel nacional, y todavía está sonando, lo que les ha permitido realizar varias giras a los Estados Unidos. “Me atrevo apostar que los temas que están nominados como ‘Merengue del año, no sonaron más que ‘Ni estúpida ni bruta’, pero si ellos no lo tomaron en cuenta allá ellos”, sostuvo. Manifestó que el merengue se va a perder cuando los periodistas especializados en arte dejen de apoyarlo, mientras tanto tumbar el merengue sería muy difícil. “Yo tengo fe que para hacer buen merengue necesitamos de un Ramón Orlando haciendo buenos arreglos y que los programadores de emisoras le den más apoyo”.
    Feb 09, 2018
    Panamá El popular cantante dominicano Sergio Vargas tendrá una presentación como artista invitado durante las festividades del Carnaval de Panamá "Un País en Fiesta 2018", que se efectuarán del 9 al 14 de febrero próximo, informó ayer la Autoridad de Turismo panameño. El intérprete de éxitos como "La ventanita" y "Dile" cerrará la fiesta del "Rey Momo" el 13 de febrero, en un concierto en el paseo marítimo de la Cinta Costera, detalló un comunicado de la entidad. Vargas -también reconocido por interpretar boleros, bachata y salsa- cuenta con más de 50 álbumes y compilaciones que figuran en su trayectoria con títulos como "Solo merengue", "Como un bolero", "20 éxitos originales" y "Oro merenguero". El administrador de la Autoridad de Turismo, Gustavo Him, aseguró que la festividad en la capital tendrá 3 tarimas principales, en la que se presentarán diversos artistas locales como Osvaldo Ayala, Samy y Sandra Sandoval, Los Rabanes, Phantom, entre otros. Estimó que más de 1,7 millones de personas entre locales y extranjeros viajarán hacia el interior del país, mientras que en la capital se espera la asistencia de unos 800.000 visitantes. "Para el turismo estas fechas son importantes porque se espera que aproximadamente 40.000 turistas visiten el carnaval de la ciudad capital y las afueras del país", señaló. Him sostuvo que el ente de Turismo apoyó el carnaval del interior con un aporte de 700.000 dólares y que la entidad estará haciendo recorridos en principales lugares donde se desarrollan actividades. La perspectiva en ingresos económicos para los 6 días de fiesta se sitúan en unos 300 millones de dólares. El Ministerio de Seguridad Pública anunció la segunda fase del operativo Titán con más de 19.000 agentes que cubrirán más de 50 puntos del país, entre playas, ríos, balnearios, senderos, centros comerciales, áreas bancarias y terminales de transporte. Los carnavales son una de las fiestas más importantes de Panamá y son especialmente famosos en las localidades del interior de Las Tablas, Chitré y Penonomé, donde unos camiones cisterna rocían con agua a la gente, una actividad que se conoce con el nombre de "culecos".
    Feb 09, 2018
    Tras ser intervenida por un cáncer de mama, la merenguera Juliana O´Neal afirma que se encuentra estable y “mi recuperación va bien”. “Más adelante les daré detalles de mi situación y diagnóstico; por el momento sepan que estoy estable, mi recuperación va bien y me siento optimista y muy positiva, ya en víspera de comenzar mis tratamientos”, escribió Juliana en Instagram. Luego agregó: “Esto no me vencerá. Gracias por caminar conmigo”. Además agradeció el apoyo a sus seguidores por el apoyo “en este proceso que estoy viviendo” y “gracias por sus oraciones, mensajes, llamadas y tantos buenos deseos hacia mi… los valoro y agradezco”. Para ella significa mucho “saber que no estoy sola en esta lucha”. Juliana siempre se ha considerado una guerrera y conocer el diagnóstico de cáncer de mama fue devastador para ella. Este es el tercer cáncer que enfrenta Juliana, quien cuenta con 29 años edad, ya que desde los 11 luchó contra el linfoma hodgkin, un cáncer que se origina en los glóbulos blancos, llamados linfocitos, el cual se crea cuando las células en el cuerpo comienzan a crecer en forma descontrolada. En el 2013 comenzó su batalla contra el cáncer de tiroides, proceso que encaró con valentía, siendo figura pública y el cual manejó de la mejor manera. En el 2016 se sometió a una operación en sus ovarios y tuvo que salir a callar los rumores sobre su fertilidad. También ha tenido que lidiar con los “hater” en las redes sociales, quienes utilizan viejas fotografías para anunciar de su fallecimiento.
    Feb 08, 2018
    Panamá El popular cantante dominicano Sergio Vargas tendrá una presentación como artista invitado durante las festividades del Carnaval de Panamá "Un País en Fiesta 2018", que se efectuarán del 9 al 14 de febrero próximo, informó ayer la Autoridad de Turismo panameño. El intérprete de éxitos como "La ventanita" y "Dile" cerrará la fiesta del "Rey Momo" el 13 de febrero, en un concierto en el paseo marítimo de la Cinta Costera, detalló un comunicado de la entidad. Vargas -también reconocido por interpretar boleros, bachata y salsa- cuenta con más de 50 álbumes y compilaciones que figuran en su trayectoria con títulos como "Solo merengue", "Como un bolero", "20 éxitos originales" y "Oro merenguero". El administrador de la Autoridad de Turismo, Gustavo Him, aseguró que la festividad en la capital tendrá 3 tarimas principales, en la que se presentarán diversos artistas locales como Osvaldo Ayala, Samy y Sandra Sandoval, Los Rabanes, Phantom, entre otros. Estimó que más de 1,7 millones de personas entre locales y extranjeros viajarán hacia el interior del país, mientras que en la capital se espera la asistencia de unos 800.000 visitantes. "Para el turismo estas fechas son importantes porque se espera que aproximadamente 40.000 turistas visiten el carnaval de la ciudad capital y las afueras del país", señaló. Him sostuvo que el ente de Turismo apoyó el carnaval del interior con un aporte de 700.000 dólares y que la entidad estará haciendo recorridos en principales lugares donde se desarrollan actividades. La perspectiva en ingresos económicos para los 6 días de fiesta se sitúan en unos 300 millones de dólares. El Ministerio de Seguridad Pública anunció la segunda fase del operativo Titán con más de 19.000 agentes que cubrirán más de 50 puntos del país, entre playas, ríos, balnearios, senderos, centros comerciales, áreas bancarias y terminales de transporte. Los carnavales son una de las fiestas más importantes de Panamá y son especialmente famosos en las localidades del interior de Las Tablas, Chitré y Penonomé, donde unos camiones cisterna rocían con agua a la gente, una actividad que se conoce con el nombre de "culecos".
    Feb 06, 2018
    Santo Domingo El Cibao comenzó sus fiestas de carnaval y los artistas dominicanos están frotándose las manos de nuevo luego de la zafra de Navidad. Muchos de ellos son contrados para los show post desfiles que se realizan en diferentes ciudades como La Vega, Santiago, Moca, Jarabacoa, Bonao... El fin de semana fue el primero de varios durante todo el mes de febrero. En La Vega, por ejemplo, el sábado y el domingo se vivieron dos noches espectaculares a nivel musical. La multitud que acudió a los primeros conciertos del carnaval vegano en el Parque Las Flores de esa ciudad cibaeña disfrutaron una descarga de ritmos protagonizados por la merenguera Miriam Cruz, el salsero Michel “El Buenón”, el bachatero Frank Reyes y el urbano Vakeró, entre otros. El calentamiento del sábado en la noche inició con Vakeró, Liro Shaq y Dj Many Figueroa.En escena El domingo, tras la primera salida de los diablos cojuelos, en el mismo escenario, miles de dominicanos y extranjeros disfrutaron a ritmo de la música del bachatero Frank Reyes, el merengue de Miriam Cruz, Rubby Pérez y Krisspy, la salsa de Michel “El Buenón” y la música urbana de El Mayor, desde las 8:00 de la noche. Los conciertos producidos por el Grupo Medrano fueron transmitidos por Microvisión, canal 10, de Telecable Central. Frank Reyes hizo un resumen de sus más conocidas bachatas para deleitar al público con “Princesa”, “Devuélveme mi libertad”, “Eres ajena”, “Noche de pasión” y “Fecha de vencimiento”. En tanto la merenguera Miriam Cruz contagió a las miles de personas que asisitieron a estos primeros conciertos con sus éxitos “La carnada”, “La loba”, “Qué ganas de no verte nunca más”, “Cosa de él”, “Pobre de ella”, “Salí de ti” y “Me sacudí”. “Gracias La Vega por tanto cariño en estos años de carrera”, dijo la diva al final de su aplaudida actuación. En La Vega se realizan los más populares eventos de la zona en época de carnaval, y se espera por más artistas locales y extranjeros, como ya se ha convertido en una tradición. Vakeró promueve tema El artista urbano Vakeró aprovechó el concierto multitudinario en La Vega para promover su reciente sencillo titulado “Puro y sincero”, con un estilo fresco, el cual formará parte de su próximo álbum. Desde la pasada semana “Puro y sincero” ha tenido buena acogida entre los seguidores del artista, afirman sus promotores. Es una canción diferente a todas las que ha grabado, una balada en la que pone de manifiesto, no solo su romanticismo, sino su habilidad de interpretar canciones en cualquier estilo, indica el intérprete de “Qué mujer tan chula”.
    Feb 06, 2018
    LA VEGA. Dos noches espectaculares a nivel musical vivió la multitud que acudió a los primeros conciertos del Carnaval Vegano el pasado fin de semana en el Parque Las Flores de esta ciudad de La Vega. El calentamiento del sábado en la noche inició con Vakeró, Liro Shaq y Dj Many Figueroa. El domingo tras la primera salida de los atractivos diablos cojuelos, en el mismo escenario, miles de dominicanos y extranjeros disfrutaron a ritmo de la música del bachatero Frank Reyes, el merengue de Miriam Cruz, Rubby Pérez y Krisspy, la salsa de Michel “El Buenón” y la música urbana de El Mayor, desde las 8:00 de la noche. Los conciertos producidos por el Grupo Medrano, fueron transmitido por Microvisión, canal 10, de Telecable Central, con el patrocinio de la Cervecería Nacional Dominicana, Induveca y Altice. Frank Reyes hizo un resumen de sus más conocidas bachatas para deleitar al público con “Princesa”, “Devuélveme li libertad”, “Eres ajena”, “Noche de pasión” y “Fecha de vencimiento”, entre otras. En tanto la merenguera Miriam Cruz contagió a las miles de personas que asisitieron a estos primeros conciertos con sus éxitos “La carnada”, “La loba”, “Que ganas de no verte nunca más”, “Cosa de él”, “Pobre de ella”, “Salí de ti” y “Me sacudí”. “Gracias La Vega por tanto cariño en estos años de carrera”, dijo la diva al final de su aplaudida actuación.
    Feb 06, 2018
    SANTO DOMINGO. El juez de Ejecución de la Pena de Santiago otorgó la libertad condicional a la cantante Martha Heredia este martes. Al salir del juzgado la artista se mostró emocionada. En julio del año pasado Heredia fue beneficiada con cinco días libres en la medida de “medio libre”. La ganadora del Latín American Idol 2009 se presentó por segunda ocasión ante el juez en busca de su libertad. Heredia salía de la correccional los martes a las 7:30 de la mañana y retornaba el sábado a las 6:00 de la tarde; pasaba tres noches en el Centro de Corrección y Rehabilitación Rafey Mujeres. Martha Heredia trabaja de martes a viernes en una empresa, mientras que los sábados estudia en la Universidad Abierta Para Adultos (UAPA). La cantante fue apresada en febrero del 2013, cuando intentó sacar del país 1,290 gramos de heroína por el Aeropuerto Internacional del Cibao, desde entonces guardaba prisión en el Centro de Rehabilitación Penitenciaria Rafey Mujeres de la ciudad de Santiago.
    Feb 05, 2018
    Santo Domingo El concierto “Fernando Villalona Sinfónico”, pautado para los días 14 y 15 de febrero en Santo Domingo y Santiago, respectivamente, ha sido pospuesto para una nueva fecha, informaron los productores Big Show Pro y MBE Productions. Indicaron que más adelante se darán a conocer las nuevas fechas para la celebración de los conciertos ya que en estos momentos los productores se aprestan a coordinar un espectáculo con un artista internacional y por lo grande que es la producción se han visto en la necesidad de replantearse el de Villalona. Un vez se haya coordinado toda la logística, será anunciadas las nuevas fechas tanto en Santo Domingo como en Santiago. Big Show Pro es una empresa especializada en conciertos de gran calado, teniendo en su haber las presentaciones en el país de Pablo Milanés, Andrés Cepeda, Gilberto Santa Rosa, Vicente García, entre otros.
    Feb 05, 2018
    SANTO DOMINGO. La cantante y compositora Covi Quintana mantiene sus pasos firmes a la conquista del público con la balada pop y otros géneros. Arrancó el año con Pegadito, un sencillo que está incluido en su disco. A tan solo horas de su lanzamiento, la pegajosa composición encontró cómplices nacionales e internacionales en los usuarios de las plataformas digitales de iTunes y Spotify. “Esta es una canción propia y la verdad que la retroalimentación que he tenido ha sido excelente. La acogida internacional gracias al uso de las redes sociales provocó que estuviera entre las 50 más escuchadas en Perú. Eso me ha dado mucha alegría porque nunca habíamos llegado allí. Nunca habíamos entrado a ese mercado. También en España y en nuestro país”, comentó Quintana. El impacto en Perú y España, por ejemplo la llevarán a ese y otros mercados en una fecha próxima. Mientras continuará trabajando para que su música llegue cada vez a más público. “Claro, estaremos viajando a Perú, Colombia, Chile, España y Argentina”. Al referirse a a su contenido reseñó: “Llega un momento en la vida donde no te importa el qué dirán, Pegadito despertó en mí ese sentido de libertad que antes no tenía y me di la oportunidad de experimentar con nuevos sonidos, géneros musicales y letras. Existe una línea muy fina que separa lo sensual de lo sexual y estoy orgullosa de decir que Pegadito representa esa línea”, dijo. Del video Babeto Rodríguez dirigió el videoclip de Pegadito. “Mis amigos me acompañaron. Ricardo Mueses estuvo en la dirección de fotografía y Carla Taveras en la producción y Franchesca Izquierdo en el estilismo, son las personas que han estado a mi lado desde que comencé”. Perseverancia Covi Quintana define su tránsito por la música como una “buena guayada de Yuca”. “No me olvido de mis inicios en 2012, visitando patrocinadores para que me dieran 20 mil pesos para unas luces... Recuerdo que en el lanzamiento de mi primer disco lo regalé en mi concierto, porque tenía miedo de que la gente no acogiera mi música. Regalé 100 discos en el concierto que hice en Casa de Teatro, pero a partir de ese momento comencé a crecer profesionalmente. Hoy tengo más ganas que nunca de seguir adelante con mi carrera”. La intérprete nunca ha perdido la fe. La perseverancia le acompaña cada día. Lleva su carrera sin prisa, pero sin pausa. Por eso el público la ha visto abriéndoles conciertos a figuras internacionales como Franco De Vita, Alejandro Sanz o Jarabe de Palo. “Esas han sido experiencias extraordinarias. Que la gente me aplauda es un gran estímulo para mi”, recordó. A Covi lo que más le gusta es componer canciones. La tranquilidad del balcón de su casa es uno de los escenarios que más usa para escribir. “El proceso de creación arranca con la guitarra en las manos. Comienzo a tocar a ver qué me sale. En ocasiones una balada, en otras temas como Pegadito”. Tránsito difícil Covi Quintana reconoce que no ha sido fácil llevar su carrera en medio de tantas propuestas movidas. “Las cosas van bien, pero tú sabes que lo que está de moda son las chapas y las cosas vulgares... No me gusta denigrar los géneros, porque cada quien crece a su manera y se expresa como entiende, pero creo que no es la mejor forma para reproducir música, ni para llevársela a una nueva generación. Sin embargo hay esperanza de cambios en ese grupo que está haciendo música de calidad”.A Casa de Teatro Como en los viejos tiempos, empieza el año en Casa de Teatro, el recinto que siempre le ha abierto las puertas. “Será el 9 de febrero, es un concierto acústico, allí haremos nuestro repertorio. Intentaré hacer alguna sorpresa con algunos amigos de la música”.
    Feb 03, 2018
    México El cantante mexicano Armando Manzanero asegura que el concierto homenaje que encabezará en la zona arqueológica de Chichén Itzá no significa su retiro. “Al contrario, será algo tan bello y mágico que nos inspira a seguir trabajando otros 70 años más”, asegura. “Celebrando a Manzanero en vivo desde Chichén Itzá” aunará mañana, en este imponente enclave ubicado en la península de Yucatán, a artistas como Tania Libertad, Paquito D’Rivera, Eros Ramazzotti, Carlos Rivera, Juan Pablo Manzanero, Gaby Moreno y María Medina, quienes cantarán al veterano productor y compositor. El autor de “Somos novios”, “No” y “Voy a apagar la luz” no oculta su emoción en una entrevista con Efe.
    Feb 03, 2018
    “Souvenir República Dominicana: Un País Especial” es una trascendental propuesta que fusiona la música inédita con otros elementos culturales dominicanos que promueven lo mejor del país. La plataforma tiene las condiciones y la cualidad para convertirse en un vehículo de promoción y relaciones internacionales, enarbolando nuestra marca país en el ámbito cultural, histórico y turístico. En la parte musical, cuenta con un álbum que reúne piezas de gran valor de compositores como Manuel Jiménez, Alicia Baroni y José Peguero, con los arreglos y la dirección del maestro Dioni Fernández. Mientras que los temas son interpretados, además de Baroni, por Henry García, Fénix Ortiz, Vicky María y Adalgisa Pantaleón, entre otras figuras representativas de la industria discográfica. El proyecto también contiene un video narrado por Rodolfo Espinal y Ramón Pumarol, dos de las voces más representativas de la locución dominicana. En el “Souvenir República Dominicana: Un País Especial” se resalta el trabajo de Héctor Vilorio, uno de los fotógrafos más destacados, quien capta con el lente de su cámara la majestuosidad de los paisajes dominicanos para un libro y las postales de invaluable calidad. El libro “Costumbres y Tradiciones Dominicanas”, elaborado en inglés y español, recoge parte de la cultura dominicana. El texto está hecho con una excelente calidad.
    Feb 02, 2018
    El promover la vulgaridad, la violencia y el sexo fácil en este género musical parece una práctica que resultaba divertida tanto para el emisor como para el receptor. QUE LASTIMA..Santo Domingo De nuevo los exponentes urbanos locales se están dejando seducir por las líricas pasadas de tono, y evadiendo el compromiso de grabar letras limpias. A principio de su creación, la música urbana de República Dominicana llevaba en sus raíces (el hip hop) promover los derechos humanos y la cultura a manera de rebelión contra los sistemas políticos; a poco tiempo, debido a su popularidad fue mutando su contenido a un estilo mediocre y, por lo tanto, más comercial para las masas. El promover la vulgaridad, la violencia y el sexo fácil en este género musical era una práctica que resultaba divertida tanto para el emisor como para el receptor. Con el paso del tiempo los exponentes fueron amasando fortuna y el incrustarse en otras clases sociales los llevó a reducir esta forma asqueante de hacer música. Hoy en día esta práctica de letras sucias está imperando de nuevo, contribuyendo a un “desagrado social” que día a día crece por falta educación y valores. Aunque son muchos los talentos quienes no miden el alcance ni las consecuencias de sus canciones al momento de entrar a un estudio de grabación, dentro de los más populares que deberían dar el buen ejemplo por la oportunidad que se le ha dado, se puede mencionar a Shelow Shaq como uno de los principales obreros urbanos que suscita un mensaje negativo en sus temas. Canciones como “Tu maldita madre” en sus ambas versiones, “Me bebí una pastilla”, y la mayoría de su participación en remix y featuring en el 2017, este artista urbano se la pasó dando catedra de cómo ser el líder de la violencia y la vulgaridad. A esta modalidad se suma El Lápiz, ¡sí, El Lápiz!, el mismo que se pasa todo el tiempo promulgando ser una especie de deidad libertador de los oprimidos siendo “conciente”, que de consciente no tiene nada, ya que lo que hace con las manos lo desbarata con los pies. Después de lograr un año de éxito con su álbum “Latidos”, su imagen mermó en la clase alta debido a sus temas “Tamo Jevi” y su participación en “Limonada coco remix”. En ambas canciones hace uso de un lenguaje aberrante. Fama con violencia Aunque El Alfa hoy en día goza de un buen momento, esta fama la ha ganado a base de sembrar en sus temas sexo y violencia como en sus temas “Suave”, “Uzi”, “Millonario al tiro” y muchos más que lo han llevado a estar en la palestra pública por más de ocho años. Ante todo esto, Listín Diario consultó algunas figuras que trabajan en la colocación y difusión de la música urbana sobre el motivo que conlleva a estos jóvenes a dar un mal ejemplo en la sociedad. “En la radio están apoyando esas canciones, los dominicanos limpiaron y se quedaron atrás. Además, las plataformas más importantes en ventas digitales y música por streaming su top la dominan canciones de ese tipo, entonces el problema no es local sino mundial”, explicó Santiago Matías, mejor conocido como Alofoke. ((Más voces Otras razones De su parte, el famoso locutor Ignacio Ramos, conocido como El Chico Sandy, expresó que “la misma falta de formación, el interés de mantener la pegada por encima de los principios, si bien es cierto algunos han tratado de limpiar sus letras, pero en el trayecto o la transición el público ha hecho caso omiso a estos cambios, llevando en estos casos a esos artistas a sus raíces y grabar sus canciones con baja calidad de letras por el temor de no perder terreno en la pegada”. A este renglón también se une la canción que actualmente mantiene una fuerte pegada llamada “Úsala” de TYS y La Manta, que al escucharla se puede apreciar claramente que hace referencia a que si vas a sacar una pistola úsala y “jala pa mata no para hacer bulto”. Otros como Químico Ultramega, que incita al consumo de estupefacientes, El Nene en esa misma línea con un toque de sexualidad se pueden incluir en este listado. A todo esto cabe destacar que quienes lideran a nivel mundial esta práctica son los puertorriqueños, pero en República Dominicana no se hace nada para regularizarlos, principalmente en las emisoras donde suenan más que los mismos locales. El tema se vuelve complejo. Y preocupante.
    Feb 01, 2018
    SANTO DOMINGO. Manuel Tejada, productor de la Antología Musical en homenaje a Luis Kalaff y Luis Rivera, lamentó que ese álbum ni siquiera haya sido ponderado para estar nominado en los Premios Soberanos. Consideró que una producción discográfica realizada con tanto esmero, que aglutina tantos talentos y que resalta el patrimonio artístico dominicano, merecía ser mencionada en un evento de esa magnitud. A continuación su declaración completa: El pasado año 2017 tuve la enorme satisfacción de producir un álbum de 24 temas de dos glorias de la composición dominicana: el maestro Luis Rivera y don Luis Kalaff. Rivera: Violinista de la Orquesta Sinfónica Nacional, esposo de Casandra Damirón, orquestador en Cuba de Ernesto Lecuona, director de la banda de música de la Policía Nacional Dominicana, etc. Don Luis Kalaff el más prolífico compositor popular dominicano, creador del conocido grupo de música típica Los Alegres Dominicanos. Tuve que escuchar más de 300 composiciones de don Luis para poder elegir doce para este álbum antológico. En Enero de 2017 iniciaron las reuniones de producción con familiares, asesores, de la mano del Presidente de REFIDOMSA Félix (Felucho) Jiménez, quien a lo largo de su carrera política y privada, se ha ocupado de editar una parte importante de la historia musical dominicana, al igual que han hecho otras importantes empresas privadas dominicanas como lo es E. León Jimenes a la cabeza del mecenas don José León Asencio. Para este álbum doble, logramos invitar y reunir a importantes y reconocidos internacionalmente artistas dominicanos como lo son Milly Quezada, Rubby Pérez, Sergio Vargas, Danny Rivera, Charlie Rodríguez, Feni Ortiz, Frank Ceara, Ileana Reynoso, René Geraldino, Joseíto Mateo (el rey del Merengue) yDiomedes Núñez. Así mismo, invitamos nuevas caras del canto dominicano, como Laura Rivera, Maya Oviedo, Manny Cruz, Luis Armando Rivera, Alvaro Dinzey, Rando Camasta, Nairoby Duarte, y el no menos talentoso Eliacim Martínez. Pudimos contar con la colaboración de los reconocidos arreglistas Janina Rosado, Pengbian Sang, el maestro Dioni Fernández y Ceferino Cabán, así como los de la nueva generación, como Rafa Payán, Alvaro Dinzey y Misael Mañón. Todos arreglistas de profesión y estudio, una profesión que ha sido un tanto tergiversada o confundida por el uso descontrolado de la tecnología. Los mejores músicos dominicanos e invitados colegas boricuas y cubanos dijeron presente para unir las Antillas: Rodhen Santos, Pabin Toribio, Gershon Suero, Juan de la Cruz (Chocolate), Tito de Gracia, Nayade Macea, Patricio Bonilla, Luis Mojica, Ceferino Cabán, Janina Rosado, Dioni Fernández, Alvaro Dinzey, Misael Mañón, Penbian Sang, Ramón Vásquez Martirena, Nayade Macea, Guy Frómeta, Rafael Carrasco, Federico Méndez, Rafa Payán, Rafael Suncar... Los coros de Henry García, Milly, René Geraldino, Ileana, Misael, Diomedes, Rubby... Diez meses de pre-producción, más de 400 horas de producción y horas de estudio de grabación y mezcla final, el trabajo inconmensurable de ingenieros de estudio en varios estudios en Santo Domingo, New York y Puerto Rico, a la cabeza de la ingeniera Sarah Mariel Tejada en la grabación de instrumentación, voces, coros así como responsable de las mezclas de todo el álbum, y quien ya, en su nobel carrera acaba de obtener su primer premio Grammy. La ardua labor del mastering de Ronnie Torres (multi-ganador del premio Grammy). El vanguardista diseño de carátula de Orlando Isaac; con ilustración de la artista Nathalie Ramírez San Milan, el trabajo de Comunicaciones de Isaolym Mieses; apoyo logístico de Daysi Méndez, y el trabajo de producción del concierto de Tadeo Gil. Al menos debo decirles a todos: Muchas gracias por ayudarnos a hacer buena música! Muy pocas veces hago público este tipo de situaciones y descontento. Mi carrera que inicié a los 18 años de edad, ya me dio grandes satisfacciones y premios incluidos el Casandra (por diez), Grammy americano, Latin Grammy (por seis o más), Premio Nacional de Música (unos diez), Billboard, Festival de Jazz de la Habana, Viña del Mar, OTI, Premio de la Juventud. Puede ser que desconozca el sistema que utiliza la Asociación de Cronistas de Arte dominicano para seleccionar y nominar, a pesar de haber trabajado como productor musical durante 10 años en este premio que luego cambió de nombre (Casandra>>>Soberano). Asociación en la que además tengo muy buenos amigos, y la que he asesorado cuando así me lo han solicitado y a la que además debo agradecer haber sido nominado en el renglón de Orquestador/Arreglista del Año, y no precisamente por este álbum doble: Antología Musical. Es lamentable que esta producción musical impresa en CD ni siquiera haya sido ponderada para estar nominada junto a otras no menos importantes. Este proyecto fue incluso presentado al público donde toda la prensa y, por tanto Acroarte y sus directivos, fue invitada a asistir. La producción de música grabada ha estado por años en una grave crisis a nivel mundial y República Dominicana no escapa a ello. Por lo que, ante un álbum que ha costado tanto esfuerzo de tanta gente, Acroarte no puede asumirse el riesgo de ponderarlo, no para que sea el ganador, sino de que el mundo lo conozca a través del programa de TV que ha tenido altos ratings cada año: Premios Soberano
    Jan 28, 2018
    BARRANQUILLA. El cantante, músico y director de orquesta dominicano Wilfrido Vargas afirmó este viernes en Barranquilla que el futuro de la música urbana “es tan incierto como el de Uber”. Vargas no se atrevió a predecir el futuro de los géneros musicales actuales, especialmente el del urbano, porque considera que “es tan incierto como los Uber o los carros a gasolina”, al hablar sobre la evolución del merengue dominicano. El artista tuvo una conversación con el director del diario El Tiempo, Roberto Pombo, ante unas 5.000 personas que se dieron cita en el Parque Cultural del Caribe de Barranquilla, que celebra su XII Carnaval Internacional de las Artes. En el evento, Vargas hizo un recorrido de su carrera musical en el que combinó las interpretaciones de sus más aclamadas canciones con reflexiones sobre la música latinoamericana. Contó que proviene de una familia de músicos y que desde los seis años de edad comenzó a tocar la trompeta en su pueblo natal, Altamira, ubicado en el norte de República Dominicana. Al recordar cómo nacieron interpretaciones como “Abusadora”, “El comején”, “El Africano”, “El Jardinero”, “El baile del mono” o “El loco y la luna”, el cantante se definió como “el hombre divertido a quien desde muy pequeño la música le ha resultado fácil”. Previa a la presentación musical del dominicano, la folclorista colombiana María Mulata dio una muestra de su amplio repertorio musical, inspirado en sonidos del Caribe y de otros territorios del continente. En el segundo día del Carnaval Internacional de las Artes también se presentaron los cuatro ganadores del Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez: Guillermo Martínez de Argentina, Magela Baudoin de Bolivia, Luis Noriega de Colombia y Alejandro Morellón de España. El encuentro con los escritores se llevó a cabo en el “la Cueva”, un emblemático lugar fundado en 1954 y en donde se reunían escritores e intelectuales de la época como Gabriel García Márquez, Alfonso Fuenmayor, Álvaro Cepeda Samudio, Alejandro Obregón, Enrique Grau y Rafael Escalona. El Carnaval Internacional de las Artes, que se celebra en Barranquilla bajo el lema de “la reflexión como espectáculo”, terminará el próximo domingo con una presentación del grupo dominicano Divas by Jiménez.
    Jan 25, 2018
    SANTO DOMINGO.- En los últimos meses el merengue ha unido generaciones, y el propulsor de esto ha sido Johnny Ventura, esta vez en colaboración con Be Crazy, quienes se preparan para el estreno de Mi Estrella, de la autoría de León Yamil, líder musical de esta agrupación. Sin duda alguna Be Crazy marca su territorio dentro del merengue, luego de un 2017 donde “No Me Queda Nada” los posicionó dentro del gusto popular, permaneciendo durante 10 semanas dentro de los merengues más sonados de República Dominicana. En febrero, vamos a poder escuchar este merengue que cuenta con la composición y el arreglo musical de Leon Yamil, mostrando una fusión de colores modernos y actuales, a los que el Maestro Johnny Ventura aportó su sonido emblemático que tanto caracteriza la nacionalidad de este género.
    Jan 25, 2018
    Santo Domingo.- Para cantar a los enamorados, el merenguero “Fernando Villalona ofrecerá el 14 de febrero en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito el concierto sinfónico “ Una Marca Nacional”. El mismo es organizado por las empresas Big Show Pro y MBE Productions y llevará al artista a interpretar sus grandes éxitos. Se planea que esa noche el emblemático merenguero será acompañado por una orquesta sinfónica, dando matiz de gala a los temas de quien ha sido el artista más mimado de la música popular dominicana. Fernando Villalona será acompañado por más de cincuenta músicos en escena, divididos en varias secciones de viento madera, viento metal, percusión y cuerda, que le darán esa sonoridad majestuosa a los arreglos presentados durante la noche del 14 de febrero. La pasada edición del sinfónico de Villalona fue una grata experiencia, sin embargo, esta promete ser totalmente renovada, por tratarse de algo más extendido en músicos, arreglos y en contenido. Big Show Pro es una empresa especializada en conciertos de gran calado, teniendo en su haber las presentaciones en el país de Pablo Milanés, Andrés Cepeda, Gilberto Santa Rosa y Vicente García, entre otros. Las boletas para ver a Fernando Villalona Sinfónico estarán a la venta en Uepa Tickets y en todos los CCN Jumbo y Supermercados Nacional a partir de esta misma semana.
    Jan 23, 2018
    El pasado fin de semana Milly Quezada, la Reina del Merengue, estuvo en dos de los eventos musicales más importantes de Colombia y Puerto Rico. El viernes, Quezada participó como estrella internacional invitada a la Coronación de la Reina Departamental del Carnaval, donde luego de su actuación fue condecorada por la Fundación Banda de Baranoa, por sus aportes al engrandecimiento de la música del Caribe Colombiano. La banda departamental de Baranoa es uno de los proyectos sociales más importantes de Colombia y uno de sus lemas es: “Quien coge un instrumento musical, jamás levanta un arma”. La intérprete de “La Guacherna”, recibió la distinción de manos del señor Eduardo Verano De la Rosa, Gobernador del Atlántico, en medio de los vitores del público que no paraba de aplaudir a la exitosa cantante. Festival en Puerto Rico Mientras, ayer domingo la Reina del Merengue voló a Puerto Rico para presentarse en las Fiestas Patronales de Sanse, donde tuvo como invitado especial al merenguero boricua Manny Manuel. Una descarga de su exitoso repertorio vivieron los miles de asistentes a las patronales y uno de los momentos más emotivos fue cuando la Reina del merengue interpretó “Preciosa”, de Rafael Hernández. Una masa humana emocionada hizo suyo el estribillo “yo te quiero Puerto Rico, yo te quiero Puerto Rico”, provocando el llanto de muchos de los presentes, momento que aprovechó la Reina del Merengue para llamar al escenario a Manny Manuel. En medio de la efervescencia y los aplausos del público, sorpresivamente subió al escenario la merenguera puertorriqueña Olga Tañón, quien dijo que “mientras Milly viva nunca morirá el merengue, porque ella es la mamá de todos los pollitos”. Al consultarla sobre esta experiencia Milly dijo que su empeño en esta primera entrega del festival, luego de la tragedia del huracán, “era traerle la alegría que tanto necesita el pueblo hermano, abracé esa encomienda y salí con el corazón cada vez más agradecido”, destacó la merenguera sobre su participación en el evento que comenzó hace 40 años. Destacó que el pueblo de Puerto Rico siempre la impresiona cuando sale a algún escenario de la isla, “porque el boricua me tiene como una puertorriqueña más y eso me hace sentir como si estuviera frente al público de mi país”.
    Jan 22, 2018
    COLOMBIA—El “Hombre Merengue”, Kinito Méndez, informó aquí que a finales de febrero y marzo próximos realizará una gira de presentaciones y promoción por los Estados Unidos. El popular cantautor dominicano hizo el anuncio luego de culminar varias presentaciones en diferentes ciudades de Colombia, todas a casa llena. El Tour “Merengue USA” comenzará la ultima semana de febrero con varias actividades conmemorativas de la Independencia de la Republica Dominicana. Kinito estará en California, en un evento auspiciado por el Ministerio de Turismo de la Republica Dominicana, y fue invitado también por la ciudad de Nueva York a su evento llamado “Viva La Patria”, el 27 de Febrero, Kinito ha grabado mas de 100 éxitos, entre ellos “El Hoyo”, “Con el Mismo Sabor”, “Los Hombres Maduros”, “Ajá Juan”, “El Asilo”, “La Grúa”, “La Pegué”, “Pica Pica”, “Santo Merengue”, “El Cibaeño”, “Esa Mujer Abrasa Mi Vida”, “Cachamba”, “El Tamarindo”, “Nueva York Pasando Lista”, “El Baile del Sua Sua”, “La Seria”, “El Decreto”, y “Con el Mismo Sabor”. Recientemente el merenguero Kinito Méndez presentó su nuevo sencillo “Con el Rancho Ardiendo”, un tema de atabales fusionado con elementos electrónicos. El fundador de la Coco Band y Rokabanda, orquestas con las cuales creó innumerables éxitos internacionales, mas tarde formó su propia agrupación, con la cual ha recorrido el mundo entero. El Hombre Merengue ha ganado innumerables premios internacionales, varias veces nominado a los Billboards, Lo Nuestro, y ganador de los Premios Latinos, así como El Casandra y Premio Soberano. Ahora, el destacado cantautor y director de orquesta de la Republica Dominicana, inicia una nueva etapa en su carrera, asesorado por la empresa CityWide Events, que preside Félix Jerez, concentrado sus esfuerzos mercadológicos y de presentaciones en los mercados de los Estados Unidos, centro y Suramérica. Para saber mas sobre su música, giras y presentaciones, sígalo en instagram @kinitomendez .
    Jan 22, 2018
    Juliana, la “reina del mambo”, ha sido una guerrera y por eso en la mañana de hoy no le ha dado temor a informar a sus seguidores que por tercera vez se enfrenta a un cáncer, en esta ocasión de mama. La artista que ha sido transparente con su público en cada paso de su carrera, quiso informarlo antes de ser sometida a un proceso quirúrgico que busca frenar el cáncer de mama que padece, aunque no especificó el tiempo que tiene luchando con el mismo. “Siempre he sido muy transparente con mis temas de salud y he recibido su apoyo y cariño, por eso me dirijo a ustedes para informarles que hoy me someteré a un proceso quirúrgico producto de cáncer de mama, el 3er. cáncer que enfrento, y estoy segura que venceré”, dice uno de los párrafos del mensaje que la merenguera subió muy temprano la artista dominicana. “De antemano, les agradezco sus buenos deseos y oraciones, también agradecería privacidad para mí y mi familia en este momento tan importante de mi recuperación”, sostuvo la merenguera, al tiempo que pidió un poco de espacio y privacidad para manejar esta situación de salud junto a su familia. “La vida es para vivirla, no para tratar de entenderla, por eso no perderé mi tiempo preguntándome, ¿por qué a mí? Por el contrario, hoy comenzaré una nueva lucha para seguir viviendo y compartiendo con mis seres queridos y todo aquel que disfruta de mi lado artístico. Mi misión a partir de este momento es llevar un mensaje de prevención. El hecho de ser joven -tengo 29 años- no te excluye de padecer cáncer de mama”, comentó la artista convencida de que una vez triunfará en esta lucha contra el cáncer que lleva desde hace más de 6 años. La artista hará una pausa en su carrera para dedicarse a su salud y su recuperación por completo, pero deja claro que “la guerrera se ausenta, pero regresará con más fuerzas para seguir viviendo y entreteniendo a su gente! ¿Me acompañan a luchar esta batalla?” Sus seguidores reaccionaron de inmediato escribiéndole mensajes de apoyo y motivadores como lo hizo @johaliria: “Dios está contigo y todos los que conocemos tu historia estamos orando por tu sanidad en nombre de Jesús! Un abrazo”. Hay que recordar que en 2016 en las redes sociales circuló una foto de Juliana O’ Neal, en una cama de un hospital, informando que había recaído del cáncer que padeció y que había sido operada, sin embargo ella lo desmintió en ese momento. “Yo estoy en perfecto estado de salud, mejor que nunca, trabajando. Estuve en Miami, haciendo promoción televisiva la semana pasada. Todo va bien conmigo”, aseguró en ese momento. En 2013 sí enfrentó un cáncer de tiroides que la hizo sentir temor de morir a perder su voz. Así lo confesó en una entrevista que le hizo tras recuperarse Luz García para Noche de Luz. “Me siento feliz, llena de vida y bendecida por Dios, ha sido una experiencia difícil que me ha tocado vivir una vez más pero que ya sobrepase,” comentó la intérprete de “El Mono”, en esa entrevista realizada en 2013. Hay que recordar que la artista que tiene apenas 29 en cada entrevista que hace deja claro que “yo amo cantar, es lo que me llena, motiva y emociona, aunque muchos no le guste y me critiquen al punto de descalificarme, pero cantar es lo que amo y por eso temí de que no lo volviera hacer (al enfrentar el cáncer de tiroides)”. Mucho antes de 2013 ya ella había vivido su primera experiencia con este invitado que nadie quiere: el cáncer. Por lo que aseguró en ese momento que “Dios quiso que viviera y vivo para la música”, por eso decidió dedicarse de lleno a la música. A los 11 años Juliana fue diagnosticada con el Linfoma Hodgkin, un cáncer que se origina en los glóbulos blancos, llamados linfocitos, el cual se crea cuando las células en el cuerpo comienzan a crecer en forma descontrolada. Juliana O'neal, también conocida como “La Reina del Mambo” es una cantante de merengue dominicana. Nació el 28 de junio de 1988 en Santo Domingo. Alcanzó reconocimiento en el ámbito musical en 2006 con una versión merenguera del tema “Antes muerta que sencilla”. Es hija de Rafaelina Antonia O’neal Guerrero y José Miguel Brito.
    Jan 20, 2018
    Cuco Valoy es uno de los grandes músicos que ha parido la República Dominicana, sin embargo, su salida en el 1989 del país que le vio nacer, fue motivada entre otras razones, por la desigualdad en los derechos humanos que vivían los ciudadanos dominicanos, algo que según confesó se mantiene en estos tiempos, 29 años después. “No estoy conforme con lo que está pasando en el país, y no estaba conforme cuando salí de allí, precisamente por lo que está pasando ahora, porque ya yo veía que iba a seguir el asunto… y llegue a los Estados Unidos donde encuentro algo de lo que yo me refiero a los derechos de un ser humano”, dijo a Dafne Guzmán quien trasmitirá el conversatorio en el programa, “La Entrevista” este domingo 21 a las 10:30 de la noche por Tele Antillas. “Yo no soy político, pero hay veces que las personas que hablan de esto son los que más gente matan. Entiendo que al tirar una bomba en una ciudad son muchos los que se van, y los que hablan de derechos humanos son los que la tiran”, señaló. Con una larga carrera musical de más de 50 años, Valoy reconocido en la más reciente entrega del Latin Grammy con el Premio a la Excelencia Musical de la Academia Latina de la Grabación, y con el máximo galardón en la pasada entrega de Premios Soberano 2017, no descarga regresar a los escenarios. Y es que, la respuesta del público ante su música, y a su presencia en los distintos eventos nacionales e internacionales, han sido motor de arranque para pensar en un regreso, pese a sus 81 años. “Todavía con estos años que yo tengo, pienso que un poquito más adelante en el camino, yo voy a levantar otra vez porque tengo una fanaticada enorme en todo el mundo”, dijo. “No como antes, pero donde yo me presento dejo huellas”, añoró, al tiempo que reconoció que debido a su camino en el arte y la música de merengue y la salsa su nombre ha pasado al salón donde están los inmortales. Sobre el merengue Cuco Valoy aprovechó la entrevista con Dafne para hablar sobre el ritmo identidad de la República Dominicana, “El Merengue”, del que refirió nunca morirá. “Para mí el merengue, es uno de los ritmos que no va a morir nunca”, recordó que su hijo, el destacado músico, Ramón Orlando le confirió ser el único artista dominicano en dominar los dos géneros, salsa y merengue como lo hacían en su época con su agrupación “La Tribú” en el 1979. “Nosotros tenemos un género que se llama merengue, que es de los ritmos más sabrosos en el mundo”, por lo que criticó a quienes hablan de manera negativa sobre él. Hay que ser humilde. El llamado Brujo, reconoció que fruto de su éxito ha sido trabajar con entrega, pasión y disciplina. Criticó a quienes “por pegar una canción se creen que ya lo tienen todo”. “Que la gente sea humilde, que no dejen el lugar de origen donde nacieron porque tenga dinero”, añadió. Cuco Valoy habló además de la relación con su esposa Anita, a quien describió como la pareja que mejor le complementa tras haber tenido varias relaciones sentimentales. En “La Entrevista con Dafne” que arriba sus entregas finales, adelantó de un importante acontecimiento en la música en República Dominicana, algo que según adelantó ocurrirá en febrero o marzo.
    Jan 16, 2018
    México, 16 ene.- El cantante Luis Miguel añadió cuatro nuevas fechas en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México, luego de que se agotaran las entradas para su primeros ocho conciertos en este importante recinto, anunció hoy la promotora. “Debido a la gran respuesta del público por ver el resplandor de el Sol, se abren cuatro conciertos más en el Auditorio Nacional programados para el 24, 25, 27 y 28 de abril”, informó Ocesa en un boletín.
    Jan 16, 2018
    Si algo ha caracterizado al merenguero Sergio Vargas es su franqueza y su proceder sin artimañas ante sus actuaciones. Se acercan los días de debates sobre quién merece el Gran Soberano, máximo galardón que otorga la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte), y el nombre del merenguero vuelve a la tómbola como una de las potenciales figuras a llevarse la codiciada estatuilla. Pero Sergio, sin pelos en la lengua, aclara que lo recibiría con gusto si Acroarte decide premiarlo, pero que jamás se prestaría a una campaña para promover su figura en busca de ser reconocido. “Si El Gran Soberano algún día llega a Villa Altagracia, llegará con sus propios pies, no porque un grupo de gente se puso a “jociar” esa vaina, porque yo no soy así. Tengo varios premios Casandra y cada uno de esos premios llegaron con la espontaneidad que debieron llegar”, expuso. El Negrito de Villa dejó claro que todos los artistas, figuras de la televisión y de otras áreas, que Acroarte ha reconocido con la gran estatuilla son todas merecedoras del premio. Dijo no objetar la decisión de la institución, pero aclaró que no moverá un dedo para buscar ser reconocido con tan importante distinción. “No quiero que la historia me juzgue como una persona lobista; vivo con mi vida tranquila y en paz, y a mí no me gustan los mangos madurados con carburos”, acertó. El merenguero tiene más de 35 años de carrera, se mantiene activo en el quehacer artístico y es uno de los principales referentes del merengue. En la actualidad reside en Villa Altagracia, de donde da soporte a su comunidad, convirtiendo su residencia en un centro de recreación social y artístico. El hijo #10 El Negrito de Villa también se ha caracterizado por tener un corazón en el que ha dado cabida a grandes amores. En estos momentos dice estar soltero, y confesó desear compartir su vida con una mujer. “Que sea inteligente, que no indague mi vida, ni yo la de ella. Una relación en donde el respeto esté por encima de todo; con una mujer así procrearía mi hijo número 10”. Amores SU EX ESPOSA. El merenguero, quien es padre de 9 hijos, solo se ha casado una sola vez y lo hizo con su primera novia y esposa, madre de tres hijas. “Mecho fue la novia de la escuela y estuvimos juntos hasta que valió la pena. Es una gran madre y tuve una gran dicha de ser el esposo en su momento. Ya no somos pareja. Si Dios quiere que los seamos, lo haré”. Deja la asociación de merengueros Sergio sabe que una golondrina no hace verano y que la falta de unión entre la clase artística va en detrimento de cada uno de ellos, pero su actitud de no ser parte de la Asociación de Merengueros Siglo XXI se debe a que jamás pertenecería a una institución en donde primen los criterios de la exclusión. El malestar se originó, hace precisamente un año, cuando la asociación durante un encuentro con la prensa, anunciaba la presentación de un concierto en el que participaría todos los merengueros, pero Johnny Ventura objetó el estilo musical de Omega “El Fuerte” y lo descalificó como merenguero, por lo que éste no sería parte de la entidad. “No estoy en la asociación. Yo pedí que me eliminaran porque no comparto algunos criterios con los que se encamina la institución”, sostuvo. Agregó: “No estoy de acuerdo con lo que hicieron con Omega y de todos los que puedan ser excluidos. Creo que excluir es una perversidad y los merengueros no podemos pretender que la nueva generación interprete el ritmo como lo hacemos nosotros. Johnny Ventura, que ha sido el más grande sustento del merengue, que lo quiero y lo respeto como un padre, no creo que tenga la autoridad de decidir quién entra o no a la institución. Excluir a Omega fue una locura porque su ritmo representa a más del 90 por ciento de la población joven del país”. Recordó que Omega es un testimonio viviente del descuido del Estado dominicano, que no se ha ocupado de llevarle facilidades a la juventud dominicana. “Uno camina la geografía nacional y no encuentra una sola escuela de música patrocinada por el Estado, cuando en Puerto Rico hace mucho tiempo que las universidades gradúan a los músicos”. El Negrito de Villa volvió a abogar por el perdón y la conciliación entre los intérpretes del ritmo dominicano, y sugirió buscar asesoría de gente como el periodista Huchi Lora, quien es un gran conocedor del ritmo. El artista también volvió a plantear que uno de los agravantes de la música dominicana, en especial del merengue, es la falta de difusión en las estaciones radiales, que en las últimas décadas ha preferido darle cabida a la música foránea y a los programas interactivos. Sobre si la falta de relevos es también otro agravante del ritmo, dijo: “Los relevos del merengue lo parirá la realidad social del país, porque para hacer merengue bien hecho se necesita mucha fuerza de voluntad y conocimiento. Y no podemos pretender que la juventud cante el merengue como lo hacemos nosotros. Lo harán como lo demande la juventud”. Sobre lo que le espera en este 2018 con su agrupación, adelantó estar seguro de vivir un año mejor al pasado, ya que su orquesta continuará institucionalizándose. TRABAJO COMUNITARIO VILLA ALTAGRACIA Desde antes de ser merenguero Sergio Vargas fue un líder comunitario. Su actitud de servir a los necesitados siempre ha estado en su forma de proceder. Su casa, en Villa Altagracia, hoy es un centro de atención donde la gente llega en busca de ayuda y es atendida. Pero Sergio dice que jamás utilizaría este accionar de vida para obtener el favor del público ni para campaña política, por eso descartó cualquier interés a la alcaldía de su pueblo o algún otro cargo público.
    Jan 13, 2018
    Santo Domingo.-Miriam Cruz inicia 2018 lanzando al mercado su nueva propuesta musical titulada “Señora”, que incluirá en su próximo disco. El tema es autoría del compositor español Manuel Alejandro, artífice de varias de las mejores canciones de habla hispana. Los arreglos son del músico dominicano Alfio Lora y la producción musical de René Brea, informó Engel Landolfi, presidente de la empresa Lanhut Records.“Confío en que este tema sea del agrado de todos. La letra es de contenido fuerte y desafiante, pero de una realidad muy común hoy en día; y es que el merengue de ahora es así, más agresivo y más directo”, sostuvo Miriam. “Señora” es el primer corte musical del nuevo disco que desde ya la Diva prepara para entregar a su público en este 2018, convirtiéndose así en la única artista dominicana en lanzar un álbum al año.
    Jan 11, 2018
    Un día como hoy de 2014 se calló para siempre la voz de “El Songo” Francis Santana, quien dejó un legado musical que varias generaciones podrán disfrutar. “El negro feliz”, “Hay noches”, “Compadre Pedro Juan”, “Te felicito”, “Carmela linda”, “Anoche soñé” y “Loreta”, son solo algunas de las canciones convertidas en éxitos por el cantante dominicano. Santana tenía 84 años de edad cuando lo sorprendió la muerte en su hogar como consecuencia de un coma diabético. Al artista Le sobrevive Lilian Manzano viuda Santana y cinco hijos. El Songo nació el 20 de junio de 1929 y se crió en el populoso sector de San Carlos en la capital. Sus inicios en la música se remontan a los años 40 cuando forma parte del Trío Taylor que dirigía Carlos Taylor, guitarrista, cantante y compositor dominicano, según consta en el libro Fichero Artístico Dominicano, de Jesús Torres Tejeda. En el año 1947, Francis forma parte de la orquesta de Antonio Morel denominada Orquesta Antillana, actuando a través de Radio HIZ y amenizando bailes en todo el territorio nacional. En los años 50 fue miembro de la Orquesta Angelita y en 1954 entró a formar parte de la orquesta de Rafael Solano, con la que trabajaría durante décadas y de cuya mancuerna salieron inolvidables hits musicales. En el programa “La Hora del Moro”, que se transmitía por la televisora Rahintel, El Songo mostraba su gracia y talento en cada una de sus presentaciones. Ese espacio era producido por el maestro Solano.
    Jan 11, 2018
    La entrega de los Premios Estrellas de la Música, que reconoce el talento artístico y los valores musicales más destacados del año, se realizará el próximo lunes en el Palacio de Bellas Artes. Es la segunda ocasión que esta ceremonia de reconocimiento se entrega en la República Dominicana, desde que el periodista Chino Estrella inició esta plataforma en 1990 en Estados Unidos, con el objetivo de enaltecer la labor de los más destacados artistas latinos. “Hoy, ante los desafíos que plantea el nuevo milenio, seguimos con el compromiso de estimular la creación musical utilizando los criterio de ventas y popularidad de la producción artísticas, abarcado los mas diversos géneros que son reflejo de la riqueza de nuestra música. También reconocemos la labor de los que trabajan tras batidores y que son los verdaderos fajadores del éxito de los artistas”, resaltó el ideólogo del galardón. La selección de los ganadores está en manos de un jurado integrado por promotores, vendedores de discos, artistas, ejecutivos discográficos, entre otros profesionales de la industria. “Durante el año, realizamos un sondeo en las plataformas de discos, emisoras, para conocer cuáles son las producciones artísticas de mayor popularidad”, indicó Chino Estrella. Los Premios Estrellas de la Música es el galardón oficial de la revista Estrella de la Música, una publicación especializada en informar objetivamente acerca del acontecer musical en una sociedad ávida de buenas noticias, utilizando la música como arte unificador. “Esperamos que disfruten de la noche de gala para la música tropical en Santo Domingo”.
    Jan 10, 2018
    El cantante puertorriqueño Elvis Crespo lanzó una versión en merengue de “La ventana marroncita”, el primer sencillo de su nuevo disco “Diomedizado” y un testimonio de su admiración por el fallecido ícono colombiano del vallenato Diomedes Díaz. “Es un disco hecho no por ambición, sino por amor. Espero que nos vaya bien, pero nada de lo que tuvo que ver con el proceso se hizo pensando en el dinero”, aseguró Crespo en entrevista con Efe en Miami. La producción de siete temas, entre los que se incluyen también los éxitos de esta música folclórica colombiana “El cóndor herido”, “Por qué razón”, “Simulación”, “Tú eres la reina” y “Sin medir distancias”, entre otros, sale al mercado el próximo 9 de febrero.Para explicar su decisión de dedicar su décimo álbum de estudio a Díaz, Crespo se remontó a la Bogotá de 1999 a donde fue a promocionar su primer gran éxito “Suavemente”. Allí vio a Díaz por primera vez en televisión. Le impresionó tanto, que su casa discográfica Sony Music le terminó enviando todo el catálogo musical del artista vallenato, quien falleció en Colombia en diciembre de 2013 a los 56 años. “Me quedé impactado con su magia, con su carisma”, recordó. De allí nació una afición y admiración por la música colombiana. “Es de playa, es negra, es sabrosa, como la que hacemos en el Caribe”, lo que lo llevó a incluir dos temas de Díaz en sus discos anteriores. “No comprendo” es parte del disco “Píntame” (1999) y “Ay la vida” está en “Tatuajes” (2015). También dice que hasta sus padres le ataron sin saber al vallenatero. “Mi papá se llama Diomedes y mi mamá se apellida Díaz. Yo soy Elvis Crespo Díaz”, señaló. Sin embargo fue “Diomedes, El Cacique de la Junta”, la novela sobre la vida del artista, que lo enganchó a él y a su esposa Maribel Vega, la que lo impulsó a hacer todo un disco “para celebrar su música y su talento”. “Mi esposa me dijo: ‘Esto está espectacular. Ven para que aprendas’ y me la vi completa y quedé atrapado”, contó el cantante. Tanto así, que decidió invertir en grabar, a su estilo, versiones de las canciones de Díaz más bailables y que mejor se adaptaban a su voz, antes de lanzarse en el embrollo legal de conseguir los derechos para reproducirlas. “Así de seguro estaba que esto era lo que tenía que hacer”, indicó. La grabación se hizo en Puerto Rico con los músicos en el estudio, “para reproducir el proceso orgánico” de Díaz en las ferias y fiestas patronales de Colombia. Todos los temas son acompañados por el tradicional acordeón colombiano, “un elemento vital”, afirmó. Luego fue mezclado en República Dominicana en el estudio de Guillermo “Polo” Parra, y remasterizado en Nueva York con Sterling Sound, con los que han trabajado grandes como Bob Dylan y The Monkees, pasando por Marc Anthony y Katie Perry. Vega, quien además es su representante y productora ejecutiva, fue la encargada de gestionar los derechos de autor y contactar a la familia Díaz para su aprobación. “Quedaron contentos”, aseguró el cantante, quien subrayó que la primera esposa de Díaz, Patricia Acosta, quien inspiró “La ventana marroncita”, ha apoyado el proyecto en las redes sociales. Aún con el espaldarazo de los Díaz, Crespo tiene claro que es posible que los puristas del vallenato critiquen su propuesta y para ellos tiene un mensaje. “Yo me sentiría orgulloso de que cualquier artista extranjero cantara bomba puertorriqueña, porque eso significa que otros oídos van a escuchar nuestra música. Mi meta es que la música de Diomedes se baile en todo el mundo”, dijo.
    Jan 08, 2018
    En los 70's el pícaro artista Yoyito Cabrera, padre de nuestra amiga Margarita Cabrera, grabó un tema musical en el que retrataba una insólita moda que se impuso en ese tiempo. ¡Oh! a la gente le dio en el medio, con encuerarse y salir a la calle corriendo desnudo. ¡Vean que vaina! Algo insólito para la época. De repente un tipo, o una mujer, irrumpía completamente desnudo corriendo por una calle a la vista de todos. La policía los apresaba y se los llevaba acusándolos de conducta indecorosa. Y hasta aquí aparecieron algunos "encueruses" siguiendo la moda. Sólo que no eran figuras famosas, porque aún no había aparecido "El Pachá" en el medio. Estamos hablando de los años 70. Si El Pachá hubiera existido en ese tiempo, no duden que hubiera sido el primero aquí. Pero estaba en Santiago, "halando aire", y el otro que lo pudo haber representado era Toño Rosario, y en ese tiempo era albañil, trabajando en la construcción de Altos de Chavón. El caso es que Yoyito Cabrera, un pintoresco artista de la época, grabó un tema alegórito a la insólita moda titulado "En Traje de Adan", donde aprovechó para mencionar a las figuras del arte, de la comunicación, los deportes y las sociales más pegados y relevantes de la época. Tanto del país, como de Nueva York, California, Miami, Puerto Rico, Colombia…¡Los más pegados de la época! ¿Y adivinen qué? ¡Oh!, ahí estaba el Zorro…Era un zorrillo, aún, pero ya famoso, con trascendencia como para mencionarlo entre los grandes nombres de ese tiempo. Perdonen la inmodestia, pero este "melao de Mireya", como pueden ver, ¡no es de este cañaveral!. Así que apunten para otro lao', cañeros, y ¡corten su caña!
    Jan 08, 2018
    Si evaluamos la situación del merengue en base al desempeño y presencia del género en el pasado 2017, debemos concluir en que ha sido peor que en el año anterior. La difusión del género en la radio se redujo de manera considerable, y más de una estación dedicada a la música tropical y al merengue, migraron hacia el pop y lo urbano. Ni siquiera los músicos y cantantes del conglomerado denominado Merengueros Siglo XXl pudo hacer el espectáculo de celebración del Día del Merengue en la Plaza Juan Barón , porque no consiguieron patrocinio. Por lo demás, Merengueros Siglo XXl no ha pasado de ser un grupo de chat en las redes sociales, que se debilitó enormemente cuando en un encuentro con la prensa celebrado en el 2016 para anunciar las actividades de ese año, surgieron grandes diferencias entre varias de sus figuras, por la actitud excluyente de Johnny Ventura hacia Omega, argumentando que no era merenguero, y la posición contraria asumida por Sergio Vargas y Fernando Villalona, lo que generó un escarceo delante de los periodistas, que se convirtió en caldo de cultivo para el chisme. A juzgar por lo que sucedió en el pasado 2017, que Merengueros Siglo XXI apenas se dejó sentir con una colecta que hizo para el entierro de un artista fallecido, la impresión que tenemos es que esa obra de caridad de alguna manera marcaba y establecía también las honras fúnebres del grupo. Una verdadera lástima que aquí los músicos no cuenten con una asociación ni un sindicato que los agrupe, como se demuestra en el hecho de que Amucaba no pasa de ser una entelequia. Por eso sucede que ni siquiera han sido capaces de defender y monotorizar la aprobación de la Ley de Música que permanece engavetada en el congreso. Muy bien bien cae como anillo al dedo, la acuñada expresión de “entre músicos te veas”.
    Jan 06, 2018
    NEW YORK, EE.UU.- Para los cantantes dominicanos Glenis Díaz y Alex Bueno, el 2018 inicia con una salsa cuyo ingrediente se perfila con un sabor a éxito. “Dime que va a pasar” con letras y música de Glenis Díaz y con los arreglos musicales de José Silia, adorna una melodía que se le queda en el paladar para quienes las escuchan. Juntos tanto Glenis Díaz como Alex Bueno dan una fórmula de “Dos voces con ternura”, para la interpretación de cualquier género musical. Para los dominicanos es importante colaboraciones donde los colores vocales y musicales, sincronicen ante los seguidores de la música latina. Ambos artistas logran colocar en mercado musical una salsa inédita “Dime que va a pasar”, a la consideración del público y ante los importantes medios de comunicación, directores, locutores, DJs y plataformas digitales, etc. Alex Bueno vuelve después de muchos años sin grabar una salsa inédita, siendo la primera vez que hace una colaboración con una voz femenina en el género salsa. Está propuesta en salsa es el regreso de Glenis Díaz como autora y cantante. Todavía se puede ver en ella, el natural talento de aquella estrella juvenil admirada por toda República Dominicana y ganadora infantil de “Festilindo latinoamericana”, con una composición de Yaqui Núñez del Risco. Los cantantes colocan un visual de los importantes momentos de trabajos en la grabación, sección de fotografías y terminación final de ” Dime que va a pasar”, con la edición, dirección de José Luis Azcona.
    Jan 03, 2018
    El veterano cantante permanece en atención permanente, pero estable y en recuperación Fernando Casado, el intérprete del emblemático tema “Una primavera para el mundo”, se encontraba interno con reacciones positivas este martes tras sufrir un accidente cerebrovascular (ACV). El artista, de 77 años, se encuentra estable, aun esta en cuidados intensivos, pero se pronostica que se va a recuperar, afirmó su hijo, Fernando Arturo. “El Magistrado”, como se le conoce, fue ingresado en el Centro de Medicina Avanzada (Cedimat) alrededor de las 5:00 de la tarde del lunes cuando sintió malestares y dificultades para hablar. Luego de controlársele la presión y aplicársele los medicamentos y atenciones necesarias, Casado ha ido recuperándose y los pronósticos son buenos, indican sus familiares. En mayo de 2013 Casado fue intervenido en Cedimat en donde se le practicó un cateterismo, procedimiento del que salió exitoso. Desde entonces no había presentado mayores inconvenientes. “Una primavera para el mundo”, "Lucía" y “Como me besabas tú” son sus canciones más conocidas dentro del subgénero romántico denominado "criolla”. También ha cantado baladas, boleros y vals. En 1972 representó a República Dominicana con la canción “Siempre habrá una sonrisa” en el entonces famosos Festival OTI y en 1977 fue estrella artística en el concurso Miss Universo, que se desarrolló en República Dominicana.
    Jan 03, 2018
    SANTO DOMINGO.- Con el tema “Dale vieja” el artista Toño Rosario consiguió el puesto número uno en el ranking de los merengues de 17 de 2017 del programa “Aquí está el merengue”, que produce el periodista Fausto Polanco. La selección fue hecha tomando como referencia a varios cronistas de arte de diferentes medios de comunicación, las empresas de monitoreo Chequeador.com y Monitor Latino, así como sondeos hecho a los oyentes del espacio que se transmite cada sábado por Rumba 98.5, de 8:00 a 11 de la mañana.Bajo la co conducción de Yuderkis Vásquez y Carlos Rubio, el programa radial eligió los 17 merengues de más impacto del año, hasta llegar a la número uno. El merengue de Toño Rosario resultó ganador del primer lugar tras ser el de más impacto durante todo el 2017, un tema que se colocó en el gusto de la gente y es cantado por la mayoría de los dominicanos. De igual forma, la número 2 correspondió el tema “Quiero que me des un like” y el número 3 “A tan solo una hora”, con Gabriel. Como pronóstico y que podrían tener pegada fueron seleccionados Cero Coro, con José Peña Suazo y “Sobredosis” con Eddy Herrera a dúo con Mark B. Estos temas salieron en noviembre, por lo que formarán parte del ranking de 2018, sin logran pegada. Este hit parade inició en 2015, año en que fue seleccionado como número 1 el merengue “Nuevecita de caja” y el pasado año “Los hombres de da”, ambos con Los Hermanos Rosario. Lista completa 1.- Dale Vieja/Toño Rosario 2.- Que me des un like/Los Rosario 3.- A tan solo una hora/Gabriel 4.- Para toda la vida/Eddy Herrera 5.- La pimienta es la que pica/Milly, Fefita y Maridalia 6.- Ni estúpida, ni bruta/Rubby Pérez 7.- Ay amor/Frank Ceara 8.- Una sola noche/Jossie Esteban 9.- El rancho ardiendo/Kinito Méndez 10.- Lo bueno cuesta/Miriam Cruz 11.- Con la patria en la cabeza/Kinito Méndez 12.- La gran tirana/Miriam Cruz 13.- Alma Rota/Joseph Fonseca 14.- Pobre diablo/Sergio Vargas 15.- Despacito/El Jeffrey 16.- La pregunta/Víctor Irrizary 17.- Me enamoro más/Divas by Jiménez.
    Dec 26, 2017
    San Juan, 24 dic.- El salsero puertorriqueño Andy Montañez ofreció en San Juan un concierto como conmemoración de sus 55 años de carrera, actuación que había sido cancelada por el paso del huracán María por la isla caribeña el pasado 20 de septiembre. El concierto, que se celebró en el Coliseo de Puerto Rico de la capital, destinará parte de su recaudación a los damnificados por los huracanes Irma y en especial María que el pasado mes de septiembre devastaron la isla caribeña. El espectáculo “Andy Montañez 55 Aniversario” es un homenaje a la carrera del artista caribeño, quien ha destacado en especial en el género de la salsa.De 75 años, Montañez ha participado de varias agrupaciones, entre ellas, El Gran Combo de Puerto Rico y la orquesta Dimensión Latina. Entre los grandes éxitos del llamado “Niño de Trastalleres”, están “Las hojas blancas”, “Un verano en Nueva York”, “Julia”, “Casi te envidio”, “Payaso”, “Vagabundo”, “Reunión en la cima” y “Quién no se siente patriota”.
    Dec 26, 2017
    PUERTO PLATA.- El anfiteatro de Puerto Plata fue el lugar donde miles de personas vibraron a ritmo de merengue con Milly Quezada y Miriam Cruz, quienes con la mejor expresión del arte popular dominicano tomaron el control del escenario más moderno del Caribe. Milly y Miriam, llenaron de colorido musical cada rincón del anfiteatro, arrancando delirantes aplausos del público que asistió al inicio del gran cierre del 2017 del espectáculo “Puerto Plata es Alegría”, que patrocina el Ministerio de Turismo, bajo la produccióndel empresario Luis Medrano. La Reina del Merengue, MillyQuezada, abrió la puerta de la alegría cuando dejó sentir su gran éxito musical “Juanita”, seguido de “Guacherna”, “Lo Mío es Mío”, lo que dio inicio a la gran la fiestas, arrancado los aplausos del público que no paró de cantar y bailar en el anfiteatro de Puerto Plata.Otros temas interpretados por la reina fueron; Lo tengo todo, Para darte la vida, En tus manos, Tengo, Infiel, así como otros grandes éxitos de la popular y carismática artista que ha llevado el merengue a los grandes escenarios nacionales e internacionales durante su gran trayectoria musical. Luego subió a escena La Diva del Merengue, Miriam Cruz, quien estremeció a los presentes al interpretar “Guayabal”, “Pillao”, “La Loba”, “Que ganas” y “Lo bueno cuesta”. Asimismo interpretó; Señora, La carnada, Juana, Pequeñas cosas, Esa Loca, Es cosa de él y el negro, éxitos que la han calado en el gusto popular. Estas dos grandes artistas dominicanasllevaron el sabor del merengue a Puerto Plata, “La Novia del Atlántico”,provocando emociones desbordantes en todo el público que asistió. Milly Quezada expresó su enorme satisfacción por la gran oportunidad de ser parte de la historia con el lanzamiento de este mágico anfiteatro, catalogándolo como un extraordinario escenario para que la clase artística pueda llevar su arte al pueblo. Mientras, Miriam Cruz dijo que “Me encanta, me fascina este escenario, lo cual me llena de felicidad estar en este espectacular anfiteatro y poder llevar mi música al pueblo puertoplateño y los turistas nacionales e internaciones que se dan cita”. Con este gran concierto de la plataforma “Puerto Plata es Alegría”, que se presentó la noche de este viernes, dio inicio al gran cierre de una exitosa e histórica serie de memorables y multitudinarios conciertos con talentos estelares nacionales e internacionales que se presentaron durante el 2017 en el anfiteatro más moderno del Caribe. ”Puerto Plata es Alegría”busca seguir posicionando la Zona Norte como uno de los principales polos turísticos del país.
    Dec 22, 2017
    El merenguero Sergio Vargas, reconocido como uno de los artistas de la patria y su agrupación más activos del medio en su época, ganador de un Casandra en el 1988 y de un disco de Oro en Miami en 1993, aseguró a través de su cuenta de Instagram que el problema del merengue es que no es fácil cantarlo ni tocarlo. “El negrito de Villa” que tiene más de 3 décadas llevando su música a nivel nacional e internacional agregó que no solo es la falta de difusión lo que afecta al género, es que los jóvenes músicos prefieren irse por otros ritmos que no demanden tanto esfuerzo para ejecutarlo. “El gran problema que atraviesa el merengue hoy en día, no es sólo la falta de difusión, también se le suma que no es fácil cantarlo y tocarlo bien , nuestros jóvenes músicos prefieren irse por otros géneros que no demandan tanto esfuerzo para ejecutarlo…se entendió??? “
    Dec 21, 2017
    Puerto Plata Milly Quezada, Miriam Cruz, El Conjunto Quisqueya, Alex Matos, Mark B, Divas by Jiménez y Pochy Familia con la Coco Band serán los protagonistas de dos nuevos conciertos durante el fin de semana en el Anfiteatro Puerto Plata. Las presentaciones serán el viernes 22 y el sábado 23 de diciembre cuando se despedirá la plataforma musical “Puerto Plata es Alegría”, auspiciada por la Presidencia de la República y el Ministerio de Turismo. El viernes 22 de diciembre, a las 8:30 de la noche, Miriam Cruz y Milly Quezada tomarán el control del anfiteatro. El sábado 23 de diciembre le corresponde al Conjunto Quisqueya, Pochy Familia y la Coco Band, y Divas By Jiménez, además de la salsa de Alex Matos, y la música urbana de Mark B. Estos conciertos son por invitaciones y van dirigidos a turistas dominicanos y extranjeros que se hospeden en cualquier hotel de la zona. Las entradas se pueden obtener solicitándolas en la recepción del hotel donde estén alojados. Para el público en general, las invitaciones estarán en la alcaldía de Walter Musa, las instituciones que conforman el patronato así como en su oficina del anfiteatro. Además, la vicealcaldesa Marisol Almonte, el gobernador Iván Rivera, el senador José Ignacio Paliza, los regidores, el Clúster, el Club Rotario, el Club de Leones, Juntas de Vecinos, la Asociación de Hoteles de Playa Dorada, al Hotel Lifestyle, Asohnorte, oficina del Ministerio de Turismo de Puerto Plata (con viceministro Julio Almonte). GENERADOR DE EMPLEOS. CENTRO. El anfiteatro, aparte de ser el escenario para grandes artistas nacionales, genera empleos para la provincia, como también ofrece dinamismo y una nueva oferta turística en la zona. Luis Medrano, organizador de la plataforma “Puerto Plata es Alegría”, asegura que este escenario se ha convertido en un gran centro y atractivo para conciertos protagonizados por artistas nacionales y extranjeros.
    Dec 21, 2017
    SANTO DOMINGO. René Gerardino, Iván Carbuccia y Carlos Mario Echenique, tres de los principales integrantes del histórico grupo de la música del fusón se reunirán para ofrecerle un concierto en tributo a la Familia André. Será el jueves 21 en Lucia 203 de la Ciudad Colonial. Los músicos se unirán a otros para tocar los éxitos de la familia André. Este encuentro fiesta navideña es para revisar la tradicional fiesta del Mesón de Bari, que se realiza cada año para la fecha. Las reservaciones pueden hacerla en el bar Lucia y Mesón de Bari en los teléfonos 809-6895546 y 809-6874091 y Tickets express.
    Dec 19, 2017
    Puerto Plata Frank Reyes se coronó como príncipe del Norte en la celebración de sus 25 años de carrera artística, cuando llevó su bachata por todo lo alto a “La Novia del Atlántico”, justo donde realizó la primera fiesta de su carrera. Esta vez fue recibido con entusiasmo por su público en el Anfiteatro. El artista dijo que esta presentación fue un sueño hecho realidad y aprovechó el escenario para anunciar su próximo reto: presentarse y llenar el Estadio Olímpico Félix Sánchez. Al acorde de la guitarra que matiza una buena bachata, disfrutaron los miles de fanáticos que se dieron cita al concierto de Frank Reyes. Fue una “Noche de Pasión” (nombre del evento), en la que se bailó y cantó los éxitos de todos los tiempos que integran su repertorio y que lo coronan como Príncipe de la Bachata. ¿Qué quién es el príncipe? “No pueden haber dos príncipes”, dijo Frank al preguntársele sobre el particular dilema. El bachatero nominado a los Latin Grammy aseguró que respeta y admira a Prince Royce, pero que el público ha dicho quién es el “Príncipe de la Bachata”.“Cuando tienes un título no lo discutes”, afirmó y agradeció a Royce por reconocerle. Uno de los momentos más emotivos fue cuando “El Príncipe de la Bachata” cantó una ranchera a dúo con su pequeña hija. Como un artista profesional y con seguridad extrema, el niño Mathew subió desde el público para cantar “Mujer de las mil batallas” con su ídolo Frank Reyes. “Soy tuyo” fue la canción que dedicó en la víspera del cumpleaños de su esposa, presentación que cerraron con un beso y la algarabía del público. Es la primera vez que un bachatero se presenta en un concierto pagado y en solitario, en el escenario con la concha acústica más grande del Caribe. Con una producción artística de Rafael Pérez, el Príncipe puso a vibrar el Anfiteatro de Puerto Plata que albergaba aproximadamente 4,000 personas.
    Dec 18, 2017
    SANTO DOMINGO.- Este lunes, la discoteca Jet Set Club recibe a Héctor Acosta “El Torito”, quien protagonizará un fiestón bailable para deleitar a sus presentes, a partir de las 10:00 de la noche. Acosta, quien es uno de los artistas más completos del país, ha calado en el gusto popular con sus interpretaciones en los géneros del merengue y la bachata. “Prometo cantar mis merengues y bachatas más populares, para tanta gente que le gusta mi música y que irán a compartir esa noche tan importante conmigo”, expresó El Torito.Entre los éxitos que interpretará el artista están: “Amorcito enfermito”, “Es urgente”, “perdóname la vida”, “me voy”, “mi receta de amor”, “uno pa’ que lo quieran” y más. Las boletas estarán a la venta en Jet Set. Para información y reservaciones el 809-535-4145.
    Dec 18, 2017
    La rumba de la noche fue este sábado en el salón de eventos de la Plaza Sambil, con la presentaciónde Wilfrido vargas, Manny Manuel, La Chiquito Team Band, en un elenco que también anunciaba a Bonny Cepeda y la agrupación El Norte. El público asistente se dio un festín disfrutando del extenso y amplio repertorio de éxitos de Wilfrido Vargas, agrupación dominicana radicada en Colombia, lo que le lleva a repartir su agenda navideña entre Dominicana y esa nación. Wilfrido, sin importar los años, luce insuperable en una tarima, poniendo de manifiesto su capacidad para mantener en alto el interés de la gente, como orquesta show que siempre ha sido, sin descuidar a los bailadores. Fue la de Wilfrido la gran atracción de la noche, por la gozadera que arma desde el escenario, como resultado de su experiencia y capacidad para interactuar con el público. Y por supuesto, la chiquito Team Band demostró por qué es la orquesta de salsa número uno en República Dominicana, merced a su capacidad de ejecución y de interpretación del género. Fue la responsable de "salsear" al público asistente. En cuanto a Manny Manuel hay que decir que es uno de los merengueros puertorriqueños que goza de mayor popularidad en el país, por lo que no tuvo dificultad alguna en ser acogido con entusiasmo y beneplácito de la concurrencia. Entrada la madrugada no pudimos esperar la actuación de Bonny ni de El Norte, debido a que llegamos a la fiesta procedentes de la que a partir del mediodía había organizado Acroarte, y ya habíamos completado 15 horas festivas corridas.
    Dec 18, 2017
    MIAMI. El cantautor español Enrique Iglesias y la tenista Anna Kournikova se convirtieron en padres por primera vez de un niño llamado Nicholas y una niña de nombre Lucy, este fin de semana en la ciudad de Miami. Tras 16 años de relación, la pareja conformada por Enrique y Ana decidió mantener en secreto el embarazo durante los 9 meses, pero hoy fuentes de las revistas HOLA y TMZ pudieron constatar que la tenista se convirtió en madre por primera vez de gemelos en ciudad de Miami, donde residen.
    Dec 16, 2017
    SANTO DOMINGO.-Pavel Núñez anunció que Johnny Ventura y Milly Quezada también se unen a su concierto “Big Band Núñez, diez años + tarde”, el cual tendrá lugar el 21 de este mes en el Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua a partir de la 8:30 de la noche. Johnny, ganador del Grammy, quien es uno de los símbolos de la cultura quisqueyana, marca país y gran reserva musical dominicana, formará parte por primera vez del Big Band para inyectarle todo su carisma y pasión que caracteriza sus presentaciones en escena. De su lado Milly Quezada, ganadora de cuatro premios Grammy, estará por segunda vez formando parte de este concepto que ha tenido a bien perdurar en el tiempo y con su energía y carisma se perfila como el gran concierto del año 2017.La “Reina del Merengue” interpretará tanto temas de Pavel como propios en lo que será un intercambio musical que enriquecerá el concierto, siendo el público el gran beneficiado por el contenido ofrecido. Ya también fue anunciado Danny Rivera como invitado del Big Band entre tanto otros artistas han ido confirmando sus actuaciones durante esa noche, los cuales serán dados a conocer conforme pasen los días y se acerque el concierto. “Me siento muy contento y alegre de la unidad artística que predomina ahora mismo, pues todos los artistas que hemos invitado han incluso cambiado su agenda para poder estar en el Big Band y apoyarme, lo que evidencia la hermandad que nuestra clase está teniendo en estos momentos y eso me llena de alegría y entusiasmo”, expresa Pavel Núñez. El ganador del premio Emmy tuvo palabras de gratitud para Milly Quezada y Johnny Ventura pues el apoyo de estos dos grandes es una muestra del respeto que tienen a su trabajo. “Que dos figuras de la dimensión que ellos ostentan, te den la mano y espaldarazo significa que lo que uno hace lo consideran de calidad y lo valoran de manera especial, por lo que me siento muy agradecido de su espaldarazo pero al mismo tiempo de su respeto”, expresa Pavel, sobre la participación del Caballo y la Reina en el Big Band. Las boletas están a la venta en Uepa Tickets CCN Jumbo Supermercados Nacional a RD $2,000 balcón, RD $3,000 general, RD 4,000 VIP, RD $5,000 VIP y RD $6,000 Gold.
    Dec 12, 2017
    SANTO DOMINGO. La Universidad de la Salsa acaba de entregar su nuevo tema de Navidad. Se titula El ron de la tierra, con letra y arreglos de Willie SOtelo, el director musical y pianista de El Gran Combo. Según el periódico puertorriqueño Primera Hora, Sotelo dijo que pensaba que “El Gran Combo debía grabar un disco completo de Navidad, y le dije a don Rafa, que compartió conmigo la idea”, dijo Sotelo. ¿Y de dónde el tema? El compositor se inspiró en que durante las presentaciones en la Isla suele preguntarle al público si tienen “un poquito de ron de la tierra”. “A mí se me quedó eso porque el ron de la tierra, conocido como pitorro, ron caña, lágrimas de ron, se dice que es de la tierra porque parte de la elaboración es enterrarlo para que añeje”. Willie Sotelo primero escribió la letra y se la cantó a Ithier en un avión durante la gira que hicieron por Europa el pasado mes de octubre, dice el rotativo. Al director le gustó así que al llegar a Puerto Rico hizo los arreglos. Este es el primer número navideño de la pluma del compositor. “Me ha sorprendido que a pesar de María nos hemos presentado en unas cuantas fiestas privadas, unas cuantas en la Isla, y la gente está pidiendo el tema, incluso he recibido llamadas de DJ’s y promotores de Estados Unidos pidiendo el tema”. Este es el primer adelanto del nuevo disco temático que tendrá listo El Gran Combo para lanzar en la Navidad del 2018. La orquesta se prepara para viajar a Colombia donde se presentará, del 24 al 30 de diciembre, en La Feria de Cali. Por estos días los que han visto la agrupación ven que por Luis “Papo” Rosario se encuentra Joselito Hernández, quien fuera cantante de la Orquesta de Sammy García, un excelente güirero a quien se debe que Andy Montañez fuese miembro de la legendaria orquesta líder, pues fue quien le contó a Rafa Ithier de la existencia del jovencito cantante de Trastalleres. Según el periódico, Luis “Papo” Rodríguez, popular cantante de El Gran Combo, se recupera de una operación en la espalda y por eso ha tenido que ser sustituido temporalmente. “A Papo lo operaron la semana pasada de una afección en la espalda, pero ya está recuperándose. Aquí no hay ningún retiro, lo que pasa es que si él está operado no puede trabajar, y lo tengo que sustituir con otro cantante, y este muchacho Joselito canta muy bien. Se espera que Papo pueda regresar a trabajar en unas tres semanas”, dijo por su parte el director musical Willie Sotelo.
    Dec 12, 2017
    Santo Domingo Fernando Villalona concluirá el 2017 con un concierto sinfónico bajo la dirección de Amaury Sánchez, el 27 de diciembre en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito. “Fernando Villalona Sinfónico, una marca nacional” celebrará los 45 años en la música del Mayimbe, quien tiene una de las trayectorias musicales más exitosas en el país. El artista estará acompañado por la Orquesta Filarmónica de Santo Domingo, conformada por más de 50 músicos, que durante la noche interpretarán 24 arreglos originales realizados por Amaury Sánchez. Las boletas están a la venta en el Club de Lectores de LISTÍN DIARIO. La película Durante el encuentro de prensa, a Villalona se le preguntó sobre el fallido anuncio de una película sobre su vida que se filmaría bajo la dirección de René Brea. “La película no se comenzó a rodar porque perdimos la oportunidad de firmar el contrato, las dos compañía que iban a representar la película, la de René Brea y la mía, pero no tenía entendido que yo debía protegerme de que cualquier cosa que pase, no cayera sobre Fernando Villalona. En lo que estuvimos investigando eso, pasó el tiempo y cortaron el plazo”, comentó el intérprete de “Dominicano soy” y “Quijote”. Sin embargo, Villalona sostuvo que el proyecto podría hacerse realidad en 2018, aunque no aclaró si seguiría bajo la tutela de René Brea. Ambos eran muy amigos, pero en la farándula se comenta que este impasse los distanció. El filme sobre la vida del Mayimbe forma parte de los proyectos cinematográficos anunciados por Cervecería Nacional Dominicana, que había anunciado una inversión de 300 millones de pesos en el cine dominicano.
    Dec 11, 2017
    Regresa la tradición que por más de ocho años ha puesto el sello de despedida del Viejo Año llenando de bote en bote el teatro La Fiesta del hotel Jaragua: Fin de Año por Adelantado, con los Reyes del Merengue Internacional. La Reina del Merengue, Milly Quezada, despide el 2017 junto a uno de los más grandes exponentes merengueros del último siglo: Wilfrido Vargas, con el fin de potenciar a su máximo nivel la alegría de esta temporada.Y para poner la dosis de humor a este tradicional concierto que produce el veterano empresario artístico Pedro Núñez del Risco, un show de humor de alto calibre con los cuentos, los chistes, las imitaciones y ocurrencias de Juan Carlos Pichardo Jr. Telesistema, canal 11, como parte del apoyo decidido del Grupo de Comunicaciones Corripio al evento y consciente del impacto que tiene la reunión de estos tres colosos de la música, lo grabará para transmitirlo como su Especial de Fin de Año, el 31 de diciembre a partir de las 10:00 de la noche. Milly Quezada, por más de tres décadas la principal figura femenina de la música dominicana, prepara uno de sus más exclusivos repertorios con éxitos que se han convertido en símbolo de la Navidad, a través de su contagiosa voz y particular estilo, como “Volvió Juanita”, “Se formó el rumbón”, “La Guacherna”, “Esta noche amanecemos”, “Lo mío es mío” y otros. La fuerza y la creatividad de Wilfrido Vargas llegarán por primera vez al Fin de Año por Adelantado, estrenándose de manera protagónica en un mismo escenario con La Reina del Merengue en toda la historia de sus carreras. Para tan especial ocasión el Beduino Mayor ha preparado un repertorio en el que no faltarán “Todos los dominicanos”, “A mover la colita”, “Volveré”, “El loco y la luna”, y otros clásicos imperdibles. UN APUNTE Novedad Núñez del Risco informó que esta versión del Fin de Año Por Adelantado tendrá, por primera vez, una Hora Loca con una producción espectacular como nuevo atractivo para recibir el año 2018, a las 12:00 de la medianoche. Las boletas están a la venta en Tickets Express, Club de Lectores del Listín Diario y en la boletería del hotel Jaragua.
    Dec 05, 2017
    Santo Domingo “Fernando Villalona Sinfónico, una marca nacional”, que un concierto que recorrerá la historia musical de El Mayimbe, llegará con los arreglos orquestales de Amaury Sánchez a la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito. Pautado para el 27 de diciembre, a las 8:00 de la noche, el espectáculo celebrará los 45 años en la música del cantante. Acompañado por la Orquesta Filarmónica de Santo Domingo, conformada por más de 50 músicos, el concierto viajará a través de 24 arreglos originales, hechos por Sánchez.
    Dec 01, 2017
    Santo Domingo Wilfrido Vargas, Manny Manuel, Bonny Cepeda, El Norte y Chiquito Team Band protagonizarán “El Fiestón Navideño”, que se realizará el sábado 16 de diciembre en la plaza Sambil. La producción es de la compañía AS Creativa, del empresario Ángel Sánchez. Wilfrido adelantó que pondrá a bailar al público con lo mejor de su extenso repertorio, que incluye himnos como “El jardinero”, “El africano”, “El loco y la luna”, “El baile del perrito”, “Comején” y “A mover la colita”, entre muchos otros. A Wilfrido se suma Bonny, figura trascendental desde la época dorada del merengue, con canciones como “Fotografía”, “La asesina”, “Ay doctor” y “Me tiene chivo”, entre otras; y el puertorriqueño Manny Manuel, quien bajo el apodo El Rey de Corazones adoptó el género dominicano como suyo y ha popularizado “Fiera callada”, “Ya te olvidé”, “Si una vez” y otros. En el evento el grupo El Norte impregnará su sello en la música típica. Tras agotar una gira de promoción en Colombia, la agrupación compuesta por Joselito Trinidad, Orlando Alonzo “Peluche” y Amaurys Colón, presentará un repertorio de grandes ligas. Asimismo, la agrupación salsera Chiquito Team Band representará el género con su amplio repertorio.
    Nov 27, 2017
    Con una espectáculo que puso a brillar el merengue el Ministerio de Cultura rindió homenaje a Joseíto Mateo, uno de los más grandes merengueros de la República Dominicana, durante la celebración del espectáculo “El Merengue según Mateo”. Artistas como Miriam Cruz, Ileana Reynoso, José Peña Suazo, Eddy Herrera, Milly Quezada y Johnny Ventura interpretaron los más emblemáticos temas del llamado “Rey del Merengue”, en un evento llevado a cabo anoche en el Palacio de Bellas Artes.Esta actividad, que se enmarca dentro de la celebración del Día Nacional del Merengue, inició a las 7:15 de la noche con la presentación de Tatiana Rosario, quien realizó una breve semblanza de la historia del ritmo criollo. La primera en salir a escena fue Miriam Cruz, quien tuvo la oportunidad de interpretar La talanquera, La Cruz (Palo Bonito) y La Maricutana. Eddy Herrera continuó la fiesta interpretando La Empalizá, Juan Gomero y Si delincas para luego darle paso a Ileana Reynoso. Reynoso con su magistral participación se convirtió en una de las más aplaudidas de la noche. Con el carisma que la caracteriza se adueño del escenario con su interpretación de La miseria, La pringamosa y Desiderio Arias. Tal fue su conexión con el público que al terminar el auditorio se puso de pies. Tras la participación de cada uno de los artistas, en pantalla gigante aparecía la imagen del homenajeado de la noche, quien entre cuentos y anécdotas realizaba una breve historia de cada uno de los temas que formaron parte del repertorio del evento. La indiscutible Reina del Merengue no podía quedar fuera de esta celebración y cantó y bailó a ritmo Ají Caribe, Sancocho prieto y Caña Brava, este último y según Mateo, fue el primer merengue que formó parte de una película. Juanita Morel, Loreta y Compadre Pedro Juan sonaron en la voz de José Virgilio Peña Suazo. El último en salir a escena fue el Caballo Mayor, Johnny Ventura. Amorío, Apágame la Vela y Los Algodones se disfrutaron de la voz de este popular merenguero. Un Apunte Entregó un pergamino El ministro de Cultura, Pedro Vergés, entregó un pergamino de reconocimiento a Joseíto Mateo, por su entrega, talento, alegría, humildad y por haber puesto en alto el merengue en el mundo. Mateo agradeció la distinción y se la dedicó “a todos los artistas domicanos”. “A mí siempre me dejan de último, pero yo sé por qué lo hacen, es porque verme a mí vale mucho dinero”, manifestó Mateo. Momentos después y para cerrar con broche de oro, el Rey del merengue soltó el bastón y cantó y bailó El negrito del Batey y para concluir Merenguero hasta la tambora reunió a Mateo y a todos los invitados. EL DATO Elenco Hay que destacar la magistral participación de la orquesta que acompañó a los artistas, bajo la dirección de Josean Jacob, así como la de los bailarines que estuvioeron presentes durante el espectáculo que contó con la producción de la reconocida productora Aidita Selman.
    Nov 27, 2017
    CARACAS, Venezuela.- El cantante dominicano Bonny Cepeda cantó este jueves en la celebración del 55° cumpleaños del presidente de Venezuela, Nicolás Maduro, levantando una polvareda en redes sociales en medio de la grave crisis económica del país caribeño. Durante un acto realizado en Caracas y transmitido en cadena obligatoria de radio y televisión, Maduro bailó junto con la primera dama Cilia Flores los temas ‘Una fotografía’ y ‘Asesina’, clásicos del merengue con los que Cepeda se hizo famoso en América Latina en la década de 1980. Sobre una mesa se observaba una tarta decorada con los colores de la bandera venezolana y con una imagen del gobernante socialista con un puño en alto. Opositores y partidarios del gobernante socialista inundaron las redes sociales con comentarios sobre la presencia del recordado músico en los festejos, en momentos en los que los venezolanos enfrentan una desbocada inflación y severa escasez de alimentos básicos y medicinas.El gobierno venezolano y su estatal petrolera PDVSA, además, han sido declarados en default parcial por grupos de acreedores y calificadores de riesgo por pagos con atraso en capital e intereses de bonos de deuda. “Bailando, celebrando su cumpleaños con Bonny Cepeda… Mientras, hay personas que mueren” por “hambre” y “falta de medicamentos”, escribió un usuario en Twitter. “Seguro (Cepeda) cobró en dólares. Para eso sí tiene reales el gobierno”, se quejó otro. Pero muchos otros defendieron la celebración de Maduro. “En un rato empiezan los escuálidos a quemar los CD de Bonny Cepeda”, ironizó un tuitero que se autodenomina “100% chavista”. A lo largo del día, la televisora estatal VTV transmitió mensajes de felicitación para Maduro e incluso un micro que recordaba su infancia y sus inicios como activista de izquierda y dirigente sindical. “Nuestra vida debe ser para la alegría”, dijo el presidente tras su baile al ritmo de las canciones de Cepeda, quien estuvo acompañado por el venezolano Omar Enrique. La actuación de artistas internacionales ha sido habitual en los cumpleaños de Maduro, lo que dirigentes opositores como el excandidato presidencial Henrique Capriles han calificado como “una burla”. El Gran Combo de Puerto Rico, icónica banda de salsa, le acompañó el año pasado.
    Nov 26, 2017
    SANTIAGO. La demanda oficial hecha por los herederos de Tatico Henríquez, acción que se venía manejando desde hace varios meses, pone en evidencia la situación de la música típica dominicana. Por un lado la falta de difusión, con escasas excepciones, de temas inéditos para los repertorios de los grupos modernos y un posible olvido de la valiosa y rica obra del fenecido acordeonista, que podría, según visionarios y conocedores del negocio, quedar totalmente “engavetada”.La obra de Tatico Henríquez, considerado como uno de los más innovadores y propulsores de la música típica dominicana y que ha sido “explotada” por más de cuarenta años por casi todos los grupos de tierra adentro del país, tanto veteranos, como de los modernos es hoy “la manzana de la discordia”. Es una flecha muy dirigida y excluyente que sólo afecta en esta etapa y en lo que se puede evidenciar a los tres populares grupos típicos de la actualidad: El Prodigio,Yovanny Polanco y Banda Real, quienes fueron formalmente demandados ante la Procuraduría Fiscal de Santiago acusados de violación a la ley 6500 sobre derecho de autor en perjuicio de los sucesores de Domingo García Henríquez “Tatico Henríquez”. En dicha querella los herederos reclaman ser resarcidos por los daños y perjuicios causados por la modificación de varias obras musicales sin ninguna autorización. La ley 6500 sobre Derecho de Autor prohíbe modificar o comercializar una obra sin autorización de su autor o de sus sucesores. Sobre el tema el radiodifusor y propulsor de música típica Aureliano Guzmán cree prudente que las partes se sienten en la mesa de negociaciones, pues como conocedor de la industria, está totalmente de acuerdo con los derechos de los autores. Pero entiende también, que muchos artistas mantienen viva su obra. El locutor José Miguel Ortiz Papillón, quien tiene casi 20 años con dos programas especializados de radio de música típica recibió una llamada de uno de los hijos de Tatico para que no difundiera los discos de su padre, lo que considera como un error ya que hunde la memoria histórica de Tatico Henríquez. Tanto “El club de los típicos”, como “Asi canta mi país” transmitidos por la emisora N 103, producciones de Papillón, ya no colocan ninguno de los temas de Henríquez. EL DATO No lo grabarán Una fuente indicó que los típicos modernos estarían replanteando sus repertorios para nunca más interpretar la obra musical de Henríquez.
    Nov 25, 2017
    El cantante Tony Medrano está de regreso y para darle soporte a su carrera tiene en la radio una nueva versión del clásico “Viejo año”, que interpretó cuando perteneció a la banda de July Mateo, Rasputín, en 1984. También grabó la canción “Yemayá”, una nueva versión en salsa, dedicada a la patrona de su natal Baní. “Yemayá” fue grabado en merengue por Alex Bueno en los 80 y en esta ocasión Tony Medrano le da un toque diferente, con nuevos arreglos y el sabor que lo caracteriza. El artista radicado en los Estados Unidos ha regresado a su natal República Dominicana, desde donde le dará seguimiento a su carrera musical, con un nuevo disco que está preparando, que contará con la experiencia de productores como Juan Valdez, Víctor Waill, papín Cordero, Roy Tavaré y otros. “Las cosas van caminando muy bien, estamos trabajando fuertemente con productores musicales de alto rango, bajo el manejo de mi productora ejecutiva Honey Rossi, con una proyección que nos llevará a catapultarnos entre los artistas del momento en República Dominicana”, precisó el artista oriundo de Baní. En los 80 y 90 Tony Medrano fue conocido por éxitos como “Viejo año”, “Tu cárcel”, “No me hablen de ella”, “Bamboleo”, “Gotitas de dolor”, “La jigüera”, “Mala”, “Yo te amo”, entre otros.
    Nov 25, 2017
    Santo Domingo.-Con un espectáculo “El merengue según Mateo”, que tendrá como protagonistas a los artistas Milly Quezada, Miriam Cruz, Ileana Reynoso, Johnny Ventura, Eddy Herrera y José Peña Suazo, el Ministerio de Culrtura rendirá tributo a Joseíto Mateo. La actividad se realizará en ocasión de celebrarse el domingo 26 de noviembre el Día Nacional del Merengue, a las 7 de la noche en Bellas Artes. Los artistas estarán acompañados de una orquesta de experimentados músicos dominicanos dirigida por Josean Jacobo, bajo la producción artística de Aidita Selman.Para ese día, el ministro de Cultura, Pedro Vergés, presidirá el acto en honor al legendario merenguero, en el marco del cual será presentado el concierto gratuito denominado “El merengue según Mateo”, en el que destacados exponentes del ritmo interpretarán un repertorio de canciones que fueron popularizadas en la voz del “Rey del merengue”. Semana del merengue Este homenaje forma parte de los actos de la “Semana del Merengue”, con la que el Ministerio de Cultura exalta nuestro ritmo nacional, a propósito de celebrarse su día nacional, y consiste en una serie de actividades musicales y folclóricas que concluirán el domingo 29 de noviembre con un homenaje musical al fenecido Luis Días a cargo de la Orquesta Nacional de las Escuelas Libres, en la Sala Principal del Teatro Nacional. Cayo Claudio Espinal, Josean Jacobo y Aidita Selman. Cayo Claudio Espinal, Josean Jacobo y Aidita Selman. “El merengue según Mateo”, bajo la producción de Selman, ha sido coordinado por el Ministerio de Cultura a través de una comisión que preside el ministro Vergés y que conforman Carlos Francisco Elías, Ellen Martínez, Patricia Mora, Tommy García, Alexis Méndez y Fabiola Espínola. Historia El 11 de noviembre de 2006, a través del decreto 619-06 emitido por el Poder Ejecutivo, fue declarado el 26 de noviembre como Día Nacional del Merengue. El pasado 30 de noviembre de 2016 el merengue fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la Organización de Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco). Sus inicios El ritmo merengue fue instituido en el año 1875 por disposición del presidente Ulises Francisco Espaillat. En sus inicios era ejecutado con instrumentos de cuerda.
    Nov 22, 2017
    Gracias a su disciplina, a su capacidad de brindarle algo distinto al público a través de su música, y en especial a la inquebrantable fe que tiene en Dios, Toño Rosario se ha mantenido durante tres décadas en el gusto de los amantes del merengue. Vestido de traje, sus rastas recogidas, sus uñas pintadas de negro y con una actitud positiva y jocosa “El mandatario”, como es llamado el singular artista, en su visita a la redacción de Qué Pasa! manifestó que la fórmula que lo ha mantenido pegado durante 30 años es la “disciplina, eso es lo que lleva a los artistas a tener largas trayectorias de éxitos”, además “creo que también mi belleza es una de esas”, dijo entre risas. “Ya son 30 años de carrera artística y aunque a veces uno se siente agotado, nunca me he atrevido a decir ‘no doy para más’, porque deseo seguir hasta que Dios quiera”, dijo. Rosario está muy sorprendido y feliz debido a que su nuevo tema Dale vieja dale se ha convertido en todo un éxito. “Uno siempre hace las cosas con el propósito de esperar un éxito y en verdad me ha sorprendido la aceptación total que ha tenido el tema”. El intérprete de Beso a beso reveló que está trabajando en la grabación de su próxima producción, que se estaría estrenando a mediados del próximo año, y aunque no tiene nombre, en ella están trabajando Henry Zarzuela e Israel Casado. Estará compuesta por varios temas, incluyendo La venenosa, La soledad y Dale vieja dale. Al cuestionarle sobre si el éxito de sus canciones, es una muestra de lo bien que está el merengue, expresó que “el merengue siempre ha estado bien, porque tengo 30 años haciendo merengue y no he parado gracias a Dios. Lo que hay es que seguir haciendo buen merengue”. “Mi vida” en concierto “El Kuko” llevará en un paseo por tres décadas de carrera con sabor a merengue a todos sus seguidores este sábado 25 de noviembre. “Mi Vida” se titula el concierto que se realizará en Hard Rock Live de Blue Mall, donde el artista celebrará también el Día Nacional del Merengue, con las interpretaciones de su extenso repertorio. “Esa noche será muy especial, tendremos sorpresas. Cuando hicimos este concierto por primera vez toqué por tres horas y unos 25 minutos, y no me dio tiempo de cantar todos mis éxitos, pero en esta ocasión espero interpretar desde María esta guayando hasta el tema Dale vieja dale. Amor por Yari A pesar de las presentaciones y giras, el artista siempre saca el tiempo para pasarla con la chica que lo tiene “vuelto loco y sin ideas”, su esposa Yari, de quien dice, siempre está apoyándolo. “Le agradezco a Dios por enviarme una chica como Yari. Me siento orgulloso de tener a mi lado una dama como ella”. Agregó que Yaritza Rivera siempre está pendiente a cada detalle de su carrera. “Mi yari es la que atiende mis negocios, siempre está al tanto de todo, es la que me viste, me maquilla, y de verdad doy gracias a Dios por ella”.
    Nov 21, 2017
    El merenguero Kinito Méndez tiene un nuevo tema en la radio tropical. Se trata del merengue “El rancho ardiendo”, algo que califica como un experimento, porque es una mezcla que tiene atabales, instrumentos digitales que tienen que ver con el reguetón, pero ligados con el merengue. Kinito dijo a ¡Alegría! que en el “El rancho ardiendo” utiliza por primera vez en su música la guitarra eléctrica. “La gente nota que está escuchando un sonido nuevo, quieren escucharlo varias veces y los directores de emisoras me están llamando. O sea, está pasando algo bueno con este tema y eso me hace muy feliz”, dijo. El intérprete de “Cachamba”, “El baile del sua sua” y “Suero de amor”, agregó que “esto del rancho ardiendo es una frase popular de nuestro país que se usa mucho en la pelota cuando dicen las bases llenas y el rancho ardiendo, así como en nuestros campos cuando la mujer tiene muchos hijos y ‘el rancho ardiendo’, o sea, que pueden venir más”. El artista oriundo de la comunidad de Padre las Casas, en el sur de República Dominicana, precisó que el merengue no habla de la Navidad pero tiene la alegría y el ritmo contagioso de esta época del año. “La historia es de una gozadera en una casa, pero la esposa se está durmiendo y el esposo le dice que no lo deje con el rancho ardiendo”, contó Kinito Este es el segundo corte de la nueva producción discográfica de Méndez que saldrá al mercado el año que viene. “En ese disco viene con merengue, bachata y hasta son montuno. Diez temas que son bien variados”, indicó el artista. Solicitud al Presidente. Kinito Méndez entiende que el Gobierno debe realizar este año como en ocasiones anteriores, las fiestas populares de Navidad. “Le hago una solicitud pública al presidente Danilo Medina para que dé la orden y disponga de los fondos porque el pueblo necesita alegría, felicidad, olvidar las penas. “No solo beneficia a los artistas, esas fiestas le llevan comida a mucha gente en todo el país”.
    Nov 20, 2017
    Santo Domingo Llega la Navidad y las fiestas ya están tomando forma. Las orquestas se preparan para su temporada alta y la de Toño Rosario es una que ya va llenando su agenda para diciembre. Mientras llega eso, estará reponiendo su show “Mi vida” en Hard Rock Live de Blue Mall el próximo sábado 25 de noviembre. Pero pese a que la vida de artista lo lleve a tener muchas fechas llenas de fiestas, hay un día que no lo hace y es el 24 de diciembre. Esa noche la pasa junto a su numerosa familia en la casa paterna del clan Rosario. “Es algo muy bonito, esa es la fiesta de nosotros. Se llena la casa como de setecientas personas”, explica Toño, quien asegura que en esa reunión familiar solo se ponen sus canciones. De eso, según ha dicho a LISTÍN DIARIO, se encarga su hermano Luis, el bajista de Los Rosario, porque además es lo que piden los hijos y sobrinos de la familia de artistas. Entre risas, El Kuko agrega que la familia va llegando días antes de Nochebuena a la casa de Ramón Rosario, patriarca de la familia, y que comparten de una fiesta que, como en muchas otras, es una tradición. Como muchos niños, los Rosario esperaban con ilusión ese día de Nochebuena para disfrutar de la cena y compartir un pedazo de lechón asado, y Toño rememora cómo se acostaban temprano para que el ansiado día llegara más pronto. Pero el intérprete de “Dale, vieja dale” recuerda que no siempre fue como es hoy, con la abundancia que festejan la celebración cristiana, porque cuando era un niño junto a sus hermanos no había tanto para compartir como ahora. Una cena en la que comenta que sus padres partían una manzana en varios pedazos para repartirla entre ellos. “Nos sentíamos tan felices, tan orgullosos, de poder disfrutar de esa cena que nos hacían nuestros padres”, revela Máximo Antonio del Rosario Almonte, nombre completo del artista. Ahora, años después y con un tema sonando insistentemente en la radio, Toño se prepara para darles a sus seguidores un espectáculo en el que promete recorrer todos sus éxitos. Luego del primero, celebrado en el mismo escenario el pasado 30 de septiembre y en el que estuvo cantando por espacio de 3 horas y 45 minutos, espera que este sea mejor. “Será desde la etapa de Los Rosario hasta mi último tema”, afirmó.
    Nov 20, 2017
    La Fundación Estampa de un Pueblo anunció la presentación “Félix del Rosario, su legado, su música” el 8 de diciembre, en Lucía bar la Ciudad Colonial. Se trata del primer aguinaldo bailable, protagonizado por la orquesta Los Magos del Ritmos que fundó el maestro Félix del Rosario , La iniciativa procura mantener vivo el legado del maestro Félix del Rosario, destacado músico, compositor y uno de los grandes protagonista de la historia del merengue. “La Fundación Estampa de un Pueblo surge con el propósito de promover los valores culturales del país. En este primera iniciativa resaltamos la trayectoria del maestro Félix del Rosario, un extraordinario artista que dejó un gran legado musical más allá del merengue”, dijo Radhy Miranda, presidente de la misma. Félix del Rosario popularizó, entre otros, los temas “Llegó la Navidad”, “Alegre Vengo”, “De la montaña Venimos”, “Fiestas Navideñas”, “Cantares de Navidad”, “Cascabel”, “El Tren de la Navidad”. “Felicitaciones”, “Cantemos, Cantemos” y “Las Navidades”. Durante el concierto, los asistentes podrán disfrutar de una producción inédita de latin jazz, del maestro Félix del Rosario, quien falleció el 28 de octubre de 2012. En el aguinaldo navideño se hará un recorrido por los temas que popularizó la orquesta Los Magos del Ritmos. “La función está pautada para las 9:00 p.m. y nuestra aspiración es que el público pueda disfrutar un encuentro con música de calidad”, indicó Radhy.
    Nov 20, 2017
    Luisín Martí es un innovador que genera y desarrolla muy buenas ideas comerciales, tanto en el campo de los negocios en general, como en el espectáculo en particular. Pero es que además Luisín es un una persona de sobresalientes condiciones humanas, un buen tipo, y por eso le va bien. Hijo de Luisito Martí, artista dominicano protagonista de un proceso notable de desarrollo y superación personal, sobre la base de organización, persistencia y metodología, Luisín es quien en mayor medida heredó la vertiente musical de su padre. Los demás: Kaki, Robert Luis y Omar, se inclinan por otras facetas, humor, malabarismo, magia, escenografía, producción televisiva, etcétera. Pero Luisín, quien siempre relata que hacía las labores de monitoreo de los temas que lanzaba la orquesta Sonido Original, que lideraban su padre y Anthony Ríos, desarrolla a partir de entonces un extraordinario olfato, que le ha propiciado abrir una brecha comercial en la música. Con los Martí Productions, se ha iniciado una tendencia interesante para recrear momentos de la música, sobre todo tropical, que otros empresarios no percibían con potencialidades de generar demanda de taquilla. Así han brillado los pasados eventos de los Martí Productions, aunque el más reciente estuvo basado en dos figuras de principalía, como José Alberto – El Canario- y Raulín Rosendo. Precisamente, dentro de los aspectos de promoción del que se convirtió en un exitoso espectáculo en términos artísticos y de convocatoria, se dio un junte de esas dos figuras con Fernando Villalona, en el Show del Mediodía. Aunque Iván Ruiz, conductor y productor del Show, habló de “improvisación y descarga”, está claro que Villalona tenía preparado un collage de temas clásicos de la legendaria banda Los Hijos del Rey. En 1976, Wilfrido Vargas se batía casi a muerte con Johnny Ventura y su Combo Show, al punto que locutores y cronistas de arte se dividieron entre ambos bandos e incluso colaboraban para desarrollar tácticas de combate en la guerra por las preferencias del público. Precisamente, la creación del Sonido Original se desencadena cuando Ventura rompe su ya para entonces clásico Combo show, que a su vez constituyera una revolución frente a las bandas grandes que interpretaban el merengue tradicional para inicios de los años 60. Consolidado como una agrupación enquistada en el gusto de la gente, Wilfrido comienza a convertirse en una marca, una corporación capaz de engendrar orquestas satélites. “El Nuevo Poder de la Música”, bautizado así por Joseph Cáceres o Enrique Fernández (el punto histórico está en discusión), con la asesoría de José Andrés Pena Manso. Willy Rodríguez, Guillermo Henríquez y Cholo Brenes, recluta a Fernandito Villalona, joven baladista, quien tras conquistar al público en un festival de canto, languidecía en la inactividad. Con la orquesta Los Beduinos, graban el tema Tatico Henríquez, y le montan la voz de Villalona, lanzándole como merenguero. Para conformar Los Hijos del Rey, Wilfrido alinea a una pléyade de músicos jóvenes, greñuses e inquietos, llamados cada uno por su lado a convertirse en estrellas individuales de nuestra música. “El Conjunto Electrizante del Merengue”, promovido en la voz de Arturo Suero Márquez, debuta nada menos que al lado de Las Estrellas de Fania, en Santo Domingo, y arranca un extraordinario fenómeno que incluso estremece a la propia banda de su creador y sustentador, los Beduinos de Wilfrido Vargas. Son innumerables las anécdotas que relatan los protagonistas de Comunicación de entonces, pero se habla de que los celos por la penetración y foco alcanzados por Los Hijos y sus cantantes Fernandito y Raulín provocó la salida de Sony Ovalles, pianista de los Beduinos, y del estelar merenguero Vicente Pacheco, quienes formaron los Genuinos. Advertido con tiempo de la rebeldía, Wilfrido acogió la recomendación de Guillermo Henríquez para incorporar a Sandy Reyes, vegano que se disputa con Alex Bueno el título histórico de mejor cantante de merengue. Pero los Hijos del Rey eran más, la idea de colocar en su frente a dos jóvenes disciplinados en las artes marciales, estudiantes radicados en Nueva York, y que incursionaron en el baile en esa urbe, se constituyó de hecho en un grandioso plus para la banda. En efecto, Tito y Luis Kenton influyeron sobremanera en las tendencias juveniles de la época, todos los muchachos querían bailar, vestirse y tener el mismo corte de pelo de estos extraordinarios bailarines y coreógrafos. Bonny Cepeda, con arreglos innovadores y digitación prodigiosa; July Mateo – Rasputín-, en la trompeta; José Lucia en la percusión; Coca Cola en el saxo; Merete; Bolivita Quiñones; San Luis; Fermín Cruz; Johnny Tulanga; Tamboruru; Barco Viejo; Manuel La Güira, Dioni Fernández; La Picúa; Robert Jeandor y Sergio Hernández, en diferentes etapas, se catapultaron a la gama e hicieron grandes aportes. Se recuerda, que divididos los Hijos del Rey en dos versiones, el fanatismo de Sergio Hernández hacia Fernando Villalona era de tal grado, que abandona su posición de líder en la otra facción y se integra junto al de Loma de Cabrera y Raulín Rosendo. Posteriormente, Los Hijos de Rey se convierten en una especie de franquicia, de orquesta madre de la que salen muchas, y que sin dudas la más exitosa es la de Fernando Villalona, quien pasa a ser “El Mayimbe”. Sin embargo, para los años de mayor efervescencia del merengue, Los Hijos del Rey, regenteados por Cholo Brenes, explotan los mercados internacionales, sobre todo Puerto Rico y Colombia. Con un frente dinámico y juvenil, conformado por Jacinto Gantier, Rafelín Hernández y Sergio Vargas, se adjudican el mote de “Los Menudo del Merengue”, por el dominio escénico que desplegaban al ejecutar sus temas, en especial, los derivados de las islas del Caribe, como “Pilandera”. Inspiraron la creación de otras bandas radicadas en el exterior, tales como Los Hijos de Puerto Rico y Los Nietos del Rey. Los Hijos también se ocuparon de reivindicar nuestro folclore, con “Tatico” y “Compadre Pedro Juan”; las letras de autores depurados, de la talla de Víctor Víctor, con “La Casita” y “Se Supone”; tributar a nuestros grandes compositores, con “Un Brindis por Juan Lockward”, e incluso incursionaron en musicalizar a poetas como Franklin Mieses Burgos. Se inscribieron en la corriente de la salsa social, a partir de la impronta de Rubén Blades y Willy colon, con Puchula, y también hicieron bien chraranga en la onda de Charlie Palmieri. Por todo esto, considero que Luisín Martí, en sociedad tal vez con Luis Medrano, son los llamados a recrear en un gran espectáculo lo que la era grandiosa de Los Hijos del Rey.
    Nov 20, 2017
    Milly Quezada, Miriam Cruz, El Conjunto Quisqueya, Alex Matos, Mark B, Divas by Jiménez, Pochy Familia y Coco band y otras sorpresas artísticas serán protagonistas de dos nuevos conciertos durante el mes de diciembre en el Anfiteatro Juan Lockward de Puerto Plata. El viernes 22 y el sábado 23 de diciembre se despedirá la plataforma musical “Puerto Plata es Alegría”, auspiciada por la Presidencia de la República y el Ministerio de Turismo. El viernes 22 de diciembre, a las 8:30 de la noche, las dos más importantes orquestas femeninas del merengue tomarán el control del anfiteatro. Miriam Cruz, La diva del Merengue llegará para actuar frente a frente a La Reina del Merengue, Milly Quezada, y juntas en un mismo escenario despertarán emociones. En cambio, el sábado 23 de diciembre, el público celebrará la temporada festiva a ritmo de la música navideña de mayor tradición con el Conjunto Quisqueya, Pochy Familia y su Coco Band, y Divas By Jiménez, además de la salsa de Alex Matos, la música urbana de Mark B y otras sorpresas. Estos conciertos son por invitaciones y van dirigidos a turistas dominicanos y extranjeros que se hospeden en cualquier hotel de la zona. Las entradas se pueden obtener solicitándolas en la recepción del hotel donde estén alojados. Para el público en general la forma de entrar es solicitando las invitaciones en la alcaldía de de Puerto Plata, las instituciones que conforman el patronato, así como en las oficinas del anfiteatro, de la vicealcaldesa Marisol Almonte, del gobernador Iván Rivera, del senador José Ignacio Paliza, de los regidores, del Clúster, el Club Rotario, del Club de Leones, Juntas de Vecinos, de la Asociación de Hoteles de Playa Dorada, del Hotel Lifestyle, Asohnorte, oficina del Ministerio de Turismo de Puerto Plata, del viceministro Julio Almonte y en estaciones de radio y programas de televisión locales. Para el público en general al solicitar las invitaciones deben presentar copia de su cédula, informaron los promotores.
    Nov 19, 2017
    SANTO DOMINGO.- Johnny Ventura & Asociados anunció el espectáculo “La historia de un dúo”, una cronología del famoso dueto dominicano Sandy y Papo. En el concierto participará Sandy, este jueves 23 de noviembre en el escenario de Hard Rock Live de Blue Mall, donde se celebrará por todo lo alto los 20 años de trayectoria de esta exitosa pareja que le dio la vuelta al mundo con su merenhouse. Durante el mismo, se rendirá un homenaje póstumo al fenecido y ex-integrante Luis Deschamps, mejor conocido como Mc Papo.El evento será la ocasión propicia para un reencuentro de Sandy y Papo con su fanaticada donde podrán volver a vivir todos sus éxitos musicales los cuales hicieron vibrar de emoción y alegría a muchos. Este espectáculo del dúo más famoso en la historia del merenhouse, será todo un espectáculo digno de ver, con atractivos audiovisuales nunca antes vistos por sus seguidores, que incluyen videos, fotografías ect., en una gran celebración. El mismo no solo servirá para homenajear a uno de los duetos más originales y de más sólida trayectoria en la Republica Dominicana sino también de toda Latinoamérica, quienes marcaron toda una época en los años 90’s. “La chica sexy”, “mueve mueve”, “El alacrán”, “Yo quiero bailar”, “Bueno pa goza”, “La movida”, “Huele y pega”, son algunos de los icónicos temas que el público podrá disfrutar durante la velada de este show que promete ser inolvidable.
    Nov 18, 2017
    SANTIAGO. Se recupera satisfactoriamente la merenguera típica Manuela Josefa Cabrera, conocida como Fefita La Grande, en la clínica Unión Médica del Norte, donde se encuentra recluida desde el pasado jueves por un proceso bronquial. Así lo informó la asistente de la artista, Rosa Estrella, quien dijo que los médicos que la atienden les comunicaron que será dada de alta en las próximas horas. “La doctora me dijo que ya está todo controlado, por lo que esta misma tarde o mañana en la mañana nos vamos para la casa”, declaró Estrella a reporteros de Diario Libre a través de la vía telefónica. La soberana fue recluida el pasado jueves en el referido centro de salud privado tras presentar problemas respiratorios. Allí fue atendida por la neumóloga Natalia García, así como por otros especialistas. Los compromisos artísticos de la Vieja Fefa de este fin de semana se vieron afectados producto de su estado de salud. La Reina del Soberano suspendió una presentación en Estados Unidos, la cual tenía pautada para este sábado.
    Nov 17, 2017
    El merengue, ritmo que es marca país y que ahora es patrimonio intangible de la humanidad, también es patrimonio ignorado por la radio del país. Es la música que menos suena. Ni siquiera los merengues del megaestrella Juan Luis Guerra, a pesar de su excelencia musical, tienen cabida en las estaciones del país. Salvo una o dos emisoras de la capital que de cuando en cuando insertan esta música en su programación regular, la gran mayoría de las estaciones radiales locales estructuran su programación en base a otro tipo de música y contenido. Parece que la música de calle y todos esos ritmos exóticos que promueven el ruido, el mal gusto, la bazofia, los insultos y malos hábitos, se han encargado de silenciar nuestro merengue. Con el tiempo, y de continuar este alocado fenómeno, corremos el riesgo de perder una de las pocas expresiones culturales vernáculas que nos quedan y ello provocará que las futuras generaciones se desconecten totalmente de estos ritmos que llevan su identidad. La industrialización de la música no puede hacer desaparecer los patrimonios culturales de los pueblos. Los radiodifusores del país deberían dedicar al merengue un porcentaje de la música que difunden. Si bien es cierto que ellos deben fomentar negocios desde sus empresas y priorizar con los ritmos que mas seguidores tienen en la población para así elevar su rating, no es menos cierto que también tienen el deber nacionalista de darle participación a nuestra música. A uno de los pocos valores culturales que nos quedan. Los ritmos tienen vigencia en función de su permanencia como expresión musical del pueblo. Abogamos porque se le de mas participación radial a los grupos nacionales que interpretan merengues. Simpatizamos con la idea de proteger nuestra música. Debemos darle prioridad a lo nuestro. La misma que le dan los bailadores cuando en una fiesta suena un merengue y la gente se entusiasma y lo baila con inusitado fervor. Finalmente, abogamos también porque el papel de los merengueros nacionales sea más constante y activo en términos de defensa a la música que le da sentido a su oficio.
    Nov 17, 2017
    El Ministerio de Cultura celebrará la “Semana del Merengue”, del 20 al 26 de noviembre, para festejar el Día del Músico y el Día del Merengue, el 22 y el 26 de noviembre, respectivamente. Como centro de las actividades, se tiene previsto un espectáculo en homenaje el legendario cantante de merengue Joseíto Mateo, el Día del Músico, y otro el 29 de noviembre dedicado al cantante Luis Días, a cargo de la Orquesta Nacional de las Escuelas Libres, entre otras actividades musicales y folclóricas. El ministro de Cultura, Pedro Vergés, mediante un comunicado dijo que ha dispuesto toda una jornada en homenaje al aporte que generaciones de músicos han hecho a la cultura dominicana y en especial a los cultivadores del merengue, declarado como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO). Cecilia, patrona del músico, se tiene previsto un apretado programa de actividades conmemorativas, el cual quedará abierto con la visita que hará Joseíto Mateo a la sede del Ministerio de Cultura, a las 11 de la mañana. Allí dos parejas de bailes y un perico ripiao le rendirán honores a su llegada y luego será recibido por el ministro Pedro Vergés. Ese mismo día se iniciará el Festival Nacional de Canto Coral que se extenderá hasta el 24 de noviembre, en la Sala Enriquillo Sánchez, de la sede del Ministerio de Cultura, y donde se realizará el lanzamiento oficial de los coros regionales infantiles. Las actividades continuarán el jueves 23, con una pareja de baile y un grupo musical, dirigidos por la folklorista Senia Sánchez, que visitarán varios medios de comunicación. Otras parejas de baile y conjuntos musicales estarán animando estaciones del Metro de Santo Domingo, que invitarán al baile a los usuarios de ese medio de transporte desde las 5:00 p.m. Mientras que en el Centro Cultural Narciso González, se presentará la gala del 42 aniversario del Ballet Folklórico Nacional Dominicano, los días 24, 25 y 26 de noviembre. La primera presentación será el viernes 24, desde las 10:00 de la mañana; el sábado será a las 8:30 p.m., y el domingo a las 6:30 de la tarde. En el marco de esta serie de tres conciertos se reconocerá a los folcloristas ya fallecido Fradique Lizardo, Nereyda Rodríguez y José Castillo. El domingo 26, a partir de las 7 de la noche, se ofrecerá el espectáculo musical “El merengue según Mateo”, en la sala Máximo Avilés Blonda del Palacio de Bellas Artes. Una banda especial de maestros de la música interpretará temas clásicos del merengue que fueron popularizados por Joseíto Mateo, a quien el ministro de Cultura le entregará una placa de reconocimiento. Horas antes, ese mismo día, la Dirección Nacional de Folklore tiene previsto varias actividades conmemorativas del Día Nacional del Merengue, desde las 10:00 de la mañana, en la sede de ese organismo, en la Atarazana de la Ciudad Colonial. Además, se organizarán presentaciones simultáneas de grupos folclóricos en San Pedro de Macorís, Cotuí, San Cristóbal, Santiago, Barahona, Puerto Plata, San Francisco de Macorís, Mao, Baní, Azua, Distrito Nacional, Santo Domingo Norte, Santo Domingo Este y Santo Domingo Oeste. El miércoles 29 será el homenaje a Luis Días a cargo del Sistema Nacional de Escuelas Libres del Ministerio de Cultura, que presentará el espectáculo “Ay Ombe”, en el que se ejecutará un repertorio musical por lo mejor del legado artístico de “El Terror”, quien fuera profesor del Sistema Nacional de Escuelas Libres. El concierto se efectuará en el Teatro Nacional “Eduardo Brito”, a partir de las 8:30 de la noche.
    Nov 17, 2017
    El legendario músico dominicano, Cuco Valoy fue galardonado anoche en Las Vegas por la Academia de la Grabación que organiza el premio Latin Grammy por sus aporte a la difusión de la cultura musical de la República Dominicana con el Premio a la Excelencia Musical 2017 En la ceremonia fue premiado el cantatutor español, Alejandro Sanz quien recibió la distinción de manos de Juan Luis Guerra, quien actuó en el espectáculo. La lista de los homenajeados por su trayectoria incluyó a Lucecita Benítez, Ilan Chester, Joa Bosco, Victor Heredia, Guadalupe Pineda y Jon Fausty. Los premios Latin Grammy serán entregados la noche de este jueves en Las Vegas.
    Nov 17, 2017
    SANTIAGO. La popular cantante típica y merenguera Fefita la Grande (Manuela Josefa Cabrera) está interna desde ayer (jueves) en la clínica Unión Médica del Norte, tras presentar problemas respiratorios. De acuerdo a los informes suministrados por la dirección del centro de salud privado, Fefita La Grande tiene bronquitis y neumonía, por lo cual está siendo atendida por la neumóloga Natalia García. La artista esté alojada en una habitación regular de la clínica Unión Médica del Norte. Recientemente “La Vieja Fefa” filmó un video con el tema : “La pimienta es que pica”, conjuntamente con las artistas Maridalia Hernández y Milly Quezada. En el 2016, la Asociación de Cronistas de Arte (ACROARTE) escogió a Fefita la Grande para el máximo galardón de los premios anuales que entrega a los artistas dominicanos.
    Nov 15, 2017
    SANTO DOMINGO.– Desde marzo de este año, el merenguero Omega ha estado tras las rejas en la cárcel de La Victoria, luego que no se presentara a firmar periódicamente a la Fiscalía del Distrito Nacional, tras ser dejado en libertad condicional, al guardar prisión por violencia de género. Son muchos los que han abogado por la libertad del artista, incluso, en la pasada entrega del Festival Presidente, el cantante tenía previsto actuar, pero no se le dio el permiso para ello. Ahora, el merenguero boricua Elvis Crespo clama por una oportunidad al intérprete de “Si no me amas” para que lo dejen libre. “Un TBT con el Moisés de los merengueros de hoy. Este tipo tiene que estar en la calle ya”, escribió en su cuenta de Instagram Elvis crespo, junto a una foto con Omega. También escribió: “Los pecados no tienen rangos, pues todos somos pecadores. Bendiciones”, dejando más adelante una gran cantidad de comentarios de sus seguidores a favor y en contra. En marzo de este año, el juez de la ejecución de la pena del Distrito Nacional, Elías Santini, envió de nuevo a la cárcel de La Victoria al cantante urbano Antonio Peter de la Rosa (Omega) por haber incumplido con los requisitos que le fueron impuestos cuando fue liberado. El cantante deberá cumplir cuatro años y cuatro meses de prisión, debido a que no asistió a las terapias y charlas del Centro de Intervención Conductual para Hombres, una de las condiciones que estableció el juez que le concedió la libertad, luego de ocho meses tras las rejas. Omega fue condenado el año pasado a cinco años de prisión por haber golpeado a su expareja en presencia de sus hijos. Omega ha caído preso en más de cinco ocasiones por diferentes delitos en los últimos años, pero esta vez es cuando más tiempo ha estado en prisión.
    Nov 15, 2017
    SANTO DOMINGO. La leyenda del merengue Bonny Cepeda regresa a su natal República Dominicana de la mano del empresario artístico Ángel Sánchez para iniciar una nueva etapa en su carrera en la industria discográfica. Esta mancuerna ya se había dado en el 2015, y ahora firmaron un nuevo acuerdo para una representación en la tierra natal del artista. “Nos sentimos cómodos trabajando. Hay un respeto y una admiración mutua que se ha mantenido en el tiempo. Bonny es un artista inigualable, que ha hecho muchos aportes al merengue dominicano, y es un ser humano brillante. Trabajar junto a él siempre será un verdadero honor”, expresó. Nuevo tema Esta unión ocurre en momentos que el maestro Bonny Cepeda coloca en la radio y plataformas digitales su nuevo sencillo, titulado Me calenté, el cual tiene dos versiones, una de ellas especial para Navidad. Bonny Cepeda es una de las más connotadas figuras del merengue desde las décadas de 1980 y 1990, y fue el primer merenguero en ser nominado a los premios Grammy estadounidenses en 1985, en la categoría “Best Tropical Latín Performance”, por su álbum Noche de Discotheque. Dentro del cancionero dominicano muchas de sus canciones son grandes clásicos, entre ellas Asesina, Me tiene chivo, Ay doctor, Cuarto de hotel, La fotografía y El hijo de Madame Inés, entre otros. Explicaron que en los próximos días estarán ofreciendo los detalles de una gira artística que llevará al merenguero a distintos escenarios nacionales en internacionales. En los años en que Cepeda debutó fue considerado como un músico revolucionario por la calidad y estilo depurado de los arreglos de los temas que popularizó en la juventud de esa época.
    Nov 13, 2017
    PUERTO PLATA. Pocas veces en los últimos 10 años, El Mayimbe ha hecho alarde de voz tan prístina. Todo comenzó cuando salió a escena y entre la música de la banda y la ovación alzó las manos y la mirada al cielo e hizo en silencio un agradecimiento al Señor, para montarse en el tren de los tiempos y cantar a su Dulcinea: “soy feliz con un vino y un poco de pan, y también como no con caviar y champán”. Este sábado el agua amenazó con suspender su debut en solitario en el anfiteatro de Puerto Plata. Unas mil y pico personas acudieron a verle, y le aplaudieron, entre fuegos de artificio con Amaneciendo. La banda tocaba encendida y él pedía que le mejoraran el sonido. Público de pie. El Mayimbe tomó un paraguas y cantó Tabaco y ron. Explotaron fuegos de artificio que le salpicaron el rostro. Soltó el paraguas. La suya es quizás la única banda de merengue que usa trombón, lo que le ha dado un color diferente. Recordó la muerte de sus padres. Bromeó con la pelota y dio vivas al Licey. Cantó Compañera, de Yaki Nuñez del Risco. Pueblo mío. Cumbia dominicana. El gusto. Saludó mexicanos, pidió permiso para cantar boleros y les cantó Payaso. Luego hizo Delirante amor y dedicó a los menores de 45 la primera canción que le hizo Rafael Solano, también a los panameños y venezolanos presentes, Lágrimas para un recuerdo, que hizo a los 15 o 16 años. La garganta como pocas veces. Afinada y certera. Cantó Para olvidarme de ti. Con Vida consentida cerró el set de boleros. La Jamaquita. Confundido. Recordó cuando puso 50 mil personas en la Puntilla y pidió a Luis Medrano, el productor de este concierto del Ministerio de Turismo, otra fecha en Navidad para “reventar”. Tatico Henríquez. América Latina. Midley con Mi vida eres tú, Cóncavo y convexo, Te amo demasiado. Después cantó a petición Muchachita mía y Baila la calle. La lluvia y fuegos artificiales. Luego ñapas, hasta Dominicano soy, con hambre grande de seguir en tarima, como si acabara de llegar de Loma de Cabrera.
    Nov 13, 2017
    NUEVA YORK._ El popular intérprete dominicano Alex Bueno, un ex adicto a las drogas y el alcohol, pidió a los adictos aceptar sus vicios y buscar a Dios, declarándose como un hombre nuevo. El artista, dijo en una entrevista el sábado que logró vencer los demonios de sus adicciones, narcóticos y alcohol, entre cuyos vicios no ve diferencia, pidiéndole a Dios que lo ayudara a tener la suficiente fuerza de voluntad. “Lo primero que hay que reconocer es que uno está enfermo y hay que orar, porque Dios no le falla a nadie, ni a mí ni a nadie”, dijo el cantante. “Hay que reconocer la adicción y aceptar que se es drogadicto o alcohólico y buscar ayuda, ya sea con familiares o amigos”, recomendó. “Hay que buscar a alguien que de ánimo y hasta lograrlo, porque todo se puede”, dijo. “Después que me había sanado y liberado de las drogas, seguí con el alcohol y le pedí a Dios que me ayudara también con el alcoholismo, hasta un día que me levanté, vi la botella y no me llamó la atención”, relató. Dijo que a partir de ese momento ya lleva casi cuatro años, alejado de los vicios. “ahora soy el hombre más feliz del mundo, lo disfruto cada segundo de mi vida con mi familia, amigos, mis hermanas y hermanas, hijos y nietos”, narró Alex. “Creo que es lo mismo”, dijo refiriéndose a que si ve diferencia entre los vicios de las drogas y el alcohol. “Simplemente son consumos diferentes, pero la adicción es la misma, te comen el cerebro, es la misma acción”, añadió. “Pedirle mucho a Dios desde el fondo del alma, que te va a conceder la fuerza para eso”, dijo el intérprete de varios éxitos y clásicos internacionales. El artista, habló sobre el tema en un momento en el que el consumo de heroína con fentanilo y otros opioides, han sido declarados como una emergencia nacional en los Estados Unidos, por miles de adictos muertos por sobredosis, con el periodista Rafael Bello en el noticiero del canal 41.
    Nov 10, 2017
    Como cada año la Fundación Ocoa de Pie realizará su tradicional “Fiesta de la Confraternidad Ocoeña”, esta vez para celebrar el décimo aniversario de la gran fiesta que une en cuerpo y alma a los nativos de la provincia de San José de Ocoa. La fiesta benéfica que además celebra la Navidad será amenizada por la orquesta de Los Hermanos Rosario, el próximo sábado 11 de noviembre, a partir de las 8:00 de la noche, en Casa de España. PUBLICIDAD inRead invented by Teads Los asistentes podrán disfrutar de los pegajosos merengues de Los Hermanos Rosario como “Nuevecita de caja”, “Quiero que mes un like”, “La dueña del swing”, “Morena ven”, “Fin de semana”, “Borrón y cuenta nueva” y “La cleptómana”, entre otros. La contribución para obras sociales de la Fundación Ocoa de Pie que tiene el lema “Por un desarrollo sostenible y humano”, es de RD$2,000 por personas.
    Nov 10, 2017
    Santo Domingo.-Milly Quezada estrenará hoy el vídeoclip de su nuevo tema “La pimienta es la que pica”, bajo la producción de Panamericana de Producciones. Con el concepto y dirección de Desiree Reyes Peña y dirección fotográfica de Alex López, el trabajo visual se estrenará en el programa De Extremo a Extremo, que se transmite a las 12:00 del mediodía por Digital 15 para el país y Telemicro Internacional para Estados Unidos. El merengue, que cuenta con el apoyo radial del Grupo Telemicro, a través de su amplio circuito nacional de emisoras, fue estrenado en el Festival Presidente por Milly, junto a Fefita La Grande y Maridalia Hernández, quienes fueron vestidas en el evento por la diseñadora de modas Michelle Reynoso. PUBLICIDAD inRead invented by Teads “Es una tríada, mejor dicho, tres emblemáticas mujeres del campo, la ciudad y la diáspora, quienes decimos presente en este tema musical que nos representa a todos”, explicó Maridalia Hernández.
    Nov 08, 2017
    Santo Domingo.-Milly Quezada estrenará hoy el vídeoclip de su nuevo tema “La pimienta es la que pica”, bajo la producción de Panamericana de Producciones. Con el concepto y dirección de Desiree Reyes Peña y dirección fotográfica de Alex López, el trabajo visual se estrenará en el programa De Extremo a Extremo, que se transmite a las 12:00 del mediodía por Digital 15 para el país y Telemicro Internacional para Estados Unidos. El merengue, que cuenta con el apoyo radial del Grupo Telemicro, a través de su amplio circuito nacional de emisoras, fue estrenado en el Festival Presidente por Milly, junto a Fefita La Grande y Maridalia Hernández, quienes fueron vestidas en el evento por la diseñadora de modas Michelle Reynoso. PUBLICIDAD inRead invented by Teads “Es una tríada, mejor dicho, tres emblemáticas mujeres del campo, la ciudad y la diáspora, quienes decimos presente en este tema musical que nos representa a todos”, explicó Maridalia Hernández.
    Nov 05, 2017
    Santo Domingo. La tercera atracción del Festival de Música Latina fue el cantante Gabriel, quien fue recibido con una gran algarabía. Representando al merengue este artista inició su participación vestido completamente de blanco, al igual que sus músicos y bailarines, con el tema “A tan sólo una hora”. PUBLICIDAD inRead invented by Teads El artista agradeció al público y a la Cerveria Nacional Dominicana (CND) por seleccionarlo para ser parte de este evento tan importante. Su paso por el Festival Presidente continuó con temas como “Yo te digo”, “Como te quiero yo, “Pa’ nosotros dos” y cerró antes los gritos ensordecedores de los presentes con “Playa y arena”, tema en que tuvo de invitado al urbano Mark B.
    Nov 05, 2017
    Santo Domingo.- La “reina”, del merengue Milly Quezada enciende este tercer día del festival representando a la mujer en la música dominicana. La merenguera pone a vibrar al público mientras es acompañada en escena Fefita La Grande y Maridalia Hernández al ritmo de un perico típico. El “Mayimbe de la Bachata”, Anthony Santos fue el invitado sorpresa de Quezada, quien prometió entregarse al público que la ve subir por cuarta ocasión en este escenario.
    Nov 01, 2017
    Santo domingo.-José Peña Suazo afirmó que se nutre de la cultura de los barrios para componer sus canciones y una muestra de ello es su más reciente tema titulado “Cero coro”, el cual dice es fruto de esa investigación. Precisó que ha captado el estilo de la juventud de hoy yéndose a los barrios y pueblos para saber su lenguaje, su forma de expresarse y qué significado tiene lo que dicen. Entrevistado en el programa “Aquí está el merengue”, que se transmite cada sábado por Rumba 98.5, el artista contó que proyecta lo bueno de los barrios para no caer en lo bajo o decir frases soeces, como una forma de llevar un contenido llano, pero sano. PUBLICIDAD inRead invented by Teads Se va a los barrios “Yo me meto con un amigo en los barrios para saber y conocer cuál es el lenguaje de los jóvenes, porque te hablan de una forma que uno no lo entiende, porque es una jerga totalmente diferente a lo que uno como adulto acostumbra y uno se pregunta: ¿y qué es lo que dicen?”, expresó Suazo. José Peña Suazo lo que busca es cautivar a esta generación y enseñarle que se puede hacer música buena y bonita sin llegar a decir malas palabras y de esa manera enviar un mensaje positivo a la sociedad. “Yo exhorto a los artistas urbanos que graban con malas palabras a que contribuyan a crear una sociedad bonita, máxime si tienen hijos, porque si se les canta con letras diciendo: llegó el sicario, el que te mete plomo, mañana ese joven va a crecer con esa mentalidad dañada y pude ser que hasta te mate un familiar, te viole una hija o te la atraque y entonces tú no tienes derecho a decir nada”, expresó el intérprete de “Subido en el palo”. Contó que la mayoría de los artistas urbanos son súper talentosos y lo que se debe hacer es ayudarlos a seguir adelante en su carrera. Nueva canción Sobre su nuevo merengue “Cero coro”, el artista dice que es un tema que ha caído muy bien en la población desde el mimo día en que fue estrenado. Con casi tres semanas en la radio, esta canción es muy solicitada y el artista cree que será exitosa, tanto como “Pa’ los que sufren” o “Alegre y triste”. El cantante tiene preparados algunos temas con los cuales conformará su nuevo álbum musical, ya que tiene varios años lanzando canciones sueltas. Sobre la grabación de temas con ese estilo, el merenguero expresó que es un género que ha gustado, pero que solo ha hecho seis, aunque algunas personas le dicen que siempre está haciendo canciones de “tiradera”. “El primero que hice así, y que pegó bastante, fue “Pa’ los que sufren”, también hice en ese estilo “Dejen esos perros”, “Como quiera dicen”, “Subido en el palo”, “Pa’ los que me tiran” y ahora “Cero coro”, pero lo hago porque a la gente les ha gustado”, precisó. Para el próximo año lanzará su nuevo disco. Sigue escribiendo José Peña Suazo continúa componiendo para otros artistas y está preparando un merengue para el Conjunto Quisqueya para los próximos días.
    Nov 01, 2017
    SANTO DOMINGO. Para el popular artista Johnny Ventura estar en el Festival Presidente es de mucha alegría, porque es el espectáculo más grande que se hace en la República Dominicana. El próximo domingo, el Estadio Olímpico Félix Sánchez servirá de escenario para que el merengueros celebre su 60 aniversario en la escena. “Para cualquier artista, y yo no soy la excepción, constituye motivo de orgullo y satisfacción poder estar presente en una actividad como esa”, reflexionó Ventura al hacer una evaluación rápida de la jornada musical que inaugura el próximo viernes la Cervecería Nacional con la presencia de reconocidos artistas nacionales e internacionales. La cartelera del domingo la completan Juan Luis Guerra, Milly Quezada Ricky Martin, JBalvin, Farruko, Mark B y Mozart La Para. Una celebración Con más de 106 discos grabados, Johny Ventura aseguró a DL que estaba muy contento porque en esta ocasión ha preparado una entrega con la que pretende interpretar los éxitos de su carrera. Su participación, así como la de los demás artistas locales, excluido Juan Luis Guerra, contará con una producción de Edilenia Tactuk. “Poder celebrar junto a todo el pueblo dominicano el 60 aniversario de mi carrera me tiene muy entusiasmado. Estamos ensayando desde hace varias semanas con el propósito de ensamblar una buena orquesta... estoy muy contento con lo que estamos preparando... pienso que será una noche divertida. Lo que he visto de Edilenia me ha gustado”, dijo. Satisfacción Johnny Ventura, quien abrazó la política a temprana edad y la cual ha llevado de la mano con el canto, se siente muy agradecido al público. “Después de una carrera longeva la gente todavía sigue aplaudiendo y celebrando mi música... eso es motivo también de celebración”, indicó. El creador del Combo Show de Johnny Ventura definió como un matrimonio exitoso el que tiene con el público que ha celebrado su paso por los escenarios. “Hemos hecho muchos sacrificios para llevar nuestra música. En 60 años se libran muchas batallas en la vida... llegar a países en los que nunca se había oido hablar de merengue y poder conquistar al público... eso al mirar hacia atrás da mucha alegría”, dijo Ventura al recordar que La agarradera fue su primer disco. Esa producción discográfica lo llevó por primera vez a Puerto Rico, en donde debutó internacionalmente. Posteriormente visitó Venezuela, desde donde comenzó a grabar para el sello discográfico Fonograma del maestro dominicano Billo Frómeta. “Venezuela fue la catapulta para llegar a mercados de Centroamérica y Suramérica. Venezuela ya era un territorio conocido para mí porque la había visitado con la orquesta del maestro Papa Molina, pero cuando regresé con el Combo Show, allí comenzó una etapa importante de mi carrera”. Revolución merengue Con una sólida base musical, la presencia en el merengue impactó cuando debutó con su propia orquesta. Con una adolescencia marcada por la música de Estados Unidos, Johnny Ventura no solo le tomó prestado algunos estilos de bailes al sonido esa época, sino también los arreglos, pues le puso colores diferentes al merengue. “Le pedí al maestro Luis Pérez que quería un merengue más agresivo. Cuando hicimos La agarradera, comenzamos a replicarlo en mis otros temas que de manera circunstancial marcaron estilos gracias a un grupo de jóvenes que me acompañaron”, dijo el artista que procura ante el libro de récord Guinnes su certificación como el artista que más discos ha grabado. Wilfrido Vargas Antes de competir con el merenguero Wilfrido Vargas, su competencia por el control del mercado era con el hoy fenecido maestro Félix del Rosario, con el que mantuvo una estrecha relación. “A Wilfrido lo conocí muy joven. Es un buen instrumentista, es el más talentoso de todos nosotros. Coseché una gran amistad con el, de hecho lo asesoré para la instalación de su empresa... el público se dividió, pero nosotros siempre hemos sido amigos”, recordó. Ventura adelantó que está esperando que Wilfrido Vargas le produzca un disco y hay otro de merengue típico que le está produciendo Huchi Lora.
    Oct 30, 2017
    Santo Domingo.-Milly Quezada es la única mujer que subirá al escenario del Festival Presidente, que hoy inicia su cuenta regresiva y que el viernes abre la primera lista de su cartelera. La llamada “reina”, del merengue llega hasta ese escenario con una doble responsabilidad: Defender allí arriba el merengue y poner en alto el rol de la mujer en la música dominicana. Con su misma alegría de siempre y de lleno en los ensayos junto a la productora Edilenia Tactuk, Milly Quezada responde el teléfono para hablar un poco de cómo va armando lo que el próximo domingo entregará al público que la va a ver subir por cuarta ocasión en este escenario. PUBLICIDAD inRead invented by Teads Ella llevará la bandera de la calidad y la profesionalidad en este género, y asegura que se prepara para que su público reciba su mejor descarga musical. “Ahora que lo plantea así de que seré la única mujer en ese Festival se me pone la piel de gallina, y siento que esto representa un reto más en mi carrera, pero sé que esto es parte de lo que Dios quiere para mí. Allí arriba voy a defender mi género femenino y mi merengue con una propuesta tropical que estará estructurada por mis éxitos”, dijo la cantante que ya está en el país preparando su participación. Triunfadora La dueña de varios premios nacionales e internacionales, así como de una carrera impecable, dijo también que con orgullo y corazón se subirá ese día al escenario en donde dejará su alma en un repertorio que estremecerá al público que vaya ese día. “Hay nervios, inquietudes, preguntas, inseguridades y muchas cosas que siempre afloran a la mente de un artista cuando está frente a un reto como este, pero estoy confiada en lo que escogimos para interpretar allí, dado que todo salió de muchas reuniones que hizo mi equipo y que siento que armamos algo que el público le gustará”, agrega. A Milly le toca el domingo en un especial de merengue junto a Johnny Ventura, y con ellos también actuarán ese día, que será el cierre del Festival Ricky Martin, Juan Luis Guerra, J Balvin y Farruko. Para el merengue Tactuk prepara un montaje tropical en donde el ritmo se crecerá en el escenario. La mujer Milly Quezada dijo que esa noche quiere que la mujer se lleve el mensaje de que todas “somos una fuerza positiva, y que el ser mujer es el rol más importantes que tenemos”. Alertó que el ser mujer es el rol que mejor hay que desempeñar, hacerlo con dignidad, profesionalidad y altura. Explicó que aunque en eventos como ese, se mueven los sentimientos y las personas se van dejando llevar por las emociones que se despiertan en el momento, ella quiere que la mujer dominicana entienda que “somos completas”, que somos poderosas y que debemos estar listas para desempeñar bien cualquier rol que la vida nos ponga en frente. La merenguera que tiene unos valores religiosos muy arraigados, adelantó que ese día se entregará a los brazos de Dios. Organiza El Festival Presidente es un evento que monta la Cervecería Nacional Dominicana y que tiene como escenario al Estadio Olímpico Félix Sánchez.
    Oct 30, 2017
    SANTO DOMINGO. Han sido muchas las conjeturas que se han externado en torno a la “crisis que afecta al merengue”. Cantantes, productores e investigadores han externado sus puntos de vista. A propósito del tema cuestionamos al merenguero Cherito, quien minimizó la supuesta crisis del ritmo insignia dominicano. “El gusto del público dominicano por el merengue continúa intacto. Yo visito una discoteca, suena un merengue y se llena la pista, voy a una casa a visitar y ponen merengue porque a la gente le gusta. Prendo la televisión y están los músicos de merengue presente”, estimó el cantante. Sin embargo, estimó que la explicación a la situación depende de varios factores, entre los que citó la escasa de programación del género en la radio nacional y el surgimiento de nuevo ritmos musicales en la República Dominicana. “No hay casas discográficas que impulsen el merengue en estos momentos”, Cherito. “En la radio el merengue está un poco ausente, es una realidad. La razón podrían ser varios factores, uno el hecho de que hay más géneros competentes en estos momentos a diferencia de los años 80 y 90, donde el merengue predominaba, pues estaba prácticamente solo como ritmo importante, hoy en día tiene que competir con la salsa dominicana que está muy fuerte, tiene que competir con la bachata, con el dembow y con el reguetón y la música urbana en general. Tiene que competir con otros ritmos ese espacio”, sentenció. Y añadió: “A parte no hay muchos merengueros grabando material nuevo..., no hay casas discográficas que impulsen el merengue en estos momentos. Todos los esfuerzos que hacemos los merengueros, los realizamos como empresarios, con nuestros propios recursos, todo eso se conjuga para dar como resultado lo que está sucediendo con el merengue en la radio, porque en el corazón del pueblo el merengue se mantiene intacto es mi percepción”. Como ejemplo de que el interés del público sigue intacto en los dominicanos señaló lo que está pasando con los shows que realiza junto a sus compañeros de New York Band. “Nosotros que somos un espectáculo de merengue, vemos como la gente está vuelta loca con el merengue, para decírtelo en palabras llanas”, sentenció. Sobre el reencuentro de la New York Band El merenguero estimó que surgió por el interés del público de seguir escuchándolos tras su presentación en los Soberano 2016. “Cuando nos contactaron para participar en el Soberano ya teníamos un tiempecito de juntarnos como New York Band y hacer uno o dos espectáculos, pero no sabíamos de ese interés que todavía existe en la gente de vernos. Después del Soberano las peticiones del público en redes sociales para que continuemos fueron impresionante, entonces dijimos vamos a seguir y hagamos un buen show. Teníamos más de 20 años sin estar juntos en un escenario...el público fue quien nos dio ese empuje para volver”, comentó Cherito. “Es muy bonito estar nuevamente con mis compañeros Iris, Miosotis y Tony, Franklin, quienes desde siempre nos hemos llevado muy bien y que, por cosas del destino, pues tuvimos que salir de la agrupación y hacer carreras aparte, individual como destino, pero el mismo destino nos ha unido otra vez y nos sentimos muy agradecidos y privilegiado porque después de tantos años el público se mantiene con un gran interés en nuestra carrera, van de manera masiva a nuestros bailes y las contrataciones privadas que son la mayoría se mantienen muy bien”, dijo el artista al ser cuestionado sobre la nueva etapa de la banda de merengue. Carrera paralela como solista El artista aseguró que su carrera como artista solista la lleva en paralela con su recuento con los ex integrantes de la exitosa banda de los 90. “Llevo mi carrera musical como solista de forma paralela con mi carrera de la New York Band. A principio del próximo año tengo planificado lanzar un álbum con la New York Band y estoy trabajando en el material mío como solista, para de manera conjunto lanzar lo nuevo de New York Band y lo nuevo de Cherito”, adelantó. Y continuó: “Tengo planeada una gira, tanto aquí en la República Dominicana como a nivel internacional, de manera que lo llevamos paralela, es un poco difícil porque a veces chocan las actividades, pero no las arreglamos”. Cherito, quien cuenta con casi tres décadas de carrera, es uno de los más versátiles, con éxitos tanto en la salsa y la bachata, como en el merengue, en este género ha creado su propio estilo de interpretación.
    Oct 25, 2017
    SANTO DOMINGO.- The New York Band estrenará su nuevo espectáculo “NYB Forever” en el prestigioso Hard Rock Live de Santo Domingo, el sábado 28 de octubre, a partir de las 10:00 de la noche, producido por el empresario Ramsés Peralta. Luego de ser honrado por la Asociación de Cronistas de Arte (ACROARTE) en la más reciente edición de Premios Soberano con un galardón en la categoría “Espectáculo del Año”, ahora The New York Band prepara una nueva y espectacular puesta en escena para el disfrute de todo su público. “Este nuevo espectáculo lo estamos produciendo con mucho empeño y todo el corazón especialmente para nuestro querido público que nos ha dado tantas muestras de cariño y tanto apoyo en todas las presentaciones”, dijo Cherito Jiménez. La agrupación musical más moderna y emblemática de la historia, como la describe la prensa, tiene en agenda llevar su espectáculo a toda Latinoamérica y Europa en los próximos meses. En estos momentos, los integrantes de The New York Band están en medio de una extensa gira por todo el territorio colombiano, representados por las empresas multinacionales Grupo Premium y Decimal Talent Agency. Esta semana llegarán a Santo Domingo para su concierto en Hard Rock Live, ubicado en Blue Mall. Las boletas para “NYB Forever” ya están a la venta en Ticket Express y Hard Rock Café a los precios de RD$2,000 VIP y RD$1,500 General.
    Oct 24, 2017
    Kinito Méndez lanzó a la radio y plataformas digitales de música su nuevo tema “Con el ranco ardiendo”, a ritmo de atabales. “Este es un tema de esos que uno escucha y te contagias al instante con su ritmo y melodía”, externó el artista en referencia al tema que con tan solo una semana al aire ya se deja sentir en la radio nacional y extranjera. PUBLICIDAD inRead invented by Teads El reconocido merenguero, quien es el compositor, dijo que musicalmente armó una combinación de merengue con atabales y ritmos electrónicos con el objetivo de inyectarle un sonido alegre y vanguardista al género. “El rancho ardiendo”, que en sus letras cuenta la jocosa historia de una pareja que tiene una fiesta en su casa junto a unos amigos, y la mujer en medio de la fiesta se está durmiendo a lo que el marido le pide que no se duerma y lo deje con “el rancho ardiendo”. El tema cuenta con la participación de Eneroliza y su salve de Villa Mella, así como la ejecución de los atabales por parte de David Almengot y la guitarra grabada por Luis Payan guitarrista regular de Juan Luis Guerra.
    Oct 23, 2017
    SANTO DOMINGO. En los veinte años que lleva el Festival Presidente, la del domingo 5 de noviembre será la cuarta ocasión que la popular artista Milly Quezada actúa en la entrega. Sin duda es un privilegio estar en una producción que como esa reúne a estelares locales e internacionales en el Estadio Olímpico. La reina del merengue va con entusiasmo al Festival Presidente y con grande expectativas den cómo recibirá el público la producción que está trabajando Edilenia Tactuk a los artistas locales. “Para mi siempre será un orgullo estar allí por todo lo que representa para el país y la proyección que tiene internacionalmente. Tradicionalmente la Cervecería Nacional Dominicana convoca al público a un evento que reúne unas 60 mil personas. Estoy muy entusiasmada de estar allí esa noche”, reflexionó la intérprete de Vive. El 5 de noviembre también actuarán Johnny Ventura, Juan Luis Guerra, Ricky Martin, J Balvin, Farruco, Mark B y Mozart La Para. “Estaré allí celebrando los 60 años de Johnny Ventura, quien ese día estará en el escenario. Este Festival es la plataforma más importante de cara a lo que es la representación de los distintos géneros que nos representan como nación. El merengue, la bachata, la música urbana y la salsa estarán allí, así como la participación de destacados artistas extranjeros. Me siento privilegiada estar ahí”, comentó Milly Quezada. Maridalia Hernández, Fefita la Grande y Milly Quezada estrenaron recientemente el merengue La pimienta es la que pica. En las redes sociales se habla de que las tres subirán al escenario en un segmento, sin embargo Milly solo se limitó a decir que tendrán sorpresas. “Con más de tres décadas en la música, uno tiene que reinventarse para que el público reciba una gran propuesta. La idea que Edilenia está trabajando es para elevar nuestra música bandera. Hay mucha especulación de Maridalia y Fefita, pero no se pueden adelantar detalles sobre eso”, comentó. Con Johnny Ventura Milly Quezada y Johnny Ventura mantienen una amistad que han consolidado con el paso del tiempo. El público tendrá la oportunidad de verlos interactuar en un segmento. “Nosotros estamos celebrando los 60 años de Johnny... no puedo dar más detalles”. Ventura y Milly son dos grandes embajadores del merengue junto a otras artistas. “Johnny Ventura tiene más de 100 discos, es un artista que tiene un talento extraordinario. El domingo será un día de mucha emoción para él, para su país, para su familia. Sesenta años de música de trayectoria, de romper con esquemas, de llevar el merengue más allá de nuestras fronteras de la mano de los aplausos del público. Todos nosotros nos hemos nutrido de su talento y hay que celebrarlo más allá de lo que dará en el escenario”. La lluvia no paró la fiesta durante el concierto JARABACOA. La lluvia que se sintió en la ciudad durante la noche del sábado no evitó que el público disfrutara de la ruta de calentamiento rumbo al Festival Presidente 2017 que, a ritmo de salsa y música urbana puso a bailar a todos los asistentes. Mark B, El Mayor, El Alfa y la agrupación Adolescencia fueron los encargados de que la adrenalina se mantuviera en alta durante toda la noche. Mark B fue el primero en subir al escenario, interpretando con su peculiar estilo urbano sus principales éxitos. Par de velitas, La última gota y Ponmela a aplaudir. El siguiente en subir a tarima fue El Mayor Clásico, quien con su característico baile introductorio logró conectar con un público ansioso de escucharlo.Cuando el reloj marcó las 11:10 p.m. subieron al escenario los integrantes de la agrupación venezolana Adolescencia. El carisma de El Alfa se dejó sentir durante el cierre del concierto, donde la lluvia no fue limitante para que los jarabacoenses disfruten. Subió a tarima a las 12:20 de la medianoche. El talento de la ciudad también se hizo sentir en el espectáculo con la participación del intérprete urbano Cinco letras, a quien se le permitió interpretar dos de sus canciones.
    Oct 20, 2017
    Una guerra de intereses sacude la familia del pastor y cantante evangélico Marcos Yaroide, hijo menor del fenecido cantautor de música típica Guandulito, quienes afirman que el mencionado cantante de música cristiana es el encargado de gestionar los fondos económicos de sus autorías, pero tienen años sin ver dinero de las composiciones de su padre. “Marcos Yaroide es el encargado de gestionar los fondos económicos de las canciones interpretadas por diferentes artistas, pero este señor no mantiene comunicación con nosotros desde hace años. Él dice que no tiene nada que hablar con ninguno de sus familiares, que no tiene que hacer ninguna reunión con nadie”, apuntó Leonardo Dionisio Rambalde, también hijo del cantante de música típica. En medio de la entrevista, realizada este jueves por los integrantes del programa dParranda, que se transmite de lunes a viernes por Súper Q 100.9 FM, el heredero del cantante y compositor, aseguró que desde el año 1991 no reciben los remanentes económicos de las canciones escritas por el famoso intérprete. Declaró que la Sociedad General de Autores, Compositores y Editores Dominicanos de Música (SGACEDOM) no retribuye desde hace más de 16 años los beneficios obtenidos con la monetización de los éxitos de Guandulito. Rambalde explicó que él y los demás hijos de Guandulito quieren que el pastor evangélico le diga dónde está el dinero recaudado durante años por el cantante de música típica. Versión de Marcos Yaroide El pastor y cantante de música cristiana Marcos Yaroide, vía llamada telefónica salió en defensa de su honor y su imagen ante esa acusación. Agregando que ese caso está en manos de sus abogados. “Te puedo decir que esa acusación ya está en manos de mis abogados, porque eso legalmente se llama difamación e injuria, yo no tengo los derechos de autoría de las canciones ni me estoy robando dinero de las letras, lo pueden confirmar llamando a Onda y Sgacedom”, exclamó Yaroide. El intérprete de la canción “Todo se lo debo a él”, consideró que esos son problemas que siempre suceden en las familias, ya que cuando alguien se supera en un hogar los otros familiares no aceptan ese progreso. En conclusión dijo “de mis hermanos yo me alejé porque la hermandad es contraria a la parte financiera. Tengo que salir en defensa de mi iglesia, mis 4 hijos y esposa. Lo recomendable es que ellos llamen a sus abogados, yo llamo a los míos y se resuelve la situación”.
    Oct 19, 2017
    La alcaldía de Santo Domingo Este, en coordinación con la Cámara de Diputados, rendirá homenaje al destacado artista dominicano Johnny Pacheco por su trayectoria y aportes a la música latina. El homenaje se llevará a cabo en el marco del concierto “Honor en vida”, que realizará el productor Camilo Then, en el que subirán al escenario exponentes de los géneros salsa y música urbana, este sábado 21 en la avenida España, a las 6:00 de la tarde. Un bulevar de esta avenida será designado con el nombre de Johnny Pacheco, uno de los precursores del género salsa y fundador del sello disquero Fania y de la orquesta La Estrellas de Fania. Se le considera el creador del concepto musical “salsa” aplicada a los ritmos nacidos en el Caribe antillano de habla hispana. Actuarán el sábado Rey Reyes, Alex Matos, Revolución Salsera, Yiyo Sarante, Sexappeal y Chiquito Team Ban, Michel, Víctor Wail y el Clasicom, a los que se suman los urbanos Mozart la Para y Shadow Blow.
    Oct 16, 2017
    Puerto Plata Héctor Acosta “El Torito” no se rindió ante la lluvia. Cantó por espacio de dos horas sin parar con una llovizna que fue persistente sobre el espacio abierto del moderno anfiteatro Juan Lockward en esta ciudad de Puerto Plata. Y si aguerrido fue el artista, el público se llevó los máximos honores, pues se mantuvo de pie, con sombrillas, sombreros, gorras y pañoletas, sin moverse para aplaudir en cada tema cantado. El Torito entró a escena a las 9: 30 de la noche a ritmo de un popurrí Rescate Soñar, siguió con “Quizás sí, quizás no”, “Menos que nada”, “Melina”. PUBLICIDAD inRead invented by Teads “¡Cómo está mi gente! Gracias por estar aquí. Pido disculpas a todos mis fans que no pudieron entrar porque no hay asientos, ustedes hacen que yo cante y que esté infinitamente agradecido de su amor”, dijo emocionado. Y “entripadito de agua”, el merengue se engrandeció con “A pasito lento” y “Enamorado”, para dar paso a un popurrí de boleros integrado por “Si tú estuvieras”, “Con qué ojos”, “Perdóname la vida” y “las espinas”. La bachata tuvo su espacio con temas como “El anillo”, “Me duele la cabeza”, y “Amorcito enfermito”. Se despidió con “El mujerón” y los espectadores gritaron “Otra, otra, otra”, alo que respondió con “La quiero ver”. Los asistentes pudieron ver al Torito por invitaciones especiales de instituciones de Puerto Plata y por el Patronato del mismo anfiteatro. El cantante se hizo acompañar con una extraordinaria orquesta de músicos profesionales, bailarines y luces multicolores. Final. La producción, a cargo de Luis Medrano, terminó con fuegos artificiales. El espectáculo de Héctor Acosta “El Torito” está dentro de la plataforma “Puerto Plata es Alegría”, que promueve el Ministerio de Turismo.
    Oct 15, 2017
    SANTO DOMINGO.- La discoteca Jet Set Club presenta este lunes 16 de octubre la tradicional fiesta de los peloteros con José Virgilio Peña Suazo y la Banda Gorda junto a Bonny Cepeda, a partir de las 10:00 de la noche. Peña Suazo ofrecerá un concierto con sus mejores éxitos para disfrute del público que visita La Mas Internacional. “Mi mami chula”, “Subido en el palo”, “Yo sé que dios me tiene a mi lo mío”, “Ya me cure”, “Te recordaré”, “Es una pena”, entre otros éxitos interpretará José Virgilio Peña Suazo. Cepeda, quien marcó un hito en su trayectoria musical de la década de los 80 por la gran pegada que tuvo, viene a revivir la época con su actuación la noche del lunes. Entre los temas del cantante: “Me tiene chivo”, “La fotografía”, “Ay Doctor”, “Penas”, “Cuarto de hotel”, “Que canten los niños”, “Aquí se goza” y otros. Las boletas estará a la venta en la discoteca.
    Oct 15, 2017
    El cantante Gabriel y Johnny Ventura suenan en la radio a ritmo del featuring “Flaca”, una combinación musical de güira y tambora con pasajes exquisitos de jazz. Es una combinación del artista nominado a los Premios Latin Grammy 2017, en la categoría Mejor Álbum de Fusión Tropical, por el disco “Contra Corriente”, y una de las instituciones más respetadas del merengue. PUBLICIDAD inRead invented by Teads “Trabajar con esta institución del merengue, como lo es Johnny Ventura, ha sido una gran satisfacción para mí. Estoy muy contento de que me diera la oportunidad de grabar este tema juntos para condimentar el ritmo de la güira y la tambora con colores novedosos”, dijo el ganador de tres premios Soberano 2017 (Merengue del año, Video Clip del año y Colaboración del año). El tema “Flaca” forma parte del disco “Contra Corriente”, una propuesta que incluye otros éxitos, como “Pa’ nosotros dos”, y “Como te sueño yo” (feat. Ilegales). El álbum también contiene los temas “Pom Pom”, “Tu y yo”, “Ta’ Pacheco” (feat. Mozart La Para), “Como no amarte”, “Mi vicio”, “Contracorriente”, “Me gustas”, “Mueve” y “No pares” (feat. Snova).
    Oct 15, 2017
    SANTO DOMINGO. El cantante de merengue José Virgilio Peña Suazo lanzó el audio oficial de su nueva canción ´Cero Coro´ con un mensaje contundente para quienes a su juicio son amigos por conveniencia. “El que nunca estuvo conmigo cuando lloré y nunca me dio su mano cuando lo necesité que hoy no quiera disfrutar con migo...Cero coro”, dijo Peña Suazo. José Peña Suazo nativo de la provincia de Sánchez Ramírez, inició su carrera musical como trompetista en la orquesta de Cuco Valoy, formó parte de la Coco Band y Rokabanda antes de emprender su propio proyecto. Formó su propia orquesta en 1992 con la agrupación “La Banda Gorda”, donde pegó temas como: “La Rumba”, “Candela Pura” y “Pa´ lo que sufren”. Sus primeras cinco producciones vendieron más de un millón de copias. Como compositor y arreglista ha ganado premios Casandra y otros reconocimientos.
    Oct 13, 2017
    SANTO DOMINGO.- El merenguero dominicano Eddy Herrera expresó este miércoles en el programa “Novedades”, que el merengue no está en crisis, sino que el dembow está en su momento y es por eso que sus últimos merengues están mezclados con los ritmos urbanos. El cantante reveló que el eslogan “El galán del merengue” surgió en México, ya que luego de hacer una rueda de prensa promocionando un concierto, al día siguiente un periodista escribió un artículo que llevó por nombre “Eddy Herrera el galán internacional del merengue nos cautiva con música”. En la conversación que sostuvo con Héctor Romero y Richard Hernández del programa “Novedades”, que se transmite por la plataforma digital El Nuevo Diario TV, el artista dijo también que ha participado en películas como “Mi novia está de madre”, “Súper papá”, entre otros filmes. Asimismo, confesó que no tiene ninguna diferencia con Héctor Acosta y por el contrario, lo considera un colega muy trabajador y talentoso, y que como muestra de eso lo invitaron al concierto que tendrá Héctor Acosta “El Torito”. Herrera recordó que ha grabado merengues en diferentes idiomas y tiene planes de viajar por Asia, Japón, Sur de Correa, China y La India. Y visita con frecuencia ciudades de Colombia y Estados Unidos. De igual modo manifestó que está promocionando su nuevo tema “A otro nivel”, con arreglos de Moisés Sánchez. “Quiero decirle a los nuevos exponentes a hacer las cosas con pasión, porque entiendo que si hay relevó, pero hay que invertir mucho y los manager que saben de merengue están ocupados. Finalmente hago un llamado a los merengueros tradicionales a que graben para el próximo año cada quien un merengue, para así invadir la radio con nuestro buen ritmo”, finalizó diciendo.
    Oct 13, 2017
    Santo Domingo Con solo 18 años y cargada de sueños, María Alejandra, artísticamente conocida como Tueska, llega a República Dominicana. Su meta desde la salida de su natal Baranquilla, Colombia, fue desde un principio dedicarse a la música, sobre todo ser merenguera. El destino jugó a su favor, pues a su llegada se une al conjunto merenguero de las Chicas del Can, hace 10 años. Sin embargo, su estadía allí fue muy difícil, según contó a LISTÍN DIARIO. Llegar como principiante a un grupo que estaba establecido representó un reto para la artista, quien en una entrevista ofrecida a este medio aseguró que cantar junto a las veteranas del grupo fue duro porque las críticas del público cuando veían que ella no estaba al nivel de las demás fueron muy difíciles de recibir. No obstante, se quedó dos años en la agrupación merenguera y a su juicio logró lo que quería, cantar y salir liberada del espacio musical. “Logré que eso no me afectara porque yo estaba por debajo de ellas y yo me expuse a eso; sin embargo al final salí bien liberada”, comentó. Tueska manifestó que aún cuando no le querían enseñar algo relacionado a la música, aprendió por ella misma. Además de esos obstáculos que enfrentó hace diez años, la artista ha recibido duras críticas de parte de quienes siguen los pasos de su carrera. Muchas son las opiniones encontradas que ha generado la intérprete de “Con la misma moneda” en su estadía en el país, algunos incluso, la han catalogado como inestable, en cambio la cantante explicó que para ella las facetas que ha agotado como figura pública han sido parte del proceso de aprendizaje y evolución de su carrera. “Yo tengo talentos que me encanta compartirlos con la gente, ‘inestabilidad’ sé que es el término que han usado, pero mi intención cuando acepto los diferentes proyectos ha sido sumar, aprender y disfrutarlo”, planteó. Expresó que respeta la percepción de algunos, aunque afirmó que no comparte esa posición, por lo que decide no luchar con eso. “Es difícil complacer a todo el mundo. La balanza siempre se inclina para un lado. Hay quienes me prefieren haciendo música y a otros les gusta verme en la televisión porque dicen que no canto”, dijo. Tueska, que promueve ahora el tema “No te creas tan importante”, asegura que disfruta los diversos roles que le ha tocado interpretar en el país a nivel artístico. El pasado lunes la merenguera celebró en la discoteca Jet Set sus cinco años con su propio proyecto musical, con un show en el que contó con la participación de Miriam Cruz, Mark B, Juliana y Las Divas By Jiménez.
    Oct 11, 2017
    Kalaff era hijo del comerciante de origen libanés, Juan Kalaff y de Bernavelina Pérez (dominicana). Fue un prominente y prolífico compositor de canciones. Kalaff es considerado como uno de los más prolíficos y versátiles compositores dominicanos, que ha incursionado con éxito en diversos géneros populares (merengue, mangulina, salve, carabiné, bolero), manteniendo una extraordinaria vigencia en la autoría y en la interpretación de su música, que ha llevado como verdadero trotamundos por los más apartados confines del planeta. Es el autor del bolero Aunque me cueste la vida y el merengue La Empalizá. Formó el trío Alegres Dominicanos, junto al también compositor Bienvenido Brens y a Pablo Molina, que se dedicó al rescate y difusión del folklore en las décadas del 40 y 50, vinculándose a La Voz del Yuna-Voz Dominicana y a las actividades culturales que promovía el poeta Héctor J. Díaz desde el Partido Dominicano. Una suerte de mentor intelectual del grupo y de una cuarta figura que tenía su propio trío en esa empresa, el compositor Armando Cabrera (Tú me haces falta, Veneno). A estos jóvenes y talentosos músicos de provincia (Brens y Molina eran de Pimentel) encabezados por Kalaff, de extracción social menos aventajada que los Alberti, Sánchez Acosta, Zouain, Sturla y deseosos de hacer una carrera profesional en el arte, se les bautizó “los Sabios” en el círculo de la farándula de La Voz Dominicana. La relación del grupo con la editora musical Peer en el manejo de derechos autorales, fue clave para la colocación de sus temas en la floreciente industria del disco. La vocación empresarial estimuló su productividad, con un acertado sentido del mercado. Kalaff llegó a recibir en los años 50, como adelanto de la Peer en pago de regalías, la estimable suma de $1,500 dólares, dado el éxito de sus números, mientras otros autores recibían $75, a lo sumo $100. Desde 1958, Luis Kalaff se radicó en New York, plataforma de una incesante y fecunda labor. Su bolero emblemático Aunque me cueste la vida fue grabado originalmente por Alberto Beltrán con la Sonora Matancera en 1954, considerado uno de los mayores hits en la historia de esa formación musical cubana, por la cual desfilaron vocalistas como Leo Marini -quien llevó al acetato este exitoso tema-, Bienvenido Granda, Nelson Pinedo, Carlos Argentino, Daniel Santos y Vicentico Valdés. Celia Cruz grabó en 1955 una contestación a esta canción, compuesta por Laíto Sureda. La guarachera de Cuba pegó Juancito Trucupey y luego, junto a la Rondalla de Venezuela, estampó su voz al standard kalaffquiano. Durante más de medio siglo Aunque me cueste la vida ha sido interpretado por los máximos exponentes de la canción popular latinoamericana. Pedro Infante, acompañado por el Mariachi Guadalajara de Silvestre Vargas, le dio título a un álbum de la Peerless con este pegajoso bolero, en el cual verso y frase musical se conjugan magistralmente, un rasgo distintivo de la producción de Kalaff. Asimismo grabado por Pedro Vargas, Amalia Mendoza, los tríos Los Panchos y La Rosa, José Luis Rodríguez, Antonio Bribiesca, Virginia López, Orquesta América, Luis Vásquez, Sonia Silvestre, en una sucesión interminable de más de medio centenar de versiones. Luis Kalaff murió a los 93 años, el 2 de julio de 2010, en Santo Domingo.
    Oct 11, 2017
    SANTO DOMINGO.- La señora Arccadia Évora, madre del merenguero Fernando Villalona, falleció la mañana de hoy, luego de estar aquejada de salud por varias semanas. La información la ofreció el propio artista a través de sus redes sociales, agredeciendo el gesto de cariño que la ha dado su público y amigos durante todos estas días “Anuncio al pais sobre el fallecimiento de mi madre querida “ARCADIA” , muchas gracias mamá por todo lo que me brindaste, sé que desde el cielo nos cuidarás. Estoy muy triste por tu partida , pero la voluntad de Dios debo respetarla. Te amo y te amaré hasta que nos volvamos a encontrar en el cielo”, publicó El mayimbe.
    Oct 10, 2017
    El merenguero típico relata que tuvo que enfrentar el cáncer de su esposa, Eunice Isabel Rosario, precisamente cuando su carrera comenzaba a despegar y su hit "Vamos pa´la playa" era un éxito en República Dominicana.Santo Domingo Hace nueve años, justamente cuando comenzaba a saborear las mieles del éxito y su hit “Vamos pa¥ la playa” era todo un himno, Kiko el Presidente tuvo que enfrentar la terrible enfermedad de su esposa Eunice Isabel Rosario, quien había sido diagnosticada con un cáncer en la cara, específicamente en el área de la nariz. En ese momento su vida daba vuelcos, sentimientos encontrados y una decisión que debía tomar rápidamente por la gravedad del caso. Su primera palabra fue “chocante” cuando recuerda el momento al conocer la noticia. No sabía cómo reaccionar. Apenas empezaba a acariciar su sueño como merenguero y ya tenía que enfrentar una difícil adversidad familiar. Sin embargo, estaba consciente de su deber con su esposa, con quien había procreado dos hijos, y decidió enfrentar la enfermedad con la valentía que se requiere para que ahora, nueve años después, grite “a todo pulmón” que su esposa está libre de cáncer y aseguren ser una pareja feliz, con 24 años de matrimonio. “Fue terrible la noticia. Fue chocante porque precisamente mi carrera comenzaba a despegar y no sabía qué hacer. Mientras en la casa lloraba, en la calle y en el escenario reía; pero nunca pensé en retirarme, pude continuar con mi carrera, no con el mismo éxito, pero mi mayor éxito fue lograr que mi esposa se curara”, confesó al conversar con LISTÍN DIARIO. Kiko, oriundo de Bonao (allí tenía su residencia) tuvo que mudarse a la ciudad de Santiago de los Caballeros, en donde su esposa comenzó a ser tratada. Durante ese tiempo la carrera del merenguero típico se fue apagando y el despegue con el que inició fue difícil mantenerlo. “Me tocó apartarme de la música y dedicarme a cuidarla. Estuvimos juntos y luchamos juntos contra la enfermedad”, dice ahora con satisfacción. El viernes pasado durante la presentación del “Megamerengue World Tour” Kiko subía al escenario del anfiteatro de Puerto Plata, junto a Kinito Méndez, Fefita la Grande, Johnny Ventura y Wilfrido Vargas. Durante su actuación Kiko llamó al escenario a su esposa Eunice y allí, delante del gran público, dio las gracias a Dios porque ella estaba curada y porque habían librado juntos esa gran batalla. “Ahora solo queda la reconstrucción facial y ya mi esposa se va a someter a ese proceso”. Recientemente él hizo un relanzamiento de su carrera y ha realizado giras por Europa y Estados Unidos. Además, lanzó los temas “Mi secreto” y “Fiesta”. Otras parejas El comunicador Francisco Vásquez y su esposa Mayerling Fernández son otro ejemplo de pareja del medio artístico que supo luchar con dignidad y éxito la enfermedad del cáncer. Este es uno de sus testimonios más hermosos, y es que Francisco relata que durante el tratamiento de quimioterapia que llevaba su esposa para curar el cáncer de mama, esta solo faltó una vez al programa. “Con ejemplos como éste pude entender que a los seres humanos lo que nos mantiene vivos y con deseos de luchar es la esperanza de ver nuestros sueños realizados”, dijo el presentador a este diario. Eddy Herrera A Eddy Herrera y su esposa Marta la vida no los ha enfrentado a graves enfermedades, pero con 30 años de casados e iniciando una relación, ella con 17 años y él con 23 tuvieron que remar ante fuertes tempestades. “Los primeros 15 años fueron muy difíciles. Éramos muy jóvenes y ni ella ni yo sabíamos cómo enfrentar los chismes y las situaciones que se nos presentaban en el medio artístico”. Recuerda que Marta, teniendo 27 años, ya era madre de una niña de nueve y su juventud fue prácticamente dedicada a ser esposa y madre. “En dos ocasiones enfrentamos situaciones muy difíciles, pero gracias a Dios las superamos”. Con 30 años juntos, Eddy valora la entrega de su esposa y el amor que ha dedicado a su familia. “Creo la clave ha estado en el amor y el respeto que hemos logrado tener el uno al otro”.
    Oct 10, 2017
    Con un merengue juvenil, acorde con los nuevos tiempos, surge un nuevo talento del ritmo. Su nombre es Carlos Manuel, un joven artista que busca descollar haciendo buena música, y desde ya tiene en la radio su primer corte musical. “Ni un segundo nada más”, de su propia autoría, con arreglos de Moisés Sánchez, con el que trata de darse a conocer a nivel nacional y para ello inició un trabajo promocional que busca su proyección entre los dominicanos, para luego continuar en el exterior. Carlos Manuel tiene más de un año trabajando las canciones que formarán parte de su primer disco, de los cuales tiene nueve y solo le falta un tema para completar la producción discográfica. No solo cantará merengue, sino también bachata, balada y hasta reguetón, ritmos con los que también se identifica.
    Oct 09, 2017
    SANTO DOMINGO.- El artista y compositor dominicano, Fernando Antonio Cruz, mejor conocido como “Bonny Cepeda”, dijo que a diferencia de sus compañeros de orquesta, nunca acudió al uso de drogas ni al lavado de dinero del narcotráfico para conseguir fama y trascender como músico, ya que su educación y rectitud le ayudaron para que nadie le hiciera propuestas de este tipo, por lo que fue conocido como el “Trujillo” del merengue. Cepeda reveló que el problema de consumo de estupefacientes fue el principal motivo de la desintegración de la famosa banda “Los Hijos del Rey” y además, fue el detonante para que saliera del grupo musical “Bonny con Kenton”, resultando así su lanzamiento como solista. “Hice una jaula a mi alrededor y no permití que me afectaran los vicios, moriré con lo que he conseguido hasta el momento “, expresó Bonny. Entrevistado por el periodista Salvador Holguín, en el programa “Lo Que Otros Callan” que se transmite por Teleradio América canal 45 y 12 del cable a las 3 PM, el músico manifestó que el merengue está atravesando un momento complicado por lo que debe buscar conectar con el público joven, pero para lograr esto debe trabajar en conjunto con la radio y apoyarse mutuamente. El compositor dijo que el merengue necesita ponerle un color diferente y actual tanto a las letras como a la melodía para que los jóvenes puedan disfrutar de él. Por otro lado, indicó que uno de sus anhelos era convertirse en senador de República Dominicana pero el miedo le impidió incursionar en la política. Asimismo, expresó su admiración por el presidente Danilo Medina ya que entiende que debe ser difícil desempeñar un papel tan importante para el país. De igual modo, consideró que el expresidente Leonel Fernández es una persona digna de admirar, por el trabajo que realizó y por su gran capacidad intelectual de decir las cosas al pueblo dominicano. Se recuerda que Bonny Cepeda fue el primer merenguero dominicano en ser nominado para el premio Grammy en el año 1986 con el álbum Noche de Discotheque, obteniendo un sin número de premiaciones en Puerto Rico, Venezuela, Colombia, Panamá y Perú.
    Oct 09, 2017
    A los 10 años de edad Cuco Valoy era uno de los mejores ejecutantes de la tambora, llegando a pertenecer a una agrupación que había en Manoguayabo, recibiendo en su primera presentación los mejores aplausos que ha recibido. Desde ese momento inició la fructífera carrera de la leyenda viviente de la música dominicana. Esa admirada e intachable trayectoria del llamado “El Brujo” será reconocida por La Academia Latina de la Grabación al otorgarle el “Premio a la Excelencia Musical”, noticia que fue recibida por el artista con gran alegría. “Este es el premio más alto que puede recibir un músico, pienso que esa es la culminación o la llave para entrar al salón donde está el nombre de los inmortales, es más que un orgullo”, dijo Valoy a Qué Pasa! durante una entrevista vía telefónica desde su residencia en los Estados Unidos. El Premio a la Excelencia Musical se otorga a artistas que han realizado contribuciones sin precedente y de extraordinario significado artístico para la música latina y la comunidad latina. El Premio del Consejo Directivo se otorga a personas que han realizado aportes significativos a la música latina durante su carrera, pero no en la forma de actuaciones artísticas. Todos los ganadores son escogidos por votación de los miembros del Consejo Directivo de la Academia Latina de la Grabación. Cuco, quien es considerado uno de los artistas más versátiles de la música tropical, pues puede pasar fácilmente de sones auténticos de salsa, a merengue, agregó que “me siento muy honrado, gracias al país que siempre me han dado el apoyo para mantenerme por tantos años y, nada, estamos muy felices. A mí me habían llamado que había la posibilidad que eso sucediera, estábamos en la espera y ha sido muy emocionante recibir una invitación, así es, recibir lo máximo que un artista o un músico pueda obtener. Me siento muy honrado y muy orgulloso, especialmente por el país porque soy un dominicano más que toman en cuenta por su trabajo”. La entrega del premio se realizará en una ceremonia privada el 15 de noviembre, en el hotel Four Seasons de Las Vegas. “Después de una trayectoria tan larga y recibir un reconocimiento como el que me van hacer en noviembre, quiero dar gracias al pueblo que me ha abrigado con su cariño, pienso que soy uno de los personajes más queridos que hay en la tierra y eso es sencillamente grato para mí. No es solamente el tener fortuna lo que hace feliz a una persona, es tener una familia que siempre me ha dado su apoyo y de verdad me siento muy bien”, dijo entre risas. UN APUNTE Celebrarlo en Dominicana Cuco reveló que tras el reconocimiento quiere venir al país a dar las gracias personalmente al pueblo, a través de un espectáculo “donde yo tenga la oportunidad de cantar varios temas, me siento preparado para eso. Le doy gracias a Dios por darme la oportunidad de estar en este mundo y la oportunidad de hacer cosas importantes”.
    Oct 09, 2017
    La merenguera de origen colombiano, Tueska, celebrará esta noche sus cinco años en la música, con un concierto. La mreenguera aseguró que el concierto que realizará en Jet Set representa el más importante de su carrera debido a que en este momento ha decidido entregarse por completo y dedicarse únicamente a este proyecto para afianzar su trayectoria. El aniversario tendrá entre sus invitados especiales la participación de artistas como el exponente urbano Marc B y el Solista del Año, Manny Cruz, así como importantes y reconocidos exponentes del merengue. El repertorio de la cantante colombiana, quien estará acompañada de su orquesta de 16 músicos, incluirá otros temas como “Con la misma moneda”, “Habla blah blah”, “Así fue”, “Estoy con otro en la cama” y “Si te molesta”, entre otros.
    Oct 09, 2017
    Santo Domingo.-Como una experiencia inolvidable se podría llamar al concierto del maestro Ramón Orlando de baladas “Las mil maneras”, celebrado el pasado jueves en Hard Rock Live Blue Mall, el cual fue abarrotado por sus seguidores que con los años le profesan admiración y cariño. Cuando el reloj marcaba las 10:30 p. m., el maestro, como se le conoce, salió a escena vestido de negro, con sombrero y saco azul, con los acordes de “Rondando tu esquina”, seguidos de “Amándote como te amo”, “Este amor”, “Tonto corazón”, “Nupcias”, “Estas lágrimas”. “Buenas noches, sé que aquí hay muchas parejas que se conocieron y casaron con mis canciones, así es que vamos a cantarlas, no voy hablar mucho”, para seguir con “Hey”, “Que venga” y otros temas. Luego por espacio de una hora cantó las canciones que ha compuesto para otros, como Anthony Santos, Miriam Cruz y Kerubanda, entre otros. Invitó al escenario a la cantante Patty, con quien hizo el tema “Balada de amor” que en 1992 pegó Ramón con la cantante Miladys. Desfiló por el escenario Rubby Pérez, quien realizó dos canciones autoría del Maestro “Volveré” y “Perro Ajeno”, las cuales fueron cantadas por los presentes de principio a fin. A este le siguió Sexapeal quien le agradeció todos los éxitos de su carrera. Un maestro Ramón dio muestra de su capacidad musical por tres horas, haciendo bachatas y baladas, y merengues como “Tu mujer” y “New York no duerme”, entre otros.
    Oct 08, 2017
    PUERTO PLATA.- El anfiteatro de esta ciudad estuvo abarrotado más allá de su capacidad, cuando fue presentado el espectáculo “Megamerengue Word Tour”, que reunió a cinco de las principales agrupaciones de ese género musical, incluidas dos de música típica. La velada artística, la noche de este viernes, fue protagonizada por las orquestas de Jhonny Ventura, Wilfrido Vargas, Kinito Méndez, Fefita la Grande y Kiko el Presidente, quienes se combinaron para deleitar con 185 minutos de actuaciones disfrutados a plenitud por los presentes. PUBLICIDAD inRead invented by Teads 03 04 Se trató de un show donde esos grupos musicales supieron concitar la atención de los parroquianos, y que sirvió como colofón de la feria internacional de turismo que, desde el pasado miércoles, montó el Clúster Turístico de aquí, eventos que contaron con el respaldo del Ministerio de Turismo. El primero en subir al escenario fue Kiko el Presidente y lo hizo a las 9:05 minutos de la noche, permaneciendo allí justo 30 minutos, seguido de Fefita la Grande, quien fue recibida de manera estruendosa por el público y al que deleitó por espacio de 35 minutos. Veinte minutos después apareció en la tarima Wilfrido Vargas, en un show de consumió 40 minutos y que fue aprovechado por el conocido artista nativo de Altamira, uno de los municipios de esta provincia, para invitar a cantar una jovencita hija suya, quien reside en Estados Unidos y que está de visita aquí, uniéndose con esa actuación a su hermana Alina, una de las voces del grupo merenguero. Tras una breve pausa de 10 minutos comenzó la actuación de Kinito Méndez, quien en 25 minutos recreó los más populares temas de su agrupación merenguera. Fue entonces cuando, a las 12:15 de la madrugada del sábado, irrumpió con su energía acostumbrada el legendario Jhonny Ventura y quien, con una actuación que lo mantuvo por más de 40 minutos en el escenario, cerró el desfile artístico.
    Oct 07, 2017
    PUERTO PLATA.- El anfiteatro de esta ciudad estuvo abarrotado más allá de su capacidad, cuando fue presentado el espectáculo “Megamerengue Word Tour”, que reunió a cinco de las principales agrupaciones de ese género musical, incluidas dos de música típica. La velada artística, la noche de este viernes, fue protagonizada por las orquestas de Jhonny Ventura, Wilfrido Vargas, Kinito Méndez, Fefita la Grande y Kiko el Presidente, quienes se combinaron para deleitar con 185 minutos de actuaciones disfrutados a plenitud por los presentes. PUBLICIDAD inRead invented by Teads 03 04 Se trató de un show donde esos grupos musicales supieron concitar la atención de los parroquianos, y que sirvió como colofón de la feria internacional de turismo que, desde el pasado miércoles, montó el Clúster Turístico de aquí, eventos que contaron con el respaldo del Ministerio de Turismo. El primero en subir al escenario fue Kiko el Presidente y lo hizo a las 9:05 minutos de la noche, permaneciendo allí justo 30 minutos, seguido de Fefita la Grande, quien fue recibida de manera estruendosa por el público y al que deleitó por espacio de 35 minutos. Veinte minutos después apareció en la tarima Wilfrido Vargas, en un show de consumió 40 minutos y que fue aprovechado por el conocido artista nativo de Altamira, uno de los municipios de esta provincia, para invitar a cantar una jovencita hija suya, quien reside en Estados Unidos y que está de visita aquí, uniéndose con esa actuación a su hermana Alina, una de las voces del grupo merenguero. Tras una breve pausa de 10 minutos comenzó la actuación de Kinito Méndez, quien en 25 minutos recreó los más populares temas de su agrupación merenguera. Fue entonces cuando, a las 12:15 de la madrugada del sábado, irrumpió con su energía acostumbrada el legendario Jhonny Ventura y quien, con una actuación que lo mantuvo por más de 40 minutos en el escenario, cerró el desfile artístico.
    Oct 06, 2017
    SANTO DOMINGO.- Con más de 80 hits musicales, más de 15 cantantes que pasaron por su orquesta y una gran cantidad de arreglos musicales, son parte del legado de más de 40 años de carrera musical de Dioni Fernández Hoy, el maestro Dioni Fernández ha regresado a la música, con nuevo merengue y cantante. Para dar a conocer los detalles de su nuevo proyecto el merenguero estará este sábado en Aquí está el merengue, con Fausto Polanco, Yuderkis Vásquez y Carlos Rubio, por Rumba 98.5, de 8:00 a 11:00 de la mañana. El artista tenía 20 años que no promocionaba un merengue, el último fue Clase Alta, en 1997, cantado por Gustavo Adolfo. Veremos este sábado lo que trae. No te lo pierdas.
    Oct 05, 2017
    El merenguero Eddy Herrera, afirmó en En Jaque Radio, que la semana próxima estrenará un mix de la canción “A tan solo una hora” de Gabriel. “Hace mes y medio grabé ese tema a dúo con él, hicimos un mix, tengo entendido que a principios de la semana que viene estará sonando. Me encantó el resultado, quedó estupenda”, dijo el intérprete de “Para toda la vida”. Sobre Festival Presidente apuntó que es muy merecido que Gabriel, Milly Quezada y Johnny Ventura estén en la cartelera del evento. Sobre él en particular, dijo sentirse agradecido por haber estado en cinco ediciones anteriores de este evento. Actualmente “El galán del merengue”, como popularmente se le conoce, promociona su más reciente producción discográfica “A otro nivel”. En Jaque Radio se transmite de lunes a viernes de 12:00 del mediodía a 2:00 de la tarde, por EXA 96.9 FM, bajo la conducción de Robert Llaverías, Mandy en Gajos e Iohan Fuertes.
    Oct 05, 2017
    La XII versión del ya tradicional Bazucazo Navideño, presentará este año la plataforma “Anthony Santos: Yo creo en mi país”, un evento con carácter social que parte de los fondos por ventas de boletas serán destinados a dos instituciones dominicanas sin fines de lucro. El espectáculo protagonizado por el exitoso bachatero Anthony Santos se presentará el 23 de diciembre, a las 9:00 de la noche, en la explanada lateral de antiguo Viajero de San Cristóbal, ubicado en la autopista 6 de noviembre, a escasos kilómetros de la ciudad capital, de cómodo acceso, con amplio estacionamiento y los servicios de una prestigiosa compañía de valet parking. Al conocer sobre el sentido social que se le dará a su espectáculo, cuya parte de los fondos por ventas de boletas serán destinados a una institución que trabaja con niños especiales y otra que combate el cáncer de mama, el intérprete de “Creíste” resaltó la plataforma y prometió un show sin desperdicios. “El sentido solidario que mueve el espectáculo me motivó a pensar en un montaje sin desperdicios y en un repertorio que cumpla con el cometido de satisfacer las expectativas del público que se hará cómplice en este proyecto de ayudar a estas instituciones de las que más adelante la producción dará a conocer sus nombres”, destacó el intérprete que da los toques finales a su nuevo álbum que ha titulado “La historia de mi vida”, del que promueve “Ven a mí”, autoría del artista. Lenín Ramírez, productor general, informó que en esta ocasión se producirá un espectáculo multitudinario “al que hemos querido envolver en un tema social, y de esta manera cumplir con aportar un granito de arena a la concienciación de que somos un país de gente de bien”. Las boletas para el show están ya a la venta en Tickets Express.
    Oct 02, 2017
    SANTO DOMINGO. La polifacética artista Cecilia García, está decidida a celebrar sus 50 años en la escena. A fin de cuentas, no es algo que suceda todos los días. Así que, de la mano de su siempre fiel escudero Carlos Espinal, esta mujer Quijote que tiene una lengua bendecida, que puede usar como lanza y una voz bohemia que le sirve de escudo, quiere regresar a los molinos de viento de la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional para protagonizar, desde el 22 de noviembre próximo, la producción Al final del arcoíris, del dramaturgo británico Peter Quilter, un exitoso drama musical del 2005 sobre los meses finales de la vida de Judy Garland. Del propio Quilter fue la obra Glorius, que en el 2013 le fue dirigida por el propio Carlos Espinal. Ambas obras son contrastantes. Una habla de la que llamaran La peor cantante del mundo y la otra de un actriz y cantante ganadora lo mismo de Oscar que de Grammy, una de las más gloriosas artistas norteamericanas del siglo XX. La cuestión es que con la asunción del protagónico de esta puesta en escena, la polifacética artista dominicana va de un extremo a otro en el imaginario de sus personajes. En una tuvo que esforzarse por cantar mal, desafinada, y en esta debe demostrar su calidad vocal. “Al final del arco iris, es un drama salvajemente divertido que representa un conjunto glorioso de los tropiezos de Judy Garland, inyectados, con el encanto y la melancolía del estrellato del mundo del espectáculo. Cada nota que ella canta, cada fullería que hace, cada lágrima que derrama, cada broma que se quiebra, cada píldora que se toma”, se transmite con una honestidad alarmante en esta obra, es el retrato de una catástrofe viva que ustedes no se la deberían perder”, explicó Cecilia a través de una nota.
    Oct 01, 2017
    SANTO DOMINGO. El anfiteatro de Puerto Plata será el escenario que honrará el merengue el próximo viernes 6 de octubre a partir de las 7:00 de la noche para celebrar, a ritmo de la güira, la tambora, el acordeón, la trompeta y el saxofón, los 100 años de nuestra música nacional y el cierre de la feria del Clúster Turístico de Puerto Plata. Los puertoplateños tendrán para este evento a los mayores exponentes del merengue en el espectáculo denominado “Megamerengue World Tour”, con Jhonny Ventura y Wilfrido Vargas, Fefita La Grande, Kinito Méndez y Kiko El Presidente. El Caballo Mayor, Jhonny Ventura, Wilfrido Vargas y Kinito Méndez, subirán a la tarima a dejar sus mayores éxitos caracterizados por la alegría y la jocosidad. La parte típica estará protagonizada por Fefita La Grande, considerada el monumento de la música típica y del folclor nacional, y por el estilo electrizante de Kiko El Presidente con el sonido de su “Tecnotipico”. Los interesados pueden buscar sus invitaciones en la oficina del Clúster Turístico de Puerto Plata, la alcaldía municipal, la boletería del anfiteatro, la oficina de la gobernación, la oficina senatorial, el patronato del anfiteatro y las estaciones de radio de la ciudad. El evento está patrocinado por el Ministerio de Turismo y la Presidencia de la República.
    Sep 30, 2017
    SANTO DOMINGO. Mi público siempre espera lo mejor de mí, y eso es lo que hago cuando subo a un escenario”. Así respondió el popular intérprete Toño Rosario a reporteros de Tiempo Libre para referirse al concierto que protagonizará éste sábado en Hard Rock Live. “Mi vida” da título a la propuesta con la que dijo echará mano a sus éxitos. “Estoy seguro de que se van a sorprender, porque es una producción que incluirá mis primeras canciones y daré un avance de mi nueva producción discográfica”. Toño cuenta con una banda musical bien acoplada que siempre se ha preocupado en entregarle lo mejor al público. En el concierto pudiera tener algunas sorpresas, pero aseguró que se trata de la celebración de su camino en la industria del entretenimiento, que ya pasa de los 35 años. “Aquí comienza mi gira. Tenemos programado cantar en la Arena del Cibao, ir al Teatro La Fiesta del Hotel Jaragua. En el extranjero, iremos al Teatro United Palace en NY. Cada día le doy gracias Dios por permitirme cosechar el aplauso de la gente y que se haya mantenido fiel”, reflexionó. De su trayectoria Aunque el debut profesional de Toño fue junto a la orquesta de Los Hermanos Rosario en la década de los años 80, en 1990 arrancó una nueva etapa al independizarse y mudarse a Puerto Rico. Ese mismo año estrenó su propuesta al protagonizar con éxito un concierto en el Coliseo Roberto Clemente. A partir de ese momento, su carrera fue en ascenso hasta consolidarse como uno de los líderes del merengue. La clave Para mantenerse en el escenario más allá de tres décadas hay que tener disciplina y visión de lo que se quiere. Toño es un artista que con el paso del tiempo se reinventa. Cambios en su imagen, así como colaboraciones con otros artistas han sido claves para bregar con una audiencia que busca otros sonidos. “Mis músicos son muy disciplinados. Se ajustan a mi criterio cuando están en tarima. Nos queremos mucho, pero siempre vivimos trabajando y discutimos para que las cosas salgan mejor”. Parte del repertorio “Vengo acabando”, “Enamorado”, “María”, “Me tiene amarrao”, “Nadie me brinda na”, “La ñapa”, “Mi morena”, “Adolescente”, “Mi tonto amor”, “Nunca más”, “Si te vas”, “Compréndeme” y otros éxitos que grabó con sus hermanos, formarán parte del repertorio de esa noche. No faltarán los merengues que ha colocado en las emisoras este año y que son muy populares, como “Dale vieja, dale”, “La Soledad” y “La venenosa”. “El año ha sido muy positivo para mi carrera. Los temas promovidos lograron la acogida de la gente. Ahora estamos promoviendo “Dale, vieja, dale” y la respuesta es extraordinaria. Abierto Toño Rosario no cree que la música sea estática. Por eso saluda los cambios que ha experimentado el merengue y la presencia de la música urbana y sus fusiones. “Todo eso es bueno para la juventud, para los adultos. Yo siempre he estado abierto a hacer colaboraciones, he grabado con Vico C, Don Miguelo, Mark B, Tego Calderón...”, expuso el artista. Boletas: RD$3,000.00; RD$2,000 y RD$1,500, a la venta en Uepatickets Hora: 10:00 p.m. Lugar: Hard Rock Live.
    Sep 27, 2017
    Nuestra “Reina del merengue” se prepara para realizar una fiesta concierto a favor de la Fundación Ciriaco Sancha el viernes 6 de octubre desde las 8:00 de la noche en el salón principal del Club Naco, como una muestra de su compromiso y amor por la juventud dominicana. Milly Quezada dijo sentirse muy feliz de poner su arte a favor de la juventud dominicana. “Me siento feliz de poner este granito de arena favor de esta causa”. La Fundación Ciriaco Sancha tiene 32 años de fundada en el municipio de Los Alcarrizos. Son muchos los jóvenes que han sido rescatados de la calle y han podido lograr una mejor vida gracias a los esfuerzos de quienes dirigen esta institución. Por su parte la doctora Myrna de Puello, directiva de la Fundación, agradeció a la popular artista su solidaridad, a la vez que invitó a los dominicanos a apoyar la causa. Serrat, Ríos, A. Belén y V. Manuel cerrarán su gira en Argentina Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos, Ana Belén y Víctor Manuel cerrarán en Argentina su gira “El gusto es nuestro”, después de pasar un año dedicados a la “exaltación de la amistad” y la nostalgia, apuntaron en una rueda de prensa conjunta en la que instaron a usar la música contra la “estulticia”.
    Sep 25, 2017
    Santo Domingo.-Los integrantes del Conjunto Quisqueya Javihs Victoria y Adib Melgen, ambos residentes en Puerto Rico, revelaron que están pasando por momentos muy difíciles en la isla, debido al paso del huracán María. Ellos se vieron en la obligación de adquirir dos plantas eléctricas en la República Dominicana, su país de origen, para acomodarse un poco, debido a que no cuentan con energía eléctrica desde el pasado miércoles, como millones de puertorriqueños. Informaron que la orquesta adelantará su gira de Navidad y estarán en el país en las próximas semanas, ya que se hace muy difícil la vida en Puerto Rico en estos momentos.
    Sep 25, 2017
    Santo Domingo.-Los integrantes del Conjunto Quisqueya Javihs Victoria y Adib Melgen, ambos residentes en Puerto Rico, revelaron que están pasando por momentos muy difíciles en la isla, debido al paso del huracán María. Ellos se vieron en la obligación de adquirir dos plantas eléctricas en la República Dominicana, su país de origen, para acomodarse un poco, debido a que no cuentan con energía eléctrica desde el pasado miércoles, como millones de puertorriqueños. Informaron que la orquesta adelantará su gira de Navidad y estarán en el país en las próximas semanas, ya que se hace muy difícil la vida en Puerto Rico en estos momentos.
    Sep 24, 2017
    Uno de los segmentos más populares del programa Arte Nacional en Radio fue el de Los Telépatas de la Farándula que realizabamos junto al comediante y actor Ramón Asencio en el año 1975 en Radio Visión. En la misma se parodiaba a los telépatas que en el parque Enriquillo "leían la mente"' de los transeuntes y curiosos que pasaban por el lugar. Sólo que nosotros decíamos todas las cosas ocultas del ambiente de la farándula, en el mismo estilo y lenguaje de los telépatas. Se hizo tan popular la sección, que Yaqui Núñez solicitó que se hiciera en El Show del Mediodía, que se transmitía por Radiotelevisión Dominicana. La sección de chismes de farándula provocó un gran impacto, y los telépatas se hicieron de inmediato favoritos del popular programa. Tanto así, que comenzaron a contratarnos de los pueblos para que lleváramos El Show de Los Telépatas a clubes, discotecas y centros de bailes del interior del país. Es decir, que fuimos pioneros en ese tipo de presentaciones, mucho antes de Los Chinitos, Los Arabes, y otras parejas chismosas que después surgieron. De esa época recuerdo la vez en que fuimos a San Pedro de Macorís a presentarnos en uno de los establecimientos de la ciudad, contratados por el dueño del negocio. Al llegar al establecimiento ya estaba en el local Ramón Asencio sentado alrededor de una mesa compartiendo con algunas personas. El establecimiento se llenó de gente, atraída por la popularidad que habían alcanzado Los Telépatas de la Farándula a nivel nacional, tanto por la radio, como por estar en el más visto programa de televisión como era El Show del Mediodía El show fue un éxito, pues la rutina que teníamos montada hizo reir al público a carcajadas. Durante la actuación se evidenció que Ramón estaba hablando raro, con la lengua medio estropajosa. Pero, no nos detuvimos en el detalle y seguimos adelante con el show, hasta culminar de manera feliz con grandes aplausos del público. Finalizado el show, y despojado ya del atuendo, fuimos hasta la barra donde estaba el dueño del negocio, con el fin de cobrar el dinero correspondiente a la actuación. -¿Cobrar? ¿Cobrar qué?- dijo el el propietario del establecimiento. -Oh, el dinero que acordamos por la actuacion-respondí -Bueeeno, amigo. Eso lo cosumió ya el otro telépata, Asencio, que llegó bien temprano y se bebió dos litros de etiqueta negra, se comió un filete con papas y le hizo un brindis a todos los que llegaban a saludarlo, incluyendo 10 mujeres que pidieron a su nombre. Ramón Asencio se había bebido el dinero del pago de él y el mío!. ¡Me mató en la llegada!. No me valió la telepatía.... Desde ese día no permitíu que Asencio llegara de primero a ningún otro lugar donde nos presentábamos.
    Sep 21, 2017
    Krisspy es un artista que inicia en la música en la década de los 90; considera que aunque la música es una carrera muy bonita es un tanto difícil. No solo por los tropiezos que cada cantante puede pasar en el trayecto, sino porque, dice, entre risas, en el país “roban hasta el aire”, refiriéndose a la reproducción ilícita de producciones discográficas. Por tal motivo, tiene el nombre de un sencillo que le encantaría dar una pizca de ella, como el nombre de la canción por ejemplo, pero prefiere no comentar nada hasta su lanzamiento oficial, solo para protegerse. Juan de los Santos, nombre de pila del cantante de música típica, está promocionando su nueva producción llamada “Indetenible”, que cuenta con nuevos temas y adaptaciones. Un formato novedoso que rinde homenaje a grandes merengueros del país como Sandy Reyes, otrora popular de la orquesta de Wilfrido Vargas y el fenecido Benny Sadel, quien fue conocido en su tiempo como “la mejor voz del merengue”. Cuenta además, tras entrevista a ¡Alegría! que se ha mantenido durante tantos años ocupando los primeros lugares y “eso se lo agradezco” a Papá Dios. Por eso se considera un intérprete de merengue típico que no solo se encarga de dedicarle tiempo a su música, sino también a ‘Dios’. Asiste a la iglesia y tiene una canción cristiana para estrenar muy pronto. “He decidido tomar la música como un negocio, cuando lo tomas de fanatismo no sacas nada de ella”, manifiesta Krisspy, al que tampoco le gusta llamar la atención como cantante ni estar en ese medio artístico solo para decir ‘yo soy un artista’, indica. Cree que no se ve bien que un cantante al momento de ofrecer un concierto, esté intoxicado por alcohol u otra sustancia ilícita, ni antes ni después, porque eso atenta con la vida de la gente, de los cantantes. Tampoco, dice- “hay que meterse en lo que no le importa”… asegurando que eso le resta a los artífices; haciéndolos ver como personas conflictivas; que está buscando llamar la atención y sonar ante los que siguen su trayectoria. Proyectos. Además de promocionar su nueva producción, Krisspy estará estrenando cuatro vídeos en este año entre los temas “Voy a romper tus fotos”, “Los animales”, “Mi último deseo”, y “Domina’o”, disponible ya en todas las plataformas digitales. Destaca que tiene una colaboración con Miriam Cruz y el año que viene grabará un tema con la “Reina de la bachata”, Alexandra Cabrera del famoso dueto que fue muy reconocido “Monchy y Alexandra”. Tiene en planes ir de gira por varios países en este año como a la Isla del Encanto, Puerto Rico. Y para el año entrante estará en algunos estados de EE. UU. entre ellos Florida. También visitará Canadá y algunos lugares de Centroamérica y América del Sur. En el país está de gira hasta el 27 de febrero. Supone culminar este año con mucho trabajo y así espera que sea para 2018. El intérprete ha tenido varios éxitos durante todo su recorrido en la música con cada uno de sus álbumes como el “Bombazo típico”, “Yo soy el flow”, “Bebiendo ron sin bañarse” y algunas canciones que se han hecho eco durante su lanzamiento: “Tú no me amas”, “La querida” “Volveré”, “Aguilucho soy” y también “La calambrina”.
    Sep 20, 2017
    El merenguero Fernando Villalona presentó el video de su nuevo tema “El Gustico”, realizado junto a la agrupación Sondeloma en las locaciones de Loma de Cabrera y Santo Domingo, bajo la dirección de Karla Tosta. Nueva vez, Villalona apela a su vocación de colaborador y productor ejecutivo, junto a la naciente agrupación Sondelaloma, un concepto de música fusión integrado por talentos oriundos de su natal Loma de Cabrera con quienes grabó el tema. “El gustico” es una canción fusionada en el que se destaca el merengue y el pop sobre una base del género urbano, sin perder la esencia de la línea musical que siempre ha caracterizado al “Mayimbe”. El mismo fue realizado en colaboración con el compositor y productor musical Ambiorix Francisco. A este tema, se le ha realizado un trabajo visual por parte de la directora del video Karla Tosta, quien empleó la tecnología 4k más avanzada del momento, llevándonos imágenes asombradas del municipio de loma de cabrera y cuyos drones se adueñaron del cielo capturando sus atardeceres. Tanto Fernando Villalona como Joel Gonell, Joaquín Rosario y Juan Andújar, integrantes de Sondeloma, dijeron que están a la expectativa de que este tema será un éxito a nivel de difusión mediática. Se recuerda que Villalona ha dado oportunidad a jóvenes talentos quienes se han destacado en la música nacional como Alex Bueno, Rubby Pérez, Raffy Peralta y sus hermanos Aramis y Angelito Villalona.
    Sep 20, 2017
    Tras permanecer más de 25 años fuera del mercado musical, el merenguero Víctor Irizarry regresa a los escenarios con una orquesta y un nuevo tema que tiene varias semanas en la radio. Irizarry, conocido por éxitos como “La soga”, “Llévame contigo”, “Y si la mama” y “Recuerdos”, entre otros, promociona el sencillo “La pregunta”, de su propia autoría y arreglos del maestro Leo Pimentel. El cantante, bajista y director de orquesta, quien estuvo radicado en los Estados Unidos desde principios de los 90, regresó a su natal República Dominicana con el objetivo de posicionar su orquesta en la industria musical. “La idea es competir en el mercado musical de la República Dominicana con una orquesta de calidad”, indicó en un comunicado. Y para ello, también ha invertido en los uniformes de sus músicos, para que estén bien representados. Víctor Irizarry no solo apelará a su repertorio, sino también a los clásicos en merengue, bachata y salsa de otros artistas. “Mi orquesta es muy buena. Está compuesta por 13 músicos, con un frente juvenil con dos buenos cantantes, para darle una mejor vistosidad. También incorporé una voz femenina, que me acompaña en el frente”, dijo Irizarry. Expresó que ha estado grabando nuevas canciones, porque, a su entender, de no hacerlo no saldrá de ser un artista clásico. “Mientras uno se mantenga siendo clásico no seremos opción a compra y por eso he optado por hacer estos temas. A mi regreso el primero que hice fue “El burundanga”, y ahora estoy trabajando mi segundo corte promocional titulado “La pregunta” para tratar de colocar mi propuesta como opción de compra, boda, cumpleaños y nos vean como una opción”, precisó Víctor Irizarry.
    Sep 20, 2017
    El merenguero Fernando Villalona está consciente de que ahora mismo la música urbana es la que domina la escena musical. Por lo que volvió al estudio de grabación para lanzar un nuevo tema y en esta oportunidad hacerlo en unión con la agrupación joven “Sondeloma”. El merenguero presentó al sencillo “El gustico”, al que le hizo un vídeoclip utilizando las locaciones de su pueblo natal Loma de Cabrera y algunas de Santo Domingo. El artista, que tiene 45 años en el arte, habló claro de la realizad musical que se vive hoy día, por lo que le hizo un llamado a su colega Johnny Ventura para que graben juntos y entreguen un tema “bomba”, con la finalidad de no quedarse atrás y reinventar su música. “Todos sabemos que la música urbana está dominando, si no pregúntenle a Cervecería Nacional Dominicana, que en todos sus eventos están los urbanos y a nosotros nos dan un pequeño espacio que le agradecemos mucho, porque ellos se van con esos jóvenes porque le representan 20 años de futuro a ellos”, dijo el Mayimbe hablando con la prensa. El intérprete de “Payaso”, dijo que su nueva producción musical está casi lista, pero adelantó que la misma será hecha con colaboraciones de artistas de distintos géneros. Anunció que su próximo tema a será una bachata grabada con Olga Tañón, arreglo de Manuel Tejada. Con todo el entusiasmo del mundo Villalona presentó este tema en donde se le vio muy alegre de poder empujar a la nueva generación de artistas. Vídeoclip “El Mayimbe” y la agrupación Sondeloma hablaron del videoclp, que fue realizado bajo la dirección de Karla Tosta de KD Productions. El tema es autoría de Sondeloma, en colaboración con el compositor y productor musical Ambiórix Francisco. Es fusionado, donde el merengue, el pop y el reguetón se unen. Es una combinación de ritmos y tiempos, acompañados de hermosos colores, destacando las artes plásticas y el fascinante paisaje de Loma de Cabrera y Santo Domingo. “Agradecido por el esfuerzo, por tanto talento a estos muchachos, he tenido la oportunidad que Dios me ha dado para reunirme con ellos y hacer de los artistas plásticos un elenco, aquí están todos a mí la lado, Joel, Joaquín, Juan y Ambiórix, quien hizo el arreglo del video”, dijo Villalona emocionado. Nuevo talento Los integrantes de Sondeloma manifestaron sentirse agradecidos, privilegiados y muy felices de que una figura como Fernando Villalona se haya unido ellos.
    Sep 19, 2017
    La merenguera Miriam Cruz lanzó al mercado su nueva producción musical titulada “Salí de Ti”, en la que incluye nueve merengues y una bachata. Se trata del séptimo disco en su carrera como solista y su cuarto en los últimos cinco años. “Siempre Diva” (2013), “Me Sacudí” (2015) y “Miriam Collection” (2016) fueron los tres anteriores a “Salí de Ti”. El álbum, bajo el sello disquero Lanhut Records, cuenta con los arreglos de los maestros Ysrael Casado, Manuel Tejada, David Paredes, Jhoan Minaya y Facundo Roa. Entre las novedades, “Salí de Ti” contiene dos composiciones de la propia Miriam Cruz: “Salí de Ti”, que da nombre al CD, y “No lo Gaste To´”. También figura un dúo con Fernando Villalona en el merengue “Dos Cuerpos que se Aman”, composición de Cinthya Montero y Mauricio Segura, con arreglos de Manuel Tejada. En cambio, el emblemático merengue “Las Pequeñas Cosas” le hizo una versión en bachata, con los arreglos de David Paredes. De la producción en la actualidad la artista promueve el tema “Lo Bueno Cuesta”, orquestado por Ysrael Casado. 15_08_2015 HOY_SABADO_150815_ ¡Alegría!7 C Miriam Cruz manifestó su gozo con este nuevo disco por toda la energía positiva que envuelve “y poder lograrlo año por año es maravilloso, sobre todo en estos tiempos tan difíciles”. La propuesta discográfica, resaltó Miriam, “va a gustar porque resultará familiar por la selección de los temas, entre los cuales tengo un homenaje a Sonia Silvestre, en los temas “El arañazo” y “Por qué llora la tarde”. El presidente del sello Lanhut Records, Engelbert Landolfi, informó que el disco salió a la venta el pasado lunes y está disponible en todas las plataformas digitales: iTunes, Apple Music, Spotify, Amazon, Deezer y Google Play. Miriam Cruz tiene siete años de éxitos continuos, de los cuales implantó un récord de cinco años de manera consecutiva ganando en los Premios Soberano como Orquesta Merenguera del Año. “Miriam es la única artista en el renglón tropical que promueve tres temas al año y no escatimamos recursos ni esfuerzos para grabar y promover cada merengue y por eso se hace fácil conformar una producción año por año”.
    Sep 18, 2017
    Santo Domingo, 18 sept.- Las leyendas del merengue Jhonny Ventura y Wilfrido Vargas se harán acompañar de consagrados como Fefita la Grande, Kinito Méndez y Kiko el Presidente, para animar el 6 de octubre en el anfiteatro ubicado en La Puntilla de Puerto Plata, la noche final de la feria turística Discover Marketplace. Esta feria de alcance internacional, del sector turístico de la costa norte, busca promover y dar a conocer ante los más importantes tour operadores del mundo, líneas aéreas y profesionales de la industria turística, todo lo nuevo que ofrece Puerto Plata, así como las mejores opciones de hospedaje y ofertas complementarias de ese destino. El nuevo anfiteatro de la ‘Novia del atlántico’ construido por el presidente Danilo Medina, por recomendación del ministro de Turismo, Francisco Javier García, y el alcalde de Puerto Plata, Walter Musa, se ha convertido en el principal atractivo turístico de la provincia, aseguraron hoy los organizadores de la presentación. La sexta versión de Discover Markeplace de Puerto Plata se desarrollará del 4 al 6 octubre, en el complejo Playa Dorada de Puerto Plata, organizado por el Clúster Turístico de esa provincia y con el patrocinio del Ministerio de Turismo. Los amantes del merengue podrán disfrutar de “toneladas de ritmos” con cinco de las bandas de mayor popularidad de este sonido caribeño que nadie se resiste a dejar bailarlo desde que suena su primer acorde, afirmaron los organizadores del evento. La presentación forma parte de la plataforma “Puerto Plata es Alegría”, que ha celebrado otros grandes espectáculos en el anfiteatro, incluyendo el que inauguró la instalación en los primeros meses del año. La producción es responsabilidad del empresario artístico Luis Medrano.
    Sep 18, 2017
    PUERTO PLATA.- Los merengueros Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Kinito Méndez, Fefita la Grande y Kiko el Presidente protagonizarán el próximo concierto de la plataforma “Puerto Plata es Alegría”, el viernes 6 de octubre en el Anfiteatro de la Novia del Atlántico. La presentación de Wilfrido y Johnny es dentro del “Megamerengue World Tours” que ambos han paseado por diferentes escenarios y esta vez como atracción de la feria turística “Discover Market Place 2017”, que se desarrollará del 4 al 6 de octubre en la provincia puertoplateña. El Clúster Turístico del Destino Puerto Plata, con el auspicio del Ministerio de Turismo, impulsa la sexta edición del encuentro anual que tendrá lugar en el proyecto Playa Dorada. Esta feria de alcance internacional busca promover y dar a conocer ante los más importantes tour operadores del mundo, las líneas aéreas y profesionales de la industria turística que vendrán procedentes de los diferentes mercados emisores del mundo todo lo que ofrece Puerto Plata. El cierre de la feria será con la presentación de la sexta entrega de “Puerto Plata es alegría” y el “Megamerengue World Tours” con el concepto de tener a Wilfrido y Johnny por primera vez en un mismo escenario, acompañados por varios artistas invitados. “El majestuoso e impresionante Anfiteatro Puerto Plata se prepara para otra de sus histórica y memorable noche de música tropical”, destacó el productor del evento, el veterano empresario artístico Luis Medrano. “Los amantes de la música más alegre y sabrosa del mundo, nuestro merengue, podrán disfrutar de toneladas de ritmos con cinco de las bandas de mayor popularidad de este sonido caribeño que nadie se resiste a dejar de bailarlo desde que suenan sus primeros acordes”, resaltó Medrano. Johnny Ventura resumirá 60 años de música, con cientos de temas, entre los que figuran "Patacón pisao", "Capullo y Sorullo", "Merenguero hasta la tambora", "Las indias de Baní", "Bobiné", "A cuál piso", "Filete", "El cuabero" y "Yo soy el merengue". Wilfrido también interpretará lo mejor de su amplio cancionero: "El africano", “Las avispas”, "Volveré", "El baile del perrito", "Abusadora", "El loco y la luna", "El hombre divertido", "El baile del mono", “Wilfrido dame un consejo”, "El funcionario", "Lo ajeno se deja quieto", "Comején" y "A mover la colita”. “Puerto Plata es Alegría” cuenta con el patrocinio de la Presidencia de la República, el Ministerio de Turismo, la alcaldía municipal, el alcalde Walter Musa, el patronato del anfiteatro, Presidente, Barceló, Pepsi, Energizantes 911 y los medios de comunicación locales y nacionales, redes y blog y las estaciones de radio y televisión.
    Sep 18, 2017
    El artista Toño Rosario prepara un concierto bailable en el que rememorará los mejores éxitos de su carrera artística, desde los hermanos Rosario, hasta la fecha. “Mi vida”, nombre del show, será presentado el sábado 30 de este mes, en Hard Rock Live, a las 10 de la noche. “Con este concierto busca acercarme más a mi gente. Será una noche romántica, en la que voy a cantar los éxitos que hace mucho tiempo mis seguidores no escuchan en vivo y para ello tenemos una orquesta con músicos profesionales, ensayando todos esos buenos merengues”, dijo Toño Rosario. Se espera que esa noche habrá algunas sorpresas para el público asistente. Se anunció que Toño vendrá diferente en este show donde el artista hará un recorrido musical con sus merengues, iniciando con aquellos que hizo con Los Hermanos Rosario, pasando por los que pegó en Puerto Rico con su orquesta, los que hizo a finales de los 90 para recorrer todas sus etapas.ç “Vengo acabando”, “Enamorado”, “María”, “Me tiene amarrao”, “Nadie me brinda na”, “La ñapa”, “Mi morena”, “Adolescente”, “Mi tonto amor”, “Nunca más”, “Si te vas”, “Compréndeme” y otros éxitos que grabó con sus hermanos, serán parte del repertorio de esa noche. Luego pasará a interpretar hits como “Jeny”, “Atado a ti”, “Dame tu cariño”, “Tu mujer”, “Otra vez”, “La última copa”, “Bárbara”, “No te perdono más”, “Otra como tú”, “Hasta que no pueda más”, “Resistiré”, “Así fue”, entre otras merengues románticos de su extenso repertorio.
    Sep 18, 2017
    SANTO DOMINGO. Músico, compositor e intérprete del merengue, Francisco García, más conocido popularmente como Musiquito, arranca la celebración de sus cincuenta años en el arte con una presentación popular en su natal Moca, donde comenzó su vida en el arte. La última vez que se tuvo noticias suyas fue cuando integró la banda Los Años Dorados del Merengue, la cual recordó a los grandes protagonistas de la década de los años 80. Luego de eso, continuó trabajando, pero con menor exposición. Su decisión de crear una nueva orquesta se le dio gracias a la colaboración del senador de la Moca, así como al Gobernador de allí, entre otros colaboradores, quienes lo respaldaron cuando decidió hacerla. “Una noche veníamos de La Romana de amenizar una fiesta y el vehículo que nos transportaba tuvo un accidente fatal. En ese momento le pedí a Dios que me diera una señal. Que me dijera si quería que siguiera y que de ser así haría una orquesta. Eso fue lo que sucedió, soy una persona creyente y por esa razón lo hice”, comentó. Su relanzamiento será el 18 de este mes en el Típico Moca. Según contó a Diario Libre, ya no quedan boletas y el lugar estará a toda capacidad. Comenzó temprano a festejar sus cinco décadas en la música y eso lo tiene muy entusiasmado. “Estamos en la víspera de nuestra celebración y desde ya hemos comenzado con la programación de las actividades que incluirán apariciones en la televisión. Estoy muy contento porque mantenerse en medio de todo lo que hay es un logro. Comencé en mi pueblo y ahí estaré tocando hasta que mi gente quiera”, recordó. Variedad musical Musiquito defiende a rajatablas la supremacía del merengue sobre los demás géneros. Basa su argumento en el hecho de que cuando él o sus colegas amenizan un baile la pista no se queda vacía. “Puede haber música urbana, pero eso pasó. El merengue es el merengue, yo estoy recibiendo llamadas de Colombia y Panamá en estos momentos. La música urbana es más fácil, para tocar un merengue hay que nacer. Es más difícil que la bachata, la bachata la canta cualquiera”, comentó. La ripia, Yo lo coloco, Chocolate, Señor va a limpiar, El añoñaíto, entre otros temas serán grabados en vivo en video y audio para enviarlos a las emisoras y canales. “Si se me ocurre un tema nuevo lo grabo, porque todo lo que he hecho es de mi autoría, pero vamos a trabajar con nuestro repertorio porque la gente me ha demostrado que le gusta”, dijo. Homenaje al Cieguito de Nagua Siente gran admiración por la obra del merenguero típico Bartolo Alvarado (El Cieguito de Nagua). Es por esa razón que espera poder materializar un reconocimiento a ese emblemático artista con la grabación de un disco. “Sí, tengo que grabarlo, tengo arreglos de Víctor Taveras y la colaboración de Huchi Lora. Ojalá y lo logremos”, reflexionó el veterano intérprete. Musiquito debutó en la banda musical de Moca hace medio siglo. Después ingresó en la Orquesta Los Juveniles de Luis Ovalles, tras abandonar la Policía Nacional. Trayectoria “Le dije a mi amigo Luis Ovalles que si yo vuelvo a nacer quiero ser músico otra vez. Porque la música siempre ha sido mi norte. Cuando tenía siete años ya bailaba en el Parque Ramón Cáceres de mi pueblo, hasta que el director de la banda municipal se quejó con mi madre a quien le dijo que no podía seguir bailando mientras ellos tocaban porque les estaba quitando la atención. Le dijo a mi madre que me inscribiera en la academia de música y después de dos meses ya me sabía el método de solfeo”. El redoblante fue su primer instrumento en el centro de estudios. Y a los 9 años fue reclutado para entrar a la Banda Municipal, con lo que dejó una marca como el músico más joven de su natal Moca. Fue precisamente en un desfile del pueblo que alguien lo llamó Musiquito. “Cuando veníamos tocando una persona dijo: ahí viene la Banda con un Musiquito....allí fue que me bautizaron con ese mote, jamás me quitaron ese nombre el cual hice mío”.
    Sep 16, 2017
    SANTO DOMINGO. Un coro musical es lo que se realizará esta noche en el malecón de San Pedro de Macorís, hoy en la ruta de los conciertos gratuitos de calentamiento rumbo al Festival Presidente que toma esta ciudad. Este es el cuarto concierto, anteriormente, ciudades como Santiago, San Francisco de Macorís y Samaná disfrutaron de las canciones de cantantes de diversos géneros musicales. Los artistas La diva del merengue, Miriam Cruz, con su pegajoso merengue y los creadores del sonido, el grupo Chiquito Team Band se unen a dos de los intérpretes urbanos más populares de la actualidad, Secreto ‘el famoso biberón’ y El Mayor. Tanto Miriam Cruz, como Chiquito fueron parte de la propuesta artística del Festival Presidente en 2014. Cruz es una de las cantantes de merengue más populares con más de 30 años en la industria musical, cuenta con seis producciones como solista y más de 20 sencillos, mientras que Chiquito Team Band formada en 2012, es una agrupación salsera liderada por Rafael Berroa (Chiquito Timbal) y Enmanuel Frías (Manuel Piano), que a base de un sonido distinto ha logrado el impacto en el público dominicano. Los urbanos San Pedro de Macorís disfruta de la música urbana, y para este concierto tendrán a dos de sus principales exponentes: Odalis Pérez, mejor conocido como Secreto, que combina rap, hip hop, reggaeton, dembow, mambo, merengue y música electrónica, entre otros. Además, estará Emmanuel Reyes, El Mayor, uno de los más influyentes del género urbano en la República Dominicana. El evento más esperado El evento musical más importante de la República Dominicana y el Caribe, arriba a su 20 aniversario, y para celebrarlo ha querido trasladar toda la frescura de su marca y la música de moda a las diversas ciudades del país. El Festival Presidente se llevará a cabo los días 3,4 y 5 de noviembre en el estadio Olímpico Félix Sánchez, donde una constelación de estrellas nacionales e internacionales interpretarán todos sus éxitos en tres noches que prometen ser inolvidables. Rotonda del Malecón de San Pedro de Macorís. Sábado 16 de septiembre, 2017 a partir de las 6:00 de la tarde. Gratis. San Pedro por dentro... Image A propósito de este concierto rumbo al Festival, te mostramos 4 edificaciones para que disfrutes tú estadía en esta bella ciudad Catedral San Pedro Apóstol Esta es una de las edificaciones más emblemáticas y antiguas del municipio San Pedro de Macorís, fue erigida el 1 de febrero de 1997. Es una diócesis católica sufragánea de la Archidiócesis de Santo Domingo. Está considerada como una de las más hermosas del país. Está ubicada en el centro de la ciudad. Image Cueva de las Maravillas La cueva está localizada a unos 70 km de la capital Santo Domingo, entre las provincias de San Pedro de Macorís y La Romana, es un museo natural de arte rupestre taíno precolombino que conecta directamente con el pasado más remoto de la Isla Española. La cueva se encuentra emplazada a unos 25 metros bajo tierra. Image Eco-ruta Macorix Una ruta ecoturística que se localiza al sureste de República Dominicana, en la provincia de San Pedro de Macorís. En ella, el visitante puede disfrutar de numerosas actividades en contacto con la naturaleza: entre otras, baño en playa Caribe, piscina, en balnearios naturales de agua cristalina, degustar un coco de agua, entre otras. Malecón Ya que el concierto se realizará en este emblemático lugar de esta ciudad, ubicada en el este, no podemos dejarlo fuera, hablamos del malecón. Una de las atracciones es el obelisco que se encuentra en la rotonda. El Malecón de San Pedro de Macorís es el principal lugar de esparcimiento en la provincia, conocida como la Sultana del Este. Image Lo que debes saber... Si no resides en San Pedro de Macorís, y quieres disfrutar de todo lo que te ofrece esta ciudad, lo puedes hacer sin preocupaciones, pues es una ciudad que cuenta con todas las facilidades para hacer de tu estadía inolvidable. Cuenta con hoteles desde económicos hasta lujosos, ejemplo Guaraguao, Coral Costa Caribe y Hodelpa Garden Suites, entre otros. Ya que estás en la ciudad no puedes dejar de probar la gastronomía cocola, cocina repleta de sabores y aromas, donde destacan tres elementos claves: harina de trigo o maíz, pescado y coco: funchi con pescado, domplin con bacalao, coconete (o conconete), yaniqueque asado y frito, pan cocolo, entre otros.
    Sep 15, 2017
    La Comisión Nacional de Espectáculos y Radiofonía inhabilitó por período de (30) treinta días de toda presentación de radio y televisión a Claudia Pérez Ramírez, también conocida como “La Tora”. Mediante resolución No. 001-2017 de la CNEPR, le notifica y advierte de la no presentación por período de 30 días a partir de la notificación de la resolución, por haber hecho uso vulgar y soez del lenguaje, profiriendo palabras y expresiones groseras, vulgares, obscenas y discriminatorias, impropias para el uso público y más aún cuando lo ha hecho a través de un medio de comunicación como la televisión. La CNEPR emitió dicha suspensión debido a las palabras y expresiones proferidas por la señora Claudia Pérez Ramírez, popularmente conocida como “La Tora” en el programa “Eficiencia Social”, que se transmite por el Canal 45 de Teleradioamerica (TRA), ya que estas atentan contra el buen uso del lenguaje en los medios de comunicación. Reservándose el derecho de iniciar el proceso judicial en su contra de acuerdo a la ley y el derecho, por el incumplimiento a la resolución. Además realizó la advertencia Legal, a los propietarios, directores, conductores, encargados o afines, de los diferentes canales y programas televisivos, para que en lo sucesivo procedan a regularizar la transmisión de contenidos a través de la Televisión Dominicana. El Reglamento 824 de ley 1951, para el funcionamiento de la Comisión Nacional de Espectáculos Públicos y Radiofonía, le da facultad a dicha Comisión de someter a la acción de la justicia a los que lo infrinjan o cualquier otra disposición legal confiada a su vigilancia, por tanto debe estar sujeta en todo momento a las normas que prescriben la ley de telecomunicaciones, los convenios internacionales y cualquier otra disposición legal. La CNEPR hace un llamado a los conductores y productores de programas de radio y televisión para que hagan conciencia de la influencia que ejercen dentro de la sociedad a través de los medios y que estos deben de ser utilizados para fines educativos, informativos y de provecho para todos.
    Sep 15, 2017
    El cantante Félix Manuel ya tiene en la radio su nuevo corte musical “Crees que canto por ti”, una balada de Danny Daniel, adaptada al ritmo salsa por Víctor Waill, con la cual el artista inicia una nueva etapa de su carrera. El intérprete “Y ahora resulta” y otros éxitos, reveló que le gustaría trabajar con compositores dominicanos, para hacer salsa inédita y de hecho, el segundo tema que lanzará este año no será una adaptación, sino una canción compuesto por un dominicano. “Yo quiero trabajar con compositores dominicanos. Quiero que todas mis salsas sean inéditas, hechas por compositores del patio, pero tanto los artistas como los autores debemos llegar a un acuerdo para que las cosas salgan bien”, dijo el cantante Félix Manuel. Dijo que la ventaja de las adaptaciones es que la gente se identifica más rápido con ella, porque las conoce, pero es evidente que deben grabar canciones inéditas para variar un poco. Precisó que con tan solo un par de semanas en la radio y sus plataformas digitales, su nueva canción está consiguiendo llegar rápidamente a la cima, debido a que le están trabajando bien y el tema quedó excelentemente bien logrado. Félix Manuel está preparando una gira este mes a los Estados Unidos por un mes y recientemente acaba de llegar de Europa, donde estará el próximo año llevando su música. Kaira Corporán y Milton Lora son sus nuevos representantes, quienes han hecho un trabajo muy valioso para su carrera en los últimos meses. Yiyo Sarante es otro de los productores que Tiene Félix Manuel en este disco y expresó que su público le pide un featuring con Yiyo. “Nosotros tenemos muy buenas relaciones y hay un tema que me lo arreglamos entre él y yo”, dijo.
    Sep 15, 2017
    SANTO DOMINGO.- El merenguero típico, Juan de los Santos, mejor conocido como Krisspy, reveló este jueves que tiene en agenda grabar un tema con el merenguero José Peña Suazo y una salsa con el salsero Yiyo Sarante. El autor del tema “El maíz” dijo que estas canciones estarán listas antes de finalizar este año. Asimismo adelantó que en enero del año que viene grabará una producción de bachatas, la cual incluiría ulgunas fusiones y homenajes “porque es más fácil lo que está hecho”.Entrevistado por Richard Hernández en el programa “Novedades”, que se difunde por “El Nuevo Diario TV”, Krisspy aprovechó para agradecerle a Dios por el éxito que ha alcanzado con el homenahe que le hiciera al veterano merenguero Sandy Reyes.
    Sep 13, 2017
    Santo Domingo.-El nonagenario cantante Joseíto Mateo está muy enamorado y esto lo ha motivado a meterse en los estudios a sus 97 años de edad y grabar nuevamente, esta vez una salsa, la cual dedica a su novia, a quien dice adora mucho. Se trata del tema “Candilejas”, letras de Charlie Chaplin con arreglos de Dioni Fernández, canción que fue estrenada el pasado sábado en el programa Merensalsa, que produce y conduce Rubén Darío Aponte por Dominicana FM. Tras ser entrevistado en el referido espacio, donde Rubén Darío comparte además con Elías Berreras Corporán, Mateo expresó que esta es una canción que tiene que ver mucho con el amor que le tiene a su amiga-novia, de 46 años, quien reside en la ciudad de Nueva York. “Esta salsa tiene que ver mucho con la posición que tengo con una amiga-novia de 46 años y yo con 97. Esta muchacha llegó hacia mí en este momento, me quiere muchísimo y todo y entonces yo le dije: tú llegaste a mí cuando me voy, tú eres luz de abril y yo tarde gris”, confesó “El Diablo” Mateo, como también se le llama. Nancy Vargas es el nombre de la mujer que ha conquistado el corazón del llamado “Rey del merengue”, dama que lo tiene muy motivado, al punto que lo puso a grabar otra vez. Mateo contó que aún está duro, que tiene fuerzas para seguir adelante en la música y cantar donde se le necesite. Precisó que cuando la gente escuche esta canción el público se quedará con el tema, porque está muy bonito, y alabó a Dioni Fernández por el magnífico arreglo que hizo en esta canción. “Nancy, mi amor, querida, a tí te dedico esta canción, que nadie había hecho en salsa y te aseguro que la hice especialmente para tí, amor mío”, concluyó el cantante. Un poco de historia José Tamárez Mateo, nombre de pila del artista, nació el 6 de abril de 1920 en Villa Juana. Contó que nunca quiso ser cantante, sino pelotero, pero como la gente lo ovacionaba cuando entonaba una canción, siguió con esto, que para él era como un hobby. Para finales de 1955 fue a La Habana y allí se encontró con el dominicano Alberto Beltrán, quien era cantante de la banda La Sonora Mantancera, que se había hecho famoso al grabar “El negrito del batey”. Su sueño era grabar con esta orquesta, de la que era una de sus voces principales la guarachera Celia Cruz. Sin embargo, no pudo concretar ese deseo, debido a que para la època unos exiliados dominicanos en Cuba creyeron que Joseíto era un “chivato” del gobierno de Rafael Leonidas Trujillo, para quien trabajaba, y lo hecharon de La Habana. Cantó con El Gran Combo En 1961 se fue a Puerto Rico, donde pasó una temporada con El Gran Combo de Puerto Rico, recomendado por el comediante Guillermo Álvarez Guedes. Joseíto Mateo se embarcó en la primera gira del Gran Combo a Panamá, para promocionar el disco ‘El Gran Combo con Joseíto Mateo (Menéame los mangos)’, bajo la dirección de Rafael Ithier. Allí conoció a los jóvenes cantantes Pellín Rodríguez y Andy Montañez, quienes lo sustituyeron en la agrupación puertorriqueña. Joseíto no ha parado de cantar y durante todos estos años se ha mantenido de gira en gira, que lo han llevado hasta África, donde no se conocía el merengue y este lo dio a conocer.
    Sep 13, 2017
    MIAMI, FL. La Academia Latina de la Grabación anunció hoy que otorgará el Premio a la Excelencia Musical al merenguero dominicano Cuco Valoy y a la puertorriqueña Lucecita Benítez, junto a otros artistas que serán homenajeados en una ceremonia privada que tendrá lugar en el Hotel Four Seasons de Las Vegas, el 15 de noviembre, como parte de la semana de la 18.a Entrega Anual del Latin Grammy. Los demás cantantes que serán reconocidos son el brasileño João Bosco, Ilan Chester, Víctor Heredia, Los Del Río (Antonio Romero Monge y Rafael Ruiz Perdigones) y Guadalupe Pineda. Jon Fausty y Lalo Schifrin recibirán el Premio del Consejo Directivo. Los ganadores de los premios a la Excelencia Musical y del Consejo Directivo serán homenajeados en una ceremonia privada que tendrá lugar en el Hotel Four Seasons de Las Vegas el 15 de noviembre, como parte de la semana de la 18.a Entrega Anual del Latin GRAMMY®. “Nos enorgullece rendir homenaje a un grupo tan diverso de artistas de fama mundial con el premio a la Excelencia Musical y el premio del Consejo Directivo de este año”, dijo Gabriel Abaroa, presidente/CEO de La Academia Latina de la Grabación. Sostuvo que “los ganadores del 2017 representan un amplio espectro de artistas que, conjuntamente, han contribuido a darle forma a ritmos y letras emblemáticos de la música latina a lo largo de la historia”. “Cada ganador es una inspiración para nuestra cultura y comunidad y son también modelos a seguir para música nueva y contemporánea”, agregó. En una comunicación de prensa la Academia Latina de la Grabación expone que el Premio a la Excelencia Musical se otorga a artistas que han realizado contribuciones sin precedentes y de extraordinario significado artístico para la música latina y la comunidad latina. “El Premio del Consejo Directivo se otorga a personas que han realizado aportes significativos a la música latina durante su carrera, pero no en la forma de actuaciones artísticas. Todos los ganadores son escogidos por votación de los miembros del Consejo Directivo de la Academia Latina de la Grabación”, sostiene en cuanto a este renglón. “Solo hay que escuchar una sola vez “Juliana” Basta escuchar una sola vez “Juliana”, la exitosa y trascendental canción de Cuco Valoy, para ilustrar el lugar que ocupa este cantautor dominicano en la historia de la música afro-caribeña. “Juliana” es uno de los mejores y más importantes temas de la salsa clásica, que incluye solos de instrumentos de viento, percusión con sofisticados patrones rítmicos y teclados con swing. Lo más notable de Valoy es que puede pasar fácilmente de sones auténticos de salsa, a ritmos de merengue y el cha cha chá de sus raíces, lo que lo hace uno de los artistas más versátiles de la música tropical. Valoy, un maestro de los ritmos afrocaribeños, sigue haciendo giras y recibiendo reconocimientos y premios en todo el mundo. “Para mí el Premio a la Excelencia Musical es el premio más grande que se le puede dar a un artista en su trayectoria. Es un honor ser reconocido por colegas y personas en la industria. Los años han sido largos pero bien aprovechados. Gracias a La Academia Latina de la Grabación y a los seguidores que se regocijan con mis canciones”, dijo Cuco Valoy.
    Sep 11, 2017
    En una muy esperada y sufrida presentación, por el paso del huracán Irma por la República Dominicana, que amenazó hasta última hora con " aguar" la fiesta, Sergio Vargas realizó una actuación en las instalaciones del Club Los Arrayanes de la ciudad de Bogotá, en el marco de un nuevo aniversario de la fundación de este prestigioso club ubicado al norte de la capital colombiana. Una hora y veinte minutos le bastaron a este artista nacido en Villa Altagracia para echarse literalmente al público al bolsillo, no solamente con su muy conocido y aclamado repertorio, sino también por su conexión inmediata con los socios que lo esperaron pacientemente y no dejaron de bailar, aplaudir y celebrar de la mejor manera con una de las grandes estrellas del merengue dominicano. Uno de los momentos más emocionantes de la noche fue la invitación realizada por Sergio Vargas al cantante colombiano Santiago Cruz, quien se encontraba con su familia disfrutando de la gran actuación del merenguero, para que lo acompañara en la tarima a interpretar a dos Voces su súper éxito " Y Si Te Quedas Qué “, recibiendo una cerrada ovación por parte de un público eufórico. Sergio Vargas, su nueva disquera J&N Records y AG Producciones, anuncian una serie de cambios y ajustes en la carrera musical de esta gran estrella de la República Dominicana, que incluye el lanzamiento de una nueva producción discográfica, la realización de un DVD que recopilará sus grandes éxitos en formato 4K y la incursión con más fuerza en el mercado de América latina, especialmente en Ecuador y Perú. El mercado colombiano continúa solicitando los servicios de este gran exponente del merengue dominicano que ahora con el apoyo incondicional de los grandes disqueros, Juan y Nelson Estévez, en la parte discográfica y el booking, manejado con la experiencia y el soporte de AG Producciones, procurarán posicionar de mejor manera la marca Sergio Vargas. Sergio Vargas se prepara para una intensa temporada de fin de año, que incluye su presencia el 22 de septiembre en uno de los más importantes festivales que se realizan en el territorio colombiano, el cual no mencionamos por solicitud expresa de sus organizadores, donde seguramente su calidad interpretativa y el respaldo de su excepcional agrupación musical, harán un gran aporte a este gran evento.
    Sep 08, 2017
    SANTO DOMINGO.- La discoteca Jet Set Club se enciende este lunes 4 de septiembre con Los Años Dorados del Merengue y El Jeffrey para revivir la época de los 80’. Peter Cruz, Fénix Ortíz, Jerry Vargas, Víctor Irizarry y Ramón Orlando junto a “El Canta Lindo” El Jeffrey ofrecerán un “conciertazo” inolvidable a los presentes con sus ritmos contagiosos que fueron tendencia. “Tu Mujer me has Embrujado”, “ojos lindos”, “la peladora”, “bailando”, entre otros temas que disfrutará el publico de La Mas Internacional el próximo lunes. Mientras que, El Jeffrey pretende cautivar el público con sus temas románticos, tales como: “Despacito”, “Mi tierra”, “Si yo me vuelvo a enamorar”, “Cuéntale a él”, “Demente”, entre otros. Las boletas estarán a la venta en Jet Set y el teléfono para información y reservaciones es 809-535-4145.
    Sep 08, 2017
    Santo Domingo.-El ganador del Grammy, Ramón Orlando, anuncia su concierto de solo baladas “Las mil maneras”, donde hará un despliegue de todo su arsenal de 20 canciones románticas que lo posicionaron en el nivel más alto de popularidad. La cita es el próximo 5 de octubre en Hard Rock Live Blue Mall. El pianista y productor musical ha sido el más exitoso merenguero en la balada, pues ningún otro logró calar de la manera que lo hizo Ramón Orlando como intérprete de música romántica cuando lanzó el álbum “Las mil maneras”. “Tendremos un encuentro que bien puede definirse como entrañable, dado que por primera vez en muchos años el público me verá haciendo un concierto solamente de baladas, que dicho sea de paso fueron todas número uno”, expresa Ramón Orlando.
    Sep 07, 2017
    El cantante y locutor Roberto del Castillo dijo a ¡Alegría! que siempre le ha pedido a Dios que le permita morir haciendo lo que más le gusta, cantando o presentando en la televisión. Sus inicios en la pantalla chica, cuando Ramón Colombo dirigió el canal 4, fue como un sueño hecho realidad. Luego hizo un “diplomado” en el tradicional espacio “El show del mediodía”, y ahora conduce “El súper poder” de lunes a viernes por Súper Canal 33. Su otra pasión es la música, el canto. “Todo el tiempo en muchos países me preguntan que si soy hijo de Johnny Ventura, por todos los años que he estado junto a él. Entre nosotros hay un trato muy especial, de padre a hijo”, dijo el artista. “En esto de cantar comencé con él. Es un compromiso espiritual, de padre e hijo, de hermanos. Entre nosotros no hay contrato. Lo nuestro es un acuerdo verbal, como hacían nuestros abuelos”. Del Castillo precisó que apoya a Johnny en todo. “Desde que tengo uso de razón estoy viendo a ese moreno a mi lado”, bromeó el cantante y comunicador. Fiel a Ventura. “Yo le digo a la gente que tengo más tiempo al lado del Caballo que sus propios hijos, porque nos hemos pasado toda una vida de gira. Vi a esos muchachos, a su hijos, entre 3 y 7 años”, añadió. Roberto asegura que tiene más tiempo con el Combo Show que lo que duró con su padre, porque llegó un mozalbete “y mira cómo estamos. Siempre digo que Johnny Ventura es el ADN del merengue”. “He visto desfilar a muchos cantantes por el Combo Show, entre ellos Octavio Polanco y mi compadre el fenecido David Santiago; ya más adelante pasaron Orlando Penn (fallecido), Robert Jeandor, René Solís, Michel “El Buenón”, Johnny Vargas y Eddy Quiroz”. Lo tentaron varias veces. “Muchas veces me han tentado para hacerme una orquesta y he recibido ofertas de agrupaciones establecidas en el país y fuera, pero entendía que conocí el mundo con Ventura y se me abrieron muchas puertas estando a su lado”, indicó. “Muchas de esas propuestas las vi con la intención de debilitar al “monstruo”. Recuerdo que fuimos los primeros merengueros en el famoso Festival de Viña del Mar. En Texas nos presentamos con el Gran Combo, donde el merengue no había llegado, al igual que en otros puntos importantes de Estados Unidos”. Del Castillo agregó que con el Combo Show conoció muchos países de Sudamérica, donde tenían que enseñarles los pasos del merengue a las mujeres para que pudieran bailar, al igual que en las islas de Martinica, Aruba, Bonaire, Curazao, San Martín y muchas otras. Anécdota. Roberto cuenta lo que le sucedió en una ocasión en la comunidad de Miches, en los tiempos en que comenzaba con Johnny Ventura, con la finalidad de que los jóvenes talentos se cuiden de las cosas que pueden decir en un momento determinado. “Es la única vez que Johnny se enfureció conmigo. Sucede que yo estaba haciendo un cuento de los llamados colorados en la cocina de un restaurante y en el sitio estaba la alcaldesa hablando con Ventura, cuando de repente escucho esa voz que me dice ‘Roberto del Castillo, aquí hay una dama que lo está escuchando’. Eso me marcó tanto que duré tres días sin querer verle la cara a Johnny, de la vergüenza que sentí”. Confía en el merengue. “Soy quien más confía en el merengue. Es la identidad de todos los dominicanos en cualquier parte del mundo. Cuando llego a un país la gente dice ‘eres de República Dominicana, de donde es el merengue’. Por eso yo creo en nuestro género”. Los jueves de Meridian. Sobre sus presentaciones con una súper orquesta todos los jueves en Meridian Events Center de la avenida Bolívar en la capital, Roberto del Castillo dijo que esa idea de Néstor Caro ha sido maravillosa, porque los dominicanos necesitaban un lugar donde bailar merengue. “Por eso estamos con La Gran Banda todos los jueves en Meridian Events Center, para que la gente se divierta con nuestro ritmo”. “El que se quiera dar un momento de buena música y excelente comida puede acompañarnos una vez a la semana en este sitio que se ha convertido en la casa del merengue en la avenida Bolívar”, dijo a modo de invitación. En televisión. Roberto conduce por televisión el programa “El súper poder” cada día en horario de 12:00 a 2:00 de la tarde porque es un apasionado de la comunicación. “Me gusta lo que estoy haciendo, alegrar y ayudar a la gente, quiero ser una fusión entre Jochy, Freddy y Corporán. Me gusta la televisión social, dejar una impronta a las nuevas generaciones”. Una promesa. Religiosamente va el primer sábado de cada mes a la Basílica Nuestra Señora de la Altagracia, en Higüey. Es devoto de la Virgen, algo que viene de su abuelo. Contó a ¡Alegría! que siendo niño cantó con el coro de Hato Mayor, su pueblo, cuando fue inaugurada la Basílica en 1970. “Eso también me marcó”.
    Sep 07, 2017
    Luego de estar por más de 25 años fuera del mercado musical, el merenguero Víctor Irizarry regresa a la música con una orquesta de primera y un merengue nuevo que ya tiene varias semanas en la radio. Irizarry, conocido por éxitos como “La soga”, “Llévame contigo”, “Y si la mama”, “Recuerdos” y muchos más, se promociona con el corte musical “La pregunta”, de su propia autoría y arreglos del maestro Leo Pimentel. Busca tratar de colocar su propuesta a una opción de compra para, bodas, cumpleaños y otras actividades. El cantante, bajista y director de orquesta, quien estuvo radicado en los Estados Unidos desde principios de los 90, regresó a su natal República Dominicana con el objetivo de posicionar su orquesta que esta sea reconocida como una de las punteras del país. La idea es competir en el mercado musical de la República Dominicana con una orquesta de calidad y para ello también ha invertido en uniformes de sus músicos, para que estén bien representados. Víctor Irizarry no solo tocará su repertorio, sino también los temas clásicos tradicionales en merengue, bachata y salsa. “Mi orquesta es muy buena. Está compuesta por 13 músicos, con un frente juvenil con dos buenos cantantes jóvenes, para darle una mejor vistosidad. También incorporé una voz femenina, que me acompaña en el frente”, dijo Irizarry. El artista expresó que ha estado grabando nuevas canciones porque a su entender que de no hacerlo no saldrá de ser un artista clásico.
    Sep 05, 2017
    Jossie Esteban, uno de los líderes históricos del merengue, en ocasión de la temporada de fin de año, lanzó “Ahora se goza más” (Llegó Navidad), un sencillo que le da nombre a su nueva prodúcción musical que salió al mercado bajo el sello Gozo Music. Historia de éxitos “Ahora se goza más” (Llegó Navidad), autoría y arreglo musical del propio Jossie Esteban fue grabado, mezclado y masterizado en República Dominicana. Esteban es uno de los artistas dominicanos de mayor impacto y trascendencia en el mundo hispanoparlante, desde que fuera el líder de la reconocida orquesta La Patrulla 15, con éxitos como “Pegando el pecho”, “El Tiguerón”, “Acaríciame”, “Agua de coco”, “Anja y Qué”, “Un hombre busca una mujer”, entre otros.
    Sep 04, 2017
    El merengue brilló la noche del sábado en Hard Rock Café de Santo Domingo con dos de nuestras más destacadas exponentes: Milly Quezada y Miriam Cruz. La fiesta concierto “La Reina y la Diva” celebró el segundo aniversario del programa “Aquí está el merengue”, cuya apertura correspondió al humorista Carlos Sánchez, quien hizo 50 chistes gozados por el público que casi llenó el centro nocturno ubicado en Blue Mall. Sánchez puso a reír durante 45 minutos a la gente con sus ocurrencias sobre parejas, borrachos y cuestiones del diario vivir del dominicano. Justo a las 12:00 de la medianoche subió al escenario Milly Quezada, como siempre con toda la energía que la caracteriza en escena, desde sus inicios en 1975 cuando ella y sus hermanos formaron la orquesta Milly, Jocelyn y los Vecinos en Washington Heights, Manhattan, Nueva York. Nuestra “Reina del Merengue” y su orquesta pusieron a los presentes a moverse en sus asientos desde que sonaron los primeros acordes del primer merengue: “Lo tengo todo”. “Buenas noches, mi gente, espero que disfruten una vez más de esta fiesta, aunque tenemos poco espacio para bailar”, expreso Milly para de inmediato cantar otro de sus éxitos, “Para darte mi vida”. El desfile de merengues siguió con “En tus manos” y “Que lluevan corazones”. Este último es una de sus más recientes grabaciones. Entre los aplausos y la algarabía del auditorio, Quezada también interpreto “Toma mi vida”, para darle paso a uno de sus coristas, quien canto un popurrí de bachatas. Tras el breve descanso, la merenguera dominicana con más de 40 años en los escenarios nacionales y extranjeros, entono su clásico navideño “Volvió Juanita” (escrito por la fenecida compositora colombiana Estercita Forero), como parte de un “medley” donde también incluyó “La guacherna”, “Lo mío es mío” y “Esta noche amanecemos”. Después de saludar a su compatriota, la baladista Jackeline Estévez, Milly Quezada la invitó al escenario y cantaron juntas el éxito “Tú sabes que te quiero”, con la complicidad de los presentes. “Infiel”, “Mejor que a ti me va”, “Vive’. “Tengo”, “Solo contigo” y “Quizás”, fueron los últimos temas interpretados por la reina para despedirse a la 1:30 de la madrugada. Miriam Cruz. Media hora después inicio su actuación “La Diva del Merengue”, Miriam Cruz, quien arrancó su turno con “Guayaba podrida” (“Te lo regalo”), para continuar con “Ta pilla’o” y “Las cosas”. “Buenas noches, gracias por esperarme con tanto entusiasmo, estábamos en otra actividad en el club de las Fuerzas Armadas, pero aquí estamos, felicitando a Fausto Polanco por su programa y apoyo a nuestro género”, dijo la artista con 35 años de experiencia en la música. Miriam continuó la fiesta vocalizando los merengues “Qué ganas de no verte nunca más”, “Yo soy la mala”, “Te propongo” y “La loba”, entre otros, hasta pasadas las 3:30 de la madrugada.
    Sep 04, 2017
    El acordeonista abrirá una escuela en Santiago para formar jóvenes músicos.Para el merenguero típico Francisco Ulloa, celebrar sus 50 años en el género es una gran satisfacción y compromiso con la música, que forma parte de su propia existencia; ´´yo lo que sé hacer es merengue y lo que hecho toda mi vida. Sin temor a decirlo, reconoce que nació con el don de la música y su primera composición fue ´Si tu padre te abochorna´ y ahí descubrió qué era lo que quería para desarrollar en la vida. De eso ya hace cinco décadas desde que inició tocando güira y acompañando a su abuelo y a su padre cuando cantaban en el hogar que le vio nacer en Altamira, Puerto Plata. Temas populares Con 48 producciones discográficas que se encuentran en la canción popular, ha logrado incidir con temas como ´´Rosita´´, ´´Rosimary´´, ´´ La mecedora´´, ´´ La llamada´´ ´´ Si no tiene lengua´´ y otras que dieron un inicio a una dilatada carrera con la música de tierra adentro. Con cierto dejo de orgullo por llevar el arte de la música y la composición en la sangre, le agradece a su familia la influencia de un arte que nunca se imagino que sería su todo; ´´ en 50 años ha llovido mucho y lo que hace falta…´´ El maestro Ulloa se siente muy motivado y agradecido por las recientes distinciones que le han otorgado el Ministerio de Cultura y la Cancillería Dominicana, en ocasión del su aniversario 50 con la música nacional. El acordenoista se siente muy optimista a raíz de la declaración del merengue como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad, por parte de la UNESCO; ´´ ese reconocimiento es un gran valor para nuestra música y todos debemos aportar a preservarla para el país y el mundo´´. El beiby´´ como se le llamaba en el pasado y mote que logró por su juventud ante una pleyade de exponentes como Tatico Henríquez, Fefita La Grande, El Ciego de Nagua y otros que le superaban en edad cronológica y trayectoria, dice sentirse orgulloso de ser típico y que en su carrera han logrado aportarle al género en letra y música para que el ritmo este donde se encuentra, en el gusto popular. “Yo en 50 años he llevado a la música típica a todo el país, a Europa a la BBC de Londres y junto a otros le he abierto la puerta a muchos de mis compañeros de varias generaciones. Hasta en Japón y a la reyna de Inglateterra, le he tocado´´, expresó en la entrevista exclusiva para El Día. Música en las venas: Al ´´El Embajador´´ como también se le conoce, la música le viene de su abuelo paterno, luego de su progenitor y de otros familiares que influyeron en su formación como artista;´ mi padre Ramón Ventura era músico muy fino de su casa y hacia muy buenas composiciones´´. Francisco Ulloa, grabo hace muchos años tres merengues con el líder del grupo 440, Juan Luis Guerra, dúo que logro éxitos como ´´La cosquillita´´ y ´´ El Farolito´´, temas que se mantienen en el gusto popular y que no pierden vigencia por la temática y lo contagioso del ritmo. De esas canciones, el músico cibaeño todavía no ha recibido ningún beneficio por parte de la casa disquera, pese al tiempo que se grabaron; ´´ me he quedado esperando, pero si no lo cobro yo; que lo cobren mis hijos´´. Otras influencias que recibió de la familia Mézquita, así como de Miro y Mello Francisco por parte de su madre, lo que demuestra que el arte es parte de sus genes. Creara una escuela Francisco Ulloa, al cumplir sus bodas de oro con la música de güira, tambora y acordeón, fundará una escuela en la ciudad de Santiago, para formar futuras generaciones de merengueros típicos. En el referido centro educativo se capacitaran en los instrumentos autóctonos como la güira, tambora y acordeón y otros. El interés del maestro Ulloa es que dedicarála presente etapa de su vida a la formación del relevo generacional. Su gran influencia Viviendo en Santo Domingo, conoce a Dionisio Mejía ´´ Guandulito´´, quien lo ayudo musicalmente. Luego el merenguero Tatico Henríquez lo ve tocando y lo convence para que se dedicara a la música
    Sep 03, 2017
    Santo Domingo Gabriel está con más pilas que antes. Es lo que él asegura al mencionar la reacción de la gente en los pasados Premios Soberano con sus logros que algunos criticaron. “Soy un luchador y un guerrero pa’ esto, lo mío es hacer música, yo no estoy pendiente a chismes, lo mío es tocar. Llevarle güira y tambora por todo el mundo, gústele a quien le guste”. El próximo año, nueva vez se realizará la premiación esperada por los dominicanos, en la que Gabriel recibirá de buena forma cualquiera de las cosas que Acroarte determine. “Si me toca aplaudirle a otra gente le aplaudo a otra gente, solo puedo estar agradecido”, agregó. Aunque algunos veteranos del merengue no reconocían o no reconocen la música que hace el intérprete de “Pa’ nosotros dos” como merengue, él sostuvo que en el último año los merengueros ya lo han reconocido y que incluso se está trabajando “featuring” con Jonny Ventura, Milly Quezada y Eddy Herrera. Lo que parecía imposible es al parecer una realidad gracias a Gabriel, quien está dando sus primeros pasos en la industria y tomó la iniciativa de buscar a veteranos, sabiendo que esta decisión a quien más beneficiaría es a él. “A toda la gente que he acudido para mi proyecto, es porque sé que le suman”, dijo el artista, que actualmente promociona el videoclip de su tema “A tan solo una hora”. “Mi música tiene base de merengue con colores actualizados, hago el merengue de esta generación y la gente lo dice, si salen a la calle verán lo que está sonando. Y que me digan después”, explicó Gabriel, quien a pesar de estar en este siglo no es parte de la asociación Merengueros Siglo XXI. COLOMBIA El país conocido por su café se ha convertido en el último año en una plaza para muchos artistas incluyendo a Gabriel, quien se ha presentado en varios festivales en los últimos dos meses. “Colombia es el final, yo me quiero mudar para Colombia”, dijo el artista en tono de broma al referirse al país, que según explica, para él las cosas están muy bien allá, tanto así que parecería irreal. Aunque garantizó que no va a abandonar su país. “En mi tierra siempre me han apoyado, aunque siempre aparecen uno o dos que no y eso es bueno, porque me ha obligado a ser más fuerte”.
    Aug 30, 2017
    El comediante Ángel Jerez mejor conocido como “”El Vale Chepe’’ desde el año 1989 se mantiene como el único en su género haciendo humor con socio/política bajo el personaje campesino. El actor recuerda que por la escasez de la temática campesina en la televisión dominicana y por solicitud del productor Santiago Lamela Geler, del programa ‘’Fiesta’ de Tolerantillas, después de la época de Julio César Matías ‘’Pololo’’, de quien recibió influencia. Para el cómico que se mantiene activo desde el año 1989, en el país no se valora el personaje del campesino y la mayoría de los que lo hacen, tienden a ridiculizarlo, desde la forma de vestimenta hasta su forma de expresarse; muchos no dignifican al campesino y no se le da el valor a un hombre de la zona rural. Alegó que por ello es que brilla por su ausencia, el campesino en la pantalla chica y hasta en la grande, al tiempo de exhortar a tomar en cuenta este personaje como de los pioneros en el humor dominicano. “El Vale Chepe” se ha popularizado en el programa ‘’Ustedes & Nosotros’’ que produce José Fabián, por el canal Teleuniverso para todo el país’’ : en el espacio tengo 25 años haciendo humor y desde ahí que he desarrollado el personaje campesino’’.
    Aug 30, 2017
    ¿Por qué al Pachá no lo buscan como animador del Festival Presidente? Pregunta un lector por qué razón al Pachá no lo ponen como animador del Festival Presidente. Ya de ello había escrito en un pasado festival, pero vamos a reiterar lo que sabemos del caso. Es difícil que a Pachá lo pongan contraten para esa labor. No porque sea malo, ya que sin duda es uno de los mejores animadores en tarima, de eso no hay duda. Pero su estilo efervescente fue consideradopeligroso para un espectáculo tan masivo como el Festival Presidente, que reúne cada noche a más de 50 mil personas. El código de manejo de masas conlleva un cuidado extremo con los animadores, porque si se exceden y motivan a las masas de manera inadecuada, pueden provocar una catástrofe, como por ejemplo una avalancha de gente que puede terminar en una tragedia. Motivar a las masas es una cosa, y enardecerlas otra. Coneso hay que tener mucho cuidado, porque si se salen de control, no hay manera de arreglar las cosas. Es lo mismo que cuando en una fiesta concurrida lanzan una botella o suena un tiro, que la sala se vacía, o se arma una guerra campal a sillazos y botellazos. Y en Cervecería saben eso…que el Pachá es muy estrambótico. Una avalancha donde caigan y pisen gente en un corredero en el terreno, daría al traste con el festival, y al Pachá ya lo han evaluado en ese sentido, cosa que conocemos. Un ¡ánimo, ánimo, ánimo! del Pachá junto a cualquier otra de sus excentridades se considera peligroso. Y ejemplos hay…La vez que el difunto Rafael Corporán recibió a la Miss Universo en el parque del Este, que El Pachá participaba como animador de Sábado de Corporán. El Pachá, de "sabroso", se puso a ofrecerle dinero a la gente que estaba delante de la tarima y provocó una avalancha, que hasta tumbaron a Corporán queriendo coger los cuartos. Hasta ahí llegó el Pachá con el Viejo Corpo. Pero, esta vez en la producción del festival hay gente joven. Y además está la experimentada Edilenia Tactuk en la parte dominicana, que como se sabe tiene una mentalidad muy vanguardista. Y a veces los jóvenes, y los vanguardistas, se corren el chance, y sin importar peligros ni consecuencias, hacen las cosas. El problema sería controlar al Pachá. Cosa que todo el mundo sabe que no es fácil, porque se trata de lo que se le ocurra en el momento. ¡Animo, çanimo ánimo!…y no el de Franchesca.
    Aug 30, 2017
    “Es la cuarta oportunidad que tengo para participar”. Sin lugar a dudas el 2017 representa un año de grandes e importantes logros para nuestra bandera musical el merengue, hoy declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, pero además en el ámbito local celebramos su incursión en el tradicional e internacional “Festival Presidente”. Dentro de los merengueros seleccionados se encuentra nuestra “reina del merengue” Milly Quezada, quien por cuarta ocasión ha sido invitada a participar en la celebración de tan importante evento, tanto para el pueblo dominicano, como para la extensa constelación de estrellas locales e internacionales que participarán. Milly, icono del merengue, además es una multi-galardonada artista de amplia popularidad y carisma, quien a través de los años ha logrado crear una permanencia solida dentro del mundo del espectáculo, pero sobre todo en el corazón del dominicano y latinos alrededor del mundo. Poseedora de un amplio e inagotable repertorio de éxitos al que en la actualidad le está agregando el súper éxito típico “La Pimienta es la que Pica”, tema en promoción en el cual comparte créditos con la vieja Fefa y Maridalia Hernández. “Todo lo que yo tengo para dar, mi vida, mi carrera que data de un par de años lo voy a dejar allí plasmado, hoy es una noche muy emotiva para mí, muy alegre para mí, por ser parte de este gran espectáculo que siempre, siempre, siempre hace historia no solamente aquí en el país, sino a nivel internacional, gracias Cervecería por invitarme a este magno evento y gracias a ustedes por apoyar este magno evento”, expresó. La “Reina del Merengue”, se estará presentando en el “Hard Rock Café live”, junto a la “Diva del Merengue” Miriam Cruz, el próximo sábado 2 de septiembre.
    Aug 27, 2017
    Santo Domingo.-El Canciller Miguel Vargas Maldonado solicitó al presidente Danilo Medina un decreto para incorporar el merengue a todas las actividades diplomáticas, consulares y de las oficinas del dominicano en el exterior, para que este patrimonio de la humanidad esté presente en las actividades que organice el servicio exterior en ocasión de las fechas patrias, recepciones, ofrendas o cualquier otro tipo de celebración conmemorativa. A través del Ministerio de Relaciones Exteriores (MIREX), el Canciller, Vargas Maldonado, presentó la iniciativa “Política Exterior de Difusión y Reconocimiento: “Merengue, Música y Baile”, en presencia de los principales exponentes del ritmo, durante una actividad realizada en uno de los salones del Centro de Convenciones de la institución que dirige. El propio Miguel Vargas Maldonado informó anoche que el MIREX solicitó al presidente Danilo Medina que disponga mediante decreto la incorporación del ritmo nacional a las actividades del Cuerpo Diplomático y Consular de la República Dominicana. En un encuentro previo con cronistas de arte y espectáculos, el Canciller expresó que esta es una iniciativa que se llevará a cabo en todas las actividades que realice el cuerpo consular, ya sea en celebraciones de fiestas patrias o cualquier actividad, donde se les ha solicitado que pongan merengue. “Estoy solicitando la emisión de un decreto para que se incorpore el merengue a todas las actividades diplomáticas, consulares y de las oficinas del dominicano en el exterior, para que este patrimonio de la humanidad esté presente en las actividades que organice el servicio exterior en ocasión de las fechas patrias, recepciones, ofrendas o cualquier otro tipo de celebración conmemorativa”, reveló el Canciller. Al pronunciar el discurso central, Vargas destacó la importancia de que el Servicio Exterior participe en la difusión del merengue. Allí también se dio cita la vice presidenta de la república, margarita Cedeño de Fernández, mientras que la esposa de Miguel Vargas, hizo un solo de tambora, que sorprendió a muchos En el evento fueron reconocidos connotados merengueros, quienes junto al ministro de Relaciones Exteriores celebraron la elevación a Patrimonio Inmaterial de la Humanidad del ritmo musical autóctono de la República Dominicana, dispuesta por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), en noviembre de 2016. Agregó que “nuestra música, de perfiles cadenciosos, a todos pone a vibrar de alegría, y ahora pasa a formar parte de la marca país que los dominicanos exhibimos con tanto orgullo”. Para inmortalizar el género musical, la Unesco tomó en consideración que el merengue “se transmite esencialmente mediante la participación y su práctica atrae a personas de clases sociales muy diferentes, contribuyendo a fomentar el respeto y la convivencia entre las comunidades”. En la actividad también hablaron José Antonio Rodríguez, embajdor dominicano ante la UNESCO, Johnny Ventura y Wilfrido en representación de los Artistas. El evento Durante la actividad la Cancillería entregó certificados de reconocimiento a Joseito Mateo, Johnny Ventura, Rafael Solano, Wilfrido Vargas, Fernando Villalona, Fefita la Grande, Milly Quezada, Miriam Cruz, los Hermanos Rosario, entre otros destacados intérpretes del género. Asimismo, se proyectó un video con el cual se rindió tributo póstumo a varios artistas del género ya fallecidos. La soberana Casandra Damirón, fue objeto de una distinción especial. Dos hijos de la artista recibieron un pergamino de reconocimiento in memoriam. Al acto asistieron la Vicepresidenta de la República, Margarita Cedeño; el secretario de Estado de Puerto Rico, Luis G. Rivera Marín, y su esposa, Margarita Fullana, además de otros invitados especiales y los principales funcionarios de la Cancillería.
    Aug 24, 2017
    SANTIAGO. Con el grito “¡que viva el merengue!” la cantante Miriam Cruz cerró su show de una hora con un homenaje a Wilfrido Vargas, en el concierto del Festival Presidente e interpretando su emblemática canción “¿Qué será lo que quiere el negro? La popular merenguera abrió el espectáculo del evento, 5 minutos pasadas las 9 de la noche. Los comunicadores Yubelkis Peralta y Michael Migüel Holguín, aperturaron el show con un mensaje enviado por Wisin para el público de Santiago. Miriam Cruz fue la primera artista en salir a tarima, acompañada de un cuerpo de baile. Su primer tema fue “Guayaba podrida”, el que recibió los aplausos de los asistentes. “¡Que viva el merengue!”, grito con el que cerró su participación Miriam Cruz Algarabía por Bryant Myers Cuando se anunció el nombre de Bryant Myers pasadas las 11 de la noche, la energía del público subió al máximo, y a una sola voz cantaron cada canción del popular artista urbano puertorriqueño, quien se hizo acompañar de un cuerpo de baile de chicas vestidas con traje de baño.
    Aug 22, 2017
    Santo Domingo.- El cantante español Diego El Cigala, después su exitoso concierto en el anfiteatro de Puerto Plata, llega a la capital dominicana junto a Sergio Vargas a Kviar Lounge by Félix D´Oleo. El Cigala, que se presentó junto a la talentosa Ángela Carrasco, subirá al escenario la noche de este martes (22 de agosto) junto al Negrito de Villa. La idea es crear un ambiente bohemio entre dos grandes artistas que por primera vez se unen en el bar ubicado en el Hotel Dominican Fiesta. Sergio tiene sus acostumbrados martes denominado “Entre amigos” donde se presenta junto con diferentes invitados que incluye al cantautor dominicano Félix D´Oleo.
    Aug 22, 2017
    SANTO DOMINGO. La Federación Dominicana de Arte y Cultura dedicó al cantante de merengue Johnny Ventura los festejos del Día Internacional del Folklore, en una festividad en la que también fueron honradas otras personalidades e instituciones vinculadas al deporte y la cultura. Durante un acto celebrado este martes en el salón Juan Ulises García Saleta (Wiche) el popular merenguero dominicano recibió una placa de reconocimiento que fue entregada por el ingeniero Pedro Julio Quezada, presidente de la Federación Dominicana de Arte y Cultura, quien estuvo acompañado de Antonio Acosta, secretario general del Comité Olímpico Dominicano, así como Editrudis Pichardo (Edilí), viceministra de turismo, y Nelly Manuel Doñé, miembro del Comité Ejecutivo del COD. En ese encuentro, donde se conmemoró el Día Internacional del Folklore, también se entregaron reconocimientos a la sonera Sonia Cabral, Ballet Folklórico de la Universidad Ecológica de Cotuí, Federación Dominicana de Pesas, agrupación Fiesta de San Antonio Negro de los Guillén y a Eudosia Fabián Soriano, cantadora de salve. “La Federación de Arte y Cultura ha mostrado su trabajo en momentos memorables. El movimiento olímpico le merece un agradecimiento especial a Johnny Ventura, por su hoja de servicio a la sociedad y al deporte”, señaló Luis Mejía, presidente del COD, durante las palabras de bienvenida en la gala folklórica. En la celebración por décima ocasión del Día Internacional del Folklore, el presidente de la Federación Dominicana de Arte y Cultura (Fedoarcu), ingeniero Pedro Julio Quezada, justificó las distinciones a los que definió “portadores de tradiciones”. Al recibir la distinción, Johnny Ventura calificó de “significado muy especial” el ser reconocido junto a los “grandes y verdaderos folkloristas del país, que son los que cada día mantienen vivo el folklor nacional”. Ventura, quien recibió el calificativo de “industria nacional e ícono de la música dominicana”, deleitó a los presentes con los famosos temas “amoríos” y la “agarradera”. El programa de celebración del Día Internacional del Folklor también incluyó además las actuaciones artísticas del Ballet Folklórico Universidad Ecológica de Cotuí, la sonera Sonia Cabral, así como los Guloyas de San Pedro de Macorís.
    Aug 19, 2017
    El afamado artista de Bonao, Héctor Acosta (El Torito), será el primer artista dominicano que cantará en el afamado Carnegie Hall y será en el mes de octubre, día 8. Acosta esta en su éxtasis de su carrera artística, lo que le ha permitido posicionarse en lugares privilegiados. El Torito está recibiendo un extraordinario apoyo del publico Centroamericano, lo que le ha abierto las puertas en esas plazas. El Carnegie Hall es una sala de conciertos en Manhattan, Nueva York. Es uno de los sitios ilustres de los Estados Unidos tanto para los músicos clásicos como para los populares, famoso no sólo por su belleza e historia, sino por su extraordinaria acústica. El Carnegie Hall se encuentra inscrito como un Hito Histórico Nacional en el Registro Nacional de Lugares Históricos desde el 15 de octubre de 1966. William Tuthill fue el arquitecto del Carnegie Hall. Ubicado entre la Séptima Avenida y la Calle 57, a dos manzanas de Central Park.
    Aug 18, 2017
    SANTIAGO.- Las integrantes de la Selección Típica Femenina externaron su preocupación por el momento crucial y dificil que vive actualmente la música vernácula. “Realmente nuestro género está atravesando por un proceso delicado y de mucha tensión con esta situación que se ha sucitado con la familia de Tatico Henriquez”, sostuvieron las damas. Aprovecharon la ocasión para hacer un llamado a las demás agrupaciones a respetar las obras musicales de Tatico y a no tocar sus temas hasta que la familia no resuelva la litis judicial en la que se encuentra actualmente. Las merengueras típicas sostuvieron que este es un buen momento para apostar a las canciones inéditas y así crear un repertorio amplio con compositores locales e internacionales. La única agrupación típica en el país integrada por mujeres se encuentra en una de sus mejores etapas, con una agenda apretada de presentaciones, solicitadas en la ciudad de New York, en Colombia y otros países, al igual en la radio tienen sonando el tema “Aunque me duela”, autoría de Pedro Luis Rodriguez. “Nos sentimos felices de todo el respaldo que nos da el público en cada una de nuestras presentaciones, es increíble el cariño de la gente y el respeto por la música que hacemos con entrega y pasión”, enfatizaron las féminas artistas.
    Aug 16, 2017
    SANTO DOMINGO. El viernes, el sábado y el domingo próximos se realizará en el Salón Filmore del Hard Rock Hotel & Casino Punta Cana la XVI edición del Latin Music Tour, que cada año organiza Quepe Tours, agencia que celebra sus 30 años de existencia. Esta vez el elenco incluye a Mozart La Para, Chiquito Team Band, The New York Band, El Alfa y en una Noche de Mayimbes: Anthony Santos y Fernando Villalona demuestran quién es quién. Por eso DL conversó con el intérprete de Dominicano Soy. “En verdad lo de Mayimbe fue idea del empresario Mateo San Martín. La verdad es que a mí nunca me gustó ese sobrenombre de Mayimbe, pero como Mateo quería hacerlo, él tenía la potestad de ponerle el sobrenombre al artista que él quisiera. Además, Mateo y yo nos llevábamos muy bien y acepté. No tuve más remedio porque un 24 de diciembre me invitó Johnny Ventura a cenar en su casa, y ya el nombre del Mayimbe estaba sonando, y cuando llego El Caballo me dice “¡Hey, El Mayimbe, echa pa’ acá, ven!”, y ahí mismo me dije, “¡ya me fuñí!”. Porque le salió tan natural y tan chévere, que me endulzó ahí, me cegó. Parece que estaba combinado con Mateo. Ahí lo cogí suave y creí que lo de Mayimbe sería una cosa pasajera. Y se quedó”, dijo a Diario Libre Fernando Villalona. Nuevo disco del Mayimbe El Niño Mimado de República Dominicana anunció una nueva producción discográfica de colaboraciones con otros artistas. Entre otros tiene temas ya grabados con Olga Tañón, Son de Loma, una agrupación musical de su pueblo, que le aportó un tema “sumamente bueno”, entre otras figuras. Admira mucho y quisiera grabar un tema que tiene preparado junto a Gente de Zona. El autor de Sólo tú y Música latina, entre otras, dijo que “con Anthony Santos uno tiene que tratar de no competir, porque Anthony es muuuy bueno, es demasiado bueno, y ahora mismo la bachata tiene mucho más fuerza como ritmo que el merengue. Porque aquí somos cuatro o cinco los que podemos llenar un sitio con el merengue. Pero la bachata llena sola los sitios, incluso sin los artistas”, reconoció. El hijo de Loma de Cabrera se refirió a su amistad con El Mayimbe de la Bachata: “Anthony y yo ya hemos hecho una relación muy estrecha, a pesar de que la gente piensa que nos estamos matando, a raíz de que hicimos unos shows en el United Palace de Nueva York... llegamos a hacer el último los dos grupos en la misma tarima, cantaba uno una canción y el otro otra. Un bufeo, un verdadero bufeo. “Oye Mayimbe, me decía, cómo se canta la bachata”, me decía. “Pues oye entonces cómo es que se canta una balada”. Y después le decía: “Oye, Anthony, ¿pero tú no puedes ser un poquito más feo?”. Y él respondía: “¡No, no, si me pongo a tu lado soy feo, pero si me pongo al lado de otros soy bonito!”. O sea, hicimos esa química. Él con su traguito y yo me pegué de su botella. Un verdadero vacilón”, narró entusiasmado. Para el intérprete de América Latina, “aunque es un público diferente el del Latin Music Tour, casi seguro que nos vamos a juntar y hacer aunque sea dos o tres temas juntos”, aseguró. “Cuando uno se compenetra con él, es una chulería”, expresó. Y contó que Anthony santos le dijo un día: “Mayimbe ¿tú querías que yo me pusiera El Caballo? ¡No, porque el Mayimbe es con el que voy a competir!”, manifestó entre risas. A una pregunta sobre por fin, cuál de los dos artistas, Anthony Santos o Fernando Villalona, es el más Mayimbe entre los dos, reconoció: “hablando de Mayimbes, el primer Mayimbe es Jesús, y después voy yo, y después va El Bachatú”.
    Aug 12, 2017
    La Habana.- El cantante puertorriqueño Danny Rivera anunció este viernes que trabaja en La Habana en la grabación de dos discos, uno integrado por temas de autores de la trova tradicional cubana y otro con un grupo musical infantil. Rivera, un intérprete muy conocido en Cuba desde sus primeras presentaciones en la pasada década de los años setenta, dijo que en uno de estos proyectos discográficos se propuso explorar nuevas sonoridades con títulos compuestos por compositores cubanos como Sindo Garay, Miguel Matamoros y Manuel Corona. El otro disco lo graba con el grupo infantil Tremendochi, unos niños a los que escuchó por primera vez en la localidad Las Terrazas, de la provincia occidental cubana Artemisa, refirió un reporte de la agencia estatal Prensa Latina. El intérprete boricua dijo que se siente “muy complacido” con las primeras sesiones en los estudios de grabaciones del músico cubano Edesio Alejandro. Rivera resaltó la “relación especial” que sostiene con los jóvenes artistas cubanos a los que consideró “extraordinarios” y con capacidades “maravillosas para el desarrollo de su música y de sus ideas”. Explicó que en principio tenía previsto ofrecer dos presentaciones en Cuba, pero como las grabaciones de los discos le han demandado mucho tiempo y por esa razón tuvo que reajustar su agenda y solo ofrecerá un concierto, este sábado, en la Casa de la Música de Artemisa. Rivera avanzó que en ese recital estará acompañado del grupo musical “Alabao” y la joven cantante y pianista cubana Chila Lynn, con quien interpretará el título “Para decir adiós”, de su compatriota José Feliciano.
    Aug 07, 2017
    El toque de humor estará a cargo de Carlos Sánchez con su stand up comedy “La reina y la Diva” es el nombre del concierto bailable que será presentado con las merengueras Milly Quezada en Miriam Cruz, el sábado 2 de septiembre, en Hard Rock Live. Este show artístico tendrá un toque de humor con Carlos Sánchez y su stand up comedy, uno de los más prestigio de la nueva generación, celebrando el segundo aniversario del programa radial Aquí está el merengue, que se transmite cada sábado por Rumba 98.5, de 8:00 a 11 de la mañana. La producción de este evento estará a cargo de Amable Valenzuela y su empresa Valenzuela Productions, quien informó que desde esta semana se inicia la prevente de las boletas. Fausto Polanco, productor del programa radial, expresó que con esta fiesta bailable se le da un espaldarazo al merengue y da la oportunidad a una generación de disfrutar de la música de los dominicanos. Mientras que Milly y Miriam se sienten a gusto de participar juntas en un mismo escenario, por lo que darán su mejor repertorio esa noche, que será muy especial. “Será un noche para el merengue, para los bailadores y de la mejor música que representa al dominicano, con las dos mejores voces femeninas del país”, expresó Valenzuela.
    Aug 06, 2017
    Santo Domingo. Tras casi seis años de haber lanzado su última producción discográfica titulada “Viviendo al tiempo”, Eddy Herrera se prepara para lanzar este próximo 11 de agosto, en las principales plataformas digitales, su nuevo disco “A otro nivel” , bajo el apoyo de la casa disquera Codiscos. El material que verá la luz en esta misma fecha inicialmente en Colombia, luego en República Dominicana, Panamá, Venezuela, Costa Rica y Estados Unidos, cuenta con 13 temas de los cuales hay 12 merengues todos con arreglos donde resaltan ricas fusiones tropicales y una versión en balada del merengue “Para toda la vida” el cual actualmente está sonando con fuerza en el país, así como en Panamá, Colombia, Venezuela, Ecuador y Perú. “En febrero del año 2016 comencé a coquetear en producir este nuevo disco, el cual ha sido de los que más tiempo me ha tomado elaborar. Inicialmente eran diez canciones pero según pasaba el tiempo, buenos temas musicales me llegaban de distintos compositores y al final llegamos a trece canciones en el disco”, expresó el versátil cantante. “A otro nivel” contó con la producción musical del mismo Eddy junto a Moisés Sánchez, coproducido por Martín De León y Edwin García, la mezcla y masterización estuvieron a cargo del venezolano Ramsés Alegría, uno de los mejores técnicos de Latinoamérica. “A principios del 2017, tuve la maravillosa oportunidad de tener una conversación muy interesante con uno de los ejecutivos de Codiscos, el Sr. Alvaro Picón, con la intención de llegar a un buen acuerdo discográfico entre ambas partes y este fue efectivo desde la primera reunión. Iniciamos este acuerdo de tres años con el lanzamiento de mi nuevo corte y el primero con Codiscos “Para toda la vida” y a este se le realizó un video clip. Para mí es un placer ser parte del catálogo de los artistas de Codiscos y estoy seguro que estos tres años de contrato serán muy provechosos para ambos”, explicó el “Galán del Merengue”.
    Aug 03, 2017
    Roger Zayas formará parte del concierto homenaje a la agrupación británica The Police, que tendrá lugar en Hard Rock Live el próximo 7 de septiembre, a las 9:00 de la noche. Zayas es uno de los fundadores de la legendaria agrupación 4.40 que acompaña a Juan Luís Guerra en sus grabaciones y giras por todo el mundo. Igualmente el intérprete ha recorrido los caminos del rock cuando a principio de los años 80, antes de fundar 4.40 con Juan Luis Guerra, participaba de la banda “Friends”, interpretando “covers” de rock de la época y canciones originales.
    Aug 02, 2017
    Luego de su rotundo éxito en Cuba, la primera presentación en ese país caribeño en su carrera artística, Sergio Vargas se adueña de los escenarios dominicanos con un concierto que lo trae ‘’De vuelta a casa’’. Precisamente, ese el nombre del show bohemio que lo activa nueva vez en Casa de Teatro, luego de más de 4 años que no se presentaba en el emblemático establecimiento. La esperada presentación será el jueves 3 de agosto, una noche en la que "El Negrito de Villa" entregará su show en una versión más romántica. El joven empresario Ramsés Peralta, organizador del evento, adelantó que Sergio Vargas preparará un show íntimo, donde se hará rodear del público e interpretará sus mejores éxitos en baladas y boleros para lo que se vislumbra como una noche encantadora. La hora prevista para comenzar el encuentro es a partir de las 09:00 de la noche. Temas como “Brindo por ti’’, “Como un bolero’’, “No me importa’’ y “La palabra perdón’’ son algunos de los que endulzarán el repertorio de éxitos que cantará Sergio en el encuentro. “Sergio tiene seguidores fieles de su faceta bohemia que hace tiempo no tenían la oportunidad de verle en un lugar cómodo y seguro. Esta propuesta la hemos preparado especialmente para el deleite del público principio a fin”, sostuvo Peralta Las boletas para presenciar el show tienen un costo de RD$1,000 p/p y están de venta en Casa de Teatro. El lugar cuenta con servicio de valet parking para los asistentes.
    Aug 02, 2017
    SANTO DOMINGO. Cuando Franklin León, presidente de la Cervecería Nacional Dominicana, anunció los artistas que participarían en el Festival Presidente que se realizará los días 2, 3 y 4 de noviembre próximo, dijo con énfasis y repitió par de veces que se trataba del primer grupo de artistas confirmados y que iba a haber más. “No te desesperes Pérez, ni te precipites Pites”, dice un dicho. Algunos no tuvieron en cuenta que hay que darle tiempo al tiempo, y se desbordaron en un ataque de pura pasión a defender el género, que por otra parte ya estaba representado en el grupo inicial con la máxima figura de la música dominicana de todos los tiempos, Juan Luis Guerra. El merengue es el merengue, y es parte del aire que se respira, y de los sonidos que pueden escucharse en la tranquilidad de las cordilleras, porque es parte del ADN de este país. Así que el merengue merece tratamiento aparte, algo que nunca ha estado ausente de los esfuerzos de la Cervecería Nacional Dominicana, históricamente. Según supo este redactor de fuentes confiables, desde antes del anuncio del llamado line up, o sea el listado de artistas, se contactaron varios nombres, como es el caso de Los Hermanos Rosario, pero supuestamente no llegaron a un acuerdo. Ahora lo que sí es cierto cien por ciento es que se está trabajando en montar una gran producción de merengue, y que esto no tiene nada que ver con la polvareda levantada en las redes. Según informaciones de todo crédito, el grupo directivo del Festival Presidente encabezado por el joven Cayacoa Vargas, estaría viendo propuestas de varios productores, entre ellos de René Brea y Edilenia Tactuck, y cuando se menciona estos dos nombres, se sabe que son sinónimo de calidad, buen gusto y derroche de imaginación. Pero, según parece, aún no hay un acuerdo definitivo de cuál lograría realizar su propuesta. ¿Y qué tal si son ambos? Como quiera, esto se anunciaría más adelante.
    Aug 01, 2017
    Un derroche de alegría volvió a arropar el anfiteatro de Puerto Plata cuando cuatro de las mejores expresiones de la música dominicana dejaron sentir los acordes del merengue, la bachata y el género urbano. Yovanny Polanco, Rubby Pérez, Joe Veras y Don Míguelo llenaron de colorido musical el espectáculo “Puerto Plata es alegría”, produce el empresario Luis Medrano.
    Jul 26, 2017
    El artista dominicano Hector Acosta, mejor conocido como El Torito, mostró su desconformidad con la Cervecería Nacional, por no incluir a merengueros y bachateros en el Festival Presidente 2017. Por tal razón Acosta exhortó a los dominicanos a no asistir a un evento en el que no se resalta la música que nos identifica a nivel mundial .” Viva la República Dominicana verde, por eso invito a que ni se acerquen por ese evento, anti- dominicano, publicó en sus redes social. De igual forma a ser entrevistado en el programa radial el Sol de Mañana que se transmite por Zol 106.5 FM, dijo que el llamado a no asistir fue un desliz, al momento de conocer la lista de los artista. Al mismo tiempo resaltó que se debió incluir estos dos género, pero que si los organizadores del Festival lo hacen ahora se vera como que fue porque recibieron prensión y y no porque les llamó la atención”. El Torito también destacó que sale en defensa del merengue, no por él sino por sus compañeros .” Ahora le toca el turno a mis colegas emitir su juicio y defenderse ellos y defender la dominicanidad de una empresa que no cree en el merengue y la bachata. sabiendo que los consumidores más fieles de sus productos son esos que le gustan esos ritmos. hablen colegas”.
    Jul 26, 2017
    Santo Domingo.-El canal especializado en conciertos de artistas latinos TarimaTV, brindará el Día de los Padres el concierto “Un bohemio cibaeño”, de Héctor Acosta (el Torito), el cual fue presentado en la sala Eduardo Brito del Teatro Nacional. El concierto será transmitido el domingo 30 a las 7 de la noche, y cuenta con la actuación de Eddy Herrera, Carlos Vargas y su trío, Félix de Óleo, Marcos Yaroide, Sandy Gabriel y León Yamil, como invitados especiales del “Torito”. Tarima TV salió al mercado hace varios meses en Tele Cable de Tricom, en los canales 240 y 428 en HD, su novedosa programación los colocó de inmediato en el gusto de los que prefieren la tranquilidad de su hogar para disfrutar de la música en vivo de sus artistas favoritos. Los ejecutivos del canal dedicado a conciertos expresaron que se sentían complacidos de poder dar este regalo a los padres, a los que exhortaron estar preparados con la familia para que juntos disfruten de este presente..
    Jul 26, 2017
    El merenguero Jandy Ventura regresa a Jalao con el tributo a su padre, Johnny Ventura, ahora con un repertorio modificado, evento que dará inicio nuevamente a los miércoles de música en el restaurant a partir del 02 de agosto. “Al igual que en las anteriores ocasiones tendremos invitados muy especiales, regresamos a esta plataforma musical gracias al apoyo que obtuvimos luego de 18 exitosas presentaciones en dos temporadas que llenaron las expectativas de todo aquel que se dio cita en sus puestas en escena a casa llena”, expresó emocionado Jandy en un comunicado. El Show también durará más de dos hora y contará con un toque especial que es la aparición en escena de invitados sorpresas que se suman para rendir tributo al afamado artista, además de material audiovisual que enriquecerán el espectáculo recordando momentos memorables en la vida artística del Caballo Mayor. Jandy Ventura rinde tributo en vida a quien considera su más grande ídolo, su padre, Johnny Ventura, quien es un ícono de la música tropical y que cuenta con más de 105 álbumes grabados.
    Jul 26, 2017
    SANTO DOMINGO. La popular merenguera Fefita La Grande será reconocida este martes por la Cámara de Diputados en un acto pautado para las 9:00 a.m. La ganadora de El Gran Soberano, la máxima distinción que otorga la Asociación de Cronistas de Arte será homenajeada será premiada en el salón Danilo Medina del hemiciclo. La semana pasada Fefita La Grande colgó un video en el mostró un cambio radical en su imagen, provocando comentarios a favor en las redes sociales. La acordeonista e intérprete agotó recientemente una exitosa gira de presentaciones por Estados Unidos de las manos del empresario Vidal Cedeño. En 2016, la Asociación de Cronistas de Arte la premió con El Gran Soberano.
    Jul 24, 2017
    SANTO DOMINGO.- La merenguera Tueska, de origen colombiano pero ya aplatanada en la Republica Dominicana desde el año 2007, vuelve a la radio y los escenarios después de una corta pausa, ahora con un nuevo sencillo cargado de energía y de estilo contagioso. “No te crea tan importante”, como se llama la canción, es un merengue moderno fusionado con elementos urbanos para conectar más con la juventud y, además, ser consumido por una audiencia adulta. En esta oportunidad, la merenguera quiso apostar al talento joven, teniendo dicho sencillo la producción de los arreglos a cargo de Hamlet Vargas, quien además es el nuevo director de la orquesta de la cantante. La artista y presentadora de televisión se había tomado una corta pausa en su carrera de musical con el propósito de reinventarse y ofrecerle a sus seguidores, y público en general, una nueva propuesta para variar la puesta en escena de su show. La cantante reveló que tenía como meta no grabar una canción “por grabar”, si no hacerlo cuando ella y su equipo encontraran un tema que los llenara de satisfacción. “Es por esa razón que finalmente logramos identificar esta contagiosa y comercial canción titulada “No te crea tan importante”. Aquí estamos de nuevo para trabajar con el corazón y poner todo nuestro esfuerzo; quiero cantar y encantar y que mi música y proyecto ocupen los primeros lugares de preferencia nacional e internacional”, dijo Tueska. Agregó que “No te crea tan importante” es una canción interpretada por el artista mexicano El Bebeto, que ha sido grabada y adaptada en muchas versiones y todas han sido exitosas. “Yo estoy confiada en que mi versión no será la excepción de aceptación, ya que pudimos lograr una buena interpretación y un arreglo para el buen bailador del amado merengue”, puntualizó. “No te crea tan importante” estará disponible a partir de este martes 25 de julio.
    Jul 21, 2017
    Santo Domingo.-Los artistas Don Miguelo, Rubby Pérez, Yovanny Polanco y Joe Veras conforman la cartelera del cuarto concierto de la plataforma “Puerto Plata es alegría”, que se presentará el sábado 29 de julio en el anfiteatro de esta ciudad. La selección de estos artistas fue el resultado de una encuesta realizada en la ciudad de Puerto Plata para conocer a cuáles artistas querían ver actuando en su anfiteatro y ellos sacaron mayores puntuaciones, explicó el productor del evento, el empresario Luis Medrano. “El éxito del próximo concierto de Puerto Plata es Alegría está garantizado con la presentación de la máxima figura de la música urbana, a quien consideran el real ídolo de todas las clases sociales que siguen la música popular de la calle: Don Miguelo”, resaltó Medrano. Figuras como Peter Cetera, Johnny Ventura, Wilfrido Vargas, Fernando Villalona, Elvis Martínez, Sergio Vargas, Vakeró y otros han actuado en el lugar.
    Jul 20, 2017
    SANTIAGO. El cantante Joselito Trinidad, confirmó su salida de la agrupación típica Banda Real, de la que formó parte desde su creación hace más de ocho años. Trinidad, considerado como una de las voces más completas del país y quien se convirtió en uno de los principales representantes de esa agrupación, precisó que se trata de una decisión muy personal, tras entender que ya “cumplió su ciclo” en la Banda Real, uno de los grupos más destacados de la música típica dominicana de los últimos tiempos. El cantante, quien llegó al renglón típico luego de su paso por varias agrupaciones de merengue tradicional entre las que se destacan la Orquesta de Wilfrido Vargas, dijo que en los próximos días dará a conocer oficialmente sus planes de trabajo, aunque no quiso ofrecer ningún detalle sobre si formaría parte de otro grupo o crearía su propia entidad. Dijo que se trata de una salida armoniosa y amistosa ya que vivió en la Banda Real una importante etapa personal y laboral, pues es un grupo donde tiene muy buenos amigos a los que siente como su propia familia. No obstante al silencio de Trinidad sobre su futuro, una persona vinculada al artista dijo que “Joselito lo que sabe es cantar y de eso ha vivido siempre” al dejar entredicho que seguirá dentro de la industria. Hay que indicar, que la Banda Real es uno de los grupos de mayor solidez en la industria, por la calidad de sus músicos, la selección de los temas pautados, la cotización en el mercado y el carisma de los hermanos Cristian La Güira y Andrés La Tormenta, dos de los artistas más seguidos y queridos entre los amantes de la música de tierra adentro.
    Jul 19, 2017
    Miami, FL.-(@MinayaPR) Luego de su exitosa y aplaudida presentación en el Estadio Olímpico de Santo Domingo, The New York Band se presentará el viernes 18 de agosto en el prestigioso Hard Rock Hotel Punta Cana, como parte estelar del Latin Music Tour, producido por Quepe Tours. Para este importante evento que se realiza cada año en la zona este de la República Dominicana donde asisten miles de nacionales e internacionales, la agrupación estrenará su nuevo espectáculo “NYB forever”. La semana pasada, The New York Band presentó un electrizante espectáculo en el Estadio Olímpico de Santo Domingo, frente a más de 40 mil personas, el pasado 8 de julio en el marco del aniversario del grupo Telemicro. Un mar de espectadores cantó a coro todos los éxitos de esta agrupación, ícono de la música latina, que ha retomado los escenarios después de 20 años de ausencia para convertirse en un verdadero fenómeno de popularidad. El pasado año, The New York Band recibió el galardón Soberano al Mérit